淺析當代藝術與商業(yè)的結合

□王 冉 河北美術學院

一、項目研究的背景和意義

（一）項目研究的背景

當今社會，科學技術突飛猛進，從而帶動了生產(chǎn)力的快速發(fā)展，人們的日常物質需求已經(jīng)得到了極大的滿足，生活方式和消費需求也在逐步改變[1]。原來人們更注重商品本身的價值和使用價值，因為人們要滿足自己的基本需求?，F(xiàn)在物質極其豐富，人們消費水平極大提高，消費變得越來越多元化，人們不再滿足于商品本身的基本功能，從而開始尋求審美及其他精神需求的滿足。于是商品生產(chǎn)開始在滿足其基本使用需求的基礎上，更注重滿足消費者的心理需求，從而達到吸引消費者消費的目的[2]。

為了適應市場和消費者的消費需求，商品開始在具備自身使用價值的基礎上附加審美元素與精神文化，成為刺激消費的重要手段。如今，商品與藝術的結合隨處可見。藝術走下高高在上、觸不可及的“神壇”，開始面向大眾，出現(xiàn)在大眾的日常生活中。人們的審美水平和藝術追求開始提高，為了進一步滿足人們的需求，藝術與商業(yè)的結合變得越來越密不可分。

（二）項目研究的意義

當今藝術與商業(yè)的聯(lián)系越來越緊密，藝術與商業(yè)的結合已是大勢所趨，不可阻擋。因此，相關工作者很有必要研究二者結合的方式、結合的意義及結合的必要性[3]。該研究致力于分析藝術與商品之間的關系，從而讓二者更好地結合。目前已經(jīng)有很多知名品牌與藝術家合作，打造獨特的商品，以更好地滿足消費者和市場的需求。而在滿足使用價值的同時，相關工作者開始賦予商品美感和藝術性，輔助商品獲得更強的競爭力，擴大藝術的影響力。從商品角度分析，有了藝術的參與，商品的競爭力也隨之增強。從本質上來講，商品需要滿足社會和市場的需要，如何讓藝術和商業(yè)更好地結合顯得尤為重要。

二、當代藝術與商業(yè)結合的概況

如今，藝術與商業(yè)的結合已經(jīng)滲透到方方面面，這一趨勢的發(fā)展如日中天，這股潮流不可阻擋。藝術與商業(yè)合作不僅可以體現(xiàn)藝術的商業(yè)價值，擴大藝術的影響力，促進藝術的蓬勃發(fā)展，而且為商業(yè)注入活力，使商品更好地適應市場需求，提高商業(yè)競爭力，取得更多的商業(yè)經(jīng)濟效益[4]。如今，市場上越來越多的名牌產(chǎn)品開始與藝術家合作，這一趨勢屢見不鮮。商家用這種方式來打造自己的品牌，提高商品的競爭力。目前國內(nèi)出現(xiàn)了很多“藝術+商業(yè)”模式的購物中心，這種模式趨近成熟。越來越多的新興購物中心開始把藝術元素融入其中，還有很多已經(jīng)成熟的商場選擇融入藝術元素，營造商場的藝術氛圍。這些購物中心之所以不斷融入藝術元素，是為了滿足消費者在審美、娛樂、休閑等方面的精神需求。

（一）藝術與商業(yè)的概念

什么是藝術？藝術可以是宏觀概念，也可以是個體現(xiàn)象，它通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用等方式，對客觀對象或主觀對象進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程，將人們通過視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等方式得到的形式展示出來的階段性結果。藝術是形象把握與理性把握的統(tǒng)一、情感體驗與邏輯認知的統(tǒng)一、審美活動與意識形態(tài)的統(tǒng)一。藝術來源于生活，是藝術家通過自我感知創(chuàng)造出的具體的形象[5]。藝術包含的門類眾多，如繪畫、雕塑、建筑、書法、攝影、音樂、舞蹈、戲曲、電影等。藝術帶給人們?nèi)碌捏w驗，慰藉人們的靈魂，豐富人們的精神世界。藝術與人的生活息息相關，在不同程度上影響著人們的方方面面。

商業(yè)源于原始社會，是一種以物易物的交換行為。商業(yè)的本質是交換，是基于人們對價值的認識的等價交換，是通過為顧客提供所需商品或服務來獲取對應的經(jīng)濟利益的行為。中國古代商業(yè)產(chǎn)生于先商時期，初步發(fā)展于秦漢時期，到了隋唐時期有了進一步發(fā)展。商朝的人們將貝類作為貨幣，到后來鑄造銅幣為貨幣。戰(zhàn)國時期各國鑄造流通的銅幣種類增多，形狀各異，貨幣數(shù)量大、種類多反映了當時商業(yè)的發(fā)達。秦始皇統(tǒng)一中國后，為了改變戰(zhàn)國時期貨幣種類繁多的現(xiàn)狀，統(tǒng)一了貨幣，把原來秦國流通的圓形方孔錢作為標準貨幣。秦始皇還統(tǒng)一了度量衡，這些都有利于后來商業(yè)的發(fā)展。現(xiàn)代商業(yè)的發(fā)展達到了史無前例的高度，商業(yè)借助科技發(fā)展，以互聯(lián)網(wǎng)為橋梁，發(fā)展速度大大加快。商業(yè)是人與人之間的交易，它加強了人與人之間的聯(lián)系，人們在價值公平的基礎上，開展各種各樣的商業(yè)活動，滿足了不同人的需求。隨著人們需求的改變，商業(yè)也在不斷變化，為了滿足人們的新需求，商業(yè)不斷完善和創(chuàng)新，同時也推動了社會發(fā)展[6]。

