






提到照片,人們一般會(huì)想到一個(gè)靜態(tài)的畫(huà)面、一個(gè)被凝固的瞬間、一段記憶或某一個(gè)地點(diǎn)。通過(guò)照片,我們可以讓曾經(jīng)的旅行、某個(gè)生日、一場(chǎng)婚禮或一張面孔重新鮮活起來(lái)。
但攝影的內(nèi)涵遠(yuǎn)不止于此,而且它的范圍遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出你的想象:新聞攝影、科技攝影、工業(yè)攝影、衛(wèi)星攝影、法庭攝影、醫(yī)學(xué)攝影、警事攝影、天文攝影和宣傳攝影等。我相信攝影已經(jīng)涉及了各個(gè)領(lǐng)域,并對(duì)這些領(lǐng)域產(chǎn)生了變革性的影響。
在藝術(shù)領(lǐng)域,攝影的多樣性決定它有許多分支。要一一羅列這些分支,恐怕這一頁(yè)紙都不夠用。我想談的是其中的抽象藝術(shù)。
抽象藝術(shù)作為一種藝術(shù)流派,從攝影術(shù)發(fā)明之始,就合理并獨(dú)立地存在著。一般來(lái)說(shuō),它起源于對(duì)光線、流水和運(yùn)動(dòng)物體的拍攝嘗試,特別是在長(zhǎng)時(shí)間曝光中產(chǎn)生的與現(xiàn)實(shí)有所差別的視覺(jué)暗示。
20世紀(jì)20年代,“物影照片”(把物體放在黑白或彩色相紙上曝光,不經(jīng)過(guò)相機(jī)和底片直接得到圖像)和“中途曝光”(負(fù)片在一次顯影之后再次曝光底片,再次顯影)非常流行。而第二次世界大戰(zhàn)將紀(jì)實(shí)攝影和新寫(xiě)實(shí)主義推上巔峰,遮蓋了抽象攝影的光芒。到了上世紀(jì)50年代,抽象攝影幾乎被人們所遺忘。
抽象攝影的復(fù)興最初發(fā)生在德意志聯(lián)邦共和國(guó)和瑞士,那里有一些攝影師通過(guò)美學(xué)實(shí)驗(yàn)重新找到了抽象表現(xiàn)主義。
也許抽象派算是各種攝影題材中最無(wú)人問(wèn)津的一種,但它可以通過(guò)實(shí)驗(yàn)方法和創(chuàng)造力,讓想象力自由放飛,尤其是在當(dāng)今這個(gè)電腦科技發(fā)達(dá)的社會(huì),數(shù)碼攝影和電腦修圖為這一切打下了良好的基礎(chǔ)。
通過(guò)抽象攝影,作者可以有目的性地在畫(huà)面中放棄一些司空見(jiàn)慣的自然元素,并將其轉(zhuǎn)化成為一些不受時(shí)間限制的元素。
如果一張照片中所有細(xì)節(jié)都沒(méi)有透露給人們這張照片拍攝的時(shí)間和地點(diǎn),那么這張照片無(wú)疑會(huì)給人抽象的感覺(jué)。例如一張拍攝紋理素材的照片、一張模糊的照片,或者是晃動(dòng)相機(jī)時(shí)拍攝下的畫(huà)面,它們都可以帶來(lái)有趣的效果,讓每一個(gè)觀眾都有各自的解讀。
但抽象攝影可不是完全靠偶然獲得創(chuàng)造性實(shí)驗(yàn)結(jié)果的,而是通過(guò)調(diào)查后確定其形式、色彩及所占圖像面積的,作者通過(guò)這些向觀者傳達(dá)、暗示他所要表達(dá)的意圖。通過(guò)這種方式,作者自創(chuàng)了某種藝術(shù)表達(dá)的溝通方法,用作品將其他的觀眾聯(lián)系在一起。
從我在暗房中放大照片開(kāi)始,我就喜歡對(duì)照片的反差和飽和度進(jìn)行各種嘗試。我試驗(yàn)過(guò)“物影照片”。在一張相紙上放置一個(gè)透明的物體,然后通過(guò)對(duì)光線進(jìn)行干擾,物體的剪影就在相紙上呈現(xiàn)出來(lái)。有時(shí),我還在曝光過(guò)程中移動(dòng)相紙或光源的位置,這樣可以讓我記錄到運(yùn)動(dòng)的過(guò)程。
那時(shí),不經(jīng)過(guò)底片得到照片,或者通過(guò)對(duì)原始圖像的操縱,完全改變圖像內(nèi)容,這些看起來(lái)簡(jiǎn)直是魔術(shù)。特殊濾鏡、鏡面、碎玻璃、彩色塑料……任何東西都能幫我們將司空見(jiàn)慣的圖像徹底改變。
現(xiàn)在,我也同樣可以通過(guò)電腦科技對(duì)數(shù)碼影像進(jìn)行操縱,以得到不常見(jiàn)或不真實(shí)的圖像。我現(xiàn)在使用的濾鏡已經(jīng)不是玻璃的,而是電子的。我不久之前完成了一系列抽象作品,是環(huán)境裝飾或影展裝飾的絕好選擇。
