簡論中國現(xiàn)代民間繪畫的主體性表現(xiàn)

王艷娣

[內(nèi)容摘要] 中國民間繪畫以多彩的形式反映了特定地域民眾的生產(chǎn)生活狀況，表現(xiàn)了獨(dú)特的審美情感，雖藝術(shù)手法多樣，地域特色鮮明，但仍具有獨(dú)特的主體性蘊(yùn)涵，在反映內(nèi)容、藝術(shù)形式和內(nèi)涵精神上有著豐富的主體性表現(xiàn)，顯示了中國繪畫藝術(shù)主體精神的豐厚和多樣。

[關(guān)鍵詞] 民間繪畫主體性自覺表現(xiàn)

中國現(xiàn)代民間繪畫是扎根于“泥土”的藝術(shù)。民間繪畫立足本土，在內(nèi)容、形式上體現(xiàn)出中國自己的文化主體性。

中國現(xiàn)代民間繪畫古老而又年輕，它繼承以往多種中國民間藝術(shù)傳統(tǒng)，又與始于20世紀(jì)50年代“大躍進(jìn)”時(shí)期的農(nóng)民畫密切相關(guān)。那時(shí)以政治要求為準(zhǔn)繩，許多鄉(xiāng)村掀起了轟轟烈烈的農(nóng)村壁畫和宣傳畫運(yùn)動，以歌頌階級斗爭、生產(chǎn)斗爭、以及對共產(chǎn)主義暢想為主題，形成了共和國成立后農(nóng)民畫的第一個(gè)高潮。雖然創(chuàng)作手法還沒有成熟，但已經(jīng)構(gòu)成了現(xiàn)代民間繪畫的審美特征與創(chuàng)作形式。20世紀(jì)70年代“文革”后期，是農(nóng)民畫的第二個(gè)高潮。隨著知識青年和美術(shù)工作者的參與，繪制技法逐漸趨于成熟，但并沒有擺脫其從屬地位，所畫內(nèi)容密切適應(yīng)當(dāng)時(shí)的政治與經(jīng)濟(jì)建設(shè)。改革開放以來，美術(shù)逐漸擺脫了以政治為目的的創(chuàng)作傾向，各具地域文化特征的農(nóng)民畫蓬勃發(fā)展，現(xiàn)代民間藝人們開始自覺地關(guān)注身邊的生活、生產(chǎn)，逐漸形成中國現(xiàn)代民間繪畫獨(dú)特的創(chuàng)作形式與審美特征。

中國民間繪畫以多彩的形式反映了特定地域民眾的生產(chǎn)生活狀況，表現(xiàn)了獨(dú)特的審美情感，作品內(nèi)容豐富，民風(fēng)民俗濃郁，藝術(shù)手法多樣，地域特色鮮明。盡管絕大多數(shù)中國民間繪畫的作者還是土生土長的普通民眾，但他們長期深受地域文化的熏陶，使得某種形式的民間繪畫作品往往具有相類似的藝術(shù)表現(xiàn)；但其頗具特色的藝術(shù)表現(xiàn)，仍具有獨(dú)特的主體性蘊(yùn)涵，并從另一側(cè)面充分顯示了中國繪畫藝術(shù)主體精神的豐厚和多樣。

一、中國民間繪畫反映內(nèi)容的主體性表現(xiàn)

（一）題材內(nèi)容的生活化。中國民間繪畫承載著中華民族源遠(yuǎn)流長的農(nóng)耕文明的理想夙愿，它抒發(fā)了勞動人民對美好生活的向往與追求，是一種對真實(shí)生活的圖形展現(xiàn)，是從生活中提煉的。民間繪畫采用的藝術(shù)形式往往是將生活與藝術(shù)融為一體，現(xiàn)實(shí)與理想交織在一起，強(qiáng)調(diào)人的主體性和自我精神的價(jià)值體現(xiàn)，只要是人們經(jīng)歷過的、向往過的，都會自覺地通過藝術(shù)提煉描繪出來。一位現(xiàn)代民間畫家說：我之所以熱愛繪畫，源自我對家鄉(xiāng)的熱愛，我對勞動的熱愛，我對鄉(xiāng)親們的熱愛和我對生命的熱愛。我愿將勞動的全過程化作一種美來表現(xiàn)、來歌頌。如湟中農(nóng)民畫《打奶茶》（圖1）表現(xiàn)了牧民們對自己家鄉(xiāng)、對生活的熱愛之情。

