從月亮題材作品看中國傳統(tǒng)音樂美——以《春江花月夜》為例

⊙王 瑤［綿陽師范學院音樂系， 四川 綿陽 621000］

作 者：王瑤，綿陽師范學院音樂系教師，主要研究方向是音樂美學。

清代的畫家戴熙曾在《賜硯齋題畫偶錄》中說：“宵分人靜，風起云涌，長林瀟瀟，如做人語。聆之者，惟一丸冷月而已?！痹率且沟难劬?，它賦予夜晚生命和靈性。月在中國文化中，不是自然的天體，而是生命的象征。它的陰晴圓缺，它的皎潔柔和，它的恍惚迷離以及似真似幻的朦朧，無不是人生的啟示與象征。無論是在人們的日常的生活里，還是在永恒的藝術(shù)殿堂中，月亮，對于中國人都具有一種特殊的意義。一輪高懸于夜空中的明月，在幾千年的悠悠歲月里，已經(jīng)成為墨客伶人筆下寫不盡、唱不完的審美意象，她的柔美淡雅、寧靜雋永，賦予了中國傳統(tǒng)藝術(shù)一種獨特的審美效果。中國傳統(tǒng)音樂和月亮是分不開的，我們常常聽到以月為題的樂曲，比如《關(guān)山月》《彩云追月》和《春江花月夜》等。這里，我們以其中的絲竹合奏曲《春江花月夜》為例，共同討論中國傳統(tǒng)音樂美。

一、曲中聽月

《春江花月夜》是樂府《清商曲辭·吳聲歌曲》舊題，曲調(diào)始創(chuàng)于陳后主，后主常和宮中女學士及朝臣唱和為詩，《春江花月夜》是其中最為艷麗的曲調(diào)。初唐張若虛的《春江花月夜》詩，則是以春、江、花、月、夜為背景，書寫游子思婦的離愁別恨，交織著對人生哲理、宇宙奧秘的探索。由琵琶曲《潯陽夜月》改編的絲竹器樂合奏曲《春江花月夜》，更是中國古典音樂名曲中的經(jīng)典。

《春江花月夜》原來是一首琵琶曲，曲名為《夕陽簫鼓》，它宛如一幅山水畫卷，把春天夜晚的靜謐、東山升起的月亮、江面蕩漾的小舟、兩岸輕輕搖曳的花影，徐徐地展現(xiàn)在我們的眼前，給人以高度藝術(shù)美的享受。

曲譜分為十段，每段的標題分別為：江樓鐘鼓；月上東山；風回曲水；花影層疊；水云深際；漁歌唱晚；洄瀾拍岸；橈鳴遠瀨乃歸舟；尾聲。意境的和諧與優(yōu)美是這首曲子突出的審美特征：春天的柔和、溫暖，江面的遼闊、空曠，月夜的恬靜、朦朧交織在一起，共同烘托出一種神秘、朦朧、和諧的美感。

首先體現(xiàn)這種和諧在改編者對樂曲意境的營造上?！敖瓨晴姽摹泵枥L出夕陽映江面，熏風拂漣漪的景色。然后，樂隊齊奏出優(yōu)美如歌的主題，樂句間同音相連，委婉平寧；大鼓輕聲滾奏，意境深遠。“月上東山”和“風回曲水”展示的是江風習習，花草搖曳，水中倒影，層疊恍惚的意境。進入第五段“水云深際”時，那種“江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪”的壯闊景色油然而生。樂隊齊奏，速度加快，猶如白帆點點，遙聞漁歌，由遠而近。第七段“洄瀾拍岸”中，琵琶用掃輪彈奏，恰似漁舟破水，掀起波濤拍岸的動態(tài)。全曲的高潮是第九段“乃歸舟”，樂曲表現(xiàn)歸舟破水，浪花飛濺，櫓聲乃的情境。歸舟已經(jīng)遠去，緩緩弦樂齊奏顯得放松自然；萬籟歸于沉寂，歸舟在洞簫漸慢的旋律中漸行漸遠。此刻，月光更為皎潔，春江顯得更加安謐。整個樂曲在意猶未盡的主旋中徐徐謝幕，最后一個音符輕擊著鑼聲，更襯托出夜已靜，意未盡，人們還沉醉于整個樂曲的意境之中。

