修 倜
(華中師范大學(xué)文學(xué)院,武漢,430079)
武漢高校影視教育與影視學(xué)研究三十年回顧
修 倜
(華中師范大學(xué)文學(xué)院,武漢,430079)
近30年來,武漢高校的影視教育伴著時代的節(jié)拍不斷發(fā)展,影視課程的開設(shè)愈益細化、多樣,影視專業(yè)的設(shè)置和學(xué)科建設(shè)日趨完備;影視學(xué)研究成果豐碩,在中國現(xiàn)代電影文學(xué)史研究、電影基礎(chǔ)理論研究、電影敘事學(xué)和電影修辭學(xué)研究、喜劇美學(xué)與影視喜劇研究、東亞電影研究等方面有所突破,在國內(nèi)學(xué)界產(chǎn)生了一定的影響,對影視理論的發(fā)展有所推進。
武漢高校 影視教育 學(xué)科建設(shè) 影視學(xué)
20世紀(jì)80年代以來,在改革開放的時代背景下,中國高校步入了蓬勃發(fā)展的新時期。轉(zhuǎn)眼間30年過去了,在寬松自由的環(huán)境氛圍中,武漢高校的影視教育和理論研究伴隨著跨世紀(jì)的時代節(jié)拍不斷發(fā)展,取得了可喜的成果,有了長足的進步。本文主要擬對1983—2013年近30年間武漢高校影視教育與影視學(xué)研究的情況作簡要的歷史回顧。但是由于武漢乃高校云集之地,影視教育不斷發(fā)展變化,不同層次和類別的影視課程日趨精細化和專業(yè)化,影視研究成果也逐年增多,綜合把握實屬不易,本文只能在有限的篇幅內(nèi)擇其要者概而述之,意在為飛速流逝的歷史瞬間留下一個親歷者的見證。
與全國高校的發(fā)展同步,電影課是乘著改革開放的春風(fēng)走進武漢高校的。20世紀(jì)80年代之初,高校電影教育作為一個亟待解決的緊迫問題被提上了重要議事日程。1983年7月23日至8月23日,中國電影家協(xié)會、中國電影資料館、中國當(dāng)代文學(xué)研究會、北京電影學(xué)院在北京聯(lián)合舉辦了首屆“全國高等院校電影教師進修班”,主辦者把電影課進入大學(xué)課堂看作普及電影文化和培養(yǎng)電影人才的“一項戰(zhàn)略性的措施”。當(dāng)時,武漢高校的有關(guān)老師也興致勃勃地參加了這個進修班。1984年,教育部高教一司下文,明確要求“有條件的綜合大學(xué)和師范院校中文系,應(yīng)把電影課作為重要選修課,正式列入教學(xué)計劃”。與此同時,武漢高校一些原本研究中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)、文藝學(xué)的老師也在醞釀著電影課的開設(shè)。他們調(diào)整或拓展了自己的研究方向,承擔(dān)了為本科生開設(shè)電影課的教學(xué)任務(wù)。當(dāng)年陸續(xù)開設(shè)電影課的學(xué)校有:武漢大學(xué)、華中師范大學(xué)、湖北大學(xué)、江漢大學(xué)、中南民族大學(xué)等,所開課程主要是“電影藝術(shù)概論”、“電影藝術(shù)鑒賞”或“中國現(xiàn)代電影文學(xué)史”等面向中文系的選修課或面向全校的通選課。以筆者所在的華中師范大學(xué)為例,電影課當(dāng)時雖說是中文系的選修課,但由于學(xué)生每人都選,實際上等于必修課。記得中文系85級的300多名學(xué)生全部選修,講課時只能分作兩個大班在階梯教室上,而兩個班合在一起觀摩世界經(jīng)典影片時,激情澎湃的學(xué)生坐滿了電教中心的兩個大教室,氣氛非常熱烈。每學(xué)期必開的全校公選課人數(shù)更多,曾有一個400多人的大課堂設(shè)在了科學(xué)會堂,上課的情景頗為壯觀,后來只好采取限選,并分成100多人的小課堂授課。大學(xué)生對電影課的歡迎和喜愛于此可見一斑。
