我用古提琴演奏《二泉映月》

■府劍萍

二胡獨(dú)奏曲《二泉映月》是我國(guó)著名民間音樂(lè)家華彥鈞（阿炳1893——1950）的代表作之一，自問(wèn)世以來(lái)流傳至今。作品于50年代初，由音樂(lè)家楊蔭瀏（1899——1984）先生根據(jù)阿炳的演奏錄音記譜整理，后被出版廣播，繼而風(fēng)靡全國(guó)。在中國(guó)社會(huì)各階層的男女老少中幾乎是無(wú)人不知，無(wú)人不愛(ài)。1993年被評(píng)為世紀(jì)華人藝術(shù)精品。日本指揮家小澤征爾在第一次聆聽(tīng)此曲時(shí)激動(dòng)得流下了眼淚。他說(shuō)：“這首樂(lè)曲太感人了，像這樣的樂(lè)曲應(yīng)該跪下來(lái)聽(tīng)”。多年來(lái)，《二泉映月》不僅在民樂(lè)領(lǐng)域中被人們樂(lè)于演奏，而且還被改編成多種演奏形式，如小提琴獨(dú)奏，弦樂(lè)四重奏，二胡與樂(lè)隊(duì)等無(wú)不絢麗多彩，各得其趣。此曲后被搬上銀幕，成為電影《二泉映月》的主題音樂(lè)。

古提琴（又名提胡）——屬弓弦樂(lè)器，此樂(lè)器在一般的民樂(lè)團(tuán)中不多見(jiàn)，很多人包括搞器樂(lè)專(zhuān)業(yè)的演奏員對(duì)它也不一定熟悉和了解，目前常用于蘇州道教音樂(lè)、道家醮儀法事、民間堂名音樂(lè)班和昆曲的伴奏。據(jù)記載古提琴始于南宋，至今約有八百年的歷史，道教的傳統(tǒng)樂(lè)器，明代戲曲家、戲曲改革家魏良輔把古提琴運(yùn)用到昆山腔中，最早的昆山腔的伴奏樂(lè)器（三弦、提琴、笛、笙，后稱(chēng)為昆曲四大件）使得昆腔的音樂(lè)發(fā)展更加成熟、完備。提琴的琴筒是用椰殼、梧桐板制成（有點(diǎn)類(lèi)似中音板胡），琴桿要比一般的二胡長(zhǎng)的多，相對(duì)來(lái)說(shuō)左手把位比二胡大了許多，傳統(tǒng)用絲弦，提琴的定弦（a—d）純四度，音域?qū)拸V，音色低沉帶點(diǎn)沙啞。

在眾多的演奏形式中，人們對(duì)《二泉映月》的內(nèi)涵把握也有著不同的見(jiàn)解。此曲內(nèi)涵與創(chuàng)作者及演奏者集于一身的瞎子阿炳當(dāng)時(shí)的境況與遭遇是密不可分。在中國(guó)音樂(lè)史占有重要地位的瞎子阿炳，其遭遇是十分不幸的?！抖吃隆肪褪前⒈诹骼速u(mài)藝，苦苦掙扎的生活中不斷演奏、不斷加工而成的，樂(lè)曲委婉動(dòng)聽(tīng)、意境深遠(yuǎn)、手法特獨(dú)，具有深刻的思想性和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。這首樂(lè)曲就像是他悲慘凄涼一生的真實(shí)寫(xiě)照，作者抒發(fā)了對(duì)舊社會(huì)苦難生活的憤怒之情，表現(xiàn)了寧折不屈的堅(jiān)強(qiáng)性格，以及對(duì)美好未來(lái)的憧憬。阿炳自幼跟隨父親華清和在無(wú)錫雷尊殿道觀里當(dāng)小道士，學(xué)習(xí)二胡、琵琶、笛子、鼓等民間樂(lè)器，12歲就能熟練地演奏各種道教音樂(lè)，被譽(yù)為“小天師”。25歲時(shí)父親去世，他繼為雷尊殿的當(dāng)家道士。后因交友不慎，沾染上惡習(xí)，中年時(shí)害眼疾無(wú)錢(qián)醫(yī)治而失明，從此人們都叫他“瞎子阿炳”。他流落街頭，為謀生計(jì)，靠賣(mài)藝糊口，自編自奏自唱，淪為街頭藝人，在黑暗和貧困中掙扎著，嘗盡了人世間的辛酸苦辣，加之當(dāng)時(shí)正值社會(huì)動(dòng)蕩混亂，民眾處在水深火熱之中的歷史變革時(shí)期，作品無(wú)疑帶有這個(gè)時(shí)期的社會(huì)＂氣息＂，帶有阿炳對(duì)這個(gè)社會(huì)的情感反映。他把自己的苦難、屈辱、歡樂(lè)、希望都傾注在樂(lè)曲中，演奏得情真意切、感人肺腑。他只有在音樂(lè)中傾訴自己的心聲。這是一首阿炳自傳式的凄慘欲絕的悲歌。全曲由引子和六個(gè)段落組成，它的結(jié)構(gòu)是（引子、A、A1、A2、A3、A4、A5），即同一題材的五次變奏。由于《二泉映月》的原譜較長(zhǎng)，重復(fù)樂(lè)段較多，目前演奏曲譜（引子、A、A1、A2、尾聲）是二胡演奏家的前輩們?yōu)榱烁舆m合舞臺(tái)的演奏，經(jīng)過(guò)精心研究和不斷探索，把原曲的六個(gè)段落壓縮和刪減成三個(gè)段落作為現(xiàn)在的演奏譜。