其次，這種和諧體現(xiàn)在樂曲中不同樂器的音色搭配上。人在無窮宇宙的面前，欣喜、震驚、悲愴和一縷惆悵，只有用不同樂器的不同音色，才能表達出生命個體面對永恒無限時的復雜情感。細聽此曲不難發(fā)現(xiàn)，曲中多次運用到洞簫這一樂器。在我國古代吹管樂器中，洞簫是最具古典風味和人文氣質(zhì)的一種。洞簫的音色柔和、典雅，發(fā)音低沉哀怨，有很強的穿透力和振動力，特別是弱奏時的余音，裊裊不絕，給人如怨如慕，如泣如訴之感?！洞航ㄔ乱埂分械亩春?，也就越發(fā)顯得悠長、清秀，使全曲獲得一份濃厚的文人情調(diào)和書卷氣息。

《春江花月夜》中琵琶的運用在樂曲中葉格外引人注目。琵琶的音色總是給人清脆又柔和的感受。弱奏時發(fā)音清晰明凈，富有彈性，具有柔美輕盈的抒情風格；強奏時雖然音量不會加得很大，但發(fā)音變得扎實、沉穩(wěn)，做多弦彈奏時能給人一種威勢和魄力。在《春江花月夜》全曲中，琵琶時而舒展，時而深遠，時而急促。如“花影層疊”中，用琵琶的華彩樂句表現(xiàn)水中花影搖曳的景象；“水云深際”中，那偶爾用琵琶點出的泛音，使人想起透明的水滴……

民族管弦曲《春江花月夜》力圖從音樂的角度來刻畫美麗動人的月夜江景。樂曲的旋律流暢婉轉(zhuǎn),格調(diào)古樸典雅。曲作者充分地利用各種音樂手段，形象地描繪祖國春江月夜的良辰美景，激發(fā)著人們豐富的聯(lián)想與想象。整首樂曲既超越了詩歌所表現(xiàn)的意境，同時又保持著同名詩歌的空間感和宇宙意識。聆聽樂曲，如置身于無盡的玉宇之中，為宇宙的大美所震懾：驚愕、喜悅、惶恐、神秘、雋永……在樂曲中游子、思婦之情的憂郁和感傷被淡化，仍然保留了孤獨個體在無限宇宙面前的虔誠與感動。在對音樂的傾聽中，與無限相遇，與永恒相遇，“于有限中感受到無限，又于無限中回歸有限?！痹跓o言的靜謐中，感受原始的完整和神秘?！爸袊瞬皇窍驘o邊的空間作無限制的追求，而是‘留得無邊在’，低徊之，玩味之，點化為了音樂。然后，我們從無邊世界回到萬物，回到自己，回到我們的‘宇’。”②在我們與音樂的相遇中，達成了三個層面的和諧：從音樂本身的和諧，到宇宙中萬事萬物的和諧，最后又回到自我心靈的和諧。此刻的自我已經(jīng)與自然萬物成為一個整體，融入音樂詮釋的無邊的寂靜，最終到達內(nèi)心的平和與圓融。

二、曲中思月

在中國，月亮從來就不是自然的星體，它伴隨著神話飄然而至，負載著深刻的人文內(nèi)涵，啟示著中國古老的哲學和藝術(shù)。幾乎所有的藝術(shù)家都對月亮這一宇宙天體表示出特有的青睞，月亮成了中國藝術(shù)中出現(xiàn)頻率最高的意象之一。月亮象征著和諧、寧靜，代表了中華文化崇尚柔情的一面。人們之所以對月亮情有獨鐘，是因為在月亮（自然）中找到了某種精神的契合，在這種契合中寄托著中國人對于生存的超越及其想象。

