神韻丹青 妙趣天成

喻彬

我國東晉著名畫家和美術(shù)理論家謝赫，對品評中國畫提出了 “六法論”，即“氣韻生動，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦彩，經(jīng)營位置，傳移摸寫”。一千多年以后的今天，它仍然是我們評判中國畫的一把標(biāo)尺。

嶺南畫派大師馮曼碩的入室弟子馮沛華的作品真正體現(xiàn)了“氣韻生動，應(yīng)物象形”。在馮沛華的《喜上眉梢》花鳥系列作品里，不難看出氣韻的營造，氣場的構(gòu)成是其特點。那“繁星閃爍”的梅花叢中，喜鵲欣欣然、鬧喳喳，躍然紙上如聞其聲，整個畫面幾乎與大自然渾然一體，靈動而富有生機(jī)。

馮沛華1959年生于廣州市白云區(qū)竹二村，父親是竹料醫(yī)院的中醫(yī)師，馮沛華自小酷愛繪畫，高中畢業(yè)后跟著父親學(xué)習(xí)中醫(yī)，后因農(nóng)村醫(yī)療合作社要求從醫(yī)人員必須持有行醫(yī)證，跟著父親學(xué)醫(yī)是不會有行醫(yī)證的。于是其父親就對馮沛華說：“孩子，還是學(xué)學(xué)別的吧?！?/p>

當(dāng)時馮沛華16歲，他最喜愛的就是畫畫，他畫了雷鋒、岳飛等人物像。不學(xué)醫(yī)了，就回到生產(chǎn)隊的磚場做磚，一有閑暇就提筆涂鴉。那時候，嶺南畫派大師馮曼碩被定為“牛鬼蛇神”，遣送回老家竹二村“改造”，在政治高壓的情況下，他戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地“夾著尾巴”過日子，村里的有人將自己的孩子送到他門下求藝學(xué)畫，盛情難卻之下，馮曼碩收下了馮沛華、馮達(dá)輝、馮達(dá)民、馮仲渠等人做弟子。馮沛華常常是鼓足干勁一個上午就將全天的磚坯打完，下午就去馮曼碩家學(xué)畫，而下午馮曼碩正好放牛回來，有時間教他們繪畫。

“馮（曼碩）老師要求很嚴(yán)，運筆講究心隨筆動，點線注重骨氣并茂，用墨力求物象天成?！瘪T沛華說，馮曼碩最注重基礎(chǔ)功力的訓(xùn)練，常常帶他們在外面寫生。故鄉(xiāng)的山山水水，一景一物都成了他筆下的描摹對象。

遭受政治迫害的馮曼碩當(dāng)時已經(jīng)是年過花甲，曾經(jīng)被紅衛(wèi)兵打傷之后一直無錢治療，內(nèi)傷終成頑疾。精神的禁錮和周身的傷痛，使馮曼碩說話謹(jǐn)小慎微，唯恐犯了“綱線”，拉去批斗遭受皮肉之苦。

馮沛華說，馮曼碩的遭遇竹二村的鄉(xiāng)親們是看在眼里疼在心里。他常常幫助馮曼碩家干活，每逢年節(jié)，他會拿點家釀米酒、豬肉去慰問馮曼碩，以此表達(dá)其授藝之恩。

“那時候，我對藝術(shù)、對人生充滿熱望和憧憬，常常騎著單車去廣州的北京路三多軒買紙墨和顏料。身上最多只有兩三塊錢，兩角五分錢一張的宣紙，只能買幾張，顏料只能買五支，剩下的錢都買兩角錢一斤的草紙回家練筆。那時，生活得狠充實，感覺很有滋味。”盡管生活清苦，但是有藝術(shù)為伴，馮沛華還是感覺生活充滿詩意。

1979年，馮曼碩得已平反并辦理退休居住在廣州。而馮沛華就難得再有機(jī)會跟馮曼碩學(xué)習(xí)繪畫了。他被生產(chǎn)隊安排在竹二小學(xué)校辦工廠做木工。閑暇之余，不忘繪畫。

后來，馮沛華經(jīng)營沙發(fā)材料生意，積累了第一桶金之后就開始經(jīng)營工藝美術(shù)，木雕、根雕、玻璃鋼工藝美術(shù)、古建筑修復(fù)等業(yè)務(wù)遍及全國各地。

