聆聽音樂與召喚結(jié)構(gòu)—讀陳志澤散文詩札記

安徽 翟大炳

在泉州詩人陳志澤的散文詩中，關(guān)于“南曲”的詩作讀后令人蕩氣回腸，久久難以平靜。福建南音是曲藝的一種，又稱“南音”、“南樂”、“南管”、“弦管”，被稱為音樂文化的“活化石”，唐代琵琶普遍用撥子，且是橫抱姿勢，福建南音至今保持這一遺制。南曲主要流行于泉州市、晉江、龍溪和廈門市，在臺灣及南洋群島華僑居住的地方很盛行，它已形成了南音文化圈。南音不斷登上國際國內(nèi)的舞臺，漸漸受到世界和中國人民矚目，是國家確定的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

在這些詩作中，我們首先看到的，是詩人通過對這些音樂的聆聽，引領(lǐng)我們對它背后的尋味和人生的追問。在《琵琶聲，從空中淅瀝滴下》中，詩人就是如此描述他聽南音感受的：

……琵琶聲淅瀝瀝，一滴滴、一串串都落在我燥熱的心里

這是南音的清音，從高樓的頂層——從遙遠(yuǎn)的年代天空中的密云里滲出，從一條流淌的小溪飛濺，從彈琴者的指間漏下。

……

從空中淅瀝瀝滴下的南曲，清涼、滋潤；細(xì)細(xì)、圓圓；涼涼、甜甜。

我愛聽這樣橫抱在懷里慢悠悠、輕軟軟彈奏的琵琶聲。

每天，我都需要它為我燥熱的心降溫……

我們知道南音屬于比較平和的音樂，它很少有動蕩激烈的變化。南音強(qiáng)調(diào)理與情的整合與反整合以及二者的統(tǒng)一。理與情是南音在傳統(tǒng)社會立足的兩個文體支點(diǎn)。南音很重視“和”的觀念，它追求天地人和、樂器和、聲音和。南音“和”的觀念起著重要作用。詩人在“創(chuàng)作談”中正是以自己切身體會談南音這一特色的：“有感于城市里住在高樓的現(xiàn)代人浮躁的通病，有一天聽到住宅對面樓有人彈琵琶，覺得無異于一貼清涼劑，于是有了‘感覺’寫下一篇?！痹谠娙丝磥?，這正是南音的可貴之處。它和所有的優(yōu)美音樂一樣，它具有人性化。的確如此，音樂是有生命的，是友人，是戀人，是親人……它有時如月光下泛著銀白色汩汩流著的小溪，向你訴說，為你歌唱；有時如同月光下濛濛春雨，為你揮灑，為你滋潤；落在樹梢，飄向花叢，落在嬉戲少女的馬尾髻上。一位聽者在聽了肖邦《雨滴》前奏曲時，就說：“我‘看’到的雨中繁茂蔥翠的草木，鄉(xiāng)村修道院屋檐的一角，那只淋濕了的、靜靜懸掛著的鐘……”

也就有了這人性化的音樂，詩人陳志澤心目中的南曲：

……就是一盞明亮的燈。南曲的燈光流過演奏者的心坎，

心亮了，眼睛亮了……額頭也閃閃發(fā)光。

—《明亮的燈》

它同樣也是聽者的親密無間的友人：

……南曲更是親愛者、哥們的暢敘和喧鬧，多少歡樂在吟唱中激蕩，多少煩憂在協(xié)奏里消融；愁悶在彈撥中打發(fā)，憧憬在吹拉里明麗！

釀！釀！釀一甕平民百姓愛喝的生活之酒；

釀！釀！酒香撲鼻，酒味漸醇，酒韻濃郁……

—《釀》

我們不僅可以品味南曲的滋味，還從南曲的演奏中欣賞到目不暇接的千姿百態(tài)的動態(tài)畫面。最典型的是，當(dāng)詩人聆聽南曲《八駿馬》時，頭腦中立即呈現(xiàn)出傳說中的周穆王乘八駿馬周游天下的一系列畫面疊?。?/p>

……好一匹駿馬！馬背上不見雕鞍，不見騎者，馬，早已回歸山間，馱載著的是自己的家園與夢幻……突然，駿馬急馳而去，馬蹄聲化作一路碎銀！轉(zhuǎn)瞬，長風(fēng)又聚成深邃的湖泊，任我縱身躍入，撥浪游弋……

此時的詩人已是神與物游，他與八駿馬合二為一了：“閑游、嘶風(fēng)、奔馳，做一匹駿馬何妨？”詩人乎？八駿馬乎？實(shí)在是難分難解。詩中所表現(xiàn)山來的美妙境界與莊子在《齊物論》所描述的莊子在夢中化為蝴蝶一模一樣：“昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也。自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為胡蝶與？胡蝶之夢為周與？”詩中不斷流動變化的畫面實(shí)際上就是意象疊加。意象疊加是詩歌中為增強(qiáng)表現(xiàn)力的一種常見的手法。它是意象組合中最常見的一種方式，它是一個意象上投影著另一個意象，兩個或多個意象滲透交融成一體，兩個視覺意象構(gòu)成一個視覺和弦，它們結(jié)合而暗示一個嶄新面貌的意象。這樣的意象疊加同樣在《月亮的琴聲——聽劉詩昆彈奏鋼琴》中有華彩的表現(xiàn)。在聽了鋼琴家劉詩昆演奏的《彎彎的月亮》后，在詩人腦海中立即顯現(xiàn)出“月亮在天上起舞弄清影”的中心意象，可它不是凝固不動的，而是隨著“大師的手指變幻無窮，月光白得發(fā)亮而又清澈得透明。月光的芬芳沁人肺腑。曾經(jīng)照耀在李白床前的明月光，正帶著琴聲流過故鄉(xiāng)彎彎的小橋，流過小橋旁邊的小船，流過你我的胸膛，把所有人都洗滌得通體透亮！”詩人在“創(chuàng)作談”中也正是這樣闡釋的：“一輪這個主體意象，整個作品的想象就好辦了。想象‘愛情’，想象‘月光’。一連串‘流過’就很合理，有詩意了?！?/p>

