陶瓷裝飾中蓮花紋的發(fā)展與運(yùn)用

馮俊暉

（江西省陶瓷研究所 景德鎮(zhèn)市 333001）

蓮花，亦稱荷花，古稱為芙蕖或芙蓉，蓮花自古就給人一種美好、善良、圣潔、雍容華貴、寬容大度的象征，在中國(guó)的文學(xué)與繪畫史上出現(xiàn)了《愛蓮說》（周敦頤·宋）、《出水芙蓉圖》（吳炳作·南宋）等經(jīng)典名作。

“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝, 香遠(yuǎn)益清，亭亭靜植， 可遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉?！?，花之君子者也”。《愛蓮說》雖短，但字字珠璣，歷來為人所傳誦，自此，蓮花被后人推崇為君子的象征。

蓮花紋在陶瓷藝術(shù)中的運(yùn)用，是陶瓷藝術(shù)的一大特色。綜觀中國(guó)陶瓷藝術(shù)史，我們不難發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)文化中蓮花被民俗、宗教賦予了特殊的意義，可以說蓮花對(duì)陶瓷繪畫題材及陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)的影響歷史久遠(yuǎn)。

一、蓮花在民俗中的發(fā)展

早在公元前11世紀(jì)的西周時(shí)期，蓮花就從湖畔沼澤的野生狀態(tài)走進(jìn)了人們的田間池塘。到了漢朝，中國(guó)農(nóng)業(yè)空前發(fā)展，同時(shí)官私營(yíng)商業(yè)的迅速發(fā)展，也對(duì)蓮花的傳播分布有著重要意義。生活和生產(chǎn)中的廣泛的接觸，使人民更進(jìn)一步認(rèn)識(shí)蓮花，了解蓮花。

伴隨歷史的進(jìn)程，蓮花就這樣逐步的滲入了人們的生活，在傳統(tǒng)民俗中，也因此產(chǎn)生了許多與蓮有關(guān)的話語。蓮有一蒂二花者稱并蒂蓮，象征男女好合，夫妻恩愛。又如藕斷絲連，用于指男女雖然分手，但情意未絕。另蓮有諧音“廉”、“連”、“聯(lián)”，荷又有諧音“和”、“合”，民俗有“一品清廉”、“連生貴子”“和為貴”、“百年好合”等諧音取意。

蓮花備受人們的喜愛，使得歷代關(guān)于蓮花的詩(shī)詞歌賦不計(jì)其數(shù)，蓮花在中國(guó)有著深邃的文化淵藪。人們以蓮花“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的高尚品質(zhì)作為激勵(lì)自已潔身自好的座右銘；蓮花還是友誼的象征和使者，民間歷來就有春天折梅贈(zèng)遠(yuǎn)，秋天采蓮懷人的傳統(tǒng)；蓮花又是最有情趣的詠花詩(shī)詞對(duì)象和花鳥畫的題材；亦是最優(yōu)美多姿的舞蹈素材；也是各種建筑裝飾、雕塑工藝及生活器皿上最常用、最美的圖案紋飾和造型。如隋唐時(shí)期的瓷器、銅鏡等的裝飾多采用蓮花花紋；金銀器上，尤其是盤邊緣，多飾以富麗的蓮瓣紋，整個(gè)風(fēng)格華麗而真實(shí)。而明清的陶瓷制品也常見“連（蓮）生貴子”、“連（蓮）年有余（魚）”等蓮花吉祥圖案，來表達(dá)人們的思想愿望。

二、蓮花在宗教中的地位

中國(guó)自古是個(gè)文化大國(guó)，它深受佛、道、儒文化的影響，都是要人相信有一個(gè)理想的精神世界，要求人修身養(yǎng)性，追求至善至美，然后達(dá)到幸福的永恒。蓮花陶瓷紋飾藝術(shù)，處于中華民族特定的文化氛圍中，不可避免地成為觀念意識(shí)對(duì)象化的產(chǎn)物，從而浸入中國(guó)傳統(tǒng)文化精神和審美意識(shí)。藝術(shù)是心理及思維的形態(tài)投影，中國(guó)人追求真、善、美，自古就有“君子愛蓮”之說，并將之奉為畢生的追求，這為蓮花在陶瓷裝飾藝術(shù)中生存和發(fā)展提供了廣闊的平臺(tái)。

