藝術(shù)教育與民族文化之覺醒

北京服裝學院建校50周年大慶時，舉辦了以“中山裝”為概念的主題設(shè)計活動，這個以中山裝主題系列時裝的設(shè)計活動，吸引了業(yè)內(nèi)人士的廣泛關(guān)注和積極討論。大家認為藝術(shù)教育和服裝產(chǎn)業(yè)要對民族文化更加關(guān)注，應該弘揚民族文化，把民族文化和更多的現(xiàn)代設(shè)計理念有機地結(jié)合起來，通過“中山裝概念”設(shè)計來探索跨界融合，研究民族文化的傳承發(fā)展問題上實現(xiàn)藝術(shù)、科技在理論與實踐的結(jié)合上邁出了領(lǐng)先的腳步。的確，在高校藝術(shù)教育中加強傳統(tǒng)文化和民族藝術(shù)的學習，使未來的設(shè)計師和服裝從業(yè)人員充分了解自己民族的文化，加強民族自信，我們的服裝業(yè)的未來才有希望，才能在西方文化強勢來襲時，保持本民族的文化特色與精神。

一、瑤族服飾的現(xiàn)狀調(diào)查

廣西瑤族人口眾多（有147萬，占全國瑤族人口56%以上），支系豐富（有盤瑤、白褲瑤、茶山瑤、山子瑤、坳瑤、花藍瑤等眾多支系），服飾多彩（有精美的織繡、華麗的銀飾、繁復的造型等），民俗獨特（有盤王節(jié)、做功德、家郎等），在第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄榜上，廣西境內(nèi)的南丹縣、賀州市等地的“瑤族服飾”在“民俗”分類中榜上有名。由此界定可以了解民族服飾是與民族地區(qū)文化與生活息息相關(guān)的“衣”和“食、住、行”是密不可分的，是民俗文化重要的組成部分。少數(shù)民族服裝基本上分為日常勞作裝和節(jié)慶盛裝兩大類。在當下社會，民族地區(qū)由于生活與勞作方式發(fā)生了巨大的變化，同時，也受到來自都市文明的浸淫，大部分時間他們都已著漢服，只有在一些重大的節(jié)日才會穿著民族服裝出現(xiàn)在特定場合。廣西也僅有龍勝和平鄉(xiāng)黃洛、大小寨等個別遠離城市的山區(qū)瑤寨的中老年婦女在日常生活中還穿著自己的民族服裝。而這些偏遠的村寨現(xiàn)在也露出旅游開發(fā)帶來某些不良影響的端倪。如在村寨木樓間矗立起水泥的高層建筑、外來做生意的漢民與原住民漸漸雜居、旅游纜車橫空穿越梯田觀光，少數(shù)民族生態(tài)環(huán)境遭到破壞……廣西一些少數(shù)民族地區(qū)政府與文化部門為保護本民族文化在當?shù)亟⒘瞬┪镳^、陳列廳，里面有部分民族服裝及飾品展示，僅僅局限在靜態(tài)的陳列。偶爾見到旅游景點的貨攤上有書籍賣，也是風光攝影類居多，缺乏民族服飾動態(tài)的宣傳形式及內(nèi)容。在桂林義江緣景區(qū)，就是將瑤寨縮小版的整體搬移到景區(qū)，瑤族生活及文化動態(tài)呈現(xiàn)得較完整，但游客僅能依靠景區(qū)里面導游泛泛的解說詞引導游覽，問及景區(qū)的“原住民”有關(guān)他們民族的歷史及生產(chǎn)制作技藝的問題，這些村民大部分均不能完整的回答，說不出個所以然。這一類的開發(fā)沒有注重、也缺乏具有本民族文化技藝或了解民族歷史的人才的合理使用。不能與游客互動，演出味較重、商業(yè)味道較濃?？v觀目前瑤族服飾的保護及開發(fā)現(xiàn)狀，不容樂觀。最主要是缺乏對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)載體，也就是人才的重視和計劃培養(yǎng)。盲目地做一些應景的保護與開發(fā)是不科學、難以長久的。

