范迪安/文
尚揚(yáng):在解與構(gòu)之間
范迪安/文
Yang Shang: Between Deconstruction and Construction
就當(dāng)代藝術(shù)而言,已經(jīng)從控制的領(lǐng)域走向過(guò)程的領(lǐng)域。如果控制的世界是指對(duì)于事物確定性的表達(dá),或者在固定的事物屬性之間通行的話,那么過(guò)程的世界指的則是對(duì)于事物不確定性的表達(dá)。我們難以試圖固定它們,只能去理解它們是如何運(yùn)動(dòng)的,以及去推斷它們運(yùn)動(dòng)的趨勢(shì)。也可以說(shuō),控制的世界是通過(guò)意義來(lái)描繪的,過(guò)程的世界就需要在現(xiàn)實(shí)的重組中形成。在這個(gè)世界里,藝術(shù)家總是將自我的感覺(jué)置放于一種流動(dòng)的過(guò)程之中,與其說(shuō)他們?cè)诒磉_(dá)事物的狀態(tài),不如說(shuō)他們?cè)诒磉_(dá)自己的情緒,特別是把物質(zhì)的狀態(tài)和自己主觀性的狀態(tài)形成一種混合的客體,從而生成某種可視的圖像。對(duì)這些圖像的確切定義,已經(jīng)難以從圖像的固有含意中找到答案,只能在形成這些圖像的元素中依稀捕捉到藝術(shù)家的某種關(guān)切、興趣和感懷。
面對(duì)尚揚(yáng)的作品,我們首先能感到一種時(shí)空的錯(cuò)位,在那里,山巒和云氣的形象是松散的,與其說(shuō)是描繪了某種自然的景觀,不如說(shuō)是通過(guò)移植、并置、拼貼和組合自然的片段形成自然的肌體。一方面他使用著傳統(tǒng)的畫布和油彩,另一方面他借助數(shù)碼技術(shù)獲得的圖像來(lái)形成畫面的組合??梢哉f(shuō),他在自己的藝術(shù)過(guò)程中,既連接起古代的圖像與當(dāng)代的視像,也連接起傳統(tǒng)的技法與當(dāng)代的“反技法”。正是在這樣一種混合的語(yǔ)言表達(dá)中,尚揚(yáng)塑造出了一種從可視的事物之中超越出來(lái)的視覺(jué)圖景。當(dāng)這些圖景變成連續(xù)的畫面或尺幅巨大的畫幅時(shí),它們強(qiáng)烈地表達(dá)出一種幻覺(jué)中的真實(shí)。
中國(guó)古代畫家在表達(dá)自然時(shí)重視的也不是自然的實(shí)像,而是自我的心像。以此衡量尚揚(yáng)的作品,他畫出的乃是他觀念中的自然。但是,如果從他的語(yǔ)言方式來(lái)看,他的作品不是對(duì)古代繪畫觀念的演繹,而是通過(guò)運(yùn)用當(dāng)代圖像語(yǔ)言形成對(duì)傳統(tǒng)方式的顛覆。因此可以說(shuō),尚揚(yáng)的繪畫就處在一種從觀念到語(yǔ)言都針對(duì)傳統(tǒng)概念所進(jìn)行的雙重解構(gòu)之中。
冊(cè)頁(yè)08-6 布面綜合材料 100cmx150cm 2009年 尚揚(yáng)
上 董其昌計(jì)劃-29 布面綜合材料 218cmx506cm 2010年 尚揚(yáng)
作為從20世紀(jì)80年代中國(guó)新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中發(fā)展起來(lái)的藝術(shù)家,尚揚(yáng)從來(lái)就在他的探索中走著一條與傳統(tǒng)法則偏離,但又重在自我建構(gòu)的道路。很長(zhǎng)時(shí)間以來(lái),他一直用類似于傳統(tǒng)繪畫“寫意”的方式畫出一批批的“風(fēng)景”,但顯而易見(jiàn),這些風(fēng)景不是對(duì)自然的再現(xiàn),而是把自然看成生命的活體,試圖表現(xiàn)出它們與他個(gè)人的心理活動(dòng)和生理感應(yīng)相默契的某種運(yùn)行特征,甚至通過(guò)自然生命的意態(tài)表達(dá)一種文化關(guān)切。他畫的是自然生命的呼吸和表情,表達(dá)的則是自己的生命感悟和文化認(rèn)知。近些年來(lái),他更加沉浸在心靈與世界、自然與文化的神秘契合之中,表現(xiàn)著在藝術(shù)的過(guò)程中注重過(guò)程的偶然聯(lián)通,形成一種造型的寫意。
下 冊(cè)頁(yè)-4 布面綜合材料 100cmx150cm 2008年—2009年 尚揚(yáng)
上 董其昌計(jì)劃-35 布面綜合材料 148cmx498cm 2011年 尚揚(yáng)