首先是“虛靜”。如果說，太陽主宰的白天意味著人們使用理智和力量去征服世界，北約光擁抱著的夜晚就意味著輕松、寂靜與超脫。白晝的日光下，一切顯得嘈雜而喧鬧；而夜晚感受到的則是寧靜和溫馨。此刻，人們從日常的功利活動中超脫出來，遠離腐朽和粗鄙，內(nèi)心一片和諧?！办o”是中國傳統(tǒng)音樂的精妙之所在。只有“靜”，才有空靈之感，才有渺遠的思緒。中國音樂追求著絕對的“靜”，在“靜”中冶澹心靈，也通過“靜”來表達對宇宙的獨特理解。月的陰晴圓缺為“虛”。朔望之變化，盈虧之消長，上弦下弦之不同，給人們的審美情感提供了無盡的想象空間。中國畫重視留白，月亮的上弦與下弦的殘缺，就是畫面上的留白，給人無限的遐想。中國音樂中，“虛”的運用也是十分充分。中國大部分樂器聲音都比較柔和、微弱，音量的幽微，音色的空漠和演奏時的舒緩，都表演出靜虛縹緲的意境。在前面提到的樂曲中，都出現(xiàn)過這種若有若無、似斷似續(xù)的旋律，這正是中國傳統(tǒng)音樂的韻味所在，也是中國傳統(tǒng)音樂虛無縹緲的意境所在。

其次是“淡遠”?！暗保仁侵冈铝恋纳?。又契合著中國人的審美情感和色調(diào)。中國與西方不同，西方藝術(shù)的主流是崇尚壯美，注重色彩的華美和情感的激揚，結(jié)構(gòu)大開大闔，氣勢波瀾壯闊。而中國的藝術(shù)自古以來則更傾向于以陰柔為本質(zhì)的優(yōu)美。以委婉、平淡為上，無論是在形象的色彩上，還是在感情的色彩上，中國藝術(shù)總是講究雅致、素樸，中國古典音樂也以“清幽”、“簡淡”為上。中國藝術(shù)受道家影響深遠，中國的傳統(tǒng)音樂也處處滲透著道家的“淡泊”精神。“遠”則是由靜、虛、淡所致，所謂寧靜致遠。中國音樂在結(jié)尾處，很少有像西方音樂那樣在高潮處戛然而止，卻總是在悠長、舒緩的樂音中漸漸趨向岑寂，將思緒引向無限的遠方，直達宇宙的深處。

三、生命如月

中國傳統(tǒng)文化精神如果用一個字來概括，那就是“和”，和諧之美是儒道兩家為中國文化共同營造出的一種特質(zhì)。儒家的文化是以禮樂為中心的文化，孔子追求仁與樂的統(tǒng)一?？鬃诱J為音樂的審美效果在于能夠使人人之間的關(guān)系和敬、和順、和親，使各種互相對立的性質(zhì)消解，從而趨于和諧統(tǒng)一。

如果說儒家強調(diào)社會倫理之和，道家更強調(diào)人與自然之間的和。崇尚自然、追求人與自然之間的親密無間的契合，是道家思想的核心，“從大處著眼，傳統(tǒng)中國的詩和藝術(shù)多傾向于人與自然的和諧關(guān)系……”③但是道家，特別是莊子，并不是以追求某種美為目的，而是以個體生命的自由及心靈的和諧為其目的。在藝術(shù)審美上，道家強調(diào)人與外界對象的超功利的無為關(guān)系，即審美關(guān)系，這是內(nèi)在的、精神的、實質(zhì)的美，是藝術(shù)創(chuàng)造的非認識性的規(guī)律，這與儒家的藝術(shù)審美傳統(tǒng)是恰恰相反的?！暗馈笔且环N心靈與精神的境界，這種精神境界的基本特征是“天地與我并生，萬物與我為一”，莊子將“道”賦予了強烈的審美特征。莊子的思想是心靈的哲學，是主觀對客觀的超越，自然對社會的超越，精神對物質(zhì)的超越，心靈對現(xiàn)實的超越。這是一種審美的人生哲學，所以，我們從中國的藝術(shù)中領(lǐng)悟到得就是一種深刻的人生哲學，一種審美的人生狀態(tài)。

