二胡演奏肖邦《降E 大調(diào)夜曲》的藝術(shù)實踐

張 源

(四川烹飪高等?？茖W(xué)校，四川 成都 610100)

波蘭杰出的作曲家、鋼琴家弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的作品大多優(yōu)美、典雅、富有歌唱性。他的創(chuàng)作作品中有奏鳴曲、即興曲、華爾茲、夜曲等音樂形式，創(chuàng)作風(fēng)格自由，和聲富于想象?！耙骨边@一體裁，在傳統(tǒng)上主要用于表現(xiàn)夜深的寧靜，旋律通常如夢一般清幽，富于浪漫主義氣質(zhì)，旋律如歌，曲調(diào)動人。肖邦的作品善于把內(nèi)心的獨白用浪漫主義音樂手法刻畫出來，《降E大調(diào)夜曲》就是其中之一。此曲特別注重曲調(diào)的歌唱性、旋律的流暢性與器樂之間的融合性，聽上去旋律和諧，曲調(diào)靈活，韻律充滿變換，創(chuàng)作的藝術(shù)特點非常明顯。

1 用二胡表現(xiàn)鋼琴曲的藝術(shù)探索

樂器是音樂藝術(shù)表現(xiàn)的手段。演奏家們必須具備音樂理論基礎(chǔ)知識和良好的自身修養(yǎng)，以及對音樂的悟性、音樂理解的高度和深度、演奏技巧的掌握等要素，才能通過演奏家利用樂器演奏的二次創(chuàng)作，將音樂作品的音樂形象及音樂內(nèi)涵準(zhǔn)確、充分地展現(xiàn)出來。鋼琴和二胡是兩種截然不同的樂器，它們在演奏和風(fēng)格上迥然不同，同時在藝術(shù)的表現(xiàn)手法上也完全不同。鋼琴是一種鍵盤樂器，它和聲豐富，能充分演繹作品的內(nèi)涵，被人們譽為“樂器之王”;二胡是中國的民族拉弦樂器，音色柔美而抒情，發(fā)出的聲音富有歌唱性，宛如人聲，它的藝術(shù)表現(xiàn)手法極具魅力。

很多作曲家把西洋樂器小提琴曲，移植到中國民族樂器二胡上去表現(xiàn)，這種表現(xiàn)手法的作品有很多，比如《梁山伯與祝英臺》《查爾達(dá)什舞曲》《陽光照耀塔吉庫爾》《吉卜賽之歌》等等，不但有其獨到之處，也成為民族樂器中的經(jīng)典之作。小提琴和二胡有很多共同點，二者都是具有獨奏功能的弦樂樂器，同時也是管弦樂隊和民族樂隊弦樂組中最主要的樂器，是支柱，在音樂表現(xiàn)中所占的位置極其重要，二胡還被譽為中國的“小提琴”。所不同的是，小提琴是四根弦，二胡則只有兩根弦，在音色上的區(qū)別也很大，小提琴音色亮，音域?qū)拸V，技法極多，而二胡音色純樸，低沉而厚重，音域稍窄。因此小提琴曲用二胡去表現(xiàn)，相對較容易，很普遍，只是樂器不同，音色不同，給欣賞者的感受不同而已。

但用二胡表現(xiàn)的鋼琴曲作品就很少了，因為它存在很多藝術(shù)技巧上的難點，如鋼琴作品中的和弦是民族樂器二胡無法表現(xiàn)的，此外一般來說，鋼琴曲音的跨度都很大，在鋼琴上很容易演奏的各種不同的音，用二胡演奏就很不容易掌握，存在一定的難度。但二胡有其獨特的音色和韻味，用它來演奏肖邦作品，更能使肖邦的創(chuàng)作思想從樂器的音色和情感表達(dá)上得到豐富和創(chuàng)新，把作曲家的內(nèi)心世界刻畫得更加充分，從音樂藝術(shù)上尋求到新的探索，從而展現(xiàn)出肖邦鋼琴作品中音樂內(nèi)涵的完美及音樂上的藝術(shù)價值。

2 鋼琴曲《降E大調(diào)夜曲》的藝術(shù)特色

《降E大調(diào)夜曲》是肖邦獻(xiàn)給瑪麗·普勒耶夫人的作品［1］，他在作品里把夢中包含的甜蜜歡樂展現(xiàn)得淋漓盡致，是當(dāng)今最受人們喜愛的作品之一。這首作品運用了肖邦典型的旋律風(fēng)格，音樂技法上揉進(jìn)了宣敘性和裝飾性的華彩樂段，旋律中加入了很多裝飾音樂句，以及三連音的旋律線條，使作品的情緒隨著旋律的推進(jìn)和發(fā)展逐漸變化，利用顫音補充樂句，并巧妙運用踏板的作用，將延音持續(xù)，使主旋律和伴奏音律結(jié)合一體，讓優(yōu)美的旋律隨著音符的跳躍而流動，充滿魅力。

在這首作品的曲式結(jié)構(gòu)中，肖邦基本保持了傳統(tǒng)的A－B－A曲式結(jié)構(gòu)，但又帶有回旋曲式的手法，A－B－A1－B1－A2－C，全曲有三個主題音樂素材，第一主題雖然在作品中出現(xiàn)了三次，但都有不同的變化，有著即興色彩，感覺是作曲家隨著情緒的變化而進(jìn)行了即興發(fā)揮，情緒連貫;第二主題的出現(xiàn)，主要注重的是速度和節(jié)奏的變化，在音樂沖突性中訴說甜蜜與辛酸，以此表現(xiàn)作曲家內(nèi)心情感亟待解決的一種渴望;第三主題是旋律經(jīng)過變化重復(fù)后再出現(xiàn)的，整個段落富于熱情，是很華彩的樂段，最后，音樂慢慢恢復(fù)平靜，使樂曲在恬靜的氣氛中結(jié)束。［2］