二、藝術(shù)教育與非遺保護

1.教育途徑與形式的變化

長久以來，由于非物質(zhì)文化，例如民間文化技藝的學習是以“口傳心授”的形式進行的，在瑤寨，象瑤族服飾這樣的制作手藝是靠媽媽教女兒、奶奶教孫女這樣的單傳式的學習方法來完成的?？梢栽诩抑羞M行學習，也可以在村上，甚至是勞作休息時，在田間地頭也可以操作實踐。但是，現(xiàn)在全國實行了九年義務教育的政策，瑤族地區(qū)的女孩，她們是瑤族服飾技藝主要繼承人，也是非遺的主要載體，她們要走進校園學習文化，需要完成學校教育的規(guī)定學業(yè)。她們不可能像過去農(nóng)村的女孩那樣有時間、有條件去學習。更重要的是，如果沒有正確的引導，她們不會認識到自己民族文化的特色與意義，也不懂得自己民族服飾的價值何在。一整套純手工的紅瑤服飾，如果是一個人制作，最快也要一年時間才能完成。年輕的女孩不會主動去學習、也無法去完成這些耗時又“無用”的東西?，F(xiàn)在能掌握手工制作民族服飾的都是四、五十歲以上的中老年婦女。所以在民族地區(qū)的學校教育中植入與非遺相關(guān)的文化藝術(shù)的課程是十分具有現(xiàn)實意義的，也是迫在眉睫的。廣西有的地區(qū)已經(jīng)開展了此項工作，如興安縣在華江瑤族鄉(xiāng)中心小學就開展了刺繡課程的教學。如果能將學校教育的各個階段：小學、中學、大學的民族民間文化與技藝課程連貫起來，規(guī)劃其通識課程深淺程度的設(shè)計，那么，非遺保護就不是幾個非遺協(xié)會人員忙活的事了，就會形成一種全民共識，民族文化就會潛移默化的影響學生，成為學生知識鏈的組成部分。我們的孩子從小就會培養(yǎng)出一種對文化藝術(shù)的喜愛與尊重，會對本民族文化因了解而充滿自信。

2.藝術(shù)教育與民族文化之關(guān)聯(lián)

傳統(tǒng)的學校教育常常讓知識成為重心，在課程設(shè)置中忽略了文化與素質(zhì)教育課程的構(gòu)成。這是中國教育存在的最嚴重的弊端，特別是在高等美術(shù)與設(shè)計院校，這種現(xiàn)狀仍普遍存在。學校的美術(shù)類、設(shè)計類課程，絕大部分以培養(yǎng)學生的某項技能為教學目的，不重視對學生人文素養(yǎng)的培育。是一種“立竿見影”、“吹糠見米”的功利教育，實在是助長了“快餐文化”。教育的過程是一個長期的過程，是“十年樹木、百年樹人”的事業(yè)，決不可急功近利！否則，我們的學生怎么能夠欣賞和接受瑤族精美服裝那一針一線的“慢工出細活”，也無法理解傳統(tǒng)中國工筆畫那“三礬九染”的力道之美。教育的目的是“悟道”，是“授之以漁”而非“授之以魚”。如果在各級各類學校開展藝術(shù)教育活動，特別是師范類學校和有關(guān)培訓機構(gòu)，設(shè)置一些有關(guān)民間美術(shù)、非遺技藝等課程，普及民族藝術(shù)，就等于培育了非物質(zhì)文化存活的土壤，經(jīng)過這樣專業(yè)學習、培訓后的各類人員，如政府官員、文化工作者、各級學校教師、自由藝術(shù)家、學生等，形成了一種尊重、喜愛民族文化的社會文化氛圍。在這種社會及文化氛圍中，非遺的保護和傳承才能達成社會共識。故我們的教育定是要改革的，是從上到下的改革。只有將學生的素質(zhì)教育放在了首位，我們的藝術(shù)教育才有希望，那么，民族文化的宣傳普及也才有可能推廣。非遺的保護、傳承才能真正的得到落實。當然，瑤族服飾的手工技藝和文化內(nèi)涵才會因為傳承載體的進步而得到可持續(xù)發(fā)展。

三、文化受眾需求與非遺傳承

社會的進步、科學的發(fā)展，極大的豐富了文化消費者的消費訴求。文化消費由大眾轉(zhuǎn)向小眾、由單一走向多元。多元化、特色化是當下文化受眾需求的價值取向。少數(shù)民族文化是中華文化中最具特色的組成部分，是藝術(shù)創(chuàng)作取之不盡用之不竭的靈感之源。56個民族的多姿多彩的文化資源是世界上任何一個國家都無法企及的。由張藝謀導演的大型實景歌舞演出《印象·劉三姐》為桂林的旅游文化增添一道亮麗的人文風景，好評如潮，榮獲了國家首批文化產(chǎn)業(yè)示范基地。里面的廣西少數(shù)民族歌舞、服飾、風俗都為演出營造了神秘的氛圍、成功地贏得了票房。事實證明，民族文化的適度、合理開發(fā)是具有市場，為現(xiàn)代人所接受的。