中國傳統(tǒng)音樂中所體現(xiàn)的“和諧”，更多地表現(xiàn)為對道家特別是莊子哲學中自然精神的認同。道家從崇尚自然的思想出發(fā)，認為音樂美的本質(zhì)表現(xiàn)為人的自然情性及其超越的精神。在這種意義上可以說，“美是一種特殊的人生哲學的產(chǎn)物。這種哲學在本質(zhì)上具有人的特點；美使人的全部價值得到升華，并在神的圣體上曾以鮮明的形式顯示出來。藝術(shù)與宗教是自然的理想化，特別是對人——自然發(fā)展的頂峰——的理想化?！雹苤袊鴤鹘y(tǒng)音樂中的美，就是莊子哲學中的自然精神所呈現(xiàn)的美，自然、恬淡、虛靜、和諧。

中國的藝術(shù)，自古尚自然、重和諧。在古代音樂作品中，人們常常聽到平和的聲音?！爸袊囆g(shù)強調(diào)人內(nèi)在心靈的和諧，藝術(shù)是導入平和境界的窗口，而不應(yīng)勾起人心靈的欲望，引起人心靈的不安、競爭、角逐，往往被視為機心，這些都應(yīng)從藝術(shù)的世界悄悄蕩去，惟留下怡然的境界，讓你徜徉?！雹菟鼜娬{(diào)的是人內(nèi)在心靈的和諧，在和諧中平滅一切沖突。中國人對月亮的無可比擬的崇拜，也正是源于這種對和諧的追求?！昂椭C的根本在于人對自然的回歸，在與自然的親和中，感受無上樂感。自然的境界才是真實的境界、本源的境界。在中國哲學的影響下，中國人認為，自然原本和人為一體，人就是這生機勃勃的世界中的一分子，自然就是你的朋友，就是你安身立命的天地?！雹拗袊魳匪囆g(shù)精神，受到傳統(tǒng)世界觀、藝術(shù)觀的影響，講求“天人合一”，既崇仰創(chuàng)造萬物的大自然，又重視人的心靈體驗——在音樂中感悟人生。從直觀感性的摹寫，活躍生命的傳達，到最高靈境的啟示，體現(xiàn)中國傳統(tǒng)哲學與美學推崇的最高審美境界，“物我合一”，“獨與天地精神相往來”。人在自然中，月亦在自然中，中國人對月亮有著無可比擬的崇拜，這一切都源自于對和諧的追求。以月亮為題的音樂作品是一個象征，是人類曾經(jīng)擁有的人與自然永生共存的初始狀態(tài)的象征：在音樂中回到人與自然的原始同一性。

中國是一個審美的國度。中國人的精神內(nèi)核中審美的或者說“樂感”的因素，一直被視為華夏文化一個重要特征。宗白華在1947年就這樣說過：“中國人的個人人格，社會組織以及日用器皿，都希望能在美的形式中，作為形而上的宇宙秩序，與宇宙生命的表征。這是中國人的文化意識，也是中國藝術(shù)境界的最后根據(jù)……中國人感到宇宙全體是大生命的流行，其本身就是節(jié)奏與和諧。人類社會里的禮和樂，是反射著天地的節(jié)奏與和諧。一切藝術(shù)境界都根基于此?！雹咧袊鴤鹘y(tǒng)音樂所傳遞的正是這種審美的人生境界。那清高超邁的品格，淡泊寧靜的態(tài)度，圓融和諧的心靈，也是中國文化傳統(tǒng)中生命、自然、藝術(shù)三位一體的精神寫照。無論是創(chuàng)作者、演奏者，還是聆聽者，一旦沉浸其中，生命便返璞歸真，進入一種盈滿狀態(tài)。在某種意義上，回到了自然，也就是回到了家，回到了初始——天地人神同生共存的和諧與完整。在月與人的獨處中，在中國藝術(shù)那虛靜、淡遠的境界中，猶如回到本原，回到永恒。

① 陳四海：《中國民族音樂概論》，陜西旅游出版社2000年版，第221頁。

② 宗白華：《美學散步》，上海人民出版社1981年版，第95頁，第98頁。

③ 葉維廉：《中國詩學》，三聯(lián)書店1994年版，第212頁。

④ 里德：《藝術(shù)的真諦》，遼寧人民出版社1987年版，第5頁。

⑤⑥ 朱良志：《曲院風荷——中國藝術(shù)論十講》，安徽教育出版社2006年版，第212頁，第212頁。

⑦ 宗白華：《藝術(shù)與中國社會》，《宗白華全集》第2卷，安徽教育出版社1994年版，第415—416頁。