（二）藝術與商業(yè)的關系

提起藝術，人們往往會聯(lián)想到高雅、陽春白雪等詞語，給人一種遙不可及的感覺。其實藝術從古至今在人們的日常生活中隨處可見。藝術不是狹隘的，聚光燈下、舞臺上氣勢恢宏的歌劇是藝術，田野間勞動人民簡單的哼唱也是藝術。藝術是通過人的主觀感知再加上一些修飾加工而產(chǎn)生的精神產(chǎn)物，它滿足了人們的精神需求，豐富著人們的精神世界。但過去，大眾對藝術存在一些誤解，認為藝術是高高在上的。這或許與藝術的普及性不高有關。過去大多數(shù)人更注重解決溫飽問題，無暇顧及藝術方面的精神追求。這樣看來，當時的藝術主要存在于少數(shù)人的生活中，存在于專心致力藝術創(chuàng)作的藝術家手中。以前藝術與商業(yè)基本在各自的領域內(nèi)獨立發(fā)展，但如今藝術與商業(yè)的結合體現(xiàn)在各個方面。隨著人們對商品附加的藝術方面的青睞，商家為了滿足消費者的需求，更好地適應市場，開始與藝術家密切合作[7]。一方面，商家達到了刺激消費、占據(jù)市場份額、獲得利益的目的；另一方面，商業(yè)與藝術的結合也為藝術家做了宣傳，讓藝術家從幕后走到臺前，提高了人們對藝術家的認可度，提升了藝術家的知名度，同時藝術家也可以得到可觀的酬金。藝術創(chuàng)作需要資金作支撐，這樣一來也為后期藝術家的藝術創(chuàng)作提供了經(jīng)濟上的保障，在一定程度上為藝術家解決后顧之憂，使藝術家更好地把精力投入到藝術創(chuàng)作中，從而創(chuàng)作出更好的作品。

藝術與商業(yè)合作獲得成功的案例數(shù)不勝數(shù)，村上隆就是一個比較成功的案例，他與商業(yè)的合作，不僅讓他名聲大噪，享譽國際，取得了相應的經(jīng)濟收入，還使得LouisVuitton當季產(chǎn)品大賣，引來一個又一個銷售峰值。LouisVuitton不僅和村上隆合作，還和草間彌生、StephenSprouse、KanyeWest、RichardPrince、大卷伸嗣等藝術家合作，將流行文化和藝術融入新產(chǎn)品設計中，迎合新型市場人群的需求，從而取得豐厚的經(jīng)濟利益。

如今，一些文創(chuàng)產(chǎn)品一經(jīng)推出就受到廣大人群的追捧，也體現(xiàn)了藝術與商業(yè)合作的成功。國外不少博物館的文創(chuàng)產(chǎn)品已經(jīng)發(fā)展成為成熟的產(chǎn)業(yè)。博物館不再像以前一樣只把文物作為中心，而是已經(jīng)開始注重對人的關懷，注重參觀者的需求。于是，他們開始改善人們的參觀體驗，增加人性化設施，如法國盧浮宮開辟了地下商場，把博物館打造成藝術和商業(yè)兼顧的公共空間；英國的大英博物館通過授權的方式與許多制造商合作，從設計、制造到營銷，形成了一條成熟的產(chǎn)業(yè)鏈；我國故宮也推出了許多廣受消費者歡迎的文創(chuàng)產(chǎn)品，從故宮的收藏品中提取設計元素，融入文創(chuàng)產(chǎn)品中，賦予產(chǎn)品藝術價值。這一系列藝術與商業(yè)的合作都為商品附加了藝術價值，讓消費者心甘情愿地為產(chǎn)品的附加值埋單。

藝術與商業(yè)相互影響，相互促進，二者的結合適應了市場發(fā)展趨勢，滿足了消費者的需求。商業(yè)為藝術創(chuàng)作和發(fā)展提供了經(jīng)濟來源，形成了經(jīng)濟基礎，為藝術創(chuàng)造了更好的發(fā)展環(huán)境。商業(yè)與藝術的結合讓藝術走下高高在上的“神壇”，讓藝術創(chuàng)作更貼近人們的生活，使廣大群眾都能感受藝術，同時也為藝術的發(fā)展拓寬了道路，讓藝術作品不僅有藝術性，而且有商業(yè)實用性[8]。藝術家有了更多展示藝術魅力和作品的舞臺，也為更多年輕藝術者們提供了機會。藝術元素與商品融合，更好地滿足了消費者對商品實用和審美的需求。藝術為商業(yè)附加了實用性以外的價值，豐富了商業(yè)市場，為商業(yè)注入了新的活力，給商業(yè)帶來了巨大經(jīng)濟效益。