作品前四小節(jié)的旋律，就是《降E大調(diào)夜曲》的主題旋律，音樂一出來就用12/8(以八分音符為一拍，每小節(jié)12拍)的節(jié)奏，給人以自由、閑散的感覺，這在民族音樂作品中就少有應(yīng)用，再加上它以每三拍為一組，每小節(jié)四組，這種節(jié)奏聽起來好似均勻的三連音，很有一種搖曳的感覺，使主題的優(yōu)美旋律得以吟唱。

旋律以弱拍開始起，很平穩(wěn)地以主和弦進(jìn)入主題，隨著音樂旋律的展開，以三度、四度的和諧音發(fā)展開去，逐步在漸強漸弱的起伏中，使旋律線條明顯，豐富作曲家所要表達(dá)的情感，讓人感受舒適，使夜曲的氣氛得以塑造。

在整個作品的創(chuàng)作中，反映出肖邦的音樂作品由于受到古典音樂的熏陶，創(chuàng)作結(jié)構(gòu)是非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，但同時他又不愿被傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)束縛，總是努力地在自己的作品中體會它的特質(zhì)，追求創(chuàng)新，運用重復(fù)和變奏的創(chuàng)作手法，讓古典音樂的規(guī)范結(jié)構(gòu)有所變化，從節(jié)奏、和聲、音區(qū)等音樂要素中，加入自己想要表達(dá)的東西，使自己的創(chuàng)作思想與內(nèi)心世界在音樂上得以體現(xiàn)，作品意境更加唯美。

3 用二胡演奏鋼琴曲《降E大調(diào)夜曲》的藝術(shù)實踐

用二胡演奏古典音樂作品(鋼琴曲《降E大調(diào)夜曲》)，在演奏技術(shù)上存在很多難點。樂曲是弱拍起，演奏時用推弓開始，然后換到拉弓，弓的力度再慢慢漸強，使夜曲的寧靜感覺表現(xiàn)出來，第二小節(jié)中的兩個音，是個八度，要準(zhǔn)確地完成，就需要用到換把技術(shù)，兩個音用內(nèi)外弦完成，雖然跨度不大，但要保持原作品的意境，這里還不能用滑指換把，只能用跳把技術(shù)，音才顯得干凈、無雜質(zhì)，但音準(zhǔn)一定要掌握好。民族樂器二胡的音準(zhǔn)是最難掌握的技術(shù)，因它的音位沒有明確的標(biāo)記，西洋樂曲作品中總有大段大段的半音及跳動較大的音出現(xiàn)，比民族樂曲的演奏難度更大，這些音的完成，只能通過演奏家的演奏技術(shù)去準(zhǔn)確掌握，在演奏時解決好左手的指距以及換把技術(shù)，并熟練掌握，使作品能夠完整呈現(xiàn)，才能符合樂曲的需要。此曲的二胡簡譜如圖1所示。

圖1 二胡簡譜

另外，鋼琴演奏注重的是音的顆粒性，要演奏得連貫，除了演奏者嫻熟的專業(yè)技術(shù)外，還要靠鋼琴的踏板來完成音的延時，才能展現(xiàn)旋律的連貫，而二胡在連貫音的展現(xiàn)上就很容易，它有著自己特有的技法，如左手的滑指換把、右手弓法的長弓運用，以及圓潤換弓等技術(shù)，就能達(dá)到鋼琴上延長音的效果，把旋律演奏得優(yōu)美而動聽。

因此，每種樂器都有著它自己獨特的優(yōu)勢，各有千秋，用二胡演奏肖邦鋼琴曲，雖然沒有豐富的和聲，有其不盡意之處，但是，當(dāng)二胡演奏家一旦解決了左手跳把的音準(zhǔn)問題和右手內(nèi)外弦交替等演奏技術(shù)上的難點，再用二胡演奏鋼琴曲時，那優(yōu)美的旋律便從二胡演奏家手中流淌而出，音色如此之柔美，充分演繹著鋼琴作品中的寓意，把作品中偶爾透著的沉思和淡淡的憂郁氣質(zhì)，用二胡特有的表現(xiàn)魅力和它柔美的音色以及獨有的韻味表現(xiàn)出來，對展現(xiàn)肖邦作品中所蘊含的浪漫，就更加貼切，飽含詩意，韻味實足，真是“曲終人不見，江上數(shù)峰青”，讓聽者感受到的是另一番意境，像小溪緩緩流過，靜靜地、悄悄地在不經(jīng)意間，就讓這首作品的浪漫情韻彌漫開來，滲透到聽者心里，觸動心弦，細(xì)細(xì)品味曲中之情感，使人抒懷。

用二胡去演奏鋼琴曲的表現(xiàn)手法，是著名教育家、作曲家段啟誠先生的大膽嘗試，也是段先生在二胡演奏藝術(shù)上的一個發(fā)展，他將民族音樂和古典西洋音樂兩者跨界、合理結(jié)合，立足于傳統(tǒng)二胡演奏基礎(chǔ)上的積極借鑒，并不斷擴(kuò)大二胡的藝術(shù)表現(xiàn)視野，積累各種風(fēng)格的曲目，讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代得到一個完美的演繹。

［1］文麗明.肖邦《降E大調(diào)夜曲》的演奏與教學(xué)［J］.音樂創(chuàng)作，2009(2):110－111.

［2］曾少頤.肖邦《降E大調(diào)夜曲》的作品設(shè)計［J］.柳州職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2011(5):74－76.