音樂劇的音響設(shè)計(jì)與實(shí)施——以《蝶》劇為例

岳 波

（北京視覺元素文化發(fā)展有限公司，北京 100000）

1 音樂劇及特點(diǎn)

眾所周知，音樂劇是西方舶來品，是19世紀(jì)末起源于英國的一種歌劇體裁，由喜歌劇及輕歌?。ɑ蚍Q“小歌劇”）演變而成的，早期稱作“音樂喜劇”，后簡稱為“音樂劇”。音樂劇是音樂、歌曲、舞蹈和對白結(jié)合的一種戲劇表演，劇中的幽默、諷刺、感傷、幸福、憤怒等作為動人的組成部分，通過演員的語言、音樂和動作以及固定的演繹方式傳達(dá)給觀眾。

音樂劇融戲劇、音樂、歌舞等于一體，富有幽默情趣和喜劇色彩。它的音樂通俗易懂，詞曲朗朗上口，很受大眾的歡迎。近年來，音樂劇還廣泛地采用了高科技作為演出的要素，追求音響、燈光、舞美等效果的表現(xiàn)。

音樂劇不同于傳統(tǒng)的劇目形式，又來源于傳統(tǒng)的劇目形式。它不是歌劇、話劇，也不是舞劇，卻真正地從傳統(tǒng)的藝術(shù)形式中汲取了營養(yǎng)并且有所突破，可謂“自立門戶”。

歌劇、話劇、舞劇是不同的藝術(shù)形式，且各有側(cè)重。歌劇側(cè)重演員的演唱技巧，可以說“無唱功不歌劇”；同樣，話劇對于語言技巧非常側(cè)重；舞劇作為舞蹈、戲劇、音樂相結(jié)合的表演形式，側(cè)重于演員用舞蹈技巧所表現(xiàn)出的形體美。音樂劇的表現(xiàn)形式更加豐富多樣，更具娛樂性，它在一定音樂旋律的基礎(chǔ)上，唱、念、舞等要素均不可或缺，并且每樣都在劇目里有相當(dāng)多的展現(xiàn)，不能忽略。

2 音樂劇在中國

在中國，音樂劇是新生事物，是時代的產(chǎn)物，這就注定了它既適應(yīng)機(jī)遇而生，又充滿了挑戰(zhàn)。我國的音樂劇具有很多新時代的特征，如娛樂性與商業(yè)性兼具，時代特色與傳統(tǒng)形式相結(jié)合，這些都是孕育音樂劇成長的因素。

中國音樂劇發(fā)展之路是，從引進(jìn)原版西方音樂劇到由中國演員演出中文版，再到中國人自己原創(chuàng)。20世紀(jì)90年代初至今，我國引進(jìn)的音樂劇品種繁多，但是真正獨(dú)立制作的音樂劇鳳毛麟角。在西方，音樂劇的發(fā)展已經(jīng)非常成熟，其制作、策劃、推廣為中國演藝界制作音樂劇提供了可借鑒的經(jīng)驗(yàn)，使制作人有了信心，《蝶》正是在這種情況下制作成功的，它為中國音樂劇的創(chuàng)作走出了重要的一步。

音樂劇的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)是可以借鑒的，但不應(yīng)完全照搬，否則，就不能稱作是“中國音樂劇”了。特別是在音響系統(tǒng)和音響技術(shù)方面，中外音樂劇更是有著很大的不同。比如，東西方演員聲音的差異，東西方音樂的調(diào)性差異，東西方樂器音色的差異等等。無論西方音樂劇發(fā)展了多少年，有多少經(jīng)驗(yàn)，屬于東方特有的音色和音質(zhì)都需要我們從零做起，不斷研究和進(jìn)取。中國音樂劇創(chuàng)作必須在舞臺演出方面特別是在音響系統(tǒng)和技術(shù)上有所創(chuàng)新。

3 《蝶》劇與音響系統(tǒng)

《蝶》劇于2007年9月首演，至今演出近百場，并于2009年獲韓國大丘國際音樂節(jié)音樂劇特別大獎。從首演開始，《蝶》劇的音響系統(tǒng)便不斷完善，本文就該劇在音響方面的創(chuàng)意設(shè)計(jì)和擴(kuò)聲實(shí)踐進(jìn)行簡單闡述。