蓮花受到人們的廣泛喜愛最根本的原因在于它飽釀著中國(guó)的文化精神，成為中華民族審美的理想標(biāo)準(zhǔn)之一，也常常是人格風(fēng)范的象征，故一直以來為人們所推崇和追慕，成為文學(xué)與藝術(shù)的永恒題材之一。同時(shí)蓮花是幸運(yùn)的，在中國(guó)傳統(tǒng)儒家文化中它是真、善、美統(tǒng)一的化身；蓮花繪畫題材所展現(xiàn)的蒼翠幽雅、富于冷靜，給人帶來幽玄情趣的色澤正與道家所追慕“虛、空、靜”、“以素潔為美”的境界相吻合；同時(shí)蓮又是佛的象征，象征著精神的升華和理想完善的境界，由于蓮花的品性以及佛教傳入中國(guó)前在印度受到的影響，蓮花便也與佛教發(fā)生了聯(lián)系，蓮花的高潔似乎寓示了佛教的教義精神，即真善美的集合。當(dāng)儒家文化和佛、道教結(jié)合后，蓮在中國(guó)人的心中就完美了，它包含著中國(guó)人心中所有美好的愿望和祝福。并使中國(guó)人對(duì)蓮花紋飾的喜愛從一種集體的無意識(shí)的形式美和情感因素上升到哲理的高度。

蓮花與佛教所主張的出世人格，有著天衣無縫般的契合。在圣嚴(yán)法師的著作《學(xué)佛群疑》就談到蓮花表示清凈的功德和清涼的智慧。對(duì)于圣人而言，是無形的，顯現(xiàn)于凡夫之前，便以人間所熟悉的形象來表現(xiàn)。所以，我們所見的佛像和佛經(jīng)中介紹凈土佛國(guó)中的圣賢，都是以蓮花為座；或坐、或站，都在蓮臺(tái)之上，是代表著他們清凈的法身，莊嚴(yán)的報(bào)身。故凈土的圣人，則是以蓮花而化身。

當(dāng)今，蓮花在佛教被尊為“圣物”。佛教的蓮花象征完全符合東方文化的風(fēng)尚，寧?kù)o、愉悅、超脫和微笑。無量佛如蓮，無邊佛如蓮，人生亦應(yīng)如蓮，安祥則步步生蓮。因此，蓮花所蘊(yùn)含清凈的功德與清涼的智慧，永遠(yuǎn)為佛門弟子所崇仰，為世間善眾所喜愛。佛教與蓮花的關(guān)系如此密切，這是一種“緣分”。佛教不離文化，佛教不離藝術(shù)，佛教不離哲學(xué)，佛教更不離蓮。

三、蓮花紋在陶瓷裝飾中的發(fā)展與運(yùn)用

1、陶瓷蓮花紋的發(fā)展歷程

據(jù)相關(guān)史書記載，在我國(guó)以蓮花作為裝飾題材大約始于周代，這時(shí)的蓮花紋缺乏寫實(shí)感，直到春秋中晚期的青銅器上蓮花紋才開始趨向?qū)憣?shí)。而蓮花紋飾出現(xiàn)在我國(guó)陶瓷制品上，則首見于北朝，現(xiàn)藏于北京故宮博物院的青釉蓮花尊（圖1）就是這個(gè)時(shí)期的代表作品。這件北朝青釉蓮花尊周身遍布紋飾，以蓮花為主題，使用了飛天、寶相花、菩提葉、蓮花等佛教裝飾題材，反映了佛教文化對(duì)當(dāng)時(shí)陶瓷藝術(shù)的影響。

隨著陶瓷藝術(shù)的發(fā)展以及佛教藝術(shù)的影響，蓮花在陶瓷作品中的運(yùn)用從東晉的初露端倪到南北朝的鼎盛時(shí)期，蓮化紋都帶有濃重的宗教色彩，此時(shí)期的蓮花紋飾主要用于罐、尊、盞、缽、碗等器物上，在技法上，多為劃花、刻花、堆塑、模印等蓮花紋裝飾技法。及至隋唐時(shí)期，中華民族巨大的同化力和對(duì)外來文化兼收并蓄的宏大氣魄極大地推動(dòng)陶瓷產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，帶有宗教色彩的蓮花紋此時(shí)也形成了具有中國(guó)特色的藝術(shù)形式，逐漸成為現(xiàn)實(shí)的題材而普遍為民間藝術(shù)所用，同時(shí)由于繪畫藝術(shù)引入陶瓷裝飾領(lǐng)域，完整的蓮荷圖案、水禽蓮池圖案開始以繪畫的形式出現(xiàn)在陶瓷裝飾上。

