飛沙

馬永強(qiáng)

1971年出生于山東煙臺(tái)。2008年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，自由藝術(shù)家，居北京。

1998年參加第四屆全國(guó)水彩、粉畫展（青島美術(shù)館），2000年參加中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)第十四次新人新作展（中國(guó)美術(shù)館），2006年參加全國(guó)高校版畫教學(xué)年會(huì)作品展（天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館），2007年參加第十八屆全國(guó)版畫作品展（上海美術(shù)館），2011年參加“融合與創(chuàng)造Ⅱ”—中國(guó)油畫名家學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展（中國(guó)油畫院美術(shù)館），“藝術(shù)新生—中國(guó)學(xué)院派新生代聯(lián)展”（北京環(huán)鐵時(shí)代美術(shù)館），“展望—青澀創(chuàng)想五年回顧展”（今日美術(shù)館），第二屆重慶青年美術(shù)雙年展（四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館），第四屆全國(guó)青年美術(shù)作品展（中國(guó)美術(shù)館）。2012年參加“收藏家提名展”（廣東美林美術(shù)館），“青年藝術(shù)家計(jì)劃”展（北京悅?美術(shù)館）

2011年舉辦“經(jīng)過—馬永強(qiáng)綜合材料作品展”（北京威諾里薩當(dāng)代藝術(shù)館），“生命的證據(jù)—馬永強(qiáng)個(gè)人作品展”（今日美術(shù)館）。

馬永強(qiáng)的繪畫藝術(shù)建立在兩個(gè)基點(diǎn)上：一個(gè)是藝術(shù)史意義上的，馬永強(qiáng)選擇的研究對(duì)象主要是現(xiàn)代主義藝術(shù)中有機(jī)造型的藝術(shù)，如現(xiàn)代主義雕塑家阿普，同時(shí)也包括與有機(jī)造型相關(guān)的米羅等人的藝術(shù)；馬永強(qiáng)這種強(qiáng)烈的藝術(shù)史意識(shí)又使他的藝術(shù)創(chuàng)作建立在一個(gè)深厚的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)之上，也為他推進(jìn)藝術(shù)史中有機(jī)造型藝術(shù)這一方向的發(fā)展和進(jìn)步提供了學(xué)術(shù)的保證。所以，就創(chuàng)作方法而言，馬永強(qiáng)是一位典型的學(xué)者型藝術(shù)家，他對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)史上與有機(jī)造形有關(guān)的藝術(shù)和藝術(shù)家的研究，全面而又深入。

—鄒躍進(jìn)（中央美術(shù)學(xué)院教授）

作為一個(gè)曾經(jīng)生活在海邊的孩子，馬永強(qiáng)在沙堆里、沙灘上長(zhǎng)大，他把那種最初的生命體驗(yàn)表達(dá)出來了，但是又超越了那種最初的生命體驗(yàn)。實(shí)際上那已經(jīng)不是沙了，我感覺到它不是沙，而是一堆堆小丘體。人們?cè)趯?duì)沙的直觀中感覺不到這種東西，它是一個(gè)球體，就像慧星的尾巴，它不是一個(gè)整體，它是一道光，這非常有意思。這是觀者從“沙”這個(gè)最初的意象當(dāng)中產(chǎn)生的一種自己的創(chuàng)造和發(fā)揮。整個(gè)畫面的結(jié)構(gòu)，畫面上那種對(duì)光影的運(yùn)用，對(duì)畫面的疏密、明暗以及速度的表達(dá)，我覺得都具有一種現(xiàn)代感，都還是非常好的，而且和任何別的藝術(shù)家的東西都能區(qū)別開來。