1999年,黨中央從“大力推進素質(zhì)教育”,培養(yǎng)學(xué)生“德、智、體、美”全面發(fā)展的教育大計出發(fā),決定把“美育”正式列入教育方針。同年5月,由北京師范大學(xué)和北京大學(xué)牽頭的“中國高教學(xué)會影視教育委員會”正式成立,華中師范大學(xué)是十四所發(fā)起學(xué)校之一,筆者曾代表學(xué)校參加了籌備大會和成立大會。從素質(zhì)教育的角度來看,以高科技為依托的影視藝術(shù)是一種集文學(xué)、音樂、舞蹈、表演等多種元素于一體的現(xiàn)代化藝術(shù),其視聽兼?zhèn)涞母行憎攘χ边_觀眾的心靈,非常有利于學(xué)生綜合能力的培養(yǎng)和人文素質(zhì)的提高。因此,“美育”方針的落實使我國影視教育以更快的發(fā)展速度跨入了21世紀(jì)。2000年以來,影視課作為素質(zhì)教育的重頭戲在武漢各大高校遍地開花。甚至在一些理工科大學(xué)(如華中科技大學(xué)、武漢理工大學(xué)等),所開的公選課也愈加細化、多樣,既有“影視藝術(shù)概論”、“影視美學(xué)導(dǎo)論”這樣理論性較強的課程,也有“西方影視欣賞”、“俄羅斯電影賞析”、“電影音樂欣賞”等不同類別的鑒賞類課程,還有“文學(xué)名著與影視經(jīng)典”、“影視文化傳播”等課程。與這些影視課程相配合的是各大高校“電影協(xié)會”舉辦的電影放映(專題電影周、電影月)、電影交流、影評征文,以及“DV協(xié)會”組織的微電影創(chuàng)作等活動。
在各種影視活動中,與武漢高校影視教育形成緊密互動的,還有“武漢大學(xué)生電影節(jié)”的電影觀摩和影評征文活動。早在1988年、1989年、1990年、1992年,“武漢高校校園文化協(xié)會”就曾與“湖北省電影家協(xié)會”、“武漢市電影公司”等聯(lián)合舉辦過四屆“武漢大學(xué)生電影節(jié)”:首屆電影節(jié)以中外文學(xué)名著改編的電影為主,推出了《簡愛》《祝福》《復(fù)活》《青春之歌》等20多部影片,歷時3個月,觀眾達20多萬人次,影評數(shù)百篇,評出各類獎項38個。第二屆電影節(jié)的主題是“愛國主義和社會主義革命傳統(tǒng)教育”,共展映《開國大典》《共和國不會忘記》《百色起義》《林則徐》等20多部影片,影評近200篇,評出各類獎項70個。第三屆電影節(jié)的主題是“大學(xué)生最喜愛的故事片獎”,全國13家故事片生產(chǎn)廠家大力支持,推薦了《開國大典》《人到中年》《紅高粱》《老井》《本命年》《豆蔻年華》等38部電影,全國80多所高校紛紛響應(yīng),社會效果良好。第四屆電影節(jié)展映了39部由中外名著改編的影片,還舉辦了“絲寶杯”電影文學(xué)知識競賽(包括紙質(zhì)試卷和電視競賽兩部分),數(shù)十萬大學(xué)生觀摩或參賽,電視臺現(xiàn)場轉(zhuǎn)播了決賽和頒獎,華中師范大學(xué)最終奪冠,捧回了獎杯。2000年之后,經(jīng)過充分的籌備,并經(jīng)由國家廣電總局備案,“武漢大學(xué)生電影節(jié)”再度揚帆啟航,于2003年、2006年、2008年、2010年、2012年先后舉辦了5屆。與20世紀(jì)八九十年代的大學(xué)生電影節(jié)相比,21世紀(jì)以來的大學(xué)生電影節(jié)在內(nèi)容和形式上更加豐富和多樣,活動的開展方式和手段也更為靈活、有序。如,第二屆電影節(jié)以“中國電影新力量”為主題,安排了“開幕式”“電影節(jié)參選影片評獎”“大學(xué)生影評征集”“中國電影新希望論壇”“高校電影巡展”“國產(chǎn)電影院線展映”“大學(xué)生電影節(jié)閉幕式暨頒獎典禮”等7個主題活動。電影節(jié)期間,20部參展影片于3個月內(nèi)在近百所高校巡回放映,有關(guān)知名導(dǎo)演還走進高校,與大學(xué)生進行面對面的交流。這些活動的開展擴大了學(xué)生的知識視野,使他們既豐富了情感和心靈,又提高了素質(zhì)和能力,所以深受武漢大學(xué)生的歡迎和喜愛。對于高校教育而言,大學(xué)生電影節(jié)極大地拓展了武漢高校影視教育的社會空間,也使素質(zhì)教育落在了實處,因而就其功能和作用來看,它實質(zhì)上是另一種形式的高校影視教育。
