我用情感換靈感

　　當(dāng)我第一次走進(jìn)美國芭蕾舞劇院的后臺，成群結(jié)隊的“白天鵝”從我身邊優(yōu)雅地掠過時，我就對“她”一見鐘情了。芭蕾后臺最吸引我的是舞蹈演員們所呈現(xiàn)的心理變化，這些變化是通過優(yōu)美、轉(zhuǎn)瞬即逝的肢體語言傳達(dá)出來的，讓我隨之產(chǎn)生千變?nèi)f化的情緒。觀察、感受，對我而言是一種享受。演員們在不經(jīng)意間流露出的一個神態(tài)、一個細(xì)微的動作、一種帶有韻味的習(xí)慣，都會觸動我的心靈。我喜歡這種心靈上的交流，在感受那些迷人情緒的時候，我是萬分陶醉的。芭蕾舞演員內(nèi)在的高雅氣質(zhì)和無懈可擊的肢體動作，常常令我有通過影像表現(xiàn)的沖動。
　　我一直在想怎么才能讓自己的攝影作品區(qū)別于其他的舞臺攝影師。幾經(jīng)思索，我認(rèn)為在作品里展現(xiàn)攝影的特性比只表現(xiàn)舞蹈更重要。我更癡迷于芭蕾演員并非動作達(dá)到頂峰的時刻，更欣賞芭蕾演員慵懶地坐在后臺地板上對場上一舉一動的專注，而不是那些跳了幾百遍上千遍的規(guī)范動作。我把更多的關(guān)注點放在了表演者身上，而不是在節(jié)目或者動作上，換句話說，的拍攝重點在于“人”而不是“演”。
　　有時候懂得放棄拍攝，也是一種藝術(shù)。因為有的拍攝會打擾沉浸在情緒中的舞者，會破壞整個場景的氣氛，這個時候我寧可放棄一張完美的攝影作品，來保護(hù)這些觸動心靈的美好瞬間。將細(xì)微變化的感受抓住并拍下，就會造就經(jīng)典的瞬間；即使沒有抓到，錯過了，也不會覺得遺憾，因為感覺是美好的。而藝術(shù)本身就是不完美的，不論攝影還是芭蕾舞。
　　對我來講，芭蕾后臺的拍攝就是為了表達(dá)我的感受。都說好的創(chuàng)作靈感來源于情感，想要拍攝出好的攝影作品，很重要的一點就是要對拍攝對象充滿激情，雖然我拍攝的是芭蕾舞者，但是又與芭蕾舞并無太大的關(guān)系；在潛意識里，我把自己的情感賦予在了所拍攝的芭蕾舞者身上，但更多的是在表達(dá)、抒發(fā)、展現(xiàn)自己的思維。我希望自己的攝影作品能有一種把三維的、連續(xù)的、流動的世界凝固住的功能，并且像陳釀的老酒一樣留有余香，讓閱歷不同、認(rèn)識不同、情感經(jīng)歷不同的人品完之后嘗到不同的味道。或許現(xiàn)在很多的人認(rèn)為成功其實不需要才華，不需要努力和犧牲，但我還是堅持認(rèn)為單純地為一項事情所付出的人生才是真正有價值的人生。所以我想，并且也會用一生的時間來拍攝芭蕾后臺的一切。