芭蕾舞對(duì)中國古典舞基訓(xùn)的影響

■陸麗萍

一.中國古典舞的形成

中國是一個(gè)歷史悠久的文明古國，而我國舞蹈也有著深厚的民族根基。從遠(yuǎn)古時(shí)期，人們就以手舞足蹈來表達(dá)他們的信仰、崇拜與情感。舞蹈從“純舞”到“戲舞”的轉(zhuǎn)型，出現(xiàn)了新的舞蹈形式——戲曲舞蹈，也就形成了中國古典舞的前身。而芭蕾藝術(shù)起源于意大利。我國解放后在“古為今用、洋為中用”的指導(dǎo)方針下，北京舞蹈學(xué)院開始在戲曲舞蹈的基礎(chǔ)上，引用、借鑒、融合西方芭蕾舞的科學(xué)性和規(guī)范性，創(chuàng)造起一個(gè)全新的中國古典舞。

二.中國古典舞建立初期遇到的問題

中國古典舞成立之初，立意于從戲曲舞蹈中把中國古典舞獨(dú)立出來。口號(hào)是：以戲曲為基礎(chǔ)，以芭蕾為方法，建立中國古典舞教材。其中基礎(chǔ)是指戲曲中的風(fēng)格造型、風(fēng)格技巧，方法是指芭蕾所具備的科學(xué)性。但實(shí)際操作起來并不容易，畢竟戲曲是做、念、唱、打的綜合藝術(shù)，它具有豐富的舞姿并形成一定的程式，但有些舞姿偏小，難以舒展，要把舞蹈從中獨(dú)立出來非常困難。在當(dāng)時(shí)中國古典舞基訓(xùn)課堂中基本使用的是戲曲中的訓(xùn)練方法，一段時(shí)間后發(fā)現(xiàn)行不通，因?yàn)榛?xùn)的根本任務(wù)是培養(yǎng)舞蹈演員扎實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)、人體的基本素質(zhì)、舞蹈的形態(tài)與高難度技術(shù)技巧。而戲曲中沒有適應(yīng)舞蹈的科學(xué)體系。在這樣的情況下中國古典舞基訓(xùn)便進(jìn)行了一次“科學(xué)化、系統(tǒng)化”的討論和研究，以此來加強(qiáng)中國古典舞基訓(xùn)教材的科學(xué)系統(tǒng)性。此時(shí)的芭蕾舞基訓(xùn)已經(jīng)積累了幾百年的經(jīng)驗(yàn)，有它一整套的較為科學(xué)的訓(xùn)練體系，在發(fā)展的過程中形成了嚴(yán)格的規(guī)范和結(jié)構(gòu)形式，正好彌補(bǔ)中國戲曲舞蹈在訓(xùn)練中的不足之處，能更好地鍛煉演員的基本功和身體形態(tài)以及肌肉的素質(zhì)。

在這次“科學(xué)化、系統(tǒng)化”的改革中，首先通過借鑒芭蕾基訓(xùn)確定了中國古典舞基訓(xùn)的舞姿、跳躍的基本方法、跳的連接動(dòng)作和輔助動(dòng)作，確定了把上的訓(xùn)練動(dòng)作。包括什么動(dòng)作活動(dòng)哪一部分肌肉、增長身體哪部分的能力、把上的哪個(gè)動(dòng)作為把下的哪些技巧和跳躍做準(zhǔn)備，課堂中從把桿“一位擦地”開始由淺入深、由易到難，這樣芭蕾舞便為中國古典舞基訓(xùn)提供了完善的教學(xué)結(jié)構(gòu)。

其次，找到中國古典舞和芭蕾舞訓(xùn)練上的共性。如：腿的直立、重心的要求以及如何使學(xué)生更有效地掌握舞姿和旋轉(zhuǎn)、跳躍技巧的能力。我們不能把西方芭蕾的東西照搬全抄，那樣會(huì)失去我們自己的民族性，如果沒有了民族性就不是中國古典舞了。