3.1 音樂特點(diǎn)及對音響系統(tǒng)的要求

《蝶》劇與西方音樂劇一樣采用原創(chuàng)音樂（由三寶創(chuàng)作）貫穿全場，結(jié)構(gòu)上由各段相對獨(dú)立的藝術(shù)歌曲以及全場不同段落的舞蹈組成?！兜穭〉囊魳凤L(fēng)格具有多樣性，有氣勢恢宏的大段器樂合奏作為開場音樂、背景音樂，有宣敘調(diào)式的對唱作為承上啟下推動劇情發(fā)展的要素，有詠嘆調(diào)式的大段獨(dú)唱作為突出角色個性特點(diǎn)的著名唱段，更有進(jìn)行曲式的合唱段落作為高潮。可以看到，不同的音樂風(fēng)格、不同的演唱形式、不同的段落特點(diǎn)，對音響系統(tǒng)有著不同的要求。由于《蝶》劇是由現(xiàn)場交響樂團(tuán)伴奏，并且場上近40個演員都要演唱歌曲，所以，對音響設(shè)備提出了較高的要求。

音響設(shè)計(jì)師通過對《蝶》劇的不斷了解和研究，逐步確定了音響系統(tǒng)這一重要組成部分的設(shè)想與規(guī)劃。從音樂劇《蝶》籌備的最初階段到最后合成階段，音響系統(tǒng)的具體配置一直在不斷變化，每當(dāng)進(jìn)入到新的階段或者得到新的信息，音響設(shè)計(jì)師都會對于目前的音響系統(tǒng)有一個評估，當(dāng)發(fā)現(xiàn)有更適合的、更先進(jìn)的設(shè)備及系統(tǒng)，就會不斷地更新，不斷地尋求樂音感受的最佳方案。

3.2 調(diào)音臺選擇

調(diào)音臺選用了Digidesign VENUE D-Show數(shù)字調(diào)音臺。它擁有48路傳聲器輸入，可以對64路輸入通道（包括Fx返聽）進(jìn)行混音，可擴(kuò)展至96/128路傳聲器輸入?！兜穭〉囊繇懺O(shè)計(jì)，將調(diào)音臺擴(kuò)展至96路傳聲器輸入，24路總線，所有通道都有高品質(zhì)的話放，以及內(nèi)置的EQ及動態(tài)處理。這樣，基本滿足了樂器拾音的42路輸入通道，人聲拾音的36路輸入通道及音源的6路輸入通道，共84路輸入通道。輸出通道采用了5.1聲道的環(huán)繞立體聲輸出方式（見圖1）；并且，為所有的交響樂樂手配備了耳內(nèi)監(jiān)聽系統(tǒng)（AVIOM監(jiān)聽系統(tǒng)），為舞臺上的演員也配備了監(jiān)聽系統(tǒng)SHURE/PSM600（含E3耳塞）/無線監(jiān)聽系統(tǒng)（見圖2）；為保障順利演出，特別配制了無線對講系統(tǒng)（見圖3）。

3.3 音箱的選用

在音箱上，選擇了世界著名品牌MayerSound，該品牌自帶功放，方便安裝。它幾乎不需要很多的調(diào)試，因?yàn)閮?nèi)置參數(shù)可以自動識別聲音環(huán)境，而進(jìn)行自我智能調(diào)節(jié)?！兜穭诓煌膭鲞M(jìn)行現(xiàn)場演出，每次演出之前的音響調(diào)試是調(diào)音師工作的重頭戲，如果音響調(diào)試占據(jù)了太多的時間，在商業(yè)運(yùn)作上往往是不允許的?？紤]檔期原因，一場演出的準(zhǔn)備時間往往只有一兩天甚至是幾個小時，這就要求音響調(diào)試必須有效地完成。由此，Mayersound音箱的優(yōu)越性得以充分體現(xiàn)。

4 現(xiàn)場擴(kuò)聲設(shè)計(jì)與實(shí)踐

4.1 聲音質(zhì)量

音樂劇，音樂貫穿始終，聲音質(zhì)量無疑是檢驗(yàn)音響系統(tǒng)成功與否，甚至是一部音樂劇成功與否的重要標(biāo)準(zhǔn)。劇場演出的現(xiàn)場音效往往是不能夠與錄音棚音效相提并論的，但是VENUE D-Show數(shù)字調(diào)音臺能與已成為行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)的Pro Tools系統(tǒng)進(jìn)行直接數(shù)字連接的現(xiàn)場調(diào)音臺，現(xiàn)場調(diào)音師可以使用與專業(yè)Pro Tools在錄音棚里十分相似的效果算法（algorithms）將錄音棚里的音質(zhì)帶到劇場。