2005年，馮沛華在東莞中堂和朋友合辦了一間畫室。兩年后他回到家鄉(xiāng)潛心國畫藝術(shù)，創(chuàng)作了大量的花鳥、山水等題材的國畫作品。

馮沛華為人低調(diào)、真誠爽直，自己的作品從不拿去參加任何展示和拍賣活動。創(chuàng)作兩千多幅作品均被友人和藏家收藏。

馮沛華深知作為造型藝術(shù)的中國畫，是不能墨守成規(guī)的，要廣攝眾家之長，鑄就一己之格。于是潛心學(xué)習(xí)和研究北方山水畫派、揚州畫派、海上畫派、江西畫派等各大繪畫流派的藝術(shù)精髓。掌握破墨的“淡以濃破，濕以干破”；潑墨的“不見筆跡，如潑而出”；積墨的“用淡墨六七加而成深，即墨色滋潤而不枯”；點苔的“醒目點，糊涂點，錯雜紛亂點”；渲染的烘染物象，分辨陰陽，增添質(zhì)感；水法的“水調(diào)墨、水帶墨、水破墨、漬水、潑水、鋪水”等國畫藝術(shù)的表現(xiàn)手法。注意用筆、用墨、用色、用心之間的微妙關(guān)系。努力使自己的繪畫達(dá)到虛實結(jié)合潤含春雨、空靈和諧等藝術(shù)效果。

那幅兩米多長《錦上添花》，馮沛華利用二維空間構(gòu)建氣韻，營造氣場，以繽紛的牡丹和華麗的錦雞表達(dá)主題內(nèi)涵，用色彩對比和反差構(gòu)成畫面的氛圍，以拓開視覺領(lǐng)域，運筆靈動而大膽，疏密有致、動靜相宜。

筆者是在2007年秋天，隨同時任羊城晚報報業(yè)集團(tuán)總編輯、散文家張宇航去參加竹二村農(nóng)民畫社成立大會，在會上有幸認(rèn)識了馮沛華。在展廳里我觀摩了馮沛華的畫作并與之做了短暫的交流，感覺他對中國畫理有所研究。他說：“我國自古儒、釋、道對繪畫各有理論。王維最早將禪的思想和禪的意境學(xué)說融入中國繪畫語境，并運用禪的‘澄心觀照的審美態(tài)度進(jìn)行創(chuàng)作，使畫有意境、畫境、詩境三境一體的藝術(shù)特點……”

馮沛華是個勤奮博學(xué)的畫家，他說美術(shù)作品的價值來源于畫家的素質(zhì)和修養(yǎng)，畫家的藝術(shù)造詣、國學(xué)底蘊直接影響作品的藝術(shù)價值。他畫的花鳥、山水強(qiáng)調(diào)主觀個性的自我表現(xiàn)，借物詠志。譬如他的《和平之春》，在那燦爛而熱烈的英雄之花——木棉花的簇?fù)碇?，一對喃喃絮語的鴿子接受春天暖陽的撫摸，那是一種多么祥和、寧靜的畫面……

美術(shù)作品通過畫面的線條和色彩等繪畫語言來傳達(dá)一種深刻的思想內(nèi)涵，這是作品的生命所在。馮沛華的《桃花映春》，展現(xiàn)的是江南三月盡芳菲的嫵媚境界；《臘梅傲骨》，描繪的是傲雪怒放的紅梅向世間萬物昭示春天的希望和生命的未來；《愜意天趣》，講述的是大自然賜予大千生靈以和諧之美……

馮沛華的作品可謂氣韻生動，意趣盎然，靈動傳神，充滿著生命的張力。

對于創(chuàng)新這個問題，馮沛華表示：中國畫歷史源遠(yuǎn)流長，在我們的前面已經(jīng)有無數(shù)大師巨匠做過無數(shù)探索和研究，他們的高度是難以逾越的。但我必須另辟蹊徑，吸取前人的技法之精髓，借鑒當(dāng)代現(xiàn)實主義國畫特色和西方繪畫思想，融匯重鑄自己的表現(xiàn)手法，來表達(dá)我的故鄉(xiāng)的風(fēng)物之美。他認(rèn)真領(lǐng)會和把握齊白石的“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世?！钡乃囆g(shù)見解并融入自己的繪畫理念之中。所以觀其繪畫作品，就會發(fā)現(xiàn)其作品具有不拘成法，用筆奔放，閑逸疏朗，曼妙多姿，氣韻靈動的特點。