要做這樣的抽象作品,照片本身的樣子并不重要,更重要的是圖像色彩和畫(huà)面元素的擺放位置。我通常先使用幾種Photoshop的濾鏡組合讓原始圖像“面目全非”。然后根據(jù)自己的想象使用這些素材。
我覺(jué)得效果最好的操作方法,是使用Photoshop中的“濾鏡—模糊—?jiǎng)痈心:薄Mㄟ^(guò)對(duì)虛化面積進(jìn)行夸大,我們可以將圖像變成一系列平行線條。這些線條可能有著不同的密度和色彩,這要根據(jù)原始圖的情況而定。這些線條可以是水平的、豎直的,或傾斜的,這些我們可以通過(guò)濾鏡操作自由實(shí)現(xiàn)。
第一步濾鏡操作的另一個(gè)好處是,隨著照片虛化,你不再顧及原始照片的像素問(wèn)題。這可以讓你將圖像放大到虛化前不能達(dá)到的尺寸。使用濾鏡后,圖像質(zhì)量不佳的地方也不再顯眼,因?yàn)樘摶蟮木€條是非常清晰的。這樣,就算是手機(jī)拍攝的照片,畫(huà)質(zhì)也不會(huì)差,反而能夠成為壯觀的抽象圖像了。
下面就讓我們來(lái)看一個(gè)制作實(shí)例。
為了證明原始圖像選擇的隨意性,我選了一幅只有1280×960像素的圖像,這張照片甚至沒(méi)有經(jīng)過(guò)正確的旋轉(zhuǎn)(見(jiàn)步驟圖1)。我將圖像的分辨率調(diào)整為300dpi,圖像尺寸變?yōu)?0×52.5厘米。它從352Mb變成了一張1467Mb的圖像。
接下來(lái),我使用“動(dòng)感模糊”濾鏡,角度選擇為“0”,距離設(shè)置為999像素(見(jiàn)步驟圖2)。如果希望模糊效果加強(qiáng),可以重復(fù)使用濾鏡功能。
通過(guò)“色相和飽和度”設(shè)置,我們可以得到色彩更生動(dòng)的畫(huà)面(見(jiàn)步驟圖3)。圖像中的平行線條可以通過(guò)濾鏡進(jìn)行濾鏡中的“扭曲”操作。我偏愛(ài)“扭曲”濾鏡中的“波浪”,可以讓我得到非常好的圖像結(jié)果。通過(guò)Photoshop彈出的對(duì)話框,可以制作出理想的波動(dòng)效果。對(duì)濾鏡處理過(guò)的圖像再次進(jìn)行“色相和飽和度”的調(diào)整,我們可以改變圖像的整體色調(diào)(見(jiàn)步驟4)。
要進(jìn)一步地對(duì)圖像進(jìn)行“扭曲”,達(dá)到其他效果,我們選擇濾鏡“扭曲—極坐標(biāo)”,對(duì)話框中選擇“極坐標(biāo)到平面坐標(biāo)”,以達(dá)到步驟圖5的效果。
至此,我很不喜歡圖像右側(cè)的白色區(qū)域,于是我從左側(cè)選擇一塊圓形區(qū)域,通過(guò)“復(fù)制”、“粘貼”操作覆蓋在白色區(qū)域之上,形成一個(gè)新的只有一個(gè)圓形區(qū)域的圖層(見(jiàn)步驟圖6)。
對(duì)新圖層使用“波浪”濾鏡,但使用不同的扭曲數(shù)值,讓它看上去更有趣味。為了讓這部分圖像更有立體感,我在菜單中選在“圖層—圖層樣式—斜面和浮雕”(見(jiàn)步驟圖7)。選擇“圖層樣式—投影”,在新圖層后面產(chǎn)生陰影,讓圖像更有立體感。然后,調(diào)整“色相”,讓新圖層的色調(diào)變暖(見(jiàn)步驟圖8)。
新建圖層,并選擇模式為“正片疊底”。在此圖層中拖拽鼠標(biāo)將圖層顏色設(shè)置為由白到灰的漸變色,四角顏色最暗,這樣畫(huà)面四角就有收攏的感覺(jué)了(見(jiàn)步驟圖9)。
復(fù)制圓形區(qū)域圖層,對(duì)其進(jìn)行拉伸扭曲后,在圖像上創(chuàng)造另一個(gè)更小的相似區(qū)域,并在“色相”中將后者調(diào)整為與背景色對(duì)立的顏色綠色(見(jiàn)步驟圖10)。這時(shí),擦去綠色區(qū)域的中心部分,使之成為圖像的“興趣點(diǎn)”。就此,這張抽象的創(chuàng)意圖像就完成了(見(jiàn)圖《彩墨》)。
文章中展示的其他成圖也是我想象力的體現(xiàn)。制作的方法也是扭曲、濾鏡、色彩調(diào)整等的組合,對(duì)這種抽象圖像的創(chuàng)作,你不會(huì)感到束縛。
但要將作品做成一個(gè)系列,需要相似的創(chuàng)作風(fēng)格,所以有必要在所有圖像的制作中都使用相似的制作技巧。有朝一日,公眾可以通過(guò)某一風(fēng)格辨別出一位攝影師時(shí),這就是他可以使用更多變化技巧的時(shí)候,也是他得到認(rèn)可的時(shí)刻。