淺談寫意花鳥畫創(chuàng)作中的情與意

劉 君 （甘肅張掖書畫院 甘肅張掖 734000）

中國畫是中國本土生長起來的繪畫藝術(shù)，它集中地體現(xiàn)了中國人文精神和中華民族的審美理想，蘊(yùn)含著深刻的文化內(nèi)涵，中國傳統(tǒng)繪畫注重畫家情感的表達(dá)和畫面意境的營造，是一種把美的理念移入人的內(nèi)心世界，從而達(dá)到客觀與主觀相統(tǒng)一，并體現(xiàn)人與自然相融合的藝術(shù)形式。

一、真摯情感是寫意花鳥畫創(chuàng)作的動(dòng)力

中國畫強(qiáng)大的生命力來自真摯情感的表達(dá)，也就是說繪畫是人的情感的溢露，情景交融的審美統(tǒng)一在寫意花鳥中顯得尤為突出。當(dāng)然，情感的產(chǎn)生，必須要有其產(chǎn)生的動(dòng)力，那就是人生的體驗(yàn)、閱歷和修養(yǎng)。所以在創(chuàng)作的過程中，常有推理、聯(lián)想、回憶等活動(dòng)伴隨情感而產(chǎn)生，一般來說，推理、聯(lián)想、回憶等對感官的刺激一起，會成為觸發(fā)情感和創(chuàng)作欲望的因素。鄭板橋“晨起看竹”發(fā)現(xiàn)“煙光日影露氣、皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間”。[1]靈感頓生，情之所至，創(chuàng)作絕世佳作，感情、技法被融合一體，此時(shí)筆墨已不會有絲毫的造作，而是心靈和聲與弦律在點(diǎn)畫間譜寫的心聲。

筆者在寫意花鳥畫創(chuàng)作中也有切身感受。在祁連深處每逢八、九月，草叢中不知名的各色小花在蒼翠的祁連云彬、圓柏的映襯下不分四季的生長著、盛開著，使人真正體會到什么才是“春華秋實(shí)”，在我國西部能見到這樣迷人的景色，實(shí)屬不易，它感動(dòng)了我，我有責(zé)任去畫它，去贊美它。作品《祁連八月》就是在這種感受下產(chǎn)生的，花鳥畫中的情，就是作者把喜、怒、哀、樂鮮明的感情活動(dòng)，用筆墨傾灑于紙上，所謂真情實(shí)感流于筆端，因此說感情是生命的力量。羅丹直截了當(dāng)?shù)卣f：“藝術(shù)就是感情”。[2]感情是人思想支配所產(chǎn)生的，“登山則情滿于山，觀海則意溢于?！?，這就是古代詩人情景交融的思想境界。

畫家畫花多于“情”字有緣，大千先生提倡“悟情”。白石老人愛花鳥魚蟲，愛他的家鄉(xiāng)，愛他的童年，畫蛾子撲飛，表達(dá)童心童趣，喜鵲登梅，表達(dá)自己的熱情，畫湖光帆影，表達(dá)自己的詩情。他對生活觀察細(xì)微，熱愛至深，性情至真。

我出身在河西走廊中部，我喜歡采擷這里的山花野卉并樂此不疲。閑瑕時(shí)就對路邊田埂上的奇花野卉、亂草叢棘、昆蟲禽鳥情有獨(dú)鐘。在我的畫作《 野芳幽香》中，我選取了家鄉(xiāng)具有代表性的野卉，紫色的大薊花、黃色的苦豆花、蒲草等幾種常見花卉，構(gòu)圖采用了中國山水畫由近及遠(yuǎn)的形式，近處用干濕結(jié)合的方法描繪了幾叢紫色大薊花，中景用勾線填色法重點(diǎn)刻畫了幾組盛開的苦豆花，遠(yuǎn)處以墨色豐富的大寫意手法畫了一塊巨石，三只紅嘴鴨悠閑的憩息石上，整個(gè)畫面色彩互襯、墨韻生動(dòng)、層次分明，表現(xiàn)了戈壁濕地一角野趣橫生、生機(jī)盎然的景象。如前所述，這些畫史上前所未見的野草雜卉，拓寬了中國寫意花鳥畫的內(nèi)容和題材，豐富了傳統(tǒng)的表現(xiàn)領(lǐng)域，而我也好像模糊間找到了自己藝術(shù)天涯的獨(dú)特天地。作品中對野情、野意、野趣、野味回歸自然地表現(xiàn)，會時(shí)時(shí)勾起我童年在村野田埂、鄉(xiāng)間小路、湖畔草地上玩耍、割草時(shí)的美好回憶，情感至深，留下的是親切、樸素與平實(shí)。