宋元時(shí)期是我國(guó)陶瓷發(fā)展史上重要的時(shí)期，南北名窯輩出，官民窯競(jìng)相發(fā)展，促使陶瓷裝飾題材空前發(fā)展，自元朝起陶瓷上的蓮花裝飾手法開始向繪畫演變，極少有劃花、刻花。其中出自景德鎮(zhèn)窯的蓮池鴛鴦和蓮池魚藻是元青花的寫實(shí)性主題紋飾，這類作品藝術(shù)效果遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了一般的裝飾圖案，是元青花中的精品（圖2）。元代陶瓷蓮紋裝飾中的蓮瓣肥大，蓮瓣與蓮瓣間有空隙，瓣中繪有雜寶等各式紋樣，其繪畫精致，紋飾構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，具有鮮明的時(shí)代特色。

明代在繼承宋元時(shí)期的蓮紋裝飾基礎(chǔ)上，對(duì)蓮紋裝飾有了更多的變化，多以纏枝、串枝形式裝飾器物。明代纏枝蓮布局疏朗，空間寬闊，花葉明顯變小，花頭的布位和主枝的姿態(tài)靈活多變。除了單純的纏枝紋外，還出現(xiàn)了大量與蓮紋合繪的圖案裝飾于陶瓷器皿的表面。這一時(shí)期的蓮花紋飾中蓮瓣較寬大，排列漸緊，瓣與瓣間空隙漸小，以至于無，蓮瓣完全連在一起。

清代是中國(guó)彩瓷藝術(shù)的最高峰，隨著青花、斗彩、五彩以及各種釉上彩繪的出現(xiàn)和成熟，蓮花題材在陶瓷裝飾上更為多見。明末至清末，陶瓷器上的蓮瓣逐步變形，即所謂異化，圖案化，或似象非象，已不再具有嚴(yán)格的宗教神圣意義了。

2、 蓮花題材在陶瓷裝飾上的運(yùn)用

在我國(guó)浩如煙海的陶瓷歷史長(zhǎng)河中，陶瓷裝飾手法豐富多彩。而“蓮花”作為佛教藝術(shù)中重要題材之一應(yīng)用于陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)和陶瓷繪畫裝飾上更是歷史悠久，并得到廣泛的運(yùn)用，是陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)和裝飾中的重要題材。歷代陶瓷藝人和陶瓷藝術(shù)家，把蓮花的秀美姿態(tài)作為繪畫題材和裝飾紋樣融匯到瓷器裝飾中，設(shè)計(jì)出豐富多樣的蓮花紋飾陶瓷工藝品，這些精美之作，深受人們的喜愛。

在陶瓷裝飾紋樣及繪畫題材方面，蓮花作為陶瓷裝飾題材源遠(yuǎn)流長(zhǎng)并隨著朝代的發(fā)展而發(fā)生著變化。早在一千多年前的青瓷蓮花尊器身就采用印花、刻花等蓮花紋裝飾；自隋唐以來，蓮荷與卷草的運(yùn)用始終沒有間斷。無論是唐宋的刻、印花，還（轉(zhuǎn)第54頁(yè)）式?jīng)_動(dòng)和如釋重負(fù)的輕松感，孕育出五彩繽紛的藝術(shù)品。“百家齊放、百家爭(zhēng)嗚”的作品，很快就有形式美、形象美、現(xiàn)實(shí)美等新氣象，從而反映出陶瓷藝術(shù)家的無限思索和創(chuàng)造力遐想。多元素的陶瓷藝術(shù)品佳作，培育出人才，為今后的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

今天我們可以看到的陶瓷藝術(shù)品種，從風(fēng)格和形式上都可以看得出不同時(shí)期，反映的生活源頭和80年代人們?cè)趧?chuàng)新的路上發(fā)揮前無古人，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上結(jié)合現(xiàn)代裝飾?？?、畫、書法、半刀泥、色釉的發(fā)揮，釉下彩、釉上彩等綜合利用，賦予現(xiàn)代人一種富有原始活力和審美境界，打開了一條表達(dá)審美趣味，抒發(fā)自然情感的藝術(shù)表達(dá)出來?，F(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品的發(fā)展方向是要與不同藝術(shù)門類間相互結(jié)合的影響，充分利用陶藝作為純藝術(shù)與手工藝之間的過渡科學(xué)優(yōu)勢(shì)，揚(yáng)長(zhǎng)避短打破不同藝術(shù)門類間的隔膜，融入高科技創(chuàng)新發(fā)展，用豐富的語言在陶瓷藝術(shù)品上表達(dá)出來，使我國(guó)的陶瓷文化在陶瓷藝術(shù)品中，展現(xiàn)出未來的春天，更加服務(wù)于廣大人們的精神情操，引路于人們的美好生活。