淺談陶瓷粉彩山水畫

劉衛(wèi)東

粉彩是景德鎮(zhèn)四大傳統(tǒng)名瓷之一，它以“粉潤(rùn)柔和、色彩豐富、畫工細(xì)膩、風(fēng)格迥異”的藝術(shù)特點(diǎn)而風(fēng)靡古今中外。清末陳瀏在《陶雅》中盛贊粉彩是“前無古人，后無來者，鮮嬌奪目，工致殊?！薄７▏嗽缭?805年就把粉彩稱作“玫瑰族瓷器”，認(rèn)為只有高貴的玫瑰花才能與之媲美。

粉彩陶瓷藝術(shù)有著不可估量的歷史價(jià)值。由于其操作工藝復(fù)雜、材料性能難以控制和掌握。一直以來被視為陶瓷藝術(shù)中的珍品而深受大眾的青睞，影響著瓷都一代接一代的陶瓷繪畫大師及廣大愛好者不斷耕耘，不斷傳承，不斷發(fā)展。

含古融今：“問渠哪得清如許，為有源頭活水來”。傳統(tǒng)山水國畫是粉彩瓷畫山水的源泉，西方油畫，雕塑可作為創(chuàng)作借鑒?！把鬄橹杏?，古為今用”，才能“百花齊放，推陳出新”。古人的工藝美術(shù)作品，有不少特點(diǎn)值得我們學(xué)習(xí)，油畫中的厚實(shí)顏色，扁筆涂抹，光、色、面的表達(dá)應(yīng)用到粉彩陶瓷山水中，能改變陶瓷山水畫面的視覺效果，構(gòu)成東方陶瓷藝術(shù)的質(zhì)樸含蓄，各具特色，相映相成。

在古代中國山水畫藝術(shù)中，山和水作為藝術(shù)結(jié)構(gòu)和形式組織的母題元素，是在實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)高山和流水的象征含義。藝術(shù)家表現(xiàn)山和水是在實(shí)現(xiàn)其自我的精神記憶，他將山和水的世界凝聚在一起，以完成對(duì)自我的超越，對(duì)現(xiàn)實(shí)的超越，以讓其審美達(dá)到最高境界。

粉彩花鳥是借鑒、吸收國畫寫意花鳥的特征和技法，結(jié)合陶瓷材質(zhì)的特點(diǎn)而發(fā)展起來的一種陶瓷裝飾。粉彩瓷裝飾畫法上的洗染，吸取了各姐妹藝術(shù)中的營(yíng)養(yǎng)，采取了點(diǎn)染與套色的手法，使所要描繪的對(duì)象，無論人物，山水，花卉，鳥蟲都顯得質(zhì)感強(qiáng)，明暗清晰，層次分明。采用的畫法既有嚴(yán)整工細(xì)刻畫微妙的工筆畫，又有滲入淋漓揮灑，簡(jiǎn)潔洗練的寫意畫，還有夸張變形的裝飾畫風(fēng)。甚至把版畫，水彩畫，油畫等姐妹藝術(shù)都加以融匯運(yùn)用，精微處，絲毫不爽；豪放處，生動(dòng)活潑。粉彩的繪制，一般要經(jīng)過打圖，升圖，做圖，拍圖，畫線，彩料，填色，洗染等工序。其中從打圖到拍圖，是一個(gè)用墨線起稿，進(jìn)行創(chuàng)作構(gòu)思，如繪瓷決定裝飾內(nèi)容與形象構(gòu)圖的階段。正式繪制時(shí)的定稿叫“升圖”，把描過濃墨的圖樣從瓷器上拍印下來叫“做圖”。接著把印有墨線的圖紙轉(zhuǎn)拍到要正式繪制的瓷胎上去即“拍圖”，這樣就可進(jìn)行繪瓷。

陶瓷粉彩山水繪畫時(shí)要畫出氣韻生動(dòng)。氣韻生動(dòng)，是對(duì)作品的總體要求，是藝術(shù)達(dá)到的最高境界。氣韻，在傳統(tǒng)國畫中，是指神氣與韻味的總和。元代楊維楨指出：“故論畫之高下者，有傳形，有傳神。傳神者，氣韻生動(dòng)是也?！痹陂L(zhǎng)期的創(chuàng)作實(shí)踐中，景德鎮(zhèn)的藝人們吸收借鑒中國畫的繪畫手法和審美觀，注重意境的營(yíng)造。陶瓷粉彩山水作品的意境能引起人美感，是因?yàn)樗哂袃?yōu)美的畫畫與生動(dòng)的表現(xiàn)形象。藝術(shù)作品豐富的意境形象集中了現(xiàn)實(shí)生活中美的精華，充分通過畫面反映出生活中能喚起美好情感的特征。所以說陶瓷藝術(shù)是以畫面說話，通過陶藝家提煉生活，融入陶藝家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)、情感，這樣的藝術(shù)品才能喚起欣賞者的情感呼應(yīng)，并引起共鳴。

