談媒介材料對水彩畫的影響

盧曉利

內(nèi)容摘要：媒介材料在水彩畫創(chuàng)作中的重要性毋庸置疑，它使水彩畫的面貌豐富多彩，拓寬了水彩畫的表現(xiàn)深度，豐富了水彩畫的內(nèi)涵。應(yīng)正確掌握媒介材料在水彩創(chuàng)作中的新技法，使水彩畫內(nèi)容愈加廣泛，形式風(fēng)格更加多樣化。

關(guān)鍵詞：水彩畫媒介材料技法影響

水彩畫之所以稱為水彩畫，是由其特殊的媒介材料技法所形成的，不同的媒介材料技法會產(chǎn)生不同的藝術(shù)風(fēng)格。也就是說，有多少位水彩畫家就有多少種不同媒介材料運用的技法?？巳R門特·格林伯曾告訴過我們“藝術(shù)就是媒介”，如果沒有媒介材料多途徑的運用，也就沒有水彩畫繁榮的局面。水彩畫發(fā)展歷史經(jīng)驗證明，水彩畫中媒介材料技法的運用一直是水彩畫家追求的目標(biāo)。無論是英國水彩畫之父保羅·桑德比，還是杰出的水彩畫家威廉·透納，水彩畫家們都在自己的藝術(shù)實踐中探尋水彩畫媒介材料的運用。水彩畫能夠發(fā)展到今天并成為一門獨立藝術(shù)語言形式有其特殊性，水彩畫主要是由水、透明的水彩顏料以及具有一定吸水能力的水彩紙和水彩畫筆，通過一定的技法形成了水彩畫與其他畫種截然不同的肌理效果。畫面水色交融，產(chǎn)生一種酣暢淋漓、透明輕快的藝術(shù)效果，這既是水彩畫獨特的藝術(shù)魅力，也是水彩畫自身語言的體現(xiàn)。

水彩畫豐富多彩的技法語言，是由水彩畫的媒介材料所決定的。充分運用好媒介材料，就會產(chǎn)生神奇的畫面效果。一般來說在水彩畫技法中，干畫法和濕畫法相結(jié)合會產(chǎn)生清澈明快的效果，多次疊加的畫法會產(chǎn)生渾厚細(xì)膩的效果，濕畫法會產(chǎn)生輕松愉快的效果，一氣呵成的畫法會產(chǎn)生酣暢淋漓的藝術(shù)效果，而獨特創(chuàng)新的技法會產(chǎn)生一種讓人耳目一新的藝術(shù)效果。有人曾統(tǒng)計過水彩技法，多達(dá)30多種，即使同一種技法由于水分控制和色彩飽和程度的不同也會產(chǎn)生不同的肌理效果。

媒介材料的運用對水彩創(chuàng)作有著重要的影響，恰當(dāng)使用媒介材料可以提高水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)力，達(dá)到意想不到的藝術(shù)效果。比如，噴水法就是利用水彩顏料在畫面未干之時遇上水，會自然滲開并形成霧狀的原理。其方法將水彩紙正反浸濕，平放在有機玻璃板上。由于玻璃不吸水能使畫面平整，并且能長期保持濕潤，趁顏色未干，用噴壺或吹管等工具噴水。噴水時根據(jù)畫面的需要，水滴可大可小，也可等第一遍噴水稍干后，再噴第二遍水、第三遍水，這樣會出現(xiàn)大小、疏密不同的白點，與下雨、雪景、晨霧的氛圍相似，適合表現(xiàn)這類題材。再如刮擦法，在水彩畫創(chuàng)作過程中運用刀或筆桿等堅硬的工具在著色不同的時段刮擦?xí)a(chǎn)生不同的畫面效果。在構(gòu)圖完成之后，根據(jù)畫面的需要，哪些地方顏色要深一些，哪些地方顏色要淺一些，所刮擦的順序是不一樣的。如著色之前在畫紙某處用小刀來刮擦畫面，著色之后因刮擦的地方被擦毛了后吸色能力強，顏色變深，它較適宜表現(xiàn)模糊的遠(yuǎn)處或若隱若現(xiàn)的效果。如果等顏色完全干透時，用小刀刮出白紙效果來表現(xiàn)逆光時的線或光點或飄落的雨水、雪花，會顯得自然天成、生動有趣。還可用細(xì)砂紙擦磨出斑駁的效果，用于表現(xiàn)水面的波光、炊煙等，效果很好。