1.設(shè)計師對民族服飾的借鑒運用

第11屆全國美術(shù)作品展覽的服裝服飾藝術(shù)設(shè)計類的服裝設(shè)計作品中，獲得金獎的《仲夏夜之夢》與優(yōu)秀獎的《融·和》等兩個系列的作品，設(shè)計師都運用了中國文化的元素，如傳統(tǒng)圖案、手工刺繡、民族飾品等。這是藝術(shù)性創(chuàng)意服裝設(shè)計借鑒民族服飾獲得成功的案例。在服裝市場，民族風格的品牌贏得消費者喜愛的也很多：中國奢侈品牌“NE·TIGER”就做足了民族文化的功課，以云錦為材質(zhì)、以刺繡為工藝，融合現(xiàn)代的設(shè)計理念和板型結(jié)構(gòu)，穩(wěn)穩(wěn)的占領(lǐng)了華服的市場。還有品牌“例外”，其設(shè)計理念是“尋找當代中國生活美學的自我”，設(shè)計總監(jiān)馬可憑借對中國美學的自覺加上國際時尚的敏銳觸覺，成功打造一種東方哲學式的當代生活藝術(shù)，讓“例外服飾”不僅是中國目前成立時間最久，也是最具國際影響力的設(shè)計師品牌。無論設(shè)計師在服裝設(shè)計時顯性的借鑒具體的民族服飾的造型或圖案或色彩，還是隱形的運用民族服飾內(nèi)涵的民族精神與美學，都是在傳承民族文化，發(fā)展民族文化。高等設(shè)計類院校是培養(yǎng)未來設(shè)計師的搖籃，教師在設(shè)計教學過程中要給學生分析當前業(yè)界的前沿動態(tài)，引導學生對傳統(tǒng)文化的熱愛與學習，特別是在畢業(yè)設(shè)計等實踐課程中融合民族服飾元素與現(xiàn)代設(shè)計手段設(shè)置課題，不但培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造能力和個性，也有效促進了民族文化的弘揚。如圖（1、2、3、4）是筆者指導學生畢業(yè)設(shè)計的作品，在現(xiàn)代禮服設(shè)計中巧妙地將瑤族服飾元素結(jié)合牛仔面料綜合裝飾，作品頗具創(chuàng)意，獨特、時尚。

2.旅游消費市場與民族服飾

近些年，由于國家增設(shè)了一些中華傳統(tǒng)節(jié)日的假休，小長假旅游便成為了不少都市人的選擇。少數(shù)民族地區(qū)的風土人情越來越吸引著人們前往旅游。各地旅游消費市場的服裝及其飾品成為熱門商品。據(jù)調(diào)查，目前的這類商品存在品種單一、貨款趨同的現(xiàn)象。一條民族風格的裙子在云南大理能看見，在江南水鄉(xiāng)的烏鎮(zhèn)也能買到。這樣的服飾商品滿足不了消費市場的多元需求。以龍勝金坑景區(qū)商鋪銷售的瑤族服裝商品來看，均為機織的混紡材料加機繡工藝的服裝、花邊，而且款式平常，無特色可言。倒是懂行的游客會跑到瑤民家里淘寶，但手繡、手織的純手工的服裝，價錢昂貴又使很多人接受不了。就算價錢可以接受，這種純手工的精美服裝，瑤民也只在本民族重大節(jié)慶日里穿著。不適合日用，只適合收藏，因為瑤服的織造及染色工藝還存在固色、整燙等一些服裝工藝處理上的問題，需要現(xiàn)代紡織印染技術(shù)進行改良才適合日常穿著，而這是當?shù)貜氖轮谱髋c銷售的從業(yè)人員的素質(zhì)和專業(yè)修養(yǎng)無法達到的。要想改變民族地區(qū)旅游服飾品目前的現(xiàn)狀，其實還是要繞回到文化素質(zhì)教育和專業(yè)人才培養(yǎng)的問題上。一個地區(qū)經(jīng)濟、文化的發(fā)展，一定是靠人才隊伍來支撐的。

3.民族服飾的拓展空間廣闊

服裝最初只有日常穿著功能的時代早已經(jīng)結(jié)束，現(xiàn)代服裝的類別拓展到了演藝服、禮服、工作制服等等。除了生活、工作、休閑等場合穿著的實用功能，還有其它非實用功能，如在地方旅游宣傳片、影視作品、游戲軟件、廣告等新媒介中也不能缺少服裝的元素組成。一部電視連續(xù)劇《還珠格格》，給清朝滿族宮廷服飾做了大廣告、老幼皆知。由此我們在研究廣西瑤族服飾的保護與傳承的思路上得到啟發(fā)，例如運用虛擬現(xiàn)實技術(shù)來設(shè)計瑤族服飾博物館，可以讓參觀者用語言、行為等自然方式對虛擬環(huán)境中瑤寨的各種環(huán)境、對象進行操作，從視覺、聽覺、觸覺等多感官途徑獲得體驗和信息反饋，這種實時交互的過程如同在現(xiàn)實世界中一樣真實地進行。利用先進的數(shù)字化技術(shù)為瑤族服裝的保護、宣傳、開發(fā)，是一種新穎、先進的手段和方式。藝術(shù)的形式和內(nèi)容是辯證統(tǒng)一的，新的科技豐富了傳統(tǒng)藝術(shù)的生存形式，瑤族服裝及其相依存的瑤族民俗文化反過來又豐富了現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)涵。這種科學技術(shù)與藝術(shù)文化的融合，成為了非遺保護傳承一種新的思潮。

四、結(jié)語

研究非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護與傳承，要以人為本，重視對傳承載體，即人才培養(yǎng)的研究。對已有傳承人要尊重和保護，對未來傳承人要有計劃、有目標的培養(yǎng)。在學歷與非學歷教育中加強傳統(tǒng)文化課程的學設(shè)置，提高文化受眾的人文素養(yǎng)。只有讓民族文化切實成為當?shù)乩习傩盏木窦覉@，樹立起老百姓生活中的民族自信，才能真正成為其文化的主人。這才是瑤族服飾文化賴以生存和發(fā)展的理想空間。

【馬紅，桂林電子科技大學藝術(shù)與設(shè)計學院】