一本讓我受益良多的好書
——讀趙宋光主編《音樂教育心理學概論》有感

楊薇

（南京藝術(shù)學院 音樂學院，江蘇 南京 210013）

一本讓我受益良多的好書
——讀趙宋光主編《音樂教育心理學概論》有感

楊薇

（南京藝術(shù)學院 音樂學院，江蘇 南京 210013）

本文以一個讀者的角度對由趙宋光等人編著的《音樂教育心理學概論》一書進行評述，旨在通過對其“多重視角、獨創(chuàng)性、本土化、實證研究和理論與實踐相結(jié)合”五個特點的歸納總結(jié)，使讀者本身知識水平和思維能力得到拓展和深化，并從本書內(nèi)容的研究角度和研究方法中得到諸多啟示。

《音樂教育心理學概論》 音樂教育研究方法 特點

隨著音樂教育事業(yè)的發(fā)展，音樂教育心理學作為其一門重要的分支學科逐步成為眾多音樂教育研究者的熱門領(lǐng)域。由此形成的一系列研究成果也頗為豐富，從最初由鄒敏、鐵明所著的《音樂教育心理學》（連載于《音樂教育》1937年第5卷第1、2、3、4、5、6期），到近十年內(nèi)出版的章姚姚《音樂教育心理學》（婦女出版社1998年出版）和由曹理、何工合著的《音樂學習與教學心理》（上海音樂出版社2000年出版）等，其研究內(nèi)容也隨著人們對音樂教育心理學認知的發(fā)展而不斷拓展和深入。2003年4月出版的由星海音樂學院教授趙宋光先生主編，羅小平、黃虹、何平為副主編的《音樂教育心理學》則在前人的研究成果上加以補充和創(chuàng)新，正如趙宋光先生自己所說：“本書具有溯源尋本、以史代論，理論思索與感性積淀相結(jié)合，強調(diào)實踐性、注重本土化研究、提倡實證研究等特點。”從一個讀者的角度來看，這本書使我對此前并不熟悉的音樂教育心理學有了較為清晰的認識，并且在音樂教育研究方法上得到了諸多啟示。在閱讀這本書的過程中，以下幾個特點給我留下了深刻的印象。

一、“不一樣”的編寫者

最初讓我對這本書感到“眼前一亮”的是這本書的編寫者。它是由主編、副主編和撰寫者共計七人這樣一個團隊合力而成的，并且這七人來自多個不同的學科。就拿主編趙宋光先生來說，從我之前所見過的文章來看，主要是以研究樂律學和音樂美學方面為主。通過相關(guān)信息的搜索與整理，對于趙宋光先生的簡介大致是這樣的：趙宋光（1931—），男，星海音樂學院教授，他是我國著名哲學家、音樂理論家，其研究范圍包括哲學、律學、音樂美學、傳統(tǒng)音樂、音樂教育、水利工程、數(shù)學等諸多學科領(lǐng)域。他的主要成果有論著《論五度相生調(diào)式體系》、《關(guān)于民族調(diào)式和聲的一些理論問題》、《關(guān)于和聲的民族特點問題》、《論音樂的形象性》、《數(shù)在音樂表現(xiàn)手段中的意義》、《論美育的功能》、《從感性認識向理性認識飛躍的奧秘》、《數(shù)學教學方法新探》、《天球十八視域》、《黃河河套雙主槽綠化工程芻議》等。先生的治學領(lǐng)域已經(jīng)橫跨自然科學與社會科學兩大領(lǐng)域，其知識之廣博，思維之靈活，結(jié)構(gòu)之縝密，實在令人驚嘆。再觀我們的音樂教育心理學，它作為一門新興的交叉學科，其結(jié)構(gòu)組成是以音樂學、教育學、心理學等多門學科的有機綜合，而不是多門學科的簡單疊加，所以說我們不能夠從單純的音樂或心理學的角度去學習并理解這門學科，而應該全面擴充自己的認知水平，以多重的視角去分析問題，在這一點上，本書的編寫者們給了我很大的啟示。

二、開拓者的勇氣和精神

本書的一大特色在于它的獨創(chuàng)性。就拿第一大部分“緒論與學科構(gòu)建于發(fā)展篇”中所重點談到的中西方音樂教育心理學發(fā)展概述來說，這對于我們今后研究音樂教育心理學是具有歷史性意義的。中國古代音樂思想關(guān)于心理學的著作并不少見，但是，由于資料及其零散、繁瑣且缺少科學依據(jù)，因此以往每次談到此類話題便是廖寥幾字。而在這本書中，作者用一百多頁紙的篇幅把中西方的音樂教育心理學發(fā)展的輪廓清晰地勾勒出來。編者們并不是把資料進行簡單的羅列和梳理，而是對其進行深入的思考，做出分析和評價。盡管它沒有史論專著的詳細具體，盡管在某些方面還不夠完美，但是它帶領(lǐng)我們走出了音樂教育心理學史論研究的第一步，為后人的補充和深入提供了理論幫助。值得一提的是，編者們在談論到中古、近古音樂教育心理學思想的時候，除了對《樂記》等音樂美學名著和嵇康、阮籍等文人音樂家進行分析之外，更是把琴樂（古琴）教學心理學思想作為中國古代音樂教育心理學的一個重要組成部分來研究?！肮徘賹χ袊糯魳肥返淖饔媒^不亞于鋼琴對于西方近代音樂史所做出的貢獻”（趙宋光《音樂教育心理學》），因為古琴是最能夠體現(xiàn)中國文人精神的樂器，琴樂的教育心理學思想在封建社會音樂教育體制中處于極其重要的地位，甚至對當代音樂教學也仍具有現(xiàn)實意義。如唐代琴家陳康士強調(diào)學習過程中應發(fā)揮主觀能動性的音樂學習心理思想，薛易簡的“多則不精，精則不多”的音樂教育心理學思想等。從另一個角度講，編寫者也希望通過對琴樂教育心理學的研究能夠?qū)⑽覈糯魳方逃睦韺W思想的優(yōu)良傳統(tǒng)發(fā)揚光大。

