品味文人畫(huà)氣息
——談對(duì)傳統(tǒng)文人畫(huà)的理解

韓苗苗 （連云港市大港中等職業(yè)學(xué)校 江蘇連云港 222042）

品味文人畫(huà)氣息
——談對(duì)傳統(tǒng)文人畫(huà)的理解

韓苗苗 （連云港市大港中等職業(yè)學(xué)校 江蘇連云港 222042）

“文人畫(huà)”是狹義上“中國(guó)畫(huà)”之精髓部分，所以理解文人畫(huà)之內(nèi)涵是完整認(rèn)識(shí)中國(guó)畫(huà)的關(guān)鍵！“中國(guó)畫(huà)”是一種特別強(qiáng)調(diào)中華民族傳統(tǒng)文化精神的東方繪畫(huà)。

文化遺產(chǎn)；美學(xué)思想；畫(huà)品；筆性

一、認(rèn)識(shí)文人畫(huà)的意義

“文人畫(huà)”是中國(guó)古代文明在繪畫(huà)中的綜合體現(xiàn)，它作為中國(guó)美術(shù)史上的一個(gè)重要現(xiàn)象，正在逐漸受到人們的重視。尤其在當(dāng)今，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)面臨所謂“窮途末路”的時(shí)候，在藝術(shù)上以取氣息為上，注重筆墨法度為本及求神似的審美觀，不但具有歷史的文化意義，更具有其現(xiàn)實(shí)的美學(xué)教育意義：一方面，“文人畫(huà)”那高雅溫馨的藝術(shù)情操，為現(xiàn)代學(xué)習(xí)、工作緊張的人們帶來(lái)愉悅的調(diào)節(jié)和休息。另一方面，這筆優(yōu)秀的民族文化遺產(chǎn)，又是對(duì)人們進(jìn)行愛(ài)國(guó)主義教育的良好教材。因此，挖掘文人畫(huà)的精神，對(duì)我們正確認(rèn)識(shí)“中國(guó)畫(huà)”有著重要的意義！

二、文人畫(huà)的美學(xué)思想和審美觀念的提出

早在一千多年前，中國(guó)文化史上文才蓋世的大文豪兼書(shū)畫(huà)家蘇東坡，基于對(duì)中國(guó)文化史、中國(guó)畫(huà)史和畫(huà)論的認(rèn)識(shí)，指出了“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)。”到了元代至正年間，文人畫(huà)家倪云林又提出了“聊寫(xiě)胸中逸氣”的文人畫(huà)家的創(chuàng)作心態(tài)。之后，杰出的文人畫(huà)家董其昌更深入地提出了畫(huà)分“南北宗”的審美觀點(diǎn)，并明確地表示其“崇南貶北”的審美傾向。這對(duì)品味和鑒別中國(guó)畫(huà)作品中高下雅俗二類不同的文化氣息提出了進(jìn)一步的審美理論。無(wú)論是儒家的“溫良恭儉讓”、佛家的“忍”、道家的“柔弱勝剛強(qiáng)”，其主流和最高境界都是“化陽(yáng)剛為陰柔”。所以，“化陽(yáng)剛為陰柔”之見(jiàn)，則又為我們?cè)诙洳龑?duì)中國(guó)提出崇南貶北的審美傾向基礎(chǔ)上，提出了一個(gè)更具體的審美標(biāo)準(zhǔn)。而這些美學(xué)思想和審美觀念正是文人畫(huà)的精神綜合體現(xiàn)。

三、品味文人畫(huà)氣息

1.文人畫(huà)的決定因素

“中國(guó)畫(huà)”作品中的文化氣息，直接關(guān)系到中國(guó)畫(huà)藝術(shù)家自身的學(xué)養(yǎng)和氣質(zhì)，對(duì)它的品味和鑒賞，較之中國(guó)古代對(duì)詩(shī)的品味和鑒賞有類似和又不完全類似之處。在中國(guó)畫(huà)中，對(duì)中國(guó)畫(huà)作品氣息的品味和鑒賞，在歷代所見(jiàn)畫(huà)史與畫(huà)論中也有類似之品，諸如：博大、雄渾、坦蕩、富貴、綺麗、典雅、飄逸、灑脫、超詣、沖淡、天真等。故在歷代中國(guó)畫(huà)史和畫(huà)論中又稱之為“筆性”。其歸納起來(lái)，在歷代所見(jiàn)畫(huà)史畫(huà)論中也流稱為“陽(yáng)剛之美”與“陰柔之間”二大類。故而，筆性所反映的不同文化氣息便成為品味什么是文人畫(huà)的決定因素。

