百歲畫翁 德藝雙馨追憶百歲畫翁朱屺瞻

文/萬峻池

百歲畫翁 德藝雙馨追憶百歲畫翁朱屺瞻

文/萬峻池

朱屺瞻百歲肖像

在我三十余年的字畫收藏、鑒賞生涯中，結(jié)識了很多海派繪畫名宿健將，他們多姿多彩的藝術(shù)人生、精妙絕倫的繪畫珍品以及坦蕩豁達的個性魅力，都給我留下了不可磨滅的印象。朱屺瞻（1892——1996年）高壽104歲，人生百年，稱為人瑞。百歲之后，屺老依然精神旺健，時常寫字作畫，人藝俱老，臻于此境，足以與齊白石大師媲美，即便在世界美術(shù)史上亦是碩果僅存的。

晚年的屺老須發(fā)花白，慈眉善目，常含笑意，宛若仙翁。與之晤談，觀其揮毫，即是難得的藝術(shù)享受，更是溫馨的心靈凈化。每當(dāng)來訪者由衷地贊賞他的畫風(fēng)藝品，屺老總是謙遜地答道“瞎拓拓”。這樸素?zé)o華的三個字，涵蓋了屺老畢生精勤創(chuàng)作、永不滿足的審美追求，予人的教益則是多層面的。他與齊白石惺惺相惜，相互尊重，被齊白石稱為“平生知己第五人”，還為他篆刻了“梅花草堂”等十余方印章。南北兩位大師的真摯友情，堪稱中國繪畫史上一段富有感召力的佳話。每次造訪屺老畫室梅花草堂，常令我有如沐春風(fēng)之感。仿佛在那駘蕩的春風(fēng)里、和煦的春日下，屺老儼然寵辱不驚、凌寒傲霜的梅樹，不蔓不枝，頂天立地，倔強崢嶸，綻放奇葩，舞迎東風(fēng)，獨報早春，留香人間！從屺老身上，體現(xiàn)出中國知識分子的高尚品格，折射出一代畫翁德藝雙馨的優(yōu)秀風(fēng)范。

屺老從8歲起學(xué)畫，臨摹古跡，究心傳統(tǒng)，貴能融匯，為己所用。耄耋之年尤樂此不疲，意臨黃大癡、唐六如、大滌子、石谿、王石谷等元明清諸家山水長軸十余幅，側(cè)重師心，不拘成法，筆致凝練，墨華渾樸，一掃陳腐之氣，別具創(chuàng)意匠心。中年時期曾兩次東渡扶桑學(xué)習(xí)油畫。上世紀50年代主攻國畫，擅長山水、花鳥，尤喜描繪梅、竹、松、蘭、牡丹、水仙、葡萄、菊花、蓮花，效法白石，衰年變法，學(xué)貫中西，融合古今，形成重、大、拙、厚、清、奇的民族特色和個人風(fēng)格。屺老生前為中國美術(shù)家協(xié)會顧問，上海美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事，中國書法家協(xié)會理事，上海中國畫院畫師，上海大學(xué)藝術(shù)系教授等職，出版《朱屺瞻畫集》、《癖斯居畫譚》、《朱屺瞻畫選》等，作品廣為國內(nèi)外美術(shù)館、博物館收藏。1982年上海美術(shù)電影制片廠攝制藝術(shù)紀錄片《畫家朱屺瞻》。1983年應(yīng)邀為美國舊金山國際機場創(chuàng)作巨幅中國畫《葡萄》，并參加國畫的揭幕典禮和機場落成典禮。這件屺老的傳世名作布局飽滿，筆墨野辣，氣勢磅礴，在他畢生創(chuàng)作中占有極重的分量，廣為中外人士稱道。