正是因?yàn)樗腥绱藦?qiáng)大功能和先進(jìn)的設(shè)計(jì)理念做保障，才使《蝶》劇的兩個調(diào)音師能夠游刃有余地控制整個現(xiàn)場的音響設(shè)備。首先，在彩排過程中由一個調(diào)音師根據(jù)交響樂總譜演奏順序制作213個音樂場景，在實(shí)際演出過程中執(zhí)行這213個音樂場景，使樂器擴(kuò)聲順利進(jìn)行。另一個調(diào)音師對所有的演員傳聲器做了16個VCA編組，也存儲于213個場景里面，這樣就可以隨場景快慢的變化而變化，又不會影響樂隊(duì)調(diào)音師的工作。調(diào)音師在彩排過程中控制FOH輸出，根據(jù)演員走位不同分別逐個進(jìn)行了聲像定位，使現(xiàn)場擴(kuò)聲音箱中呈現(xiàn)的聲音更有立體感。這樣，現(xiàn)場調(diào)音師在演出過程中執(zhí)行這213個演員傳聲器場景時繼續(xù)進(jìn)行現(xiàn)場微調(diào)，并能做到同期分軌錄音。

4.2 穩(wěn)定性

音樂劇的演出屬于現(xiàn)場演出，這就不同于錄制播出，可能出現(xiàn)某些意外，如斷電等情況的發(fā)生。VENUE D-show數(shù)字調(diào)音臺的斷電保護(hù)功能可以在意外發(fā)生時發(fā)揮較大作用。《蝶》劇在武漢的一次演出中，由于電源原因，系統(tǒng)突然重啟，音響師仍然能夠進(jìn)行緊急控制，且系統(tǒng)內(nèi)備份的音頻信號仍然可以繼續(xù)傳輸，保證了演出的持續(xù)性。

4.3 多軌輸入與輸出

音樂劇演出在音響系統(tǒng)上的最主要特點(diǎn)是多人演唱和多樂器合奏的多通道輸入，以及為眾多演員和樂手設(shè)置反饋音箱的多通道輸出。在《蝶》劇中，每個演員都需要演唱，并且使用的是現(xiàn)場樂隊(duì)伴奏，同時，眾多演員、樂手所需的監(jiān)聽也成比例增加。多通道的輸入、輸出有利于拾音更加細(xì)膩，音樂類別更加廣泛，不但會為演員、樂手帶來更加真實(shí)的監(jiān)聽效果，而且能為觀眾帶來更加細(xì)致、逼真的音響效果。

4.4 虛擬試音技術(shù)

說到試音，就不能不提及音響領(lǐng)域內(nèi)的新概念——“虛擬試音技術(shù)”。傳統(tǒng)的音響調(diào)試，人聲及樂器調(diào)試往往占到相當(dāng)大的比重。為了一個演員的聲音或者一件樂器的聲音會不厭其煩地反復(fù)調(diào)試，浪費(fèi)了人力。如何解決這個問題呢？“虛擬試音技術(shù)”應(yīng)運(yùn)而生。《蝶》劇的試音便采用了這種技術(shù)。一個演員演唱一段具有代表性的段落或者一件樂器演奏一段具有代表性的樂曲之后，系統(tǒng)會記錄下這些資料，音響師就可以在這種系統(tǒng)記憶之中不斷調(diào)試。這種高效率的調(diào)音方式使《蝶》劇的演員、樂手?jǐn)[脫了演出前令人疲憊不堪的“試音噩夢”。

5 展望

從設(shè)計(jì)到實(shí)施，筆者參與《蝶》劇中音響設(shè)計(jì)的相關(guān)工作為筆者今后的音響系統(tǒng)設(shè)計(jì)積累了寶貴的經(jīng)驗(yàn)，同時，也希望為國內(nèi)音樂劇制作提供借鑒。音樂劇，作為國內(nèi)適應(yīng)潮流而出現(xiàn)的新生事物，必定會在今后的舞臺上大放異彩；真誠地希望業(yè)內(nèi)同仁能夠在音樂劇制作的道路上越走越好，越走越開闊。