論點(diǎn)景在兩宋時(shí)期的藝術(shù)特征

在一幅自然靜謐的山水畫(huà)中，不乏會(huì)點(diǎn)綴一兩個(gè)樓閣亭榭、船艇舟楫、棧橋水口、民居宅院、人物動(dòng)潛等，這些被人們口中稱(chēng)為點(diǎn)景，但在一些文章中并沒(méi)有給點(diǎn)景下完整的定義。

在《芥子園畫(huà)譜》中對(duì)景物這樣表述：“山水中點(diǎn)景人物諸式，不可太工，亦不可太無(wú)勢(shì)，全要于山水有顧盼。人似看山，山亦似俯視看人。琴須聽(tīng)月，月亦似靜耳聽(tīng)琴。方使觀(guān)者有恨不躍人其內(nèi)，與畫(huà)中人爭(zhēng)座位。不爾，則山自山人自人。卻不如倪幻霞空山無(wú)人之為妙矣。畫(huà)山水之人物，須清如鶴，望如仙，不可帶半點(diǎn)市井氣，致為煙霞之站?！谝还P兩筆之間，刪繁就簡(jiǎn)，而就至簡(jiǎn)，天趣宛然，實(shí)有數(shù)百筆所不能寫(xiě)出者，而此一、兩筆忽然而得，方為人微?！薄督孀訄@畫(huà)譜》點(diǎn)景雖在畫(huà)面中占極小的比重，卻是山水畫(huà)中重要組成部分。從畫(huà)家的主觀(guān)方面看，點(diǎn)景反映了畫(huà)家當(dāng)時(shí)的生活狀態(tài)或畫(huà)家向往的生活環(huán)境，同時(shí)也是對(duì)欣賞畫(huà)者的一種人文關(guān)懷。點(diǎn)景在中國(guó)山水畫(huà)形成與發(fā)展的過(guò)程中都起到了不可忽視的作用。于這些廟堂、林泉、橋梁之間，畫(huà)家以此來(lái)流露他們的性情，更是蘊(yùn)含了一番平淡天真的閑情逸致，增加了詩(shī)情畫(huà)意之感。山水畫(huà)中的點(diǎn)景種類(lèi)主要分為以下幾類(lèi)：人物、鳥(niǎo)獸、屋舍樓閣、橋船、幾席屏榻等雜物。

兩宋時(shí)期無(wú)論是山水畫(huà)還是人物畫(huà)都達(dá)到了繪畫(huà)的頂峰，所以拿來(lái)兩宋時(shí)期的山水畫(huà)來(lái)研究點(diǎn)景更具有價(jià)值。山水畫(huà)論《林泉高志——山水訓(xùn)》中說(shuō)：“世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者?！鄙剿?huà)在很大程度上滿(mǎn)足畫(huà)家足不出戶(hù)便可游遍祖國(guó)江山的愿望，從而陶冶畫(huà)家情操，體現(xiàn)畫(huà)家向往的境界。下面就依宋代作品來(lái)說(shuō)明點(diǎn)景的繪畫(huà)及構(gòu)圖。

觀(guān)賞郭熙的《早春圖》總會(huì)提及到郭熙提出的“三遠(yuǎn)”的觀(guān)點(diǎn)，并運(yùn)用這個(gè)觀(guān)點(diǎn)來(lái)賞析這幅畫(huà)作，而是極少的人談及郭熙這幅作品的點(diǎn)景?！对绱簣D》有四處人物點(diǎn)景、兩處較為集中的屋舍樓閣點(diǎn)景，山中樓閣細(xì)致精巧，閣樓之間的空間關(guān)系也很準(zhǔn)確，農(nóng)夫攜著家小，乘船而歸，將船停泊于岸邊，前有家犬急迫返回家的姿態(tài)表現(xiàn)的栩栩如生，將這些生活情趣繪畫(huà)的妙不可言。再如漁夫打漁歸來(lái)乘船靠岸的場(chǎng)景。再者在畫(huà)面的左下角有徒步行走的僧侶，精確到一眼就能分辨出人物的身份特征，畫(huà)家將點(diǎn)景人物的姿態(tài)表現(xiàn)的可以說(shuō)是歷代山水畫(huà)點(diǎn)景人物表現(xiàn)的最為極致。在《早春圖》中，房屋橋梁在畫(huà)面中布置安排的甚是巧妙，有的房屋別前面的樹(shù)擋住些，有的房梁隱隱若現(xiàn)，都可以看出畫(huà)家的繪畫(huà)功底。