另外，認(rèn)識(shí)到芭蕾舞發(fā)展技巧的規(guī)律。如何把基本的舞姿發(fā)展到空中去，從而形成跳躍技巧等，這樣我們就能運(yùn)用芭蕾的科學(xué)方法來結(jié)合自己的舞蹈，這才是學(xué)習(xí)的重點(diǎn)。根據(jù)這些原則我們就能豐富自己的教材。

三.現(xiàn)階段我們應(yīng)注意的問題

現(xiàn)在，中國古典舞基訓(xùn)初步的教材已經(jīng)基本形成，并在一步步走向完善和成熟。最主要表現(xiàn)為中國古典舞在教學(xué)中已經(jīng)將以風(fēng)格訓(xùn)練為主的身韻和以訓(xùn)練演員基本功為主的基訓(xùn)分開，變成兩門不同的課程，這樣不僅能把學(xué)生的身法韻律訓(xùn)練得很有“中國特色”，而且在基訓(xùn)課上能通過芭蕾的科學(xué)性把學(xué)生身體的各個(gè)部位的能力訓(xùn)練得很好。

在現(xiàn)在的中國古典舞基訓(xùn)課堂上，我們一般都是腳底下用芭蕾的訓(xùn)練方法，上身加上中國古典舞的舞姿，再加上中國古典舞中下肢特有的“勾、繃、蒯”，這樣的結(jié)合不僅能訓(xùn)練學(xué)生的規(guī)范性和能力，還能讓他們上身松弛，技巧方面我們也不放棄戲曲中的傳統(tǒng)技巧。實(shí)踐證明了這種訓(xùn)練方法是可行的，但有些方面還是值得我們注意。

以前戲曲舞蹈的舞姿都偏短，大多是強(qiáng)調(diào)能力方面的訓(xùn)練，當(dāng)戲曲舞蹈轉(zhuǎn)變成中國古典舞時(shí)，我們更多追求的是長線條的美，就是芭蕾舞中所強(qiáng)調(diào)的延伸和外開的感覺。所以一些戲曲動(dòng)作在經(jīng)過芭蕾加工后形態(tài)上有了一些變化，如現(xiàn)在中國古典舞訓(xùn)練中最簡單的擦地，老師也會(huì)強(qiáng)調(diào)外開、延伸，這就是芭蕾始終貫穿在動(dòng)作中的要求，還有一些戲曲中的舞姿在融入芭蕾后也有所變化，如常見的射燕，以前在戲曲中只強(qiáng)調(diào)它的舞姿和造型感，而這個(gè)舞姿腿部的膝蓋并得比較緊，使得舞姿看上去太小，不符合舞蹈的審美，因此在原有的基礎(chǔ)上老師會(huì)強(qiáng)調(diào)把動(dòng)力腿的大腿根向外伸長，這樣不僅在視覺上舒展了，在訓(xùn)練演員的肌肉線條上也大有好處，這些方面都體現(xiàn)了中國古典舞在吸收了芭蕾后的改進(jìn)。

中國古典舞發(fā)展至今，我們特別要強(qiáng)調(diào)的一點(diǎn)是：在吸收與轉(zhuǎn)化的動(dòng)作、風(fēng)格上不能丟失了民族特征！丟失了民族風(fēng)格特征，我們的中國古典舞將夾在“洋不洋，土不土”的尷尬境地。還有一點(diǎn)我們必須要注意的就是：要堅(jiān)持走“芭蕾與民族”相結(jié)合的道路，從創(chuàng)建初期，傳統(tǒng)戲曲舞蹈風(fēng)格與芭蕾基訓(xùn)結(jié)構(gòu)框架的相結(jié)合，逐步轉(zhuǎn)化為科學(xué)性、民族性的結(jié)合，來發(fā)展和提高我們的訓(xùn)練體系。

總之，中國古典舞還是一個(gè)新生的舞種，雖然她發(fā)展得很快，但還有許多不足之處，需要我們不斷地去完善和提高，我想通過我們的共同努力，一定能使中國古典舞成為世界上著名舞種之一！