—賈方舟（批評(píng)家、策展人）

無論是《哭砂》這樣材質(zhì)和形式比較單純的系列，還是《漂泊的記憶》這樣具有更為復(fù)合內(nèi)容的系列，作品在表達(dá)其文化內(nèi)涵的同時(shí)，也恰如其分地映證了藝術(shù)家充沛而感性的內(nèi)心世界—盡管表面看起來是那么波瀾不驚。在我看來，馬永強(qiáng)不僅通過藝術(shù)在畫面上再現(xiàn)出生命，同時(shí)也用創(chuàng)作行為為自己留下一份證據(jù)：恰似海浪退去，留下無數(shù)貝殼；碧空隱去，留下滿天繁星……他的作品雖然很張揚(yáng)，而且畫幅也比較大，但能通過視覺形式看出他創(chuàng)作時(shí)的理智和對(duì)作品的把控，有一種隱忍的東西在里邊，而不是放開了、甩開了去宣泄。《飛沙》中，觀者之所以能注意到“流動(dòng)”的小沙粒，就是因?yàn)楫嫾医o小沙粒做了一個(gè)“尾巴”，像彗星一樣，在運(yùn)動(dòng)，包含著時(shí)間性和運(yùn)動(dòng)性。

—盛葳（批評(píng)家、策展人）

觀看馬永強(qiáng)的繪畫，使得我們對(duì)“第三抽象”的概念顯得更為確定和明晰。在一種畫面上無論其中包含的內(nèi)在意味有多少，無論其表面的畫面上有無一個(gè)具體的形體，都不是我們用來說明“抽象”的理由。按照沃林格和格林伯格的說法，可以得到相悖的論斷。而“第三抽象”首先強(qiáng)調(diào)消除一切可以辨認(rèn)的形象，同時(shí)也不使人造的形象演變成為形狀和質(zhì)感引起我們對(duì)于畫面直接的感觸和理解。只有當(dāng)畫面上的形體出現(xiàn)純粹的狀態(tài)，我們才能稱之為第三抽象。

—朱青生（北京大學(xué)教授）

今天，當(dāng)代藝術(shù)使用現(xiàn)成品材料已經(jīng)是一種新的美學(xué)形式，一是制作的精致，二是形式的美感。從這一點(diǎn)來看，馬永強(qiáng)的現(xiàn)成品材料用沙子來創(chuàng)作作品，符合當(dāng)代藝術(shù)的潮流。他的《飛沙》系列，可以看作是風(fēng)，可以看作是具象的風(fēng)景，也可以看作是抽象的畫面，甚至可以理解為宇宙間、太空上的星際間的風(fēng)景。他把沙子這樣一種物質(zhì)性的材料，進(jìn)行了一種精神性的提升，這一點(diǎn)是值得肯定的。

—王端廷（中國(guó)藝術(shù)研究院研究員）

馬永強(qiáng)的《飛沙》系列，是很大膽的實(shí)驗(yàn)，跟他的這批油畫不太一樣，但又有內(nèi)在的一個(gè)邏輯關(guān)系。可能因?yàn)樗侵醒朊涝喊娈嬒诞厴I(yè)的研究生，所以他這個(gè)系列作品中能有一種版畫的味道在里面，而且他對(duì)沙子、對(duì)生命痕跡的追尋，實(shí)際上就在作品里面表現(xiàn)出來了。

—王明賢（中國(guó)藝術(shù)研究院研究員）

馬永強(qiáng)對(duì)于沙的運(yùn)用，獲得了某種新的視覺體驗(yàn)。尤其是那件《飛沙系列之六》，在這樣一種體驗(yàn)中，觀者看到的不是沙、光，而是一種空間的折疊關(guān)系。并且，由于作品中一些很細(xì)微的視覺特征，如沙在快速流動(dòng)中留下的白色陰影，使得這種空間的折疊具有了某種時(shí)間性質(zhì)的痕跡。于是，通過沙與光的運(yùn)用，馬永強(qiáng)營(yíng)造了一個(gè)關(guān)乎我們習(xí)慣中時(shí)空的重新審視，用視覺提供了一個(gè)思考的新通道，而這，正是視覺作為藝術(shù)形態(tài)所具有的“視覺揭示性”。不是依靠材料的他性解說，更不是依靠文字說明，而是通過從視覺角度的營(yíng)造恰當(dāng)?shù)亟沂疽环N思考空間。正是因?yàn)榫哂辛诉@種“視覺揭示性”，這件作品就具有了別的感官所不具備的感受，從而出現(xiàn)視覺上的獨(dú)立性。