影視藝術(shù)生成于現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)的合力。從傳播學(xué)的角度來看,影視藝術(shù)也是一種大眾傳播媒介,因此在綜合性院校的新聞傳播學(xué)院,多設(shè)置一些與影視傳播技術(shù)相關(guān)的專業(yè)課程,一些藝術(shù)院系則往往設(shè)置動畫藝術(shù)或影視音樂一類的專業(yè)課程。如創(chuàng)辦于2004年的華中師范大學(xué)武漢傳媒學(xué)院,是中南地區(qū)唯一的傳媒類本科院校。該校的“戲劇與影視學(xué)”學(xué)科于2013年3月獲批省級重點培育學(xué)科,該學(xué)科包括播音與主持藝術(shù)、廣播電視編導(dǎo)、動畫與數(shù)字媒體藝術(shù)、表演與戲劇影視美術(shù)四個跨院系的研究方向,其相關(guān)的專業(yè)課程設(shè)置與一般高校的新聞傳播學(xué)院或藝術(shù)院系比較接近,主要在影視技術(shù)和藝術(shù)層面上體現(xiàn)出武漢高校影視教育的專業(yè)特色。
在高校影視教育中,與電影課密切相關(guān)的另一個方面是影視專業(yè)的學(xué)科建設(shè)。目前武漢高校中設(shè)有“戲劇影視文學(xué)”本科專業(yè)的學(xué)校主要是華中師范大學(xué)和武漢大學(xué),但由于二者所在的院系有別而形成了不同的辦學(xué)特色,或偏文學(xué),或偏藝術(shù)。
華中師范大學(xué)的“戲劇影視文學(xué)”專業(yè)設(shè)在文學(xué)院,2001年開始招生,按文學(xué)類招收超過重點線20分以上的本科生。該專業(yè)旨在“培養(yǎng)具有戲劇影視文學(xué)基本理論、知識技能,能夠在國內(nèi)各類傳媒和文化教育機構(gòu)、企事業(yè)文化宣傳等崗位,從事戲劇影視文學(xué)劇本的創(chuàng)作與評論、戲劇影視節(jié)目的策劃與編導(dǎo)等工作的專門人才,并為碩士研究生教育提供優(yōu)質(zhì)生源”。其主要課程有:現(xiàn)代漢語、文學(xué)理論、寫作、中國古代文學(xué)、中國現(xiàn)代文學(xué)、中國當(dāng)代文學(xué)、外國文學(xué)、影視藝術(shù)概論、世界電影發(fā)展史、中國電影發(fā)展史、中國戲劇史影、外國戲劇史、影視編劇理論與實踐、戲劇劇本寫作、影視文本細讀、表導(dǎo)演基礎(chǔ)與實踐、非線編輯與制作、電影敘事理論基礎(chǔ)、電影修辭理論基礎(chǔ)、港臺電影專題、影視音樂賞析、戲劇名作賞析,等等。同時,戲劇影視方面的專業(yè)課程向全校開放,供其他專業(yè)學(xué)生選修,或供讀雙學(xué)位的學(xué)生輔修。其學(xué)制四年,授文學(xué)學(xué)士學(xué)位。
武漢大學(xué)1999年開始招生的“戲劇影視文學(xué)專業(yè)”原本設(shè)在中文系,而在2003年藝術(shù)學(xué)系成立之后,這個專業(yè)就轉(zhuǎn)到了藝術(shù)學(xué)系,按藝術(shù)類招收戲劇影視文學(xué)和表演兩個方向的本科生。該專業(yè)旨在培養(yǎng)“具備戲劇、電影、電視基礎(chǔ)知識和基本理論,具有較高文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng),能獨立從事戲劇、電影和電視劇本創(chuàng)作與評論的高級專門人才”;設(shè)有東方電影、西方電影、影視視聽語言、影片分析、影視編劇、藝術(shù)概論、戲劇理論、戲劇元素分析與舞臺呈現(xiàn)、外國戲劇史、中國戲曲史、中國話劇、DV制作、散文寫作、戲劇編劇、現(xiàn)代西方戲劇分析、世界電影理論思潮、影視觀摩與研討、中國電視藝術(shù)、電影大師作品研究、電影音樂、舞臺美術(shù)等主干課程。學(xué)制四年,授藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。