（二）風(fēng)俗表現(xiàn)的性情化。中國民間繪畫的內(nèi)容就是民俗社會生活，其形式來源于農(nóng)村的社會結(jié)構(gòu)和文化結(jié)構(gòu)所形成的集體審美意識。民間繪畫與民俗活動關(guān)系密切，民間民俗與民間諺語，給了作者很多靈感：如舟山漁民畫家張定康的《穿龍褲的菩薩》（圖2），就是根據(jù)民間傳說“青濱廟子湖，菩薩穿龍褲”而作。撒尼人說“天上星星多，地上草木多，撒尼人的傳說，比星星草木還多”。在他們的畫作中傳達(dá)了這些民間傳說的內(nèi)容。民間畫家們常用人們熟悉的寓意諧音手法，體現(xiàn)了民間畫家的主體精神—積極樂觀、清新淳樸、豁達(dá)開朗，表達(dá)了人民群眾對美好生活的憧憬與理想，富有浪漫主義氣息。

（三）人物塑造的平民化。民間繪畫的作者多來自普通的老百姓；民間繪畫作品來自他們對生活的一種追求，來自他們對自身價(jià)值的體現(xiàn)。作品中，人物的塑造以普通的勞作和生活場景為主題，流露出一種自然的天趣美，人物造型質(zhì)樸、渾厚，形象豐腴、飽滿，富有神韻；其人物的動態(tài)造型采用正側(cè)兩面人，有的還吸納了中國傳統(tǒng)的皮影造型等表現(xiàn)手法（如正側(cè)面臉，身體則七八分側(cè)），利用夸張變形、不合常理的結(jié)構(gòu)，但形象地反映了普通平民的內(nèi)在精神，繼承了中國傳統(tǒng)的意象美。如陜西省戶縣農(nóng)民畫家劉知貴的《爺兒孫仨》，汲取常見的生活場面，集中表現(xiàn)農(nóng)家三代互敬互愛的融愛之樂，極具農(nóng)家之風(fēng)情。而劉志德的《老書記》則形象地體現(xiàn)了農(nóng)村干部的勞動本色。

二、中國民間繪畫藝術(shù)形式的主體性表現(xiàn)

（一）畫面構(gòu)圖的裝飾性。中國現(xiàn)代民間繪畫的畫面構(gòu)圖豐滿，不留大塊空白，所有的形象全部在畫面框架內(nèi)。民間畫家大多認(rèn)為“全”、“滿”就是美，多采用高視點(diǎn)構(gòu)圖和多視點(diǎn)、多方位觀照，對動作的夸張用各種裝飾圖案進(jìn)行有規(guī)律的組合?！懊耖g藝人不是用肉眼看物象，而是用心眼去想物象，求情真意真，不求自然之形真，這種獨(dú)特的造型觀念，自然有其獨(dú)特的審美價(jià)值”。如上海金山農(nóng)民畫趙龍觀的《小鎮(zhèn)》（圖4），畫面描繪了大棚里的水果、蔬菜豐收的場景，畫面非常的飽滿，把物象幾何化，呈現(xiàn)了濃郁的裝飾畫風(fēng)格，表現(xiàn)出農(nóng)民們對美好生活的向往。

