愈清淡愈厚重

　　冰激凌一般清淡的油彩彈奏出青春的回憶。在鐘春琛的畫布上，你總能發(fā)現(xiàn)那些有關(guān)“70”年代的記憶符號——紅色五角星、載重的單車、高音喇叭，還有一朵屬于中國的祥云。取名為《我們都在默默微笑》的新作洋溢著當(dāng)代意象風(fēng)格，
　　憑借在寫實人物油畫上的創(chuàng)作成績，三十出頭的鐘春琛已被中國美術(shù)家協(xié)會吸納為會員。但藝境之路并不止步于此。2011年，他開始嘗試新的繪畫語言，一幅幅“色塊印象”應(yīng)運而生，其輕逸的意象油畫在本土創(chuàng)作風(fēng)格中頗為另類。但在追尋創(chuàng)新與當(dāng)代性的同時，他始終堅守著自己藝術(shù)的初衷。
　　單純而豐富的心靈地圖
　　鐘春琛的畫室位于他所供職的中山市技師學(xué)院的實訓(xùn)樓樓頂，采光極好。畫室內(nèi)的作品皆是那清新、溫婉的色調(diào)，遇見燦爛的陽光，更透露幾分天真的輕快明亮。畫面的內(nèi)容，乍一看甚是隱晦。不要以為它們只是色塊的簡單堆砌，走近它們，才可見藝術(shù)家細(xì)致創(chuàng)作的微妙肌理。
　　“這些毛毛扎扎的色塊更貼近我的內(nèi)心?！彼矚g那種拙樸自然的感覺，為此，畫筆如同油漆刷，筆毛處還時常散開。他僅在勾勒細(xì)物時才使用油畫筆。
　　看似隨意揮就，但一切都在他的控制之中。
　　為達(dá)到預(yù)期效果，從畫框和畫布開始，他就開始了自己的創(chuàng)作。一張普通的亞麻布被刷上七、八次膠，以塑形膏做好底色。各種色塊的虛實、大小、位置與方向都經(jīng)過有意的鋪陳。“我一般不打草稿，只在繪畫途中作調(diào)整。但會花相當(dāng)長的時間做前期的構(gòu)思。”淺色的油彩本來較難達(dá)至厚重，但在他的仔細(xì)打磨下，畫面卻顯得相當(dāng)厚實。看似單純的顏色其實并不簡單，往往在幾種顏色中曖昧過渡。利用油畫的可覆蓋性，再加上后期的精心打磨，底層不同于表面的色彩微微透露，形成豐富的感觀。
　　他的作品不算完全抽象，在同色系中微妙碰撞的色塊構(gòu)成里，五角星、載重單車、祥云、高音喇叭等“70后”成長經(jīng)歷中不可或缺的元素如工業(yè)生產(chǎn)般描繪得相當(dāng)規(guī)整細(xì)致。那是他的回憶坐標(biāo)?！澳昙o(jì)大了，它們在我的腦海中卻愈發(fā)清晰?！比欢?，他的生活卻不因年歲的增長而復(fù)雜。每天，教書，畫畫，回家，兩點一線。“我并不覺得單調(diào)，不管社會多么復(fù)雜，人過得越簡單越好。我每天都活得很開心。”他溫和地笑道，“創(chuàng)作亦是如此。我很喜歡自己的職業(yè)。在我的作品中，也很少看見陰冷的色彩。我更喜歡溫暖的感覺?！?br/>　　畫面中沒有具體的敘述，但透過形與色的指引，我們仿佛觸摸到他的心靈地圖?！捌鋵嵨蚁Ｍ^眾的欣賞是多義的。就像《我們都在默默微笑》，名字靈感來自我隨手翻閱的詩句，它與畫面并不直接關(guān)聯(lián)。但兩者同時作用，將觀眾引入想象的空間?！?br/>　　聽著搖滾，畫恬淡心境
　　畫室的一角放著鐘春琛的早年作品《龍鳳呈祥》及《1+1-？》，體現(xiàn)出扎實的寫實技巧，但視覺角度卻帶有幾分當(dāng)代性。
　　剛出道時，為獲得主流的認(rèn)可，他也曾是一名展覽型的畫家，積累進(jìn)入中國美協(xié)的資格。只是，不同于西方策展人制度，國內(nèi)的展覽主題往往對畫家的創(chuàng)作自由有所限制。他現(xiàn)在已經(jīng)看淡了參展，更希望在個人風(fēng)格上有所突破。
　　他早就對當(dāng)代藝術(shù)躍躍欲試。他喜歡美國抽象派畫家馬克·羅斯科和涂鴉藝術(shù)家讓·米歇爾·巴斯奎特的作品，前者的色域繪畫風(fēng)格完全抽象，拋棄具體的形式，后者的涂鴉包含多種媒介，是表現(xiàn)主義的領(lǐng)軍人。在鐘春琛的當(dāng)代意象新作中，平面化的簡約色塊，色塊間的平整與和諧，以及綜合材料的運用，多少受到兩位大師的啟發(fā)。
　　他將在當(dāng)代藝術(shù)上如何躍進(jìn)？鐘春琛有著自己的思量。他不愿因選擇當(dāng)代性而丟棄多年習(xí)得的扎實技術(shù)，也對油畫特有的厚重與肌理難舍難分。此時此刻，他更享受繪畫的快樂與探索的冒險，和著唐朝張楚、鄭鈞、左小祖咒們的搖滾吶喊，繪畫恬淡的心