在媒介材料運用的過程中，也有許多畫家采用水彩畫做底的方法。美國畫家安德魯·魏斯就非常喜歡在水彩紙上做底，在他的作品中很容易找到做底的痕跡。我國水彩畫家王肇民也喜歡在水彩紙上做底，他做底的目的是為了使水彩顏色具有穩(wěn)定性。安德魯·魏斯做底是為了在水彩畫面上產(chǎn)生特殊的肌理效果，增強水彩畫的表現(xiàn)力度，豐富水彩畫的表現(xiàn)技法。這兩位不同的畫家，雖然各自的目的不同，但都對傳統(tǒng)水彩畫進(jìn)行了改革和創(chuàng)新，賦予水彩畫以新的生命力和競爭力。常用水彩畫做底的媒介材料有：立德粉加白乳膠、丙烯顏料、白乳膠、各種品牌的涂料、貼紙做底及石膏粉等。水彩畫做底要根據(jù)畫面需要來選擇媒介材料，其目的要達(dá)到技法語言與表現(xiàn)內(nèi)容能夠有機結(jié)合起來。如英國現(xiàn)代水彩畫家唐·法雷爾，在做底的方法上就非常注重做底與表現(xiàn)內(nèi)容統(tǒng)一起來。從他的系列水彩作品中，我們不難發(fā)現(xiàn)他完全是根據(jù)對象的肌理紋理來做底。畫面有干有濕，渾然天成，韻味十足。由此可見，媒介材料的使用大大豐富了水彩畫的表現(xiàn)形式，使其表現(xiàn)對象更加真實、自然。

藝術(shù)的求變創(chuàng)新，是一個永恒的主題。這種求變包括題材樣式、繪畫觀念以及媒介材料的改變。一幅優(yōu)秀的水彩作品，不僅形式與內(nèi)容完美結(jié)合，而且要有相應(yīng)的表現(xiàn)技巧來支撐。如果沒有很好的技法來恰當(dāng)表現(xiàn)構(gòu)思，再好的想法也不能得到再現(xiàn)，只能是幻想而已。不同媒介材料的運用會產(chǎn)生不同的肌理效果，也就會產(chǎn)生不同的物體質(zhì)感，這也是水彩畫的特殊技法之一。所以，一幅優(yōu)秀的水彩作品必須具備肌理上的美感。

羅丹曾說過：“毫無疑問，技法不過是種手段，但是輕視技法的藝術(shù)家是永遠(yuǎn)不會達(dá)到目的的……”水彩創(chuàng)作中媒介材料的運用是為了更好地表現(xiàn)對象的審美特征，但水彩畫家們都必須清楚，媒介材料的運用盡管很重要但不是目的，它只是一個過程，它不可能擺脫繪畫的形式語言，如造型、構(gòu)圖、形式、色彩及風(fēng)格而獨立存在。任何技法的運用都要將水彩畫家的精神世界與作品自然融為一體，達(dá)到高度的統(tǒng)一和諧。如果媒介材料的運用脫離對象需要，為技法而技法，會給人以空洞做作或牽強的感覺。技法是繪畫作品的語言，不能作為主體而凌駕于藝術(shù)之上，也不能一味貶低、忽略技法。隨著科學(xué)技術(shù)的繁榮發(fā)展，新的物質(zhì)材料會不斷

出現(xiàn)，這也為水彩創(chuàng)作提供了新的媒介材料。水彩創(chuàng)作要充分利用好這些媒介材料創(chuàng)造出新穎奇特的肌理效果，要豐富水彩畫的內(nèi)涵，使水彩的表現(xiàn)領(lǐng)域更為寬闊，這樣水彩的藝術(shù)語言就會更加豐富和多樣化。