上述意象疊加之所以有如此藝術(shù)魅力，按格式塔心理學(xué)家的意見，就在于它是一個“優(yōu)美格式塔”。它的意思是一個“完型”。格式塔心理學(xué)家考夫卡將藝術(shù)作品看成是一個有機(jī)的整體，其中各個組成部分是相互依存地處于一個有機(jī)的統(tǒng)一體中：“藝術(shù)品是作為一種結(jié)構(gòu)感染人們的。這意味著，它不是各部分的簡單的集合，而是各部分互相依存的統(tǒng)一整體”，而一個“優(yōu)美格式塔”，這樣的完型必須具有這樣的特點(diǎn)：“它不僅使自己的各部分組成一種層序統(tǒng)一，而且使這一統(tǒng)有自己的獨(dú)特性質(zhì)。對一個優(yōu)格式塔作任何改動勢必改變它的性質(zhì)?！泵茉凇段g》三部曲中是這樣描寫靜女士的：“你盡可以說靜女士的眼、鼻、口，都是平平常常的眼、鼻、口，但是一切平凡的、湊合為‘靜女士’，就立刻變而為神奇了；似乎有一種不可得見不可思議的東西，聯(lián)系了她的肢骸，布滿在她的百竅，而結(jié)果便是不可分割的整體美?！膘o女士的美就在于她是一個“優(yōu)美格式塔”：她的美即在部分中，又不在部分中，因?yàn)樗难?、鼻、口是那樣的平常，根本談不上美，可是一旦形成整體，這“美”就作為新質(zhì)顯現(xiàn)了。請看《南曲，從尋常人家飄出》。在這首散文詩的前一部分，是詩人以敘述的方式客觀地展現(xiàn)了閩南南曲得以發(fā)揚(yáng)光大的背景，在這里，南曲早已融化在他們的日常生活中了，并已內(nèi)化為自己行為的規(guī)范成為原生態(tài)藝術(shù)了，閩南鄉(xiāng)土風(fēng)情撲面而來：

彈唱南曲的閨女，不經(jīng)意間已是閩南僑鄉(xiāng)的南曲名家了，可彈的還是父親那一把擺弄了一輩子的琵琶，那把扎著紅綢子給她做嫁妝的琵琶，她到哪里都用它彈唱。

最愜意，自彈自唱在自家廳堂。

接下來，便是詩人通過意象疊加的方式給我們展現(xiàn)出由畫面組成的一個“優(yōu)美格式塔”：

……有山道彎彎，沙溪流轉(zhuǎn)，清潭深不見底。卻有烏龍茶的清香，榕樹的綠光，瓷的清亮。

有了這樣的“優(yōu)美格式塔”，閩南的南曲風(fēng)情所帶來的魅力盡收眼底了。詩人也情不自禁地發(fā)出感嘆：

南曲人懷中的那一把琵琶啊，因而彈奏出韻味。

琵琶依偎著的南曲人啊，生命才是那么純美！

上述的意象疊加和優(yōu)美的“格式塔”，雖是詩人瞬間體悟，只是剎那間完成，卻顯然有著相當(dāng)豐富的經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)。我們知道主體的經(jīng)驗(yàn)的形成是一個開放的積累過程，主體的經(jīng)驗(yàn)作為一種規(guī)約性信息，儲存在記憶系統(tǒng)中，接受者在聽音樂時的瞬間體悟，屬于非規(guī)約性信息。當(dāng)接受者獲取的非規(guī)約性，和自己記憶系統(tǒng)中儲存的規(guī)約性重合時，便產(chǎn)生相互關(guān)聯(lián)和相互作用，它使隱藏在接受者無意識中的主體經(jīng)驗(yàn)浮現(xiàn)到意識層面。這種轉(zhuǎn)化不是封閉自足的過程，而是一個自我敞開的過程，一個不斷建構(gòu)的開放系統(tǒng)。葉維廉在《中國詩學(xué)》中說:“打開一本書，接觸一篇文，其他的書的另一些篇章，古代的、近代的。甚至異國的，都同時被打開，同時呈現(xiàn)在腦海里，在那里顫然欲語。一個聲音從黑字白紙間躍出，向我們說話……”我們聽音樂不亦同樣如此嗎！特別是器樂曲，對所有聽者說，由于它沒有語義符號，它是空白狀態(tài)，但對于聽音樂的人，頭腦里并非一片空白，而是有著一系列自覺或不自覺的準(zhǔn)備，如審美經(jīng)驗(yàn)、生活經(jīng)歷、文化水準(zhǔn)、欣賞能力等，因此樂曲的不確定性與意義的空白就形成了欣賞者的“召喚結(jié)構(gòu)”。這種“召喚結(jié)構(gòu)”，就決定了薩特所說的“讀者的水平如何，作品就如何存在”。它就是接受美學(xué)家伊塞爾在《本文的召喚結(jié)構(gòu)》中所說的“作品的不確定性和意義的空白促使讀者去尋找作品的意義，從而賦予他參與作品意義構(gòu)成的權(quán)利”。也就是說，詩人對南曲的豐富而又極具個人特色的感受與他的豐富經(jīng)歷和較高的文化藝術(shù)修養(yǎng)的積累、儲存與獨(dú)特的性格氣質(zhì)所形成的“召喚結(jié)構(gòu)”決定的。