再者以宋《柳塘釣隱圖》為例，此畫(huà)以山池為骨干，其間置以房屋、柳樹(shù)、雜林為主，中間家禽、橋梁、舟船貫穿整幅畫(huà)；池中荷花正盛，一棹自葦叢歸，船篷中懸酒葫，士人閑倚，大有淵明歸隱之意，一種心境向往之地的意境。《柳塘釣隱圖》以廣角取景，畫(huà)幅雖小卻處處充滿(mǎn)生機(jī)，畫(huà)面明凈而開(kāi)闊，展現(xiàn)了宋代小景山水畫(huà)的特色。山池的這一頭是水鴨子們?cè)谒w中游閑、水鳥(niǎo)們穿梭在蘆葦中，山的另一頭是主人伴著美酒，在煙云風(fēng)景中留連，這些不僅為山池增添幾分野趣，更表明了畫(huà)中主人翁遠(yuǎn)離塵俗、隱遁江湖的向往。這幅作品沒(méi)有名款，從所畫(huà)景物的寫(xiě)實(shí)的方面，與南宋時(shí)期的圓熟、硬勁、多轉(zhuǎn)折的筆觸有所不同，推測(cè)這應(yīng)是南宋前期的作品。

《瀟湘圖》是董源的代表性作品，它充分體現(xiàn)了董源在山水繪畫(huà)創(chuàng)作上所達(dá)到的藝術(shù)成就。畫(huà)面一片清曠疏朗之氣，全畫(huà)以平遠(yuǎn)繪畫(huà)為主，描摹出江南山水的秀潤(rùn)空靈與淡遠(yuǎn)清深。根據(jù)圖中人物的身體動(dòng)勢(shì)，畫(huà)面可分為左右兩部分。左半部所描繪的是網(wǎng)捕場(chǎng)景，在岸邊上有幾個(gè)漁人正撒網(wǎng)捕魚(yú)，另有幾個(gè)似在水下安網(wǎng)。除了人物活動(dòng)之外，水面上還有幾只小艇，錯(cuò)落點(diǎn)綴于清綠的江波之間，自在行走于江上。右半部分主要是描繪游船，在水面上，一只小船緩緩向汀岸靠攏，船中一個(gè)貌似高官的朱衣人端坐于蓋斗之下，身邊另有陪侍和幾人。岸上一行五人似在迎接小船，稍遠(yuǎn)處幾個(gè)女子正遙遙觀(guān)望于外。畫(huà)卷下端，沙洲葦諸歷歷可見(jiàn)。而上端的坡岸后面，茂林重疊，屋舍隱約可見(jiàn)。其后山勢(shì)連綿，幽幽綠叢，層巒疊嶂。這種山水意境在此前的畫(huà)史上是未曾有過(guò)。董源在學(xué)習(xí)繼承前代山水技法的基礎(chǔ)上另辟蹊徑，由此開(kāi)創(chuàng)了江南山水畫(huà)派，以超逸的筆墨繪寫(xiě)具有江南特色。這幅畫(huà)山勢(shì)平緩而內(nèi)在脈絡(luò)接續(xù)不斷的流動(dòng)著，猶如大片的留白處盡為水波的運(yùn)行，與山形相映襯，更顯出環(huán)境的清幽。畫(huà)者以獨(dú)具特色的披麻效和雨點(diǎn)皴來(lái)繪寫(xiě)坡丘與山容，所表現(xiàn)出的效果奇佳。尤其在雨點(diǎn)皴的運(yùn)用，將江南山水的清秀神韻徹底表現(xiàn)了出來(lái)。疏密濃淡不等的斑駁墨點(diǎn)層層積聚，層層點(diǎn)染，顯出江南丘山草樹(shù)繁茂的態(tài)勢(shì)。而點(diǎn)染中自然留下的空處又傳達(dá)出山間霧累煙潤(rùn)的境況。這樣整個(gè)畫(huà)面空間的范圍拉大使效果更明顯，活躍于畫(huà)面中的人物將繪畫(huà)作品意境推進(jìn)到一個(gè)更高的層次，平淡天真中，筆墨趣味妙不可言。