（二）色彩表現(xiàn)的主旨性。中國民間繪畫以鮮艷明快的色彩來表現(xiàn)質(zhì)樸真實(shí)的生活，可謂“隨心賦彩”。其主體色彩主要以紅、黃、綠為主，以黑線勾畫輪廓，重視色彩的主觀情感作用，把色彩當(dāng)作表達(dá)情感的手段而不受各種環(huán)境色、條件色等客觀色彩關(guān)系的限制；不注重色彩的調(diào)和而強(qiáng)調(diào)對比，使作品有著很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。在有限的畫面上，畫家讓色彩隨心靈自由翱翔，創(chuàng)造了無限的想象空間。由此可見，中國現(xiàn)代民間繪畫的表現(xiàn)性裝飾手法是一種超越生活的浪漫手法，民間畫家們用不同的色彩，反映出他們對不同事物的好惡。如以紅色為美的觀念在中國原始社會時(shí)期已經(jīng)被運(yùn)用，紅色文化成了中國的代表，中國人認(rèn)為紅顏色代表喜慶、富麗，因此，中國民間繪畫使用了大量的紅色元素，這在上海金山、吉林東豐、天津楊柳青、陜西戶縣農(nóng)民畫和舟山漁民畫等民間繪畫中有著集中體現(xiàn)。

（三）夸張凸顯的主觀性。民間繪畫是在生產(chǎn)生活中創(chuàng)造出來的藝術(shù)形式，表現(xiàn)其主觀世界對“真、善、美”的追求。通過概括、提煉來傳達(dá)客觀物象的內(nèi)在精神，托物言志，以意造型，形成主觀思想在畫面上的流露。在表現(xiàn)手法上，畫家當(dāng)然會自覺地去遵循這種規(guī)律；這是一種有感而發(fā)的創(chuàng)作行為，運(yùn)用多種夸張變形的藝術(shù)手法，強(qiáng)調(diào)作者的主觀能動精神。如舟山漁民畫家梁銀娣的《海上拔河比賽》（圖3），為了將拔河比賽熱鬧的氣氛反映出來，就主觀地把海水畫成朱紅色，對岸和船艙的色彩則是以藍(lán)、綠色調(diào)為主，整個(gè)畫面采用了對比色，不但表現(xiàn)出熱烈歡快的氣氛，而且整個(gè)畫面也顯得明亮。

三、中國民間繪畫內(nèi)涵精神的主體性表現(xiàn)

（一）中華民族精神的真情展示。中華民族的愛國愛家、勤勞勇敢、自強(qiáng)不息的傳統(tǒng)美德依然影響著當(dāng)代的中國人?，F(xiàn)代民間繪畫的創(chuàng)作本源來自于中華民族的傳統(tǒng)文化的和諧精神，現(xiàn)代民間繪畫的出現(xiàn)是我們民族尊重自然、追求和諧的精神體現(xiàn)，它真情表現(xiàn)熱愛勞動、勤儉善良的美德，形象展示中華民族精神。如表現(xiàn)海上勞作的朱松祥的《大網(wǎng)頭》，表現(xiàn)了海上捕魚—漁船拖網(wǎng)前進(jìn)，體現(xiàn)出漁民不畏艱難、勇往直前的精神，表達(dá)了漁民對豐收的強(qiáng)烈愿望與寄托。現(xiàn)代民間畫家黨明漢說：在日常生活中，他總是以苦為樂來克服一些困難的。人只有經(jīng)歷出力、出汗甚至流血受傷的辛苦勞作后才能體會到收獲的快樂，才能夠懂得珍惜時(shí)間，所以他愿將勞動的全過程化作一種美來表現(xiàn)，來歌頌。如湟中農(nóng)民畫《耕?！?，畫面描寫了農(nóng)民赤膊勞作時(shí)的場景，雖大汗淋漓，但臉上始終洋溢著歡快的表情，甚至連耕牛也沉浸在歡快的氣氛中。這正是勤勞勇敢的中國老百姓一種主體精神的呈現(xiàn)。

