繁華曼谷中，潮劇與孔劇的寂寞相照

□ 文/ 鐘哲平

繁華曼谷中，潮劇與孔劇的寂寞相照

□ 文/ 鐘哲平

潮劇的年輕觀眾越來越少

作為潮劇在海外傳播最早的區(qū)域,泰國(guó)曼谷至今仍保留著一些潮劇紅極一時(shí)的痕跡。正當(dāng)潮劇在唐人社區(qū)的節(jié)假日不時(shí)上演之時(shí),泰國(guó)的傳統(tǒng)戲劇孔劇(Khon),每周也都在古老的王室劇院上演。

然而兩者的觀眾都不多,潮劇的年輕觀眾越來越少,昔日車水馬龍的劇院已經(jīng)變成破敗的雜貨店；孔劇的觀眾也少本地人，多是一些對(duì)戲劇有興趣的西方游客。然而這些看戲的游客對(duì)于以旅游業(yè)為經(jīng)濟(jì)支柱的泰國(guó)來說,實(shí)在是鳳毛麟角都談不上。在我觀看的一場(chǎng)孔劇表演中,有兩層樓觀眾席的劇院里，大概只有百余人。

在娛樂業(yè)極為發(fā)達(dá)的泰國(guó),傳統(tǒng)戲劇就如潮劇《蘇六娘》里的唱詞——“寂寂梨花春帶雨,年年芳草為銷魂”。他們?cè)絹碓郊拍?然而一直在綻放。春意越濃,寂寞越深。這大概也是全世界傳統(tǒng)戲劇共同的寂寞與清高。

昔日繁華地,唐人街戲院今成雜貨鋪

在泰國(guó)曼谷,不會(huì)講英語沒關(guān)系,會(huì)講潮州話幾乎就能自由行走。曼谷華人多,尤以潮州人最多。

廣東人到了哪里,都要煲湯、喝茶、吃粵菜。潮州人還多了一樣:咸菜。老華僑把潮州酸菜、橄欖菜、浸過鹽水?dāng)Q干的麻葉……總之是各種咸菜摁到玻璃瓶里塞滿，一罐罐地帶出國(guó)。一旦斷糧，魂不守舍。

海外潮汕人的精神糧食,就是潮劇了。

潮劇傳播到泰國(guó)已有三四百年歷史。18世紀(jì)開始有初具規(guī)模的潮劇組織,19世紀(jì)中葉已成為泰國(guó)人所共知的娛樂。到了20世紀(jì)30年代,潮劇在泰國(guó)達(dá)到全盛時(shí)期。在唐人街,每天都有多個(gè)戲班打擂臺(tái)。其中一枝香、老怡梨、老梅正、中正順和老寶興五大潮劇戲班最為風(fēng)光。耀華力路天外天街一帶,地方窄小,卻日夜有好戲,你方唱罷我登場(chǎng),場(chǎng)場(chǎng)爆滿。此外,曼谷的茶樓、酒館,也有駐場(chǎng)唱戲的,被稱為“走唱班”,鼎盛時(shí)上百個(gè)班在獻(xiàn)唱。

潮劇的興盛,隨著上一輩老華僑的離去,未能持續(xù)更久。在經(jīng)過一段時(shí)間的沉寂后,又于20世紀(jì)70年代中泰建交后掀起一輪小高潮。廣東潮劇表演團(tuán)體紛紛到泰國(guó)演出,正宗的鄉(xiāng)音,慰藉了海外華人的思鄉(xiāng)之情。

然而,在傳統(tǒng)戲劇戲曲全面式微的大環(huán)境下,漂洋過海的潮劇再也輝煌難繼。年輕一輩華僑不愛看戲,對(duì)他們來說,喝功夫茶的傳統(tǒng),比看潮劇更容易、也更樂意繼承。

我問曼谷一位潮裔朋友看不看潮劇,他說,家中老人逢年過節(jié)會(huì)看,7歲的兒子也會(huì)跟著爺爺看。因?yàn)檠輪T衣服漂亮,有打功夫,但是看不懂,因?yàn)樾∨笥岩呀?jīng)不會(huì)說潮州話了。

語言的隔斷,對(duì)于地方戲的持續(xù)是最大的障礙。20世紀(jì)80年代,泰國(guó)著名潮劇藝術(shù)家莊美隆全力推動(dòng)泰語潮劇,希望把潮劇移植成泰國(guó)的一個(gè)新劇種。

此時(shí),泰國(guó)的潮劇正面臨華人演員流失的問題。由于潮劇演員收入低,而華人家庭的經(jīng)濟(jì)條件一般比較好,于是年輕人都不太愿意去演戲。劇團(tuán)聘請(qǐng)了很多泰國(guó)東北山區(qū)的佬族人來當(dāng)演員,所演的戲主要有酬神潮劇和泰語潮劇兩種。酬神戲因?yàn)槭茄萁o祖宗看到,當(dāng)然要說家鄉(xiāng)話,于是泰國(guó)演員就以泰語來注音潮語劇本,把臺(tái)詞背下來演戲。所演的多是《寶蓮燈》、《紅鬃烈馬》、《陳三五娘》等傳統(tǒng)劇目。另一種是泰語潮劇,有一些新編劇目,配樂加入泰國(guó)木琴,有時(shí)也加入一些中國(guó)的流行音樂。這些泰語潮劇常常在電臺(tái)、電視臺(tái)播放,傳播較廣。

