吳冠中:繪畫語言的集大成者

盧緩

吳冠中藝術中，最核心的就是他處于“中西融合”這個歷史命題的終點上，恰到好處地表現(xiàn)為對于融合性的繪畫語言探索的集大成者。

吳冠中的藝術，是一百年來“中西融合”藝術取向及其所思考的一系列藝術命題與社會命題的綜合，是對于藝術語言與文化身份、材料屬性與表現(xiàn)手法、形式美感與文化母題的通融與超越。他是一個時代的結(jié)束與另一個時代的開始。

吳冠中的水墨畫，在筆墨韻味與藝術語言的氣質(zhì)把握上，很好地抓住了典型語言符號、典型形象符號、典型景觀圖式與典型文化符號之間的統(tǒng)一。在具體的呈現(xiàn)技巧上，則試圖超越傳統(tǒng)皴法——線條的造型語言系統(tǒng)，更多地表現(xiàn)出了線條獨立的抽象美感。對于吳冠中水墨畫的藝術語言的評價，如果不是更多地尋找中國本土文化體系內(nèi)部的根源性問題，而是從尋找不同語言文化之間通約性的角度入手，我們可以概念性地將其解釋為類似于抽象表現(xiàn)主義與行動繪畫式的線條語言，當然，我們必須指出，這并不符合藝術家自己創(chuàng)作的本意。而從中國現(xiàn)代藝術本體發(fā)展角度來看，吳冠中藝術的價值則在于從“器”（方法）而不是“道”（觀念與規(guī)律）的角度截取了抽象繪畫對于純粹的“有意味的形式”的推崇，從而打開了20世紀80年代中國繪畫從主題先行與內(nèi)容關注，向形式語言自身關注的轉(zhuǎn)變，也開創(chuàng)了被割裂美術史上下文關系的抽象藝術，在中國本土藝術情境中，被重新闡釋的道路。而吳冠中的本意絕非將中國繪畫簡單地抽象化，或者說，以抽象繪畫的闡釋系統(tǒng)，為中國繪畫尋找一種簡易的面向西方的通約方式。相反地、從抽象美的探討到后期圍繞著吳冠中而展開的“筆墨等于零”的論戰(zhàn)，其核心目的仍然在于對于中國繪畫的文化內(nèi)核的把握。從某種程度上說，是對于中國繪畫在現(xiàn)實境遇中的“文”（形式）與“質(zhì)”（內(nèi)涵）之間錯位的修正與平衡。

在吳冠中的藝術觀念中，蘊含著兩條線索。其一，是對于形式美與形式語言的表現(xiàn)力的不懈追求；其二，是這種表現(xiàn)力對于藝術創(chuàng)作的貼合，尤其是對于藝術創(chuàng)作的意義傳達與內(nèi)容呈現(xiàn)上，與生活對象之間的貼合的一再強調(diào)。這兩者，也可以表述為吳冠中提出的論述：即“風箏不斷線”和“筆墨等于零”。 它們從不同的側(cè)面揭示了吳冠中對于中國藝術的文化立場。