此外,江漢大學(xué)在漢語言文學(xué)本科專業(yè)中設(shè)置了“影視文化”方向,該方向旨在“培養(yǎng)能在電視臺、電臺、文藝團體、文化管理機構(gòu)、報刊雜志等部門從事影視文化傳播、管理、研究、影視制品流通等方面工作的應(yīng)用型高級專門人才”。學(xué)生入漢語言文學(xué)專業(yè)學(xué)習(xí)一年之后,再轉(zhuǎn)入“影視文化”方向,修中外電影史、影視藝術(shù)概論、影視美學(xué)、西方電影理論思潮、影視劇本創(chuàng)作、大眾傳播學(xué)、文化市場與管理等專業(yè)課程,學(xué)制四年,授文學(xué)學(xué)士學(xué)位。
在影視文學(xué)碩士研究生的培養(yǎng)方面,華中師范大學(xué)起步較早。1980年代后期,文學(xué)院的有關(guān)老師就曾在中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)碩士點內(nèi)招收“電影文學(xué)”方向的碩士生,1990年代中期開始在文藝學(xué)碩士點內(nèi)招收“影視理論與批評”方向的碩士生。2000年以來,隨著戲劇影視文學(xué)本科專業(yè)發(fā)展的需要,又于2005年增設(shè)了獨立的“影視文學(xué)”碩士點,下設(shè)影視劇作學(xué)、影視理論與批評、影視文化三個研究方向。在博士生的培養(yǎng)上,由于近年來學(xué)科體系調(diào)整的需要,有關(guān)老師主要通過“文藝學(xué)”博士點的“文藝美學(xué)”方向來開設(shè)“影視美學(xué)”方面的博士學(xué)位課程;同時,文學(xué)院2012年獲批的“文化傳播”博士點則設(shè)有“影視文化傳播”的研究方向。
在過去的學(xué)科體系中,一般高校的藝術(shù)學(xué)科大都涵蓋在文學(xué)學(xué)科之內(nèi),近年來教育部對高校學(xué)科體系作了一些調(diào)整,2012年最新修訂的《普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄》中,學(xué)科門類由原來的11個增加到12個,新增的藝術(shù)學(xué)科升格為與文學(xué)學(xué)科并列的一級學(xué)科,由此帶來的直接效應(yīng)是,藝術(shù)院系的學(xué)科建設(shè)和研究生教育獲得了更大的發(fā)展空間。如,武漢大學(xué)藝術(shù)學(xué)系,現(xiàn)設(shè)有電影學(xué)碩士點、戲劇影視文學(xué)博士點和藝術(shù)碩士的專業(yè)學(xué)位點,其電影學(xué)碩士點下設(shè)電影理論研究、歐美電影研究、東方電影研究、中國電影研究四個方向;戲劇影視文學(xué)博士專業(yè)點設(shè)有戲曲史論研究、中外戲劇比較研究、戲劇與電影理論研究、東方電影研究、中國電影與中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)研究五個方向;藝術(shù)碩士的專業(yè)學(xué)位點則設(shè)置了戲劇影視編劇、表演、評論、傳播、制作五個研究方向。顯然,其調(diào)整后的學(xué)科體系和研究方向更為完整,專業(yè)特色也更加鮮明。此外,在碩士研究生的培養(yǎng)方案中,武漢大學(xué)藝術(shù)學(xué)系的碩士生學(xué)制設(shè)定為2年,而華中師范大學(xué)的影視文學(xué)的碩士生學(xué)制則是3年。
同時,武漢的一些理工科大學(xué)也紛紛創(chuàng)辦人文學(xué)院并開設(shè)漢語言文學(xué)專業(yè),通常會在中文系的某個碩士點內(nèi)設(shè)置與影視相關(guān)的研究方向,如華中科技大學(xué)的文藝學(xué)碩士點,就設(shè)有“影視藝術(shù)與賽博文化”的研究方向,由此可見現(xiàn)代影視教育在武漢高校的深入和拓展。