陶瓷粉彩山水繪畫時(shí)要追求筆墨流暢。在陶瓷山水畫創(chuàng)作過程中，始終離不開墨 (這里的墨是指釉上各種陶瓷顏料的總稱)。一幅好的陶瓷粉彩山水畫作品無不在用筆、用墨、用線、用水方面有高妙之處，在畫面上顯現(xiàn)出濃淡干濕變化。古人說的好，“干裂秋風(fēng)潤(rùn)含春雨”，就是這個(gè)道理。筆墨是為表現(xiàn)對(duì)象服務(wù)的，要自然形成。在陶瓷粉彩山水畫的創(chuàng)作中切忌追求筆墨，而放松對(duì)自然對(duì)象的表現(xiàn)。筆與墨是不可分割的骨肉關(guān)系，筆是第一位的。在陶瓷粉彩山水畫中，畫筆的種類繁多，如畫粉彩的有畫筆、彩筆、洗筆、填筆等。只有顏色的變化而無筆力變化，陶瓷粉彩山水畫作品則顯得軟弱無力。筆力、筆氣、筆韻是有機(jī)的統(tǒng)一，以氣統(tǒng)力、統(tǒng)韻，以韻助氣、助勢(shì)，三者完美的結(jié)合，方稱上佳的用筆。陶瓷粉彩山水畫不僅要講究用筆，也要講究用墨，前人就有“墨分五色”之說，意思是說墨有濃淡變化，使畫面產(chǎn)生豐富的層次感、韻律感、節(jié)奏感。陶瓷顏料中也可追求這種類似水墨的濃淡變化。追求一種渾厚蒼勁、剛健挺拔或含蓄內(nèi)斂、簡(jiǎn)約空靈、飄逸灑脫韻味。

同傳統(tǒng)山水畫一樣，陶瓷粉彩山水畫也講究構(gòu)圖，而構(gòu)圖也有多種形式和多種提法，習(xí)慣稱為“章法”、“布局”。即對(duì)要表達(dá)的內(nèi)容與形式加以組織、安排，構(gòu)成一個(gè)體現(xiàn)個(gè)性、呈現(xiàn)氣勢(shì)、和諧統(tǒng)一的整體畫面。陶瓷粉彩山水畫的構(gòu)圖不僅是像宣紙一樣在平面構(gòu)成，還要結(jié)合造型來構(gòu)圖，由于藝術(shù)陶瓷往往是花瓶、缽罐等立體造型較多，因此，對(duì)這類器型的構(gòu)圖，既要講究裝飾本身的藝術(shù)情趣，更要結(jié)合器型。在進(jìn)行構(gòu)圖設(shè)計(jì)之前，要看看該器型適合哪些形式的裝飾，該裝飾哪些部位，怎樣構(gòu)圖，使造型與裝飾達(dá)到和諧統(tǒng)一、有機(jī)結(jié)合，使之成為一件完美的藝術(shù)品?？紤]好上述因素，才可以開始創(chuàng)作。陶瓷粉彩山水畫不是自然描繪，應(yīng)刪繁就簡(jiǎn)，對(duì)不需要的旁枝末節(jié)，大膽簡(jiǎn)化，留有空白，更富有想象力。

陶瓷粉彩山水繪畫最后也要完善題款印章，沒有題款和印章的陶瓷粉彩山水畫是不完整的。題款和印章不僅說明作品創(chuàng)造的時(shí)間、地點(diǎn)，還可以表現(xiàn)作品的主要內(nèi)容，體現(xiàn)作者的思想感情，使人們對(duì)陶瓷粉彩山水畫作品有個(gè)全面的了解。在畫面上加上印章，不僅可以增強(qiáng)山水畫的美感，而且能夠運(yùn)用篆刻的語言闡發(fā)畫面的意境和畫家的真切感受，在典雅素靜的山水畫中蓋上一枚紅色的印章后，猶如“萬綠叢中一點(diǎn)紅”，十分新鮮醒目。

小結(jié)：

綜上所述，瓷藝創(chuàng)作，需講究妙境恒生。在繼承前輩的優(yōu)良藝術(shù)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造更加美妙的藝術(shù)精品的同時(shí)。陶瓷粉彩山水作品更要注重用深遠(yuǎn)的意境，來體現(xiàn)她自然天成的美感，完成創(chuàng)作的審美制高點(diǎn)。