2.“筆性”所反映的內(nèi)涵及形成條件

“筆性”是中國(guó)畫(huà)家在創(chuàng)作中，通過(guò)筆墨呈現(xiàn)出的內(nèi)在血肉和情感的文化屬性。因此，如果抽去中國(guó)畫(huà)中的筆性內(nèi)涵，那么只剩下概念意義上的水墨軀殼而已。筆性的形成，一半是先天的，一半是后天的。既然一半是后天的，筆性不好，就應(yīng)該轉(zhuǎn)化工作。陸儼少提出了具體轉(zhuǎn)化的多種途徑，諸如培養(yǎng)好的道德品質(zhì)、多看名畫(huà)、矯正執(zhí)筆法等等。這與董其昌“氣韻不可學(xué)，此生而知之，自有天授。然亦有學(xué)得處，讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路，胸中脫去塵俗”（《畫(huà)禪室隨筆》）的觀點(diǎn)一脈相承。

3.對(duì)“筆性”的誤解和迷茫

近現(xiàn)代深諳傳統(tǒng)精髓的前輩藝術(shù)家的相繼去世，其后繼者，即七、八十年代間成長(zhǎng)起來(lái)的大多數(shù)畫(huà)家由于各方面的特殊原因，他們沒(méi)有延續(xù)這種優(yōu)秀傳統(tǒng)，在認(rèn)識(shí)上產(chǎn)生了巨大的偏差，以致在創(chuàng)作、評(píng)論上都無(wú)視于“筆性”作為鑒賞中國(guó)畫(huà)特性之標(biāo)準(zhǔn)，而代之以丘壑、造型、構(gòu)圖、色彩等一般繪畫(huà)性要素，甚至對(duì)筆墨的理解常常會(huì)把它肢解為轉(zhuǎn)、折、頓、挫、濃、淡、干、濕等技術(shù)層面的“法”的概念，從而失去其文化的含義。這種審美價(jià)值觀的迷失亦直接影響美術(shù)教育，使得莘莘學(xué)子們經(jīng)過(guò)多年的努力后依舊不知道“中國(guó)畫(huà)”之精神含義以及其中“筆性”又是什么？或迷?；蚴＿@種先在專業(yè)之中而又處于門(mén)外不知所措的茫然狀態(tài)，使他們一生徒勞而失去學(xué)習(xí)中國(guó)畫(huà)的信心。

四、文人畫(huà)的未來(lái)

在中國(guó)畫(huà)史中，從元四家到吳門(mén)畫(huà)派，從明四家到董其昌、八大山人，從清代中期至近現(xiàn)代黃賓虹、齊白石這幾個(gè)歷史階段之間，哪一個(gè)階段中沒(méi)有藝術(shù)思想的混亂期與藝術(shù)創(chuàng)作的低迷期？今天，只要我們振興民族精神，將中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)得以保存下去，一定會(huì)有杰出的英才關(guān)注這些讓全世界也值得驕傲的民族文化，也會(huì)認(rèn)真的予以學(xué)習(xí)認(rèn)識(shí)和研究。歷史也不會(huì)只鐘情于前人，江山代有人才出，若干年后一定又會(huì)造就出類似于董其昌、黃賓虹式的大藝術(shù)家，那是完全有可能的。盡管那時(shí)侯其作品的面貌有所不同，但所取得的藝術(shù)成就，同樣可以登上中國(guó)文人畫(huà)史上的高峰。正如黃賓虹先生所說(shuō)：“畫(huà)有民族性，雖因時(shí)代改變面貌，而精神不移?！皩易冋摺w貌’；不變者‘精神’。精神所到，氣韻以生”！

[1]孫承民.《文人畫(huà)境》.黑龍江美術(shù)出版社，2001年1月第1版.

[2]了廬.凌利中編著.《文人畫(huà)史新論》.上海畫(huà)報(bào)出版社，2002年11月第1版.

[3]林木著.《明清文人畫(huà)新潮》.上海人民美術(shù)出版社.1991年8月第1版.