一般而言,高校教師大都肩負著教學(xué)與科研的雙重任務(wù),一些從事影視學(xué)研究的老師同時也承擔(dān)著繁重的教學(xué)任務(wù),往往需要在二者的矛盾中維持動態(tài)的平衡,以形成科研帶動教學(xué)、教學(xué)促進科研的良性互動。總的來看,武漢高校30年來的影視學(xué)研究成果豐碩,在某些理論問題的研究上有所突破,在國內(nèi)學(xué)界產(chǎn)生了一定的影響,對影視理論的發(fā)展有所推進。這主要表現(xiàn)在中國現(xiàn)代電影文學(xué)史研究、電影基礎(chǔ)理論研究、電影敘事學(xué)研究、電影修辭學(xué)研究、喜劇美學(xué)與影視喜劇研究、東亞電影研究等方面,在此大致以出版或發(fā)表的時間為序,對相關(guān)成果略加評介。
長期以來,在中國電影史的研究方面,學(xué)者們大多關(guān)注的是電影藝術(shù)史,而對于電影文學(xué)史的研究則很少有人問津。周曉明教授《中國現(xiàn)代電影文學(xué)史》(上、下冊)于1985年、1987年由高等教育出版社先后出版,成為填補這一空白的拓荒性成果。作者歷時6年,在掌握大量史料的基礎(chǔ)上,對中國現(xiàn)代電影文學(xué)的發(fā)展歷程進行了系統(tǒng)深入的研究。該書首先闡明中國現(xiàn)代電影的性質(zhì)與特征、發(fā)展分期及其在現(xiàn)代文學(xué)史中的地位,進而以五編十四章的篇幅,對中國電影文學(xué)作為一種新興文學(xué)樣式和文學(xué)門類的形成和發(fā)展,對電影創(chuàng)作中舊派和新派的性質(zhì)與特征,對左翼創(chuàng)作群的崛起及其創(chuàng)作趨向和基本美學(xué)特征,對抗戰(zhàn)電影運動及理論思潮,對戰(zhàn)后現(xiàn)實主義新潮電影的主題和風(fēng)格,等等,都進行了多方面的分析和論述。全書既有豐富的史料鉤沉,又有高屋建瓴的理論闡發(fā)和具體細致的文本分析,可謂史論結(jié)合、視野宏闊、論證有力,是一部富有創(chuàng)見、扎實厚重的學(xué)術(shù)成果。陳荒煤先生在序言中肯定該書“是中國電影界第一次出版的一部電影文學(xué)史”[1]。該書1993年獲中國高校影視學(xué)會首屆“優(yōu)秀學(xué)術(shù)成果論著類一等獎”,1995年獲國家教委首屆“全國高校人文社會科學(xué)研究優(yōu)秀學(xué)術(shù)成果”二等獎,北京電影學(xué)院將其列入教學(xué)參考書。
在電影基礎(chǔ)理論的研究方面,李顯杰、修倜教授合著的《電影媒介與藝術(shù)論》于1994年由華中師范大學(xué)出版社出版。該書從媒介特性入手,對電影藝術(shù)的基本特性及其在影像創(chuàng)造、文本架構(gòu)、讀解批評等方面的規(guī)律和特征做出了個性化的理論闡釋,是一部見解獨到、富有新意的理論成果。全書分四編十章:第一編從宏觀角度作出概念的區(qū)分和界定,著重闡釋“電影是什么?電影藝術(shù)是什么?”;第二編分別以影像(形象本體)和影片(產(chǎn)品)兩個支點考察電影作為藝術(shù)的審美特性,提出審美物象性與錄制整合性兩大基本特性;第三編探討電影因其錄制整合性所帶來的在藝術(shù)形象構(gòu)成和文本架構(gòu)上的一系列特殊之處,論及各構(gòu)成元素和剪輯的特征、功能,以及蒙太奇的思維、結(jié)構(gòu)和手法;第四編從“被動性”和“主動性”的角度,探討了電影藝術(shù)接受的基本特征以及電影讀解的步驟與方法、電影批評的形態(tài)與影評的類別。各編和各章的內(nèi)容相對獨立,又環(huán)環(huán)相扣,層層推進,構(gòu)成了一個嚴(yán)密的理論整體。當(dāng)代電影批評家黃式憲先生在序中充分肯定了該書的理論創(chuàng)見,認(rèn)為“它既涉及電影理論的基本范疇,又能從人類文明和媒體演進的角度對電影藝術(shù)做出若干新的闡釋”,作為“一家言”,“無疑是具有一定理論啟示意義的。