下 董其昌計(jì)劃-30 布面綜合材料 122cmx436cm 2010年 尚揚(yáng)
上 董其昌計(jì)劃-31 布面綜合材料 218cmx506cm 2010年 尚揚(yáng)
尚揚(yáng)的作品是某種重組的現(xiàn)實(shí),他以對(duì)于當(dāng)代圖像世界的敏感開(kāi)啟了新的中介物的組合。在傳統(tǒng)的繪畫技法之外,他運(yùn)用了大量的數(shù)字圖像,形成了畫面上混合的效果。這種語(yǔ)言可以在情感和象征之間、在部署和概念之間機(jī)動(dòng)變化。他的天才在于能夠把握?qǐng)D像符號(hào)的類似性,把傳統(tǒng)和當(dāng)代的圖像都看成一種生態(tài)系統(tǒng),把它們放在化合與轉(zhuǎn)換的過(guò)程中去解釋,從而消弭了傳統(tǒng)圖像形式與當(dāng)代圖像符號(hào)之間的差異性,使得物質(zhì)的狀態(tài)和主觀的狀態(tài)在這種組合中形成詩(shī)意的關(guān)聯(lián)。在這個(gè)意義上,他使自己從傳統(tǒng)型畫家變成了一位當(dāng)代型畫家。
尚揚(yáng)的作品充滿著一種生命肌體的氣息,或者說(shuō)他意欲表達(dá)的就是自然生命“活”的形態(tài)。在他早期的作品中,他曾經(jīng)描繪過(guò)許多肌體的切片,像在實(shí)驗(yàn)室里進(jìn)行病理實(shí)驗(yàn)的科學(xué)家一樣分析身體的組織結(jié)構(gòu)和形態(tài)。在新近的作品中,他仍然把一種關(guān)于肌體的體驗(yàn)帶入畫面,使畫面中的自然形象具有器官性的形態(tài),來(lái)作為接觸世界的第一媒介,由此表達(dá)物質(zhì)性與文化性之間的關(guān)聯(lián)。這種觀念與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中表達(dá)自然生命的吐納生機(jī)一脈相承,但是更多體現(xiàn)了當(dāng)代人對(duì)于自然生命的體驗(yàn)。他作品中的語(yǔ)言特征是十分明確的。他運(yùn)用無(wú)意識(shí)般流動(dòng)的線條、暈化開(kāi)來(lái)的色澤,特別是一種松散的筆觸和有節(jié)制的色彩,都是為了傳達(dá)與自然生命氣息同構(gòu)的感覺(jué),從而使作品洋溢著生命的動(dòng)感。
下 冊(cè)頁(yè)-15 布面綜合材料 89cmx166cm 2010年 尚揚(yáng)
上 冊(cè)頁(yè)-17 布面綜合材料 89cmx166cm 2010年 尚揚(yáng)
有意味的是,尚揚(yáng)把他最重要的系列作品稱為“董其昌計(jì)劃”,這多少表明了他藝術(shù)的觀念性動(dòng)力來(lái)自于中國(guó)繪畫傳統(tǒng)的啟發(fā)。在中國(guó)繪畫歷史上,董其昌堪稱處在時(shí)代轉(zhuǎn)換進(jìn)程中的一位“文化解構(gòu)主義者”,他以藝術(shù)史家的身份重新解讀在他之前已經(jīng)十分成熟的中國(guó)繪畫體系,把本來(lái)在歷史中一體化的繪畫體系拆解成南北兩種流脈,尤其推重表達(dá)文人逸興的畫家群體,在理論上把他們歸納為“南方主義”(南宗)。與此同時(shí),他也在實(shí)踐上表現(xiàn)出涉筆草草、重視墨韻的風(fēng)格,作品具有煙云流潤(rùn)、神氣充足的面貌。實(shí)際上,在董其昌的藝術(shù)價(jià)值觀中,反對(duì)的是藝術(shù)創(chuàng)作中理性占主導(dǎo)地位的“漸悟”(漸次覺(jué)悟),提倡的是破除各種法則、頓然覺(jué)悟到真理的“頓悟”。這種頓悟能夠在心靈與世界悄然際會(huì)的瞬間產(chǎn)生神秘的體驗(yàn),進(jìn)而獲得表達(dá)的語(yǔ)言和表現(xiàn)的快暢。這些年來(lái),尚揚(yáng)的藝術(shù)狀態(tài)就處在這種“頓悟”的體驗(yàn)之中,在他將不同媒介帶入畫面的時(shí)候,在他從容地用流淌的方式書寫心中意態(tài)的時(shí)候,他獲得了世界的顯現(xiàn)與澄明。毫無(wú)疑問(wèn),他的這種實(shí)驗(yàn)藝術(shù)本土化的探索,為當(dāng)代藝術(shù)走出文化觀念上的西方崇拜和表達(dá)方式上的西方模式提供了嶄新的經(jīng)驗(yàn)。
下 冊(cè)頁(yè)-16 布面綜合材料 89cmx166cm 2010年 尚揚(yáng)