沒那么

　　對普通大眾來說，2010年的中國電影絕對是喧囂、熱鬧的一年。在過去兩年整體票房高漲的推動下，這片“名利場”也吸引了越來越多資本的目光。這種關(guān)照直接導(dǎo)致電影行業(yè)目前“錢”已經(jīng)不是問題。問題在于“錢多，項目少，人少”。
　　對大多行業(yè)來說，“錢多”應(yīng)該是好事，但對中國電影，“錢多”反而成了一個讓很多業(yè)內(nèi)人頭疼的問題?！绊椖可伲松佟薄熬唧w明確商業(yè)意圖和類型的電影少，懂商業(yè)類型片的創(chuàng)作人員、工作人員和管理人員缺少”。
　　在全面學(xué)習(xí)以好萊塢為首的國外先進(jìn)經(jīng)驗的同時，我們在經(jīng)歷2010年后，應(yīng)該有足夠的自信走出一條具有中國文化特色的商業(yè)主流電影的路線，這或許是2010年中國電影創(chuàng)作方面最大的收獲──“本土文化信心的重建”。
　　百億元票房不必過度關(guān)注，如何實現(xiàn)產(chǎn)業(yè)升級才是關(guān)鍵。除了不斷被作為成功案例分析的《唐山大地震》、《非誠勿擾2》和《讓子彈飛》，我們同樣可以關(guān)注一下2010到2011年幾部可以找到復(fù)制經(jīng)驗的作品，比如《杜拉拉升職記》、《喜羊羊與灰太狼》系列、《武林外傳》電影版和《將愛情進(jìn)行到底》?？偨Y(jié)一下他們可被復(fù)制的成功元素：原有品牌積累（暢銷書、動畫片、電視劇）、制作成本普遍不高、跨文化產(chǎn)業(yè)全面營銷、導(dǎo)演基本不是第一賣座因素、不單純依靠大明星陣容……“可復(fù)制”的元素還有很多，但我認(rèn)為上述幾個比較重要，特別是第一個，關(guān)鍵詞就是“品牌”。
　　 “產(chǎn)業(yè)升級”換個說法就是“與國際接軌”，對電影來說就是如何跟好萊塢接軌，所以中美合拍片在未來一定是主流趨勢?！豆Ψ蛑酢肪褪且粋€很成功的初始案例，后來的《全球熱戀》和即將公映的《刀見笑》都是美國?？怂闺娪肮局苯訁⑴c出品投資的國產(chǎn)片，而且我們也已經(jīng)有了《我知女人心》這樣好萊塢授權(quán)的經(jīng)典翻拍片，這些都可以看作是2011年中國電影國際化合拍潮流的前戲。
　　從創(chuàng)作角度，這種合拍模式能最直接有效地刺激到中國電影“項目少，人少”的軟肋。隨著創(chuàng)作環(huán)境的逐步改善，國產(chǎn)電影未來不缺故事創(chuàng)意，缺的是國際一流的專業(yè)化人才。
　　需要與國際化接軌的不僅僅是影片的生產(chǎn)制作環(huán)節(jié)，而應(yīng)是全方位的國際化。在數(shù)字時代，電影發(fā)行和電影營銷對于國產(chǎn)電影來說，都正在被重新定義。比如說，隨著數(shù)字放映機的迅速普及和銀幕數(shù)量的疾速增加，影片發(fā)行本身也正在迅猛地“數(shù)字化”──影片數(shù)字拷貝正在逐步成為主流發(fā)行方式。數(shù)字拷貝便捷、經(jīng)濟(jì)的特點，已經(jīng)完全改變了電影發(fā)行的策略與方式。而且電影宣傳也再也不是傳統(tǒng)的舉辦首映活動，發(fā)幾次媒體通稿這樣的形式，而是將電影宣傳合理歸位到電影營銷大格局中──電影宣傳只是電影營銷中的一部分。電影營銷宣傳與互聯(lián)網(wǎng)緊密相連的特性，會逐步被放大。2010年是微博之年，已經(jīng)有了太多微博營銷的經(jīng)典案例。其中不乏成功的電影微博營銷案例，2011年電影營銷應(yīng)該會繼續(xù)在移動互聯(lián)網(wǎng)領(lǐng)域有更大發(fā)展。
　　2010年國產(chǎn)電影制片成本的飛漲，特別是明星片酬的飛漲，一次又一次刺激著投資人的心里底線。暫且不說明星片酬飛漲引發(fā)的行業(yè)弊?。▍⒁婍n國電影業(yè)過去幾年是如何從高峰跌入低谷的），其中一個比較值得關(guān)注的是由此導(dǎo)致影片制片成本抬升，進(jìn)而抬高了多新導(dǎo)演和創(chuàng)作人才進(jìn)入行業(yè)的門檻。一個城市里不能都是動輒幾萬一平米的高價商品房，也得有足夠多的廉價房和保障房。如何讓更多新人進(jìn)入行業(yè)，可能投資人沒有義務(wù)考慮，但卻是行業(yè)必須面對的一個重要問題。2010年某汽車品牌攜手優(yōu)酷和中影打造的“十一度青春”網(wǎng)絡(luò)短片計劃，似乎對新人而言是一條不錯的新路。幾乎同時，三星攜手新浪和彭浩翔監(jiān)制的《指甲刀人魔》“4+1計劃”也風(fēng)風(fēng)火火地展開。兩個案例都是廣告業(yè)聯(lián)手電影和新媒體的成功案例。除此之外，還應(yīng)該呼吁更多已經(jīng)取得市場成功的所謂“大導(dǎo)演”多多擔(dān)任新人導(dǎo)演“監(jiān)制”的角色，可惜的是具有這種商業(yè)類型片“監(jiān)制”意識的內(nèi)地導(dǎo)演少之又少。
　　之所以強調(diào)“內(nèi)地導(dǎo)演”，并非忽視港臺導(dǎo)演和創(chuàng)作人員為國產(chǎn)電影的貢獻(xiàn)，恰恰相反，最具市場頭腦和商業(yè)意識也最甘愿做新人監(jiān)制的導(dǎo)演，以港臺導(dǎo)演居多。而且目前的中國電影主流商業(yè)電影中，港產(chǎn)合拍片依然占據(jù)著相當(dāng)大的市場份額。內(nèi)地導(dǎo)演因為各種復(fù)雜歷史原因，目前尚無法挑起支撐內(nèi)容主流商業(yè)電影市場的重任。但2010年的中國電影再次證明，中國電影其實跟電視劇沒有本質(zhì)區(qū)別——最能深切的切中國內(nèi)觀眾情感要害的一定還是生長在內(nèi)地的內(nèi)地導(dǎo)演和編劇。
　　一個搞媒體的朋友在撰寫某年中國電影總結(jié)時，套用“這是一個最好的時代，這是一個最壞的時代”開篇。在我看來，把中國電影放在一個相對均衡的有波峰波谷的歷史曲線上看，眼下可能是一個沒那么好，也沒那么壞的時代。但只要你對這個行業(yè)充滿熱情與熱愛，中國電影可以創(chuàng)造出無限可能。
　　（作者系知名影評人、制片人）