例如,書中鮮明地提出的‘電影藝術(shù)概念的當(dāng)代性’問題,就是一個富有理論開拓性的新課題,是可以撞出理論思維的火花來的”[2]。另有學(xué)者評論該書是“溝通傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩個理論時空的力作”[3]。1999年,該書獲中國高校影視學(xué)會第二屆“優(yōu)秀學(xué)術(shù)成果論著類一等獎”。
在電影敘事學(xué)和修辭學(xué)的研究方面,李顯杰教授在多年研究的基礎(chǔ)上先后推出了兩部專著:一是《電影敘事學(xué):理論和實例》,該書于2000年由中國電影出版社出版,被稱為“填補國內(nèi)空白”之作。該書從當(dāng)代敘事學(xué)的理論角度,考察和闡釋了電影敘事的基本規(guī)律和個性特征。全書分為五部分:首先,著眼于電影敘事的基本要素,對一系列基本概念進行了細致的區(qū)分、界定和闡釋,著重辨析了“因果性”情節(jié)敘述與“反情節(jié)性”敘述。其次,論述“時間畸變”在電影敘事中的表現(xiàn)形態(tài)和運作方式、三種畸變形態(tài)的特征與功能以及聲音作為電影時間的外化標(biāo)志和蒙太奇作為空間化的時間所呈現(xiàn)的獨特個性。其三,著重闡釋電影敘事空間的一系列表意功能與“話語”特征,重點辨析和論述了電影話語的“空間性”與敘事性的種種背反與融合以及電影“言說”的敘事策略。其四,集中探討了電影敘事人的類型、特征與功能,歸納概括出四大敘述人系列,尤其對敘事人稱與視點的結(jié)構(gòu)性作用進行了深入詳盡的分析和探討。其五,著重于電影敘事結(jié)構(gòu)模式的分析和概括,通過對五種有代表性的電影結(jié)構(gòu)模式的細讀分析,比較論述了它們各具特色的美學(xué)風(fēng)格和藝術(shù)功能,及其不同的文本結(jié)構(gòu)手段、話語組合方式和敘述運作規(guī)律。中國電影出版社評價該書“立論謹(jǐn)嚴(yán),觀點鮮明,具有理論創(chuàng)新性”,書中的諸多觀點和內(nèi)容“都是富有個性見解的理論概括,具有較高的學(xué)術(shù)價值和實踐意義”[4]。“因為電影敘事學(xué)研究帶有一定的開創(chuàng)性,所以作者同樣非常注意對自己所提出的概念、術(shù)語、范疇、命題、理論框架等進行嚴(yán)格的論證, 仔細的識別, 認(rèn)真的辨析, 縝密的區(qū)分, 以做到理論本身的系統(tǒng)性、嚴(yán)密性、邏輯性、自洽性”,“在具體的論述中能夠做到有放有收, 有點有面, 放與收協(xié)調(diào), 點與面結(jié)合, 使一部理論著作不僅具有較強的可讀性, 而且顯現(xiàn)了研究的廣度和深度”[5]。2004年,該書獲中國高校影視學(xué)會第三屆“優(yōu)秀學(xué)術(shù)成果論著類一等獎”,內(nèi)容被海內(nèi)外學(xué)者、博碩士生廣泛引用,北京電影學(xué)院、中國傳媒大學(xué)、北京聯(lián)合大學(xué)等,以及港臺地區(qū)的多所高等院校將其列為教材或重要的專業(yè)參考書。
二是《電影修辭學(xué):鏡像與話語》,該書于2005年由文化藝術(shù)出版社出版,此前曾獲“湖北省優(yōu)秀博士論文”,被稱為具有“開創(chuàng)性意義”的領(lǐng)先之作。全書分上篇、中篇、下篇三個部分:上篇主要從現(xiàn)代修辭學(xué)與后現(xiàn)代修辭學(xué)中不同特色的“辭格”理論入手,比較辨析了電影修辭與一般修辭及電影敘事的異同關(guān)系,重點論述了電影修辭與電影敘事的不同理論取向,提出并界定了電影修辭的概念;中篇首先闡明電影修辭的鏡頭元素符號及編碼特征,強調(diào)電影影像作為“惟一具有三重分節(jié)的符碼”所具有的多向度、多層次的修辭潛能,進而重點提出并論證了十三種電影修辭格的基本形態(tài)風(fēng)貌、主要功能特征,同時結(jié)合影片實例,分析探討它們在具體“語境”中發(fā)揮的作用,企圖能夠達到和可能產(chǎn)生的修辭效果;下篇從電影修辭格與文本風(fēng)貌的關(guān)系入手,闡釋了影像辭格的運用與修辭策略的關(guān)系,分析論述了電影修辭格在不同歷史背景和審美潮流中呈現(xiàn)出的不同風(fēng)格特征及其所具有的當(dāng)代文化意義。