[引子]是一個(gè)音階下行式的短小樂(lè)句：這仿佛是一個(gè)飽經(jīng)風(fēng)霜的老人不堪回首往事而深深地嘆息。引子要作漸慢漸弱的處理，運(yùn)弓要穩(wěn)中帶著沉重，好似從胸中發(fā)出的一聲深深地長(zhǎng)嘆，古提琴沙啞的音色較二胡更能體現(xiàn)作者的如泣如訴，悲憤地追憶滲透了對(duì)黑暗社會(huì)的忿恨，對(duì)光明的追求，流露出愁怨與辛酸和蒼涼的感覺(jué)，更能引起聽(tīng)眾的共鳴。

主題（A）由三個(gè)樂(lè)句組成：第一樂(lè)句是傾訴性的往事沉思，全句以宮音作終結(jié)音，給人以平穩(wěn)的感覺(jué)。第二樂(lè)句旋律如心潮起伏，富于變化，抒發(fā)了作者的無(wú)限感慨。第三樂(lè)句旋律在高音區(qū)流動(dòng)，一開(kāi)始就出現(xiàn)了八度的跳躍，遞增的力度奏出繼續(xù)上揚(yáng)的旋律，柔中帶剛。通過(guò)旋律區(qū)的上揚(yáng)、變化音的應(yīng)用、力度的大幅度對(duì)比和節(jié)奏動(dòng)勢(shì)的變化，特別是一開(kāi)始的頓逗使音樂(lè)表現(xiàn)起伏強(qiáng)烈，情緒更為激動(dòng)。猶如是舊社會(huì)民間藝人在傾訴內(nèi)心的痛苦和憤慨時(shí)欲言又止，哽塞難言的激動(dòng)聲調(diào)。主題音樂(lè)從開(kāi)始時(shí)的平靜深沉轉(zhuǎn)為激動(dòng)昂揚(yáng)，深刻的揭示了作者內(nèi)心的生活感受和頑強(qiáng)的生活意志。

接下來(lái)的二段（A1、A2）變奏主要通過(guò)句幅的擴(kuò)充和減縮，并結(jié)合旋律活動(dòng)音域的上升和下降，來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)的漸層發(fā)展和迂回前進(jìn)。它的多次變奏不是表現(xiàn)不同音樂(lè)情緒，而是為了深化主題，所以樂(lè)曲所塑造的音樂(lè)形象是比較集中的。在主題的三個(gè)變奏段落中，重點(diǎn)是在第三樂(lè)句的變化和發(fā)展，它的每段分a、b兩部分，a是收攏抑制的，落在宮音，表現(xiàn)出內(nèi)涵婉轉(zhuǎn)，誘人深思；b是舒展亢進(jìn)的，結(jié)在徵音，作大幅度跨越，旋律激蕩昂揚(yáng)，擬心弦。a、b兩部分承上啟下，相互襯托，情趣深刻，富有魅力。深刻揭示了“月色雖明，世道則暗；泉水雖甜，人生卻苦”的哲理。主要采取“重尾變頭”手法，將音樂(lè)加以引申展開(kāi)和收縮，著力表現(xiàn)憤慨、掙扎和反抗之情，層層深化，逐步推向高潮，鮮明的表現(xiàn)了阿炳在苦難中磨練出來(lái)的倔強(qiáng)而剛毅的性格和對(duì)黑暗勢(shì)力不妥協(xié)的斗爭(zhēng)和反抗精神?！抖吃隆返墓?jié)奏變化不大，但其力度變化幅度大，在每逢演奏長(zhǎng)于四分音符的樂(lè)音時(shí)，用弓輕重有變時(shí)長(zhǎng)時(shí)短，忽強(qiáng)忽弱，樂(lè)曲時(shí)而高潮，時(shí)而低緩，時(shí)而不安，時(shí)而平靜，時(shí)而躁動(dòng)，時(shí)而陰柔，音樂(lè)時(shí)起時(shí)伏，扣人心弦。

