古裝喜劇一直都是香港喜劇電影中重要的亞類(lèi)型之一。所謂“古裝”,概指影片的故事背景、人物造型、美術(shù)布景均呈現(xiàn)出“古代”風(fēng)貌。借由銀幕展現(xiàn)歷史,引發(fā)觀眾的觀影興趣。而當(dāng)古裝電影融合進(jìn)喜劇元素時(shí),又往往會(huì)呈現(xiàn)出不同的特色。它在滿足觀眾追溯歷史的興趣同時(shí),又借助各種喜劇手法滿足大眾對(duì)于“娛樂(lè)”的追求。
香港古裝喜劇幾乎和香港電影同時(shí)誕生。1970年代,它隨風(fēng)月片、功夫片的風(fēng)靡而大紅大紫。1990年代,它以“無(wú)厘頭”的特色消解了港人對(duì)于“97大限”的焦慮。
進(jìn)入新世紀(jì)的香港電影產(chǎn)業(yè)雖未擺脫1990年代的頹勢(shì),但以王晶、劉鎮(zhèn)偉、黃百鳴、李力持、陳嘉上為代表的一批影人仍創(chuàng)作了相當(dāng)數(shù)量的香港古裝喜劇,為新世紀(jì)十年的香港喜劇電影譜寫(xiě)下濃墨重彩的一筆。
這些作品在基本沿襲“無(wú)厘頭”喜劇模式,以癲狂惡搞為其主要特征。無(wú)論情節(jié)內(nèi)容還是人物造型都被改編得毫無(wú)“古代”之感;作者通過(guò)“復(fù)制經(jīng)典影片”的方式,博取商業(yè)回報(bào);一些虛構(gòu)的故事更是成了影片編導(dǎo)在古代背景下的肆意涂鴉。一味的拼貼、戲仿使這些作品極具后現(xiàn)代意味。
這一類(lèi)型的古裝喜劇基本上延續(xù)了“無(wú)厘頭”古裝喜劇的特點(diǎn)。故事情節(jié)來(lái)源于古典文學(xué)或民間傳說(shuō),內(nèi)容多為虛構(gòu)。但人物對(duì)白卻明顯地呈現(xiàn)“現(xiàn)代”特色。
影片《河?xùn)|獅吼》取材自觀眾耳熟能詳?shù)拿耖g故事“河?xùn)|獅吼”,講述宋代小男人陳季常和潑辣妻子柳月娥之間的故事。這個(gè)故事粵劇和電視劇已經(jīng)拍過(guò)多次,但馬偉豪卻無(wú)意將這個(gè)故事原原本本地重現(xiàn),而是加以諸多“現(xiàn)代元素”:片中陳季常在家穿的是七分褲、人字拖鞋;女子多是低胸裝造型,詩(shī)詞吟唱會(huì)猶如演唱會(huì),臺(tái)下觀眾也均是現(xiàn)代追星族的模樣,頗具時(shí)代氣息。
在情節(jié)設(shè)置上,該片與韓國(guó)影片《我的野蠻女友》有異曲同工之處。由于后者在港大行其道,因此該片一經(jīng)上映便有不俗的票房成績(jī)。片中柳月娥讓陳季常承諾的一段經(jīng)典對(duì)白“從現(xiàn)在開(kāi)始,你只許疼我一個(gè)人,要寵我,不能騙我……就是這樣了?!币渤闪吮娗嗄昵閭H間的愛(ài)情宣言。
影片《老鼠愛(ài)上貓》也是一部顛覆經(jīng)典之作。影片取材于小說(shuō)《七俠五義》,但卻是由女星張柏芝飾演“錦毛鼠”白玉堂,甚至還與展昭互生情愫,最后喜結(jié)良緣。片中的包拯也一改鐵面無(wú)私的傳統(tǒng)形象,變成了一個(gè)在太平盛世中無(wú)所事事,有許多無(wú)奈的“和事佬”,令觀眾大跌眼鏡。
影片于2003年春節(jié)檔上映,內(nèi)地公映早于香港13天。由于發(fā)行方采取了有效的防止盜版的措施,再加上劉德華、張柏芝、黃秋生、李冰冰等人氣明星的加盟,影片狂收1200萬(wàn)票房,擊敗同為喜劇題材的《百年好合》,完勝春節(jié)賀歲檔。