張玉能教授在該書序言中指出:“電影是在鏡像話語實踐之中建構(gòu)人對現(xiàn)實審美關(guān)系及其審美價值的藝術(shù)”,“因此,對于鏡像作為話語的修辭學(xué)研究就是在鏡像話語的敘事學(xué)基礎(chǔ)上的深入”,“電影修辭學(xué)就更具有審美的意義,是電影美學(xué)中比電影敘事學(xué)更加審美化的理論形態(tài),而且是比電影敘事學(xué)更加新銳、前沿、先鋒的理論,具有更多的新穎性、創(chuàng)造性。所以,李顯杰的這部《電影修辭學(xué):鏡像與話語》應(yīng)該是具有開創(chuàng)性意義的論著”,它“不僅僅具有全球化的視野,而且還具有本土化的根基,因此更加難能可貴”[6]。
在喜劇美學(xué)與影視喜劇的研究方面,修倜教授申報的課題“喜劇性矛盾的結(jié)構(gòu)特征與精神特質(zhì)”作為2006年度國家社會科學(xué)基金項目獲準(zhǔn)立項(批準(zhǔn)號:06BZW014)。作者先后在核心或權(quán)威期刊上發(fā)表了十多篇系列論文,其研究特點在于,密切關(guān)注當(dāng)代喜劇創(chuàng)作實踐,從形式特征與精神內(nèi)涵結(jié)合的角度入手,通過對典型的中外影視喜劇文本的剖析,來闡釋和論證喜劇美學(xué)的規(guī)律和特點,提出了一系列富有新意和學(xué)理深度的理論創(chuàng)見:其一,喜劇的精神本體是自由。在審美訴求上,喜劇以游戲化的方式超越現(xiàn)實矛盾,高揚意志自由,以笑聲釋放人性、激發(fā)生命活力。在精神實質(zhì)上,喜劇的“自否定”顯示出人類自我更新的生命意識,喜劇的顛覆和反叛,體現(xiàn)了人類對平等、自由和人性回歸的期盼與追求。其二,喜劇性自由是一種極其理想化的審美自由。在特定的藝術(shù)情境中,喜劇多以象征性或非現(xiàn)實性的方式實現(xiàn)自由,明顯帶有烏托邦和狂歡化的色彩,體現(xiàn)出超越生存悖論的意志自由。從生存論的角度來看,喜劇的世界觀提供了一種釋放壓抑、修復(fù)人性的智性自由,具有直面現(xiàn)實、樂觀進取的審美意義。其三,喜劇意識是主體超越現(xiàn)實矛盾并從中獲取生之歡樂的審美感悟和生命體驗,人類喜劇意識的萌生和發(fā)展與背反性矛盾的發(fā)現(xiàn)和建構(gòu)相伴而生,密不可分。其四,喜劇性矛盾的基本特征在于其“自反性”與“反常性”復(fù)合疊加的“雙重背反性”。黑色幽默的悖論性將背反性矛盾推向極致,使人感受到恐怖與滑稽交融互滲的審美震撼,令人警醒、深思,由此體現(xiàn)出人類審美精神的超越性和喜劇意識的深化。其五,解構(gòu)批評與笑的藝術(shù)之間有著深刻的內(nèi)在聯(lián)系,“戲仿”手法以戲謔夸張的滑稽摹仿,在仿本之內(nèi)以及仿本與源本之間、審美客體與接受主體之間造成多重背反性矛盾,以獨特的喜劇效應(yīng)顯示出解構(gòu)與建構(gòu)的雙重功能。喜劇的觀念與手法在當(dāng)代消費文化語境中悄然而變,“泛喜劇化”傾向愈益鮮明,“搞笑”娛樂的大眾狂歡亦可引發(fā)多元的思考。上述學(xué)術(shù)成果發(fā)表后引起社會關(guān)注并得到有關(guān)專家的肯定,或被美國《藝術(shù)與人文科學(xué)引文索引》(A&HCI)收錄,或被中國人民大學(xué)復(fù)印資料《美學(xué)》全文轉(zhuǎn)載,或被多次下載、引用;《當(dāng)代中國電影中的黑色幽默》于2005年獲“第二屆中國高校影視研究學(xué)術(shù)獎”二等獎(論文獎),《“戲仿”的喜劇性動因與創(chuàng)造新性建構(gòu)——以中國當(dāng)代影視喜劇為例》于2009年獲“第六屆湖北文藝論文獎”一等獎,2009—2010年發(fā)表的7篇系列論文于2012年獲“第八屆湖北省社會科學(xué)優(yōu)秀成果獎”三等獎。
