徐曄
我是一名舞蹈演員,近年來也參與了不少舞蹈編導(dǎo)工作,如:2010年江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)排演現(xiàn)代戲《丹鳳湖畔》(以下簡稱丹劇),有幸與著名導(dǎo)演李利宏合作,擔(dān)任該劇的舞蹈編導(dǎo),接到劇本后,我開始認(rèn)真做案頭工作,根據(jù)自己對劇情的理解做編導(dǎo)札記,說實(shí)話第一次和全國知名大導(dǎo)演合作,難免有些緊張,但這種緊張情緒,在我和李導(dǎo)第一次碰頭所感覺到他的平易近人時(shí)就完全打消了。李導(dǎo)的創(chuàng)作思路,以及對整臺戲的把握,給我一個(gè)清晰的創(chuàng)作思路,使我清楚地知道舞蹈在該劇中所應(yīng)起的作用,我把《丹》劇的舞蹈,大體歸為兩大類:情景舞蹈和情緒舞蹈。根據(jù)劇情需要,全劇共七段舞蹈分別在不同場次中展示,如:《丹》劇的故事發(fā)生在蘇北水鄉(xiāng),當(dāng)大幕開啟,一幅水鄉(xiāng)景色呈現(xiàn)在觀眾眼錢,船娘們撐著船蕩漾在水天之間,多么美的畫面啊,此時(shí)的舞蹈要調(diào)動一切唯美手段,用人體的肢體語言,使這種美升華,使這種美鮮活靈動,我要求女演員四個(gè)一組,最大程度地展示身體線條,在兩個(gè)8拍中完成退步上場,為了使畫面更有層次,我用了8個(gè)男演員,以造型為主變換隊(duì)形,這樣既展示了水鄉(xiāng)人民的勤勞耕作,又使舞臺畫面多姿多彩。
戲曲演繹故事,唱是必不可缺的,最常見的是獨(dú)唱和對唱,用于敘說故事和揭示人物心理,在《丹》劇中,我大膽嘗試了給劇中人物伴舞。揚(yáng)劇曲牌[跑驢調(diào)]節(jié)奏輕松明快,善于表達(dá)劇中人物的喜悅之情,《丹》劇第二場中,女主人菜花和大菊之間有一段在非常輕松氛圍中的對手戲,我用了那個(gè)女演員,在遠(yuǎn)遠(yuǎn)的高平臺上,隨著演唱的節(jié)奏,翩翩起舞,既豐富了舞臺畫面,又對劇情起到了很好的烘托作用。
戲劇演員和舞蹈演員的條件不一樣,在基本功訓(xùn)練上的要求也不一樣,“丹”劇的舞蹈隊(duì),是由省揚(yáng)劇團(tuán)的演員組成的,她(他)們擅長唱念做打,在現(xiàn)代戲中雖有相通之處,但畢竟不能完全程式化,想把戲曲演員改變成舞蹈演員,不是一朝一夕之事。我想與其“改造”演員,不如“改造”我自己。首先深入了解參加舞蹈隊(duì)演員的技能,(她)他們能完成什么技巧和動作?來一個(gè)因材施教,在《丹》劇最后一場大壩搶險(xiǎn)中,我除了大畫面的調(diào)動以外,讓舞蹈隊(duì)員們最大程度的發(fā)揮出自身的能量,“串翻身”、“吊打”、“撲虎”這些戲曲中常用的技巧,使整個(gè)舞蹈高潮迭起,在燈光音效的配合下,極具震撼力。
通過全體演職員的共同努力,《丹》劇終于和觀眾見面了,并被評為“五個(gè)一工程”獎優(yōu)秀劇目,作為丹劇編導(dǎo)成員之一的我。不僅享受了成功的喜悅,更為自己在藝術(shù)道路的進(jìn)步而由衷的高息。