可喜的是,不管是酬神潮劇還是泰語潮劇,潮調(diào)、潮樂都基本沒有破壞,表演程式、舞臺(tái)服飾、鑼鼓等關(guān)鍵的戲劇元素,仍是以潮劇為本。

泰語潮劇近年來越來越受官方重視,泰國(guó)詩琳通公主多次觀看,很是喜愛。它已成為泰國(guó)的國(guó)家藝術(shù),華人演員也通過飾演泰語潮劇來提升政治地位。

雖然潮劇在泰國(guó)的地位依然舉足輕重,但在現(xiàn)代娛樂的沖擊下,傳統(tǒng)文化的整體蕭條是不可避免的。昔日繁華之至的唐人街戲院,現(xiàn)已分拆成不同的雜貨鋪。老樓的外墻上依然掛著巨大的廣告幕布,是昔日掛劇團(tuán)海報(bào)的地方,如今已斑駁凋落。我上網(wǎng)搜了一下資料,找到了一家名為“河西劇院”昔日繁華的圖片。這是泰國(guó)當(dāng)?shù)孛襟w的報(bào)道,他們也在感嘆傳統(tǒng)戲劇的“物是人非”。

孔劇,四百年演著同一個(gè)故事

同樣如期上演、也并不熱鬧的還有泰國(guó)的傳統(tǒng)國(guó)劇孔劇。

孔劇有400多年歷史,演了400年都是同一個(gè)故事。情節(jié)很簡(jiǎn)單,大概就是講古代國(guó)王的妻子被十面魔王搶走了,猴王幫助國(guó)王戰(zhàn)勝魔王,救回皇后。這個(gè)猴王的人物形象和中國(guó)的齊天大圣孫悟空很相似,也有大鬧天宮、闖龍宮等情節(jié),疑似孫悟空的表親。他們把這神猴叫g(shù)reat monkey,與中國(guó)神猴的機(jī)靈不一樣的是,孔劇中扮演神猴的演員敦厚樸拙。角色的能力不是與生俱來,而是如有神助。他們的創(chuàng)作,給神力留有余地。

孔劇的舞蹈很華麗,沒有對(duì)白,只有兩個(gè)解說員在場(chǎng)邊念白,配以說唱藝術(shù)?？赡苋澜绲恼f唱藝術(shù)都是憂傷的,字幕頻頻出現(xiàn) leave away（離開）、fly away（飛走）、stay alone（獨(dú)處）這些詞語,國(guó)王和王后抒情時(shí),旁邊就開始說唱,“我寧愿死去也不愿離開你。你不在我身邊,我忍受著多么巨大的憂傷和痛苦?！边@些清揚(yáng)的句子,被木琴的音符,滾動(dòng)成圓潤(rùn)的憂傷。

上演孔劇的劇場(chǎng)建于1932年,于1968年重修。劇場(chǎng)門口掛大幅泰國(guó)公主的畫像,開場(chǎng)前先奏皇家音樂,全場(chǎng)起立。

朋友很奇怪我怎么知道這種古老劇種的。朋友一家也是第一次走進(jìn)劇場(chǎng)看khon,他們說小孩學(xué)校和社區(qū)有劇團(tuán)演過,但當(dāng)?shù)厝撕苌倩?000泰銖（約200元人民幣）買票來看的。

這種情形和中國(guó)比較相似,傳統(tǒng)戲劇有政府采購、送戲下鄉(xiāng)或進(jìn)校園,但真正的市場(chǎng)化生存不容易。

孔劇也好,泰國(guó)潮劇也好,依賴于民俗、文化、鄉(xiāng)愁,所產(chǎn)生的生命力比市場(chǎng)本身更為頑強(qiáng)。這對(duì)全世界的“瀕危劇種”傳承都是一樣的。廣州大學(xué)教授劉曉明在《嶺南瀕危劇種研究叢書》的序言中寫道:“對(duì)瀕危劇種的研究使我們發(fā)現(xiàn),‘瀕?！鋵?shí)并不簡(jiǎn)單地意味著某種文化生態(tài)的脆弱,而且顯示了某種文化存在的頑強(qiáng)性。這種頑強(qiáng)性表現(xiàn)在大多數(shù)類似的文化都已消逝,而處在‘瀕?！癄顟B(tài)者卻依然碩果僅存……事實(shí)上,當(dāng)人們確立‘瀕危’之際就已經(jīng)先在地肯定了它們的當(dāng)下性。在生活中,每時(shí)每刻都有曾存在過的事物在悄然地遠(yuǎn)離我們。為何我們不認(rèn)為它們?cè)凇疄l?！?這是因?yàn)樗鼈儗?duì)我們毫無意義。換言之,只有對(duì)我們有意義的事物的將逝才會(huì)讓我們感到其‘瀕?！！?/p>

·來源：新快報(bào)