
春季來臨,每年的音樂會演出季開始了。3月4日和5日,俄羅斯著名指揮家瓦萊里·捷杰耶夫率先率領(lǐng)倫敦交響樂團來上海大劇院獻演。
捷杰耶夫是土生土長的俄羅斯指揮家,1950后生人,如今已是舉世公認的在世的最高成就指揮家之一。上海樂迷喊他“姐夫”,一個好有愛的譯名?!敖惴颉钡侥睦锒寄芟破鹨魂嚩砹_斯旋風(fēng),無論他在紐約大都會劇院和鹿特丹愛樂樂團,還是如今擔(dān)任倫敦交響樂團的首席指揮,俄羅斯曲目都會排上該支樂團的演出日程。這一次來上海,曲目中除了一首英國樂曲,布里頓的《四首海的間奏曲》,其余是一系列由淺入深的俄羅斯大作。
捷杰耶夫的能干是在拯救古老的馬林斯基劇院中表現(xiàn)出來的。上世紀八九十年代,蘇聯(lián)解體,社會動蕩,經(jīng)濟衰退,劇院面臨倒閉,25歲的捷杰耶夫被民主投票選為馬林斯基劇院的新一任藝術(shù)總監(jiān)。他沒有上演馬戲團式歌劇或投靠主流音樂來招攬觀眾,也沒有因公務(wù)繁忙荒廢了指揮技藝。他一邊經(jīng)營劇院,一邊挖掘整理俄羅斯傳統(tǒng)歌劇,打撈錯失的美妙樂章。經(jīng)過20年的艱辛打拼,他讓俄羅斯音樂成為主流音樂。
3月3日樂團抵達上海,來不及倒時差,捷杰耶夫已經(jīng)出現(xiàn)在媒體見面會上,頂著一個快要謝頂?shù)哪X袋,臉上略顯疲倦。樂團排練的時間很短,只有開場之前的一個小時左右。因演出頻繁,捷杰耶夫幾乎不做彩排,截取其中幾段反復(fù)排練,之后就解散樂隊。
他將最好的合作狀態(tài)留給現(xiàn)場,這樣也給每晚演出的樂手多一份挑戰(zhàn)與新鮮感。3月4日的演出樂團狀態(tài)極佳。捷杰耶夫指揮時不用指揮棒,像個業(yè)余合唱指揮那樣揮拍,每一根手指都傳達著豐富的表情。他相貌粗獷多毛,身材高大,卻有一雙修長優(yōu)美的手。
《四首海的間奏曲》只是熱身,之后的肖斯塔科維奇《第一小提琴協(xié)奏曲》,深邃與熱情交織,小提琴家張娜拉的獨奏保持了她的辣妹本色,在跌宕的協(xié)奏曲中將她的熱情錘煉出戲劇力量,酣暢淋漓。柴可夫斯基的《第六交響曲》“悲愴”是當(dāng)晚的高潮。聽眾對這首樂曲已經(jīng)非常熟悉,捷杰耶夫的詮釋卻讓人像初次聽見般驚喜。他控制了音樂中的傷感,適時地將視線引向?qū)拸V的俄羅斯大地,特別是第一樂章的狂風(fēng)暴雨般的展開,音響渾厚,一氣呵成,音樂的洪流中透出燦爛光芒,悲愴已不再囿于內(nèi)心戲,放眼大地,春回俄羅斯,冰河融雪,天地寬廣。他給予柴可夫斯基憂郁中的力量,來自俄羅斯土地與山川滋養(yǎng)的不羈生命力。在最后一章中,現(xiàn)場深深浸入老柴的悲哀世界,直到樂曲結(jié)束之后整整兩分鐘,大家方從音樂中醒來。
然而,3月5日的演出,樂團稍顯松懈,一上來似乎未進入狀態(tài)就已開始了柴可夫斯基的《羅密歐與朱麗葉的幻想序曲》。肖斯塔科維奇的《第五交響曲》是這晚的主打曲目。捷杰耶夫在這樣的巨作中總是舉重若輕。在大部分指揮家的演繹中,“肖五”總是顯得壓抑、威嚴,思省有余。捷杰耶夫拋開所有成見,關(guān)注樂譜中的音符與旋律的方向。從中可發(fā)現(xiàn)捷杰耶夫這些年指揮風(fēng)格的變化,以往他做派嚴厲,現(xiàn)場也是激情萬丈,但如今他的指揮風(fēng)格越來越安詳,越到高潮越淡定。著名作曲家譚盾聽完了贊他:“不動聲色,卻翻滾山河。”
捷杰耶夫曾說:“我的家鄉(xiāng),湍急的河流、高山峽谷……我熱愛那里原生態(tài)的自然環(huán)境,因此直到今天,它還能給予我力量,并且在我的工作風(fēng)格上有所體現(xiàn)?!?那些單純真摯的人擅長吸收土地與宇宙中的能量。他帶給我們另一個俄羅斯,一個不只有鄉(xiāng)愁、苦難、冰雪老馬與三套車的俄羅斯,那里有黑熊和套娃,有大雪覆蓋的如童話城堡的東正教堂。這樣寬廣而不乏生機的音樂終將會抵達深刻的情感。