驕陽下的古堡
模仿是藝術(shù)中唯一可能的錯(cuò)誤。
——格萊茲(法國畫家)
不久前我有幸來到音樂家莫扎特的故鄉(xiāng)——奧地利的薩爾茨堡,面對(duì)矗立在眼前歷經(jīng)滄桑的古城堡,我N次舉起相機(jī),又N次放下了相機(jī)。因?yàn)槲也桓市南褚粋€(gè)旅游者那樣,將這些古堡拍成明信片式的景觀照片,還是想拍攝出稱得上有藝術(shù)性的攝影作品。而一張照片是否能稱得上有藝術(shù)性,顯然最要避免的就是模仿,也就是不能復(fù)制相機(jī)鏡頭前面的景物。但照相機(jī)的最大本領(lǐng)恰恰是有極強(qiáng)的復(fù)制功能。于是我放下相機(jī),沉住氣在古堡內(nèi)走來走去,觀察并思索著:如何才能避免模仿與復(fù)制。當(dāng)我走到古堡內(nèi)的樓梯上時(shí),終于有了發(fā)現(xiàn),并來了靈感:我面前的樓梯在陰影中,而它的后面卻是雪白的墻,兩者反差很大,加上當(dāng)時(shí)的光線很強(qiáng)很硬,更增加了這種反差,如果這時(shí)按受光的白培測光,鏡頭中的景物就會(huì)失真,古堡的黑瓦頂、院子里的投影和陰影中的樓梯都會(huì)失去細(xì)節(jié),形成接近濃墨的暗色塊,拍成的照片就不再是古城堡,而會(huì)是黑、白、藍(lán)色塊的組合,就會(huì)因黑白藍(lán)相親又相爭,顯現(xiàn)出色塊造型的威力與魅力。
粉墻秋色
客觀的繪畫并不是最好的繪畫,除非從抽象的意義來說它是好的。一座小山或一棵樹不能構(gòu)成一幅好畫,因?yàn)樗鼈儍H僅是一座小山或一棵樹。線條和顏色組合在一起才能使它們說話。我認(rèn)為這就是繪畫的基礎(chǔ)。抽象的藝術(shù)作品往往是我頭腦中原形事物的最確切的形式。
——喬治亞·歐姬芙(美國畫家)
在十全街曲巷河畔,最吸引我鏡頭的還是那一面面、一堵堵的粉墻,確切地說是粉墻上的秋色。原本素凈的墻面上往往懸掛著,甚至布滿了爬山虎之類的枝藤。枝藤間錯(cuò)落地點(diǎn)綴著綠、紫、黃、紅色的葉片。藤是線,葉就是點(diǎn)。線或粗或細(xì)?;虼够蚓?,或密或疏,或長或短,而點(diǎn)則或圓或偏,或肥或瘦,或大或小,或亮或暗。分明是墻面,又分明是幅畫,墻面上是枝葉搭配,畫面上則成了點(diǎn)線對(duì)照。我不滿足于觀看粉墻時(shí)的眼花繚亂,而更醉心于相機(jī)鏡頭解構(gòu)又重構(gòu)的本領(lǐng)——使具象轉(zhuǎn)化成抽象的威力。于是無常的線,變化的點(diǎn),跳躍的色,連同粉墻秋色一起被我的鏡頭捉住,鎖在鏡閘間了。
晨光中的峨眉金頂
不要過于細(xì)致地潤色你的作品。印象消失得很快,等到之后再尋找無數(shù)的細(xì)節(jié)時(shí),最初新鮮的印象早已不見了。這樣,你讓熔巖漸漸冷卻,并把沸騰的鮮血變成僵石。
——保爾·高更(法國畫家)
去年秋天,我和幾位攝影家受邀到四川峨嵋山拍攝。天公作美,下了整整一夜的大雪,凌晨時(shí)分不僅雪停了,天空中的陰云也不見了一絲蹤影。我們幾人迅速往金頂?shù)姆较蚺?,想爭取在朝陽出來之前到達(dá)最佳拍攝點(diǎn)。當(dāng)我們到達(dá)金頂后。就急忙各自尋找自己認(rèn)定的最佳拍攝位置。我選擇了一個(gè)最遠(yuǎn)、也是最高的位置。由于距離較遠(yuǎn),所以費(fèi)了些時(shí)間,我在奮進(jìn)的途中,一回頭就看見太陽已經(jīng)探出了頭。并且將一束晨光投射到一個(gè)如意法輪上面。剎那間,一片幽暗中就像燃起了一團(tuán)金色的火。我來不及過多過細(xì)地考慮和斟酌如何精準(zhǔn)構(gòu)圖,趕緊端起相機(jī),用400毫米的遠(yuǎn)攝鏡頭,只憑直覺確定了大致的構(gòu)圖,就按下了快門。這張照片雖然沒仔細(xì)推敲構(gòu)圖的細(xì)節(jié),但依賴了直覺的反應(yīng),將當(dāng)時(shí)觸動(dòng)我最深的光色印象抓住了。為了抓住最鮮明的印象,雖顧不得安排細(xì)節(jié),卻營造出感人的整體效果。有了整體效果,就有了這張照片的生命力。構(gòu)圖上的缺陷,通過事后的裁剪亦得到了調(diào)整和完善!正如高更先生的忠告:最初新鮮的印象是最重要的,千萬不要錯(cuò)失!