東亞電影研究也是一個較為薄弱的領(lǐng)域,國內(nèi)多分散為國別電影研究,而缺少更高層面上的整體把握和比較視野,黃獻文教授2011年由中國電影出版社出版的《東亞電影導(dǎo)論》則以拓荒性的史論之作填補了這個缺憾。該書在宏闊的歷史跨度上,概覽了日、中、韓、朝東亞四國電影百年間的發(fā)展歷程,同時對國別電影的分析把握各有側(cè)重:對日本電影著重于1950年代至1990年代以來的發(fā)展;對于中國的電影則依據(jù)其自身發(fā)展特色分而論之,對中國大陸電影,在整體觀照中重點論述了改革開放以來的電影成就,并以“代際”劃分為切入視角,闡述了幾代導(dǎo)演的不同歷史身份和藝術(shù)追求;對臺灣電影的考察主要以著名導(dǎo)演及其作品為路徑,而對香港電影的梳理則更多地從類型電影和個性化藝術(shù)傾向的角度作出概括。對韓國電影著重考察1990年代,對朝鮮電影主要論及紅色經(jīng)典。在對各國電影發(fā)展脈絡(luò)和趨勢的縱向勾勒中,又對不同歷史時期重要導(dǎo)演的創(chuàng)作風(fēng)貌、電影浪潮及流派的創(chuàng)作傾向、不同題材和類別電影的藝術(shù)特色等作出細致的分析和比較,在文本讀解中融入了自己的感悟和激情,體現(xiàn)出獨到的思考和見解。書中對國內(nèi)學(xué)界較少論及的朝鮮紅色經(jīng)典電影的分析和闡釋,附錄中對罕見的“滿映”、“滿鐵”紀(jì)錄片史料的梳理和鉤沉,都具有可貴的價值和意義??傮w來看,該書所論對象范圍寬廣,頭緒繁多,有相當(dāng)大的把握難度??上驳氖?,作者多年致力于東亞電影研究,有著扎實的學(xué)術(shù)積累,因而在整體結(jié)構(gòu)上做到了條分縷析,疏密有致,點面結(jié)合,史論兼顧,重點突出,在資料的爬梳和理論的建構(gòu)上都體現(xiàn)出獨到的學(xué)術(shù)眼光和功力,是一部富有新意的史論著作。
以上擇要概述了武漢高校影視學(xué)研究的部分成果,由于篇幅所限,其他未能述及的只好引以為憾了。這里要特別提及的是,武漢高校從事影視教育和影視學(xué)研究的老師大都是多年奮戰(zhàn)在教學(xué)一線的老師,他們的科研成果被及時運用到本科生和研究生的影視課程教學(xué)中,一些富有創(chuàng)見的理論觀點對學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)發(fā)揮了重要的作用。正是由于他們鍥而不舍的努力和奉獻,武漢高校的影視教育和影視學(xué)研究才有了較大的發(fā)展,從而在全國擁有了一席之地。同時還要看到,武漢高校的一些年輕學(xué)者正在成長起來,他們的不懈追求和辛勤耕耘,將創(chuàng)造出影視學(xué)研究新的生長空間和影視教育充滿希望的未來!
注釋:
[1]周曉明:《中國現(xiàn)代電影文學(xué)史·序》(上冊),北京:高等教育出版社,1985年,第3頁。
[2]李顯杰、修倜:《電影媒介與藝術(shù)論·序》,武漢:華中師范大學(xué)出版社,1994年,第2頁。
[3]彭濤:《溝通傳統(tǒng)與現(xiàn)代兩個理論時空的力作——評〈電影媒介與藝術(shù)論〉》,《華中師范大學(xué)學(xué)報(哲學(xué)與社會科學(xué)版)》,1995年第1期。
[4]李顯杰:《電影敘事學(xué):理論和實例》“內(nèi)容說明”,北京:中國電影出版社,2000年。
[5]劉安海:《電影敘事理論闕如的填補及其與實際的結(jié)合——評李顯杰〈電影敘事學(xué):理論和實例〉》,《社會科學(xué)動態(tài)》,2000年第11期。
[6]李顯杰:《電影修辭學(xué):鏡像與話語·序》,北京:文化藝術(shù)出版社,2005年,第4—5頁。