屺老歷經(jīng)晚清、民國、新中國，閱盡人間滄桑，倍加珍愛傳統(tǒng)藝術(shù)，堅持深入生活、反映現(xiàn)實，這在老一輩畫家中是相當(dāng)突出的。我藏有他1958年創(chuàng)作的水墨畫《搏斗風(fēng)雨在西郊》，此畫以傳統(tǒng)的筆墨描繪上海郊區(qū)人民抗擊臺風(fēng)、保衛(wèi)家園的生動場景，人物刻畫生動、準(zhǔn)確，環(huán)境渲染緊張、激烈，內(nèi)容與形式達到了高度的統(tǒng)一和完美，具有震撼人心的藝術(shù)表現(xiàn)力。它雄辯地證明：中國畫不僅反映名山大川、自然花木，而且照樣能表現(xiàn)現(xiàn)實生活，發(fā)揮應(yīng)有的美育功能。屺老關(guān)注民生、熱愛生活，他的藝術(shù)與大眾的審美情趣息息相通，因此，獲得了各階層人士的廣泛贊譽。當(dāng)他在上海美術(shù)館舉辦《百歲畫展》時，觀眾如潮，盛況空前，成為大眾參與藝術(shù)活動的盛大節(jié)日，這種熱烈場面在上海歷次畫展中是罕見的。

作為屺老藝術(shù)的鑒賞者，經(jīng)多方尋覓搜求，我收藏了屺老各個時期的精心之作，每每展讀，總有常讀常新、意猶未盡之感。屺老作于1974年的《歲歲東風(fēng)》，畫面布置簡潔，上方花盆中水仙盛開，素英金蕊，變化多姿，縷縷幽香傳遞春意；中部畫幾個柿子，寥寥幾筆，寓意吉祥如意，下部以一束水仙襯托，虛實相生，主次分明。尋常的題材道出了老畫家在“文革”非常時期向往春天、渴望平安的心理活動，就筆墨處理而言，屺老的畫藝正進入求新求美、豪放、雄勁的時期。牡丹象征富貴、美好，是歷代畫家喜繪的題材。屺老筆下的牡丹同吳昌碩的金石氣、江寒汀的寫生風(fēng)各不相同，他借鑒西畫的光影變化，結(jié)合寫生的獨特感受，著力刻畫牡丹清標(biāo)、神韻，力避甜俗味和脂粉氣。藏品之一《牡丹圖》，作于1975年，根據(jù)向陽公園寫生稿而成，數(shù)朵紅花，水分充足，濃淡相宜，豐腴嬌美而不失清雋灑脫，赭色石頭、墨綠濃葉相襯，頓使畫面虛實相生，情趣相諧。藏品之二為屺老88歲高齡時贈予畫友應(yīng)野平伉儷的，潑墨大寫，勾勒隨意，迥于時人，有筆不到意到的樸拙之美。而作于1981年的巨幅牡丹《濃艷》，兩方巨石，一濃一淡，放筆直取，勢若扣鼎，紅花艷麗，白花清秀，綠葉繁復(fù)，勾筋取自草法，磊落、雄強，花葉渾然一體，整個畫面“濃”而不滯，“艷”中含秀，洋溢著蓬勃的生機，可視作屺老生逢盛世，煥發(fā)藝術(shù)青春的絕妙寫照。屺老的山水畫向以厚重、率真，富有詩意著稱。在色彩運用上，他嘗試添加丙烯顏料，厚涂之后以清水滲化、墨色漬染，形成色、墨、水碰撞、融化的肌理效果，近視斑駁陸離，遠觀光感強烈，呈現(xiàn)“妙在似與不似之間”的和諧韻味。這種極富個性化的表現(xiàn)手法，無疑豐富了山水畫的筆墨技法。

有行家評論屺老的藝術(shù)具有后期印象派的表現(xiàn)形式。我以為，作為受過西洋繪畫熏陶、影響的屺老，他傾其畢生精力都在探索中國畫的推陳出新之道，對中國傳統(tǒng)繪畫博修廣采，并吸取西畫與其他畫種之長，在恪守“筆墨”這一中國畫底線的前提下，變化創(chuàng)新，自成一格，順應(yīng)時代潮流，注入現(xiàn)代氣息，體現(xiàn)不同時期的審美價值。

（作者系上海藏真海派美術(shù)館館長）

編輯：沈海晨 haichenwowo@163.com