另一部分古裝喜劇則是將既有的古裝喜劇改頭換面,通過(guò)戲仿、拼貼成一部新的作品。出于票房的考慮,電影公司和編導(dǎo)翻拍、重拍或新編這些經(jīng)典作品,有些甚至一拍再拍,使之成為一個(gè)系列電影。王晶的《大內(nèi)密探靈靈狗》、劉鎮(zhèn)偉的《越光寶盒》和黃百鳴的“喜事”系列電影當(dāng)屬此類(lèi)。
《大內(nèi)密探靈靈狗》無(wú)論從片名還是角色設(shè)置都承襲了王晶于1996年監(jiān)制的《大內(nèi)密探零零發(fā)》。片中的主角靈靈狗同樣是一個(gè)武藝不精卻熱愛(ài)發(fā)明創(chuàng)造的大內(nèi)密探。相較于原作,《大內(nèi)密探靈靈狗》中的笑料更密集,并用了許多當(dāng)下的流行語(yǔ)作為對(duì)白。如靈靈虎和刺客一邊打斗一邊調(diào)侃:“你以為你是牙買(mǎi)加的博爾特嗎?”皇帝看到靈靈狗的飛行器上拉出廣告條幅,咆哮道:“我最恨別人在戲里加廣告!”皇后躲在門(mén)后看曹公公大戰(zhàn)刺客,念念有詞:“我覺(jué)得葉問(wèn)更能打一點(diǎn)?!?/p>
影片中的人物造型也處處顯露出“模仿”的影子。影片伊始,導(dǎo)演就設(shè)計(jì)了一場(chǎng)極似《滿城盡帶黃金甲》的宮女梳妝打扮的鏡頭;片中的彩云公主被設(shè)計(jì)成白雪公主的造型;皇后的“香腸嘴”則儼然是對(duì)《東成西就》中梁朝偉經(jīng)典扮相的模仿。
在王晶看來(lái),這些笑料都“不是帶有傷害性的,都可以放進(jìn)來(lái)?!薄耙?yàn)橄矂∈呛荛_(kāi)放的,只要能令人樂(lè)上一樂(lè)的都可以用?!盵 ]但由于一些喜劇橋段與情節(jié)發(fā)展并無(wú)太大關(guān)系,且又未能超越原作高度,因此喜劇效果大打折扣,影片質(zhì)量也有爛俗之嫌。
與《大內(nèi)密探靈靈狗》一樣,劉鎮(zhèn)偉的《越光寶盒》同樣是一部解構(gòu)經(jīng)典的癲狂之作。影片惡搞了《赤壁》、《畫(huà)皮》、《無(wú)極》、《功夫》、《泰坦尼克號(hào)》等多部影片的經(jīng)典橋段,打造出一部典型的“屎尿屁”俱全的古裝喜劇。雖然“畫(huà)皮充氣”、“于謙手語(yǔ)”等個(gè)別情節(jié)充滿鬼馬機(jī)智,但從總體上看,一味地戲仿以及惡作劇式的的搞怪使笑料缺乏張力。特別是編導(dǎo)劉鎮(zhèn)偉將自己曾經(jīng)締造的經(jīng)典之作《大話西游》親手拆解,顯得不倫不類(lèi)。
該片上映后雖遭遇諸多批評(píng),但影片巧妙地避開(kāi)2010年春節(jié)檔期的激烈爭(zhēng)奪,明智地選擇春季檔期,加之58位華語(yǔ)影壇喜劇明星的加盟演出,最終仍獲過(guò)億票房。
1992年,東方電影公司在賀歲檔期出品喜劇《家有喜事》。該片拍攝僅耗時(shí)13天,卻收獲超過(guò)5000萬(wàn)港元的票房。此后,“東方”又分別于1993、1997和2009年推出三部“喜事”電影。
2010年,黃百鳴與兒子黃子桓合作,沿用《家有喜事2009》的原班人馬,并新增內(nèi)地當(dāng)紅小生潘粵明,香港模特楊穎、熊黛林,打造出《花田喜事2010》。該片為春節(jié)檔期量身訂制,因此“搞笑”成為全片的最大訴求。影片繼承1993版《花田喜事》中天馬行空的風(fēng)格,獨(dú)創(chuàng)許多“與時(shí)俱進(jìn)”的笑點(diǎn)。如“RAP吵架大法”、“搞怪版詠春拳”等。但片中部分笑料流于俗套,對(duì)影片整體構(gòu)成了一定影響,也對(duì)影片整體質(zhì)量產(chǎn)生了一定的負(fù)面影響。
這些顛覆經(jīng)典的古裝喜劇之所以能深受觀眾喜愛(ài),主要有以下幾個(gè)原因:
1、這些作品大都改編自古典文學(xué)、民間傳說(shuō)或經(jīng)典影片。由于原作在群眾中普及較廣,有著良好的口碑,因此翻拍作品往往更容易被觀眾接受。
2、這些作品以解構(gòu)/顛覆經(jīng)典為特征。作者僅保留原著的基本框架,其余則大多被肆意拆解,框架內(nèi)的具體內(nèi)容、細(xì)節(jié)大多為虛構(gòu)并加入大量喜劇元素和橋段,以博觀眾一笑。這種“舊瓶裝新酒”的做法,恰恰能喚起觀眾的獵奇心理。
3、這些作品中含有大量的潮流符號(hào),這些流行元素雖司空見(jiàn)慣,但由于被放置在古代的背景中,觀眾則往往會(huì)因“時(shí)空交錯(cuò)”而產(chǎn)生新奇的視覺(jué)體驗(yàn)。
除此上述兩類(lèi)古裝喜劇之外,還有一些作品通過(guò)輕松有趣的原創(chuàng)故事,給觀眾耳目一新的感覺(jué)。代表作有《天下無(wú)雙》、《一石二鳥(niǎo)》、《妃子笑》等。
《天下無(wú)雙》是《大話西游》和《東成西就》的導(dǎo)演劉鎮(zhèn)偉沉寂多年之后與監(jiān)制王家衛(wèi)合力打造的又一搞笑賀歲力作。影片的故事情節(jié)雖俗套,但在“后現(xiàn)代”式的電影語(yǔ)言下顯得極為有趣。因故事發(fā)生在江南,故黃梅調(diào)成了這部影片的主旋律。改編自黃梅戲《天仙配》的主題曲《喜相逢》悠揚(yáng)動(dòng)聽(tīng),與情節(jié)發(fā)展相得益彰。
對(duì)于片中的人物形象,導(dǎo)演也進(jìn)行了夸張的解構(gòu)。片中的皇帝再也不是傳統(tǒng)意義上高高在上的九五之尊,而是頂著“爆炸頭”,玩世不恭,一身脾氣的“創(chuàng)意大王”?,F(xiàn)代社會(huì)中的公事包、松糕鞋、旗袍、菜單、高跟鞋等物品一一出現(xiàn),時(shí)空的混亂、古今的錯(cuò)位都使影片呈現(xiàn)出后現(xiàn)代的色彩。
在運(yùn)用夸張手法的同時(shí),編導(dǎo)還觸及了人性?xún)?nèi)核中“孤獨(dú)”和“悲傷”的主題以及對(duì)“鏡中月、水中花”的愛(ài)情的解讀。影片的結(jié)尾,發(fā)瘋的長(zhǎng)公主化身為阿龍,阿龍也化身為長(zhǎng)公主,完美地貫徹了“所謂鏡花水月,其實(shí)就是我中有你,你中有我?!钡闹髦?,“從而完成傳統(tǒng)傷感主題的解構(gòu)和超越?!盵 ]
影片于2002年獲得香港電影評(píng)論學(xué)會(huì)的“最佳電影”和“最佳女演員”兩項(xiàng)大獎(jiǎng)。它包含了一般喜劇片所具有的喜慶、搞笑,又獨(dú)有超越傳統(tǒng)喜劇電影的思想深度和文藝氣質(zhì)。該作在當(dāng)下只求一味搞笑,缺少思想高度的香港喜劇影壇是十分難得的。
由一百年電影有限公司和天津電影制片廠聯(lián)合出品的的《妃子笑》的靈感則來(lái)自于一檔名為“全美模特大賽”的節(jié)目,描寫(xiě)明朝弘治年間,皇帝選美時(shí),各佳麗明爭(zhēng)暗斗的故事。無(wú)論從構(gòu)思還是從題材來(lái)看,《妃子笑》都與2004年香港無(wú)線電視臺(tái)熱播的電視連續(xù)劇《金枝欲孽》相似,這也無(wú)形中給《妃子笑》帶來(lái)一定的票房號(hào)召力。但該片通過(guò)動(dòng)作、特技等電影手段刻畫(huà)出的選美爭(zhēng)斗過(guò)程以及皇宮的大氣絢爛,都是電視劇望塵莫及的。