（三）藝術與商業(yè)結合的必要性

藝術與商業(yè)結合符合社會的發(fā)展，豐富了商品的內(nèi)涵，促進藝術的繼承與發(fā)展，滿足了人們的需求，二者的結合是多贏的局面。藝術與商業(yè)的結合看似偶然，但從長遠的社會發(fā)展來看，二者的結合是必然的。商業(yè)隨著社會生產(chǎn)力的發(fā)展而不斷發(fā)展，在滿足人們基本物質需求的基礎上，應滿足人們的精神需求[9]。藝術教育和信息的傳播讓大眾對藝術有了更多了解，大眾渴望與藝術近距離接觸，讓藝術融入日常生活中。人們在購買商品時，不只考慮商品的實用性，而且開始注重商品的藝術性，甚至會為了商品的藝術性而忽略實用性。由于當今物質條件充足，人們對精神層面的要求越來越強烈，商家為了滿足消費者的需求開始與藝術家合作。由此可見，藝術與商業(yè)的結合是社會發(fā)展的必然趨勢，所以探究如何讓二者更好地結合就顯得很有必要。

前段時間風靡一時的“貓爪杯”，一經(jīng)推出就受到廣大消費者的追捧，價格甚至被炒到翻了數(shù)倍。其背后就是藝術與商業(yè)結合的成功案例，這說明了藝術與商業(yè)結合符合大眾的需求，且得到大眾的認可。

國內(nèi)打造的“藝術+商業(yè)”模式的購物中心是一種具備全新思潮的商業(yè)模式，能從各類傳統(tǒng)購物中心經(jīng)營模式中脫穎而出[10]。這種新的藝術購物中心受到了大眾的歡迎，滿足了大眾的精神需求，也為購物中心帶來了更高的經(jīng)濟效益。如今眾多藝術與商業(yè)結合的成功案例，證明了藝術與商業(yè)結合的必要性。

三、當代藝術與商業(yè)結合存在的問題及反思

藝術與商業(yè)的結合存在很多積極意義，二者的結合也能帶來多贏局面，但藝術與商業(yè)的結合也存在不少問題，這些問題值得我們注意和反思。原本藝術與商業(yè)“井水不犯河水”，在各自的領域內(nèi)發(fā)展。藝術家們更注重藝術創(chuàng)作本身，創(chuàng)作目的是純粹的。但隨著藝術與商業(yè)的結合，商業(yè)對藝術造成了沖擊，有些藝術家開始注重其藝術創(chuàng)作的商業(yè)價值，甚至一味地追求商業(yè)價值，從而造成了藝術亂象，藝術變得不再純粹，出現(xiàn)了庸俗化、媚俗化的現(xiàn)象。藝術創(chuàng)作應滿足大眾的需求，但不可一味取悅大眾，更不能忽視甚至扭曲藝術原本的認知和純粹，否則，這樣的結果一定經(jīng)不住時間的考驗。藝術應走向社會大眾，但不應被動地被大眾牽著走，藝術應主動引導人們欣賞藝術，提升人們的審美水平，豐富人們的精神世界。

藝術與商業(yè)結合會導致少數(shù)藝術家只注重商業(yè)利益，忽視作品本身的藝術價值。藝術家一味地追逐利益，終將失敗，最終將被市場所淘汰[11]。藝術不能脫離現(xiàn)實而存在，應與現(xiàn)實結合，體現(xiàn)其存在的意義。無論當今藝術家是否注重作品的商業(yè)價值，都不能無視作品本身的藝術價值，只有讓藝術與商業(yè)更好地結合，才能讓二者得到更好的發(fā)展。因此，平衡藝術與商業(yè)的結合顯得尤為重要。

結 語

從社會發(fā)展來看，藝術與商業(yè)結合的趨勢不可阻擋，藝術不可避免地走向商業(yè)，而商業(yè)也會不停地尋求與藝術的合作。未來藝術與商業(yè)結合是大勢所趨，二者相互滲透，相互融合，這種結合會出現(xiàn)在越來越多的領域中。但藝術始終是藝術，商品終究是商品，二者有著本質的區(qū)別，它們不會互相取代。作為藝術家，面對藝術與商業(yè)的結合時，應將作品的藝術性放在首要位置，應堅持初心，注重藝術創(chuàng)作，避免藝術作品庸俗化，為人類的精神文化建設做貢獻。少數(shù)一味追逐利益的藝術創(chuàng)作者，其作品只注重商業(yè)價值，無視藝術本身的價值，這種藝術終究是走不遠的。藝術與商業(yè)的結合不能因噎廢食，要更好地平衡二者之間的關系，讓二者攜手多贏。未來二者在碰撞與合作中會逐漸形成藝術商業(yè)運行機制，這種機制將成為藝術未來發(fā)展的重要趨勢。