（二）中國藝術(shù)特質(zhì)的多樣呈現(xiàn)。中國現(xiàn)代民間繪畫作者不追求再現(xiàn)生活，他們用特有的觀察方法和思維方式去描繪生活，他們的創(chuàng)作是一種心靈的呼喚；他們吸取中國民間的原始藝術(shù)精髓，使用意念造型、裝飾色彩和多維構(gòu)圖形式。民間繪畫具有鮮明的地域特色，如上海金山具有剪紙、刺繡、藍(lán)印畫布等方式，呈現(xiàn)出江南水鄉(xiāng)的山清水秀之韻味；云南騰沖則借鑒了民間藝術(shù)中的木刻、皮影、剪紙等藝術(shù)手段，展現(xiàn)出少數(shù)民族對生活的熱愛以及宗教信仰的堅(jiān)定；青海湟中則吸取了藏傳佛教壁畫、唐卡、刺繡等手法，表現(xiàn)了青藏高原牧民的生活；處于東海之濱的舟山漁民畫家采用線描、版畫等形式，展現(xiàn)出漁民豁達(dá)開朗、堅(jiān)韌不拔的精神。民間畫家以藝術(shù)手段的“不真實(shí)”表現(xiàn)生活中的真實(shí)，不求形似而求神似，體現(xiàn)了中國獨(dú)特的“天人合一，天地有大美”的傳統(tǒng)宇宙觀與人生觀，這是民間藝人們自覺地對本土文化的一種闡釋。

（三）地域文化傳統(tǒng)的形象傳承?！耙环剿琉B(yǎng)一方人”，地域文化是民間繪畫之母。民間繪畫表現(xiàn)手法有著明顯的地域特色，它的獨(dú)特造型和藝術(shù)形式反映著各族人民的情感生活與對生活的執(zhí)著追求，蘊(yùn)含著不同民族的社會生活、歷史文化、風(fēng)俗人情、宗教信仰等方面的豐富內(nèi)涵，是中國不同地域、不同民族藝術(shù)文化的形象傳承，多方面體現(xiàn)了地域文化對傳統(tǒng)進(jìn)行創(chuàng)造性傳承的主體性。如上海金山縣農(nóng)民畫風(fēng)格新奇，展現(xiàn)當(dāng)?shù)氐纳顖鼍?；陜西戶縣農(nóng)民畫稚拙而樸實(shí)，歌唱了日新月異的美麗的家鄉(xiāng)，抒發(fā)了中國農(nóng)民對生活的追求；云南和貴州的農(nóng)民畫，離奇而富于變化，帶有一種神秘色彩。而湟中農(nóng)民畫廣泛汲取了藏、回、漢等多民族藝術(shù)文化的精髓，色彩艷麗，風(fēng)格粗獷，突出表現(xiàn)了高原風(fēng)光及風(fēng)土人情。舟山漁民畫則表現(xiàn)了與大海有關(guān)的生產(chǎn)生活。漁民對大海的深情就像農(nóng)民對大地一樣，在漁民畫中體現(xiàn)出的是大海的寬廣和奔放，作品近乎怪誕而充滿張力。可以說，各地的作品各自所表現(xiàn)的不同的自然環(huán)境、社會文化歷史風(fēng)貌等，是古代傳統(tǒng)與現(xiàn)代因素的形象呈現(xiàn)；所表現(xiàn)出的獨(dú)特氣質(zhì)和淳厚質(zhì)樸、率真自然的藝術(shù)情感等，是中華民族藝術(shù)精神與現(xiàn)代美學(xué)思想相互影響的結(jié)果，體現(xiàn)了中國藝術(shù)的偉大創(chuàng)造性繼承，是藝術(shù)主體精神的有力顯現(xiàn)。

中國現(xiàn)代民間繪畫是我們民族文化的一個(gè)重要組成部分，它以人民的淳風(fēng)之美反映著質(zhì)樸的審美觀念。中國現(xiàn)代民間繪畫是將圖畫的意義與藝術(shù)家自身的情感及內(nèi)在精神協(xié)調(diào)起來，其創(chuàng)作主旨是隨著精神和心理的各個(gè)層面不斷泛化、深化的?，F(xiàn)代民間繪畫的生命所在是保持自身的文化自覺性，要對自身的藝術(shù)充滿信心，才能以自己獨(dú)特的風(fēng)格屹立在世界藝術(shù)之林。

中國當(dāng)代美術(shù)家們不妨借鑒我們民間藝人的創(chuàng)作思維，應(yīng)關(guān)注生活、關(guān)注人生，自覺地采用不同的藝術(shù)形式滿足人們?nèi)罕姷木裥枨?。藝術(shù)家只有回歸繪畫的自覺性，倡導(dǎo)追求文化的自覺性，才能建構(gòu)具有時(shí)代特征的中國文化主體精神。