從這幾幅山水畫(huà)看到了宋代山水畫(huà)的結(jié)構(gòu)造勢(shì)，從中更可以看出點(diǎn)景在繪畫(huà)境界的作用。首先在構(gòu)圖方面，章法、點(diǎn)景的布局，繪畫(huà)以布置造境為主要步驟，我們?cè)诶L畫(huà)之前總是要反復(fù)推敲布置的過(guò)程，然后變成畫(huà)面的景象，猶如胸中之竹變成筆上之竹。宋代點(diǎn)景以人物為主的畫(huà)面來(lái)看，多數(shù)畫(huà)家以先人物，后景物，以布景烘托人物，如房屋、橋梁、畫(huà)面的季節(jié)等等。在西方畫(huà)面構(gòu)圖中，就有達(dá)芬奇對(duì)藝術(shù)作品的構(gòu)圖方式，傳達(dá)出三角的形式，這種形式非常穩(wěn)固，在構(gòu)圖中是經(jīng)常用到的。

點(diǎn)景更是給畫(huà)面營(yíng)造了意境，意境是中國(guó)美學(xué)的一個(gè)重要范疇，意境不單單是存在于外在事物形象或者藝術(shù)形象，而是形象與人的主觀(guān)情趣交融的結(jié)晶。要是我們畫(huà)者或者觀(guān)賞者體會(huì)到意境美，離不開(kāi)對(duì)作品的分析理解。兩宋時(shí)期，反映社會(huì)生活的風(fēng)俗畫(huà)盛行，使之一些小小的生活場(chǎng)景都能稱(chēng)為繪畫(huà)的點(diǎn)景，就這些生活習(xí)俗使繪畫(huà)的意境到底不可估量的高度。由此點(diǎn)景對(duì)繪畫(huà)特質(zhì)的反映從不同的生活時(shí)代可以看出，來(lái)欣賞不同時(shí)期的作品。

宋代山水畫(huà)師法自然，并有著強(qiáng)烈的生活情趣。尤其“翰林畫(huà)院”的建立對(duì)繪畫(huà)的發(fā)展起著至關(guān)重要的推動(dòng)作用，當(dāng)時(shí)繪畫(huà)的活動(dòng)眾多，更多佳作不斷涌現(xiàn)。文人士大夫都愛(ài)好于詩(shī)文繪畫(huà)，把賦詩(shī)作畫(huà)作為更為高雅的活動(dòng)方式，便興起了文人士大夫繪畫(huà)的熱潮；由于當(dāng)時(shí)社會(huì)的重視，山水畫(huà)逐漸躍居繪畫(huà)的主要地位。許多山水畫(huà)家深入自然山川，朝夕觀(guān)察和反復(fù)體會(huì)，因而精確地畫(huà)出不同地域、季節(jié)、氣候的特征，追求優(yōu)美動(dòng)人的意境。

歷代不乏有運(yùn)用點(diǎn)景創(chuàng)作畫(huà)面的意境，從唐代趙伯駒《千里江山圖》到宋荊、關(guān)、董、巨，再到元“四大家”之黃公望，倪云林、吳鎮(zhèn)、王蒙以及明沈周，董其昌等等，寄托于情懷來(lái)表現(xiàn)山水，而山水畫(huà)的不斷發(fā)展，進(jìn)而不同的流派的形成，它們不僅在構(gòu)圖、立意、筆墨的運(yùn)用、設(shè)色等方面苦心經(jīng)營(yíng)，而且在畫(huà)中的點(diǎn)景人物、點(diǎn)景車(chē)馬、點(diǎn)景小船舟艇甚至小橋棧道、宅亭樓閣上煞費(fèi)苦心，不僅豐富了畫(huà)面的表現(xiàn)形式，而且使山水畫(huà)的主題得以升華。使之“可行、可望、可居、可游”，成為賞閱心情的理想藝術(shù)載體。

【武素芝，渤海大學(xué)】