此外,還有《龍鳳店》、《翡翠明珠》等一系列基于原創(chuàng)的古裝喜劇。雖然這些影片的質(zhì)量有好有壞、參差不齊,但都以新穎的創(chuàng)意、有趣的劇情、幽默的對(duì)白在香港喜劇影壇留下一筆,也為香港影壇推陳出新保留著希望。
香港古裝喜劇在進(jìn)入新世紀(jì)以后并沒(méi)有出現(xiàn)很明顯的變化,其創(chuàng)作手法上基本承襲了1990年代的“無(wú)厘頭”的手段:解構(gòu)、拼貼、模仿等手段被編導(dǎo)們肆意的使用。因此,無(wú)論是改編自古典文學(xué)、民間野史,還是承襲經(jīng)典名作,抑或原創(chuàng),“癲狂惡搞”始終是新世紀(jì)十年中香港古裝喜劇的最大特點(diǎn)。
但相較于新世紀(jì)以前的古裝喜劇創(chuàng)作而言,進(jìn)入新世紀(jì)以后的香港古裝喜劇還是有些許的變化。
新世紀(jì)以來(lái)的香港古裝喜劇進(jìn)一步弱化了故事本身的喜劇感,而是通過(guò)不斷添置細(xì)節(jié)上的笑料使觀眾獲得喜劇體驗(yàn)。故事是不是好故事,是不是適合改編成戲劇故事已經(jīng)不再重要,一個(gè)結(jié)局圓滿、皆大歡喜的故事添加上細(xì)節(jié)上的笑料便可作為一部古裝喜劇,而如何添加喜劇元素成為了編導(dǎo)者最需要考慮的問(wèn)題。這使得“搞笑”成了影片的第一訴求,“講故事”的目的退居次席,大大降低了影片的故事性和可觀賞性。
其次,在經(jīng)歷1990年代至新世紀(jì)初電影工業(yè)低潮之后,為數(shù)不少的電影制作公司和電影人都以獲取市場(chǎng)回報(bào)作為拍攝影片的最主要目的。因此,“只看重票房,不注重質(zhì)量”的特征在新世紀(jì)以來(lái)的香港古裝喜劇中體現(xiàn)得尤為明顯。許多影片僅僅靠堆砌明星、增加笑料以博取觀眾眼球和票房口碑,卻因不注重整體質(zhì)量而失去了藝術(shù)上的贊譽(yù)。既叫座又叫好的影片少之又少。
另外,新世紀(jì)以來(lái)的香港古裝喜劇大多沿用1990年代古裝喜劇的喜劇手法,缺乏創(chuàng)新。通過(guò)“舊事新說(shuō)”的方式,造成時(shí)空間的錯(cuò)位;或通過(guò)拼貼、戲仿等手段,戲謔和調(diào)侃經(jīng)典作品,引發(fā)笑料。但這些手法頻繁使用,甚至反復(fù)出現(xiàn)在一部影片中,這就使觀眾在1990年代建立起的對(duì)于古裝喜劇的新鮮感變得蕩然無(wú)存,即出現(xiàn)“審美疲勞”。古裝喜劇已難獲新世紀(jì)以前的聲譽(yù)。
新世紀(jì)以前,香港古裝喜劇經(jīng)歷過(guò)三次風(fēng)格類(lèi)型上的轉(zhuǎn)變,每一次變化都使香港古裝喜劇呈現(xiàn)出不同的面貌,從而形成極具香港特色的喜劇類(lèi)型。2004年CEPA正式施行,香港電影公司與香港影人積極開(kāi)展與內(nèi)地的合作,古裝喜劇呈略現(xiàn)出“南北交融”的態(tài)勢(shì),但合作的背后,仍然以利益的驅(qū)動(dòng)為主導(dǎo)的。只顧追求票房、承襲既有作品、缺乏創(chuàng)新內(nèi)容使香港古裝喜劇在“癲狂惡搞”中漸失過(guò)去的好口碑。一味地沿襲舊路難以創(chuàng)造美好的未來(lái),求新求變才是最佳的出路,這也是擺在香港影人面前的一道亟待解決的問(wèn)題。
注釋
[1]俞璐:《<大內(nèi)密探靈靈狗>導(dǎo)演王晶:滿漢全席式喜劇》,《世界電影之窗》2009年08期,第41頁(yè)。
[2]李曉慧《<天下無(wú)雙>中的后現(xiàn)代語(yǔ)言》,《電影評(píng)介》,貴州,2008年第16期。