二、筆墨形式是寫意花鳥畫情意傳達(dá)的載體

盡管畫家具有情與景的思想，但他是通過頭腦對生活進(jìn)行反映，自始至終都保持著激動(dòng)的情感，并把這情感熔鑄在所見的自然生活和社會生活通過富有表現(xiàn)力的筆墨體現(xiàn)出來，從而引起共鳴的。繪畫需要筆墨去完成，筆墨需要心性去作用，心性體驗(yàn)需要反復(fù)實(shí)踐去積累。筆墨乃“心運(yùn)也”，它存在于內(nèi)心，又發(fā)自于內(nèi)心，筆墨是本性的體現(xiàn)。沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》言:“筆墨本是寫人之胸襟。胸襟既開闊，則立意自無凡近?！盵3]筆墨是畫家胸襟的體現(xiàn)。石濤在《石濤話語錄》之《尊受章第四》說:“畫受墨，墨受筆，筆受腕，腕受心?！盵4](韓林德《石濤與畫語錄研究》)繪畫的全部技巧“本自心源，想成形跡，跡與心合”[5]。所謂的筆墨語言，并非是僅能夠顯現(xiàn)的皴、擦、點(diǎn)、染等諸形式，而是畫家情感化的心性體現(xiàn)。石濤又說:“用情筆墨之中，放懷筆墨之外?！盵6]惲南田也說:“筆墨本無情，不可使運(yùn)筆墨者無情。作畫在攝情，不可使鑒畫者不生情?！盵7]筆墨本身是沒有生命的，但是通過注入畫家的喜怒哀樂，筆墨就是有血有肉的生命體。筆墨完全也是情感性的再現(xiàn)。筆墨可以具有不依付于表現(xiàn)對象的相對獨(dú)立的美。筆墨是由點(diǎn)、線、面以濃、淡、干、濕組成豐富多樣的形式語言，筆墨以曲直、粗細(xì)、疏密、虛實(shí)、大小、方圓、澀滑、張弛等讓觀賞者產(chǎn)生樸素與紛繁、明晰與模糊、嚴(yán)謹(jǐn)與隨意、蒼勁與嫵媚、柔嫩與老拙、磅礴與優(yōu)雅等多重對比感覺。筆墨通過多重感覺支配產(chǎn)生豐富的人類情感，所以它不僅是種形式美、結(jié)構(gòu)美、張力美，而是在種種形式語言中能傳達(dá)出人的種種主觀精神境界。作為花鳥畫繪畫語言特征的筆墨，其本身具有再現(xiàn)和表現(xiàn)的特點(diǎn)?；B筆墨既為為藝術(shù)再現(xiàn)的手段，反映花鳥的大小、形狀、色彩等物理特征;又為藝術(shù)表現(xiàn)的形態(tài)符號，是畫家借以傳達(dá)感情的載體筆墨也是帶有感情的。個(gè)人風(fēng)格是作者的思想境界的反映，哪怕極微妙的感情，都自然而然地流露于筆墨之間。同是牡丹，在徐渭的筆下水墨淋漓，似在流淚，在齊白石的筆下卻色彩濃艷、雍容華貴。同是小鳥，在八大的腕下“白眼向天”，傲世不羈。在任伯年筆下卻春風(fēng)得意，嬉戲歡快。人們在欣賞畫作時(shí)，即看到畫家所繪物象，同時(shí)又不知不覺潛意識地受到畫家思想情緒的感染或振奮、愉快，或憤怒、悲哀等。如果觀者與畫家產(chǎn)生了共鳴，這就是畫中有情成功的表現(xiàn)。

三、深刻寓意使寫意花鳥畫創(chuàng)作富于文化內(nèi)涵

意為藝本，有意乃高，無意乃下，意是情感的一種宣釋，而情感宣釋正是所有藝術(shù)的本質(zhì)。中國畫的創(chuàng)作題材，一向是以緣情詠物，因物喻志的。寫意畫是講究寄托精神的也就是寓意，就花卉而言，千百年來，中國人的傳統(tǒng)觀念將梅、蘭、竹、菊稱為“四君子”。松、竹、梅稱為“歲寒三友”，借題發(fā)揮，如冰肌玉骨的梅花，清秀芬芳的蘭花，虛心貞節(jié)的竹子，傲霜凌寒的菊花，堅(jiān)韌挺拔的青松，出污泥而不染的荷花。鴿子象征和平，孔雀比喻美的使者等。有人認(rèn)為這是屬于一種僵化的心態(tài)，其實(shí)不然，這就正是中國畫的精神所在。畫家如果畫梅、畫菊贈人，一方面自喻梅菊之“傲霜”的風(fēng)格，和“孤標(biāo)”的氣節(jié)，另一方面也是將對方擬同等的境界。這是自喻自我，也是敬重對方！寫意畫的這種寄托精神，實(shí)在是難能可貴。