在演奏幾段主題時(shí)，由于古提琴弦線(xiàn)的張力比較松，弦較二胡弦軟，音準(zhǔn)控制相對(duì)要比二胡要難，由于左手把位大，演奏的手法也和二胡不同，按弦和其他的拉弦樂(lè)也是不一樣的，在演奏提琴時(shí)，按弦一定要松，不能太壓弦，稍不注意控制按弦力度，就容易出現(xiàn)音準(zhǔn)問(wèn)題。揉弦也要松松的，左手要控制好，輕輕的揉弦中帶壓，演奏時(shí)必須能領(lǐng)悟弦上的感受，左手充分運(yùn)用“揉弦”、“壓揉”、“遲到揉弦”、“不揉弦”、“顫抖的弦音”等手法，右手要掌握好“浪弓”的演奏技法，運(yùn)弓的速度有慢有快、力度有輕有重、長(zhǎng)弓似斷非斷，摸索著兩手默契的配合，全身心地融入到樂(lè)曲中去，這樣才能把阿炳此曲中凄涼、悲傷、憂(yōu)傷的傾訴，柔和、甜美、朦朧的幻想，深邃的意境演奏的惟妙惟肖。雖然難度大點(diǎn)，但是你會(huì)發(fā)現(xiàn)較二胡演奏此曲無(wú)論從音色、力度各方面都由過(guò)之而無(wú)不及，是一種新的演奏形式。

2005年應(yīng)臺(tái)灣中華道教總會(huì)邀請(qǐng)中國(guó)道教音樂(lè)團(tuán)訪(fǎng)問(wèn)臺(tái)北、臺(tái)南、臺(tái)中、高雄等地演出，由我擔(dān)任《二泉映月》的二胡獨(dú)奏，在蘇州玄妙觀老道長(zhǎng)的啟發(fā)下，嘗試用古提琴來(lái)演奏，把原來(lái)純四度（a—d）改變?yōu)榧兾宥龋╣—d）定弦，用琵琶的E弦（二弦）——A弦（一弦）來(lái)代替?zhèn)鹘y(tǒng)的絲弦，使它的音色有了新的變化，低沉、柔中帶沙啞，經(jīng)過(guò)不斷地探索和不斷地練習(xí)和磨合，我在伴奏配器的形式上也作了較大的改變和處理，充分運(yùn)用了道教的打擊樂(lè)和彈撥樂(lè)，好似感覺(jué)阿炳在道觀里演奏此曲的意境。在北京集訓(xùn)排練和彩排審查，得到了著名學(xué)者田青等專(zhuān)家的認(rèn)可和贊揚(yáng)，在臺(tái)北國(guó)家大劇院首場(chǎng)演出獲得成功，得到了中國(guó)道教音樂(lè)團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)——全國(guó)人大常委張繼禹的肯定，得到了臺(tái)灣記者和同行的高度評(píng)價(jià)和贊揚(yáng)，獲得了臺(tái)灣觀眾的一致認(rèn)可，可以說(shuō)是《二泉映月》的一種成功的新的演奏形式。

《二泉映月》是我國(guó)民族器樂(lè)曲的瑰寶，是一部驚世之作,我國(guó)幾代著名的二胡演奏家項(xiàng)祖英、劉長(zhǎng)福、閔慧芬、宋飛等（可以說(shuō)會(huì)拉二胡的）都演奏過(guò)此曲,《二泉映月》亦被改編成小提琴曲,各種演奏形式相繼產(chǎn)生，都獲得了觀眾的好評(píng)，用古提琴獨(dú)奏此曲也成為其中一種，《二泉映月》是東方藝術(shù)史上璀璨的明珠，在演奏形式上也出現(xiàn)了 “百家爭(zhēng)鳴，百花齊放”的多樣化局面，演奏者各展其長(zhǎng)，異彩紛呈。這也正是民族藝術(shù)不斷蓬勃?jiǎng)?chuàng)新發(fā)展的強(qiáng)大動(dòng)力。