詩(shī)歌和散文是文學(xué)作品中常見的兩種不同的體裁。雖然它們都具有表情達(dá)意的功能,但是卻有著不同的藝術(shù)特征。
從創(chuàng)作的思維方式來看,詩(shī)歌講究跳躍性,有句子內(nèi)語言的跳躍,有意象的跳躍,還有詩(shī)歌結(jié)構(gòu)的跳躍。而散文則是線性思維,它依照我們生活的思維習(xí)慣或表達(dá)感悟或述說心情或摹物寫景。詩(shī)歌的創(chuàng)作還依賴于靈感,強(qiáng)調(diào)靈光乍現(xiàn)。黑格爾談到詩(shī)人的創(chuàng)作說“詩(shī)人就象一個(gè)斷了線的風(fēng)箏,違反清醒的按部就班的知解力,趁著沉醉狀態(tài)的靈感在高空飛轉(zhuǎn),仿佛被一種力量控制住,不由自主地被它的一股熱風(fēng)卷著走。”可見靈感對(duì)詩(shī)人創(chuàng)作的重要,而散文則不依賴于突如其來的靈感而更注重生活閱歷的積累。
同時(shí),詩(shī)歌傾向于想象而散文貼近生活。余光中在《繆斯的左右手》說:“同為表情達(dá)意的文體,但詩(shī)憑藉想象,較具感情的價(jià)值,散文依據(jù)常識(shí),較具實(shí)用的功能?!痹?shī)歌的跳躍性帶來文本中大量的留白,而這些留白又啟發(fā)了讀者的想象。如“夕陽西下,斷腸人在天涯”這句詩(shī)中“夕陽”“斷腸人”“天涯”的組合使一個(gè)傷心人流浪天涯的形象躍然紙上。想象賦予詩(shī)歌騰飛靈動(dòng)的雙翼,承載著詩(shī)歌的生命。散文則更為平實(shí)。作家豐富的生活閱歷和人生經(jīng)歷對(duì)散文創(chuàng)作起著至關(guān)重要的作用,沒有豐富的生活經(jīng)歷和人生感悟是很難寫出好散文的,如果生活是文學(xué)創(chuàng)作的源泉,生活是散文創(chuàng)作的源泉,散文對(duì)生活的依賴性更強(qiáng)。韓愈在《祭十二郎文》悼念亡故的侄子,文中沒有用華麗的修辭,只用平實(shí)的語言回憶了生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴,但是我們讀起來卻能深刻地感到韓愈的悲痛,這是散文的力量。
從語言的角度來看,詩(shī)歌是凝練的,散文更接近于日常生活語言。詩(shī)歌用凝練的語言摹物寫景表現(xiàn)豐富的內(nèi)涵,這一點(diǎn)又與詩(shī)歌跳躍性的特征相關(guān)。像“春花秋月”“天上人間”“綠肥紅瘦”等短語就是典型的詩(shī)歌語言。這也是我們經(jīng)常提到的詩(shī)歌 “言有盡而意無窮” 特征的一種表現(xiàn)。散文的語言表達(dá)的方式接近于口語,如與老友促膝談心一般,敘事寫景抒情可以從容不迫地娓娓道來。有人稱散文是一種沒有坡度的大眾文體,語言通俗是重要的原因之一。
再則,詩(shī)歌更注重音樂美,而散文在這方面沒有詩(shī)歌那么嚴(yán)格。古代詩(shī)歌要求押韻,甚至有平仄的限制,如絕句律詩(shī)?,F(xiàn)代詩(shī)歌雖然沒有嚴(yán)格的韻律限制,但還是追求押韻和節(jié)奏,如《再別康橋》《鄉(xiāng)愁》等。散文沒有過高的韻律要求,它注重內(nèi)容的表現(xiàn)而不拘泥于形式。我們讀詩(shī)則如聽音樂,以欣賞美為最高目的。而讀散文,像傾聽智者談話,希望領(lǐng)略人生畫廊,感悟人生真諦。
詩(shī)歌和散文雖是常見的文學(xué)形式,但是其美學(xué)表現(xiàn)卻各有千秋:詩(shī)歌則像間歇式噴泉,噴一柱即止,強(qiáng)調(diào)含蓄與朦朧;而散文像小溪汩汩流淌,沿著既定的感情線索將事情說透,把感情抒暢。寫詩(shī)則如制作盆景,以瑰奇絕美為上品。而寫散文就如培植園林,講究協(xié)調(diào)與完整。中學(xué)生弄清詩(shī)歌和散文不同的藝術(shù)特征,既能提高他們對(duì)詩(shī)歌散文的鑒賞水平,同時(shí)也能讓他們觸類旁通提升對(duì)其他文學(xué)形式的感悟能力。