齊白石老人對生活充滿熱愛，鴿子是白石老人很喜愛的題材之一，他曾親自飼養(yǎng)鴿子，觀察其體態(tài)神韻，創(chuàng)作態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)?！逗推进潯肥驱R白石一生中，一幅以動(dòng)物為主體的上乘之作，此幅畫作鴿子被畫成黑色，爪和嘴是紅色，雙目炯炯有神，脖頸伸長，回頭看一枝垂下的荷花。這種黑鴿子與荷花的搭配可謂獨(dú)出心裁，鴿子本身代表和平，而“荷”又與“和”同音，兩者共置於一畫面，使沉重的和平主題也顯得輕松起來。尤其是鴿子的造型，稚拙可愛，令人忍俊不禁。這幅作品祈愿和平 ，寓意深刻， 充滿情趣。

四、含蓄表達(dá)讓寫意花鳥畫創(chuàng)作畫外有畫

中國古代畫論主張“畫乃我自畫”“必須處處有我”。即強(qiáng)調(diào)畫要有創(chuàng)作個(gè)性，不同地域的創(chuàng)作風(fēng)格，則是創(chuàng)作個(gè)性的流露，生活是藝術(shù)的生存源泉。

每個(gè)藝術(shù)家都生活在一個(gè)具有相對特殊的地域環(huán)境里，那個(gè)地域的山水和風(fēng)情，都將給藝術(shù)家心靈最直接最有力的沐浴。自古以來中國畫的地域情結(jié)，在一定的程度上不同的地域里乳育出了各種天才的藝術(shù)家。在五代時(shí)期，董源、巨然的南方山水畫，荊浩、關(guān)仝的北方山水畫，徐熙的野逸、黃家的富貴，他們都是由于地域的不同而呈現(xiàn)出了不同的風(fēng)格和流派，體現(xiàn)了各自的美感

我在創(chuàng)作寫意花鳥畫《高原紅》時(shí)，正值深秋時(shí)節(jié)，恰逢隨團(tuán)去新疆考察，途經(jīng)瓜州時(shí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)看見一片紅紅的戈壁灘，走近細(xì)看，卻是經(jīng)風(fēng)霜洗禮后成片的駱駝刺，在茫茫戈壁很難得，這象征著一種頑強(qiáng)的生命精神，值得表現(xiàn)，于是在我腦海中浮想出一幅畫面，創(chuàng)作時(shí)構(gòu)圖采用了特寫形式，用大寫意與勾線填色的技法，重點(diǎn)刻畫了主體物駱駝刺，在幾塊白色戈壁石與淡紫色沙灘的互襯下，幾株白桿葉紅的駱駝刺顯得蒸蒸日上、朝氣蓬勃，寓意一種艱苦環(huán)境中頑強(qiáng)拼搏的樂觀精神。

但畫僅僅有情、寓意還要深刻，還需畫外有畫、意在畫外，所謂“此時(shí)無聲勝有聲”，中國畫的藝術(shù)魅力講究含蓄，畫應(yīng)避免“平鋪直敘”，盡量啟發(fā)人的想象力，使人感到意境深遠(yuǎn)、回味無窮。著名畫家潘天壽先生的佳作《小龍湫下一角》，通過對山澗、亂石、溪水、野花、雜草的描繪，使人們聯(lián)想到亂石山泉后面的“畫外”有涓涓水聲傳來，朵朵鮮花盛開，小龍湫下的一角都這樣的美，那整個(gè)小龍湫就更精彩了。這幅畫妙就妙在意境含蓄，畫外有畫，使人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，足見寫意畫中寓意的重要性。

綜上所述，寫意花鳥畫屬于一種即興性繪畫表達(dá)方式，不充許畫者在畫面上有太多的滯留和制作，必須意在筆先、一氣呵成，使作者在筆墨的流瀉間達(dá)到一種心理能量的釋放和精神上的自慰與滿足，更重要的是在創(chuàng)作過程中，所體現(xiàn)出的認(rèn)識、修養(yǎng)、審美、境界等多種因素的綜合效果。寫意花鳥畫有時(shí)雖寥寥數(shù)筆，卻浸注著畫家的畢生精力。自然物象激發(fā)了畫家情感，文化修養(yǎng)浸透在筆墨中，生活的感悟升華為作品中的意境與畫外之音。情景交融且意在畫外，緣物寄情，抒情寓意正是寫意花鳥畫的精髓所在。

[1] 清.鄭板橋.鄭板橋集[M].上海：上海古籍出版社，1983.

[2] 傅雷譯.羅丹藝術(shù)論[M].天津：天津社會科學(xué)出版社，2006 .

[3] 清.沈宗騫.芥舟學(xué)畫編[M].北京：人民美術(shù)出版社，1959.

[4] 清.石濤.石濤話語錄[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2007 .

[5] 韓林德.石濤與畫語錄研究[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2000.