—杭春曉（中國(guó)藝術(shù)研究院副研究員）

馬永強(qiáng)在自己的文章中寫到他在北京望京地區(qū)住地下室的生活。我們可以聯(lián)想到藝術(shù)家的生活，雖然不是藝術(shù)與生活一一對(duì)應(yīng)，但生活肯定會(huì)影響到藝術(shù)，因?yàn)?，?nèi)在的東西畢竟是移情投入到某個(gè)對(duì)象上，同時(shí)這種對(duì)象又變成某種繪畫形象。他住的地下室，只有窗戶在地面以上，所以，他的創(chuàng)作敘述中，有一種壓抑、也有一種孕育和生長(zhǎng)感。他并沒有像有些畫家那樣去呈現(xiàn)一種潰敗和腐爛，而是一種生命力的成長(zhǎng)，他的畫面當(dāng)中，也有身體感，這種身體感和肉體感，不是那種性意識(shí)的身體與肉體，而是一種生命力。

—鮑棟（批評(píng)家、策展人）

馬永強(qiáng)的視野非常寬廣，他將日本的“物派”藝術(shù)和西方的波普藝術(shù)、光效應(yīng)藝術(shù)以及中國(guó)的艷俗藝術(shù)進(jìn)行了整合。他的作品雖然在很多層面上很有悲劇色彩，但是那種向上的精神，比如像火焰的東西，我想也是有的。也就是說，他將悲劇、正劇或者喜劇進(jìn)行了挪用，這種泛化和嫁接使他的作品走上了更為廣博的空間。他作為一個(gè)架上油畫家，把沙子、陶粒、光束予以整合，將線性、時(shí)間、空間和綜合材料都融入到圖像的建構(gòu)上。他的作品因此具有了人類學(xué)、文化學(xué)以及藝術(shù)史的價(jià)值。

—黃丹麾（魯迅美術(shù)學(xué)院教授、《中國(guó)美術(shù)館》編輯、《藝術(shù)視野》執(zhí)行主編）

《飛沙》中用沙這個(gè)材料，肯定是有豐富的文化含義的，比如我們知道“一沙一世界”、“恒河沙數(shù)”。但馬永強(qiáng)之所以選擇沙，又與他個(gè)人在海灘的感受相關(guān)聯(lián)，有著巨大的生生不息的生命力在其中凸顯。從畫面的效果來看，《飛沙》更加純粹，更加平靜，而且有運(yùn)行的軌跡，讓人聯(lián)想到一種時(shí)間因素。還有空與實(shí)的對(duì)比，透露出比較空靈的、比較東方的意境。

—杜曦云（《藝術(shù)時(shí)代》主編）

小蝌蚪尾巴狀的沙子運(yùn)動(dòng)痕跡是《飛沙》作品的一個(gè)標(biāo)志性符號(hào)，也是作品中的第三個(gè)元素，但它不是材料，材料只有兩種—沙子與陶粒，是水與火這兩種元素的代表。但是如何來解釋這第三個(gè)元素呢？它不是物質(zhì)的，也不是視覺的，看起來是虛無的，但又真實(shí)地存在于生命的體驗(yàn)中?；蛟S這條“尾巴”就是生命的形狀吧，為什么有了尾巴就讓人覺得它是活的東西，沒有尾巴就像是靜止的物質(zhì)呢？這些小蝌蚪狀的沙子運(yùn)動(dòng)痕跡又很像顯微鏡下的精子，我常想，那些發(fā)育不全的精子是否就是因?yàn)闆]有這條尾巴才無法形成生命呢？至少，在《飛沙》中是有這種感受的，那些聚集在一起尚未長(zhǎng)上尾巴的陶粒就像以物質(zhì)形態(tài)儲(chǔ)存的能量，在等待著成為生命的那一刻；而那些飛揚(yáng)在沙塵里沒有尾巴的陶粒就像失去生命的東西，重歸物質(zhì)形態(tài)。如果從這種大的生命循環(huán)過程來看，那些帶尾巴生命的存在仿佛只是整個(gè)過程的一段。

—王春艷（批評(píng)家、策展人）