三、強調(diào)本土音樂文化

編者們在談論到中國音樂教育心理學在新世紀的發(fā)展趨勢時提出，“應立足本土，以我為主融合古今中外音樂教育心理學的精粹，結(jié)合中國音樂教育的具體實踐進行系統(tǒng)研究。這一方面是要加強學科建設，迅速組織專業(yè)研究隊伍，形成群體合力的優(yōu)化組合。另一方面是要積極挖掘中國古代音樂教育心理學的精華，吸取外國音樂教育心理學優(yōu)秀的研究成果，以中國音樂教育具體情況為據(jù)，總結(jié)出中國音樂教育活動的心理規(guī)律”。在本書中，則多處體現(xiàn)這一特點，除了剛剛提到的研究“古琴音樂教育心理學思想”之外，編者們在“關(guān)于節(jié)奏、節(jié)拍感知相關(guān)的音樂教學手段”中提出了一種由趙宋光先生新創(chuàng)的節(jié)奏念聲方案以幫助兒童更好地理解“節(jié)奏”的特征。它是在我國傳統(tǒng)記譜法中“鑼鼓經(jīng)”這一特殊品種的基礎上發(fā)展而來的，從“鑼鼓經(jīng)”中的“象聲字詞”選取若干，運用了念聲的方法，并設計了它們的用法規(guī)格。這樣一來，原本枯燥、機械、單一的打拍子，念節(jié)奏，用“冬、代、大、拉”等九個音節(jié)進行念唱，就像在演奏打擊樂器一樣，這樣生動有趣的節(jié)奏練習能夠更好地提高學生學習音樂的積極性且簡單易行，對于兒童音樂教育，是值得推廣的。這套方案用的是中國常用打擊樂器發(fā)音的象聲字詞，符合中國人的發(fā)音習慣。趙宋光先生倡導把我國傳統(tǒng)音樂文化精髓運用于現(xiàn)代以西方教學模式為主體的學校音樂教育，不僅有利于我們了解和掌握我國的傳統(tǒng)音樂文化，并且使得它們能夠得以保護和傳承。

四、大量的實證材料研究

提倡用實證研究材料，是本書的特色之一。編者們親自從事問卷調(diào)查和分析來研究人對音樂的感受及其發(fā)展的特點、規(guī)律。如：為了研究音樂的熟悉性與人的反應之間的關(guān)系的測試所總結(jié)出的 “倒U曲線理論”，編者們在1998年9月2日至10月21日期間，在星海音樂學院95級各專業(yè)的本科生（共約70人）中進行的一項（分若干次完成）關(guān)于重復與喜歡程度關(guān)系的測試。在被測試的六首樂曲的片段中，有其中五首的問卷統(tǒng)計結(jié)果在不同程度上都印證了“倒U曲線理論”，并且經(jīng)過深入研究得出單純重復、重復間隔時間的長短，社會環(huán)境因素及歷史積淀等具體因素與音樂反應之間的關(guān)系。編者們在“音樂反應研究與音樂審美意識的建構(gòu)”這一章中，通過先后7個測試對音樂情緒的和諧性、音樂的熟悉性、音樂的復雜性與人的反應的比較研究來揭示音樂反應規(guī)律并把它運用到了實際教學中以解決問題。在我國音樂教育研究中往往是以思辨分析為主，而忽視了音樂教育實踐的實證研究。許多文章以一定的個人經(jīng)驗積累為前提，通過推論得出結(jié)論，或從固有的思想、理論和經(jīng)驗模式出發(fā)，到音樂教育實際中去例證。其結(jié)果由于不能深入研究音樂教育實踐，缺乏對音樂教育活動特征和規(guī)律的深刻揭示而致使音樂教育研究學術(shù)水平難以提高。因而，對于我們來說，不僅僅要求掌握書中的內(nèi)容，更要學會怎樣運用這種科學的研究方法。

五、兼具理論性與實踐性

整本書是以理論性和實踐性的相互交融為價值主線的。一方面通過對音樂教育行為中的心理現(xiàn)象及其發(fā)展規(guī)律的研究來幫助廣大音樂教師提高音樂教育心理學的認知水平，另一方面編者們以他們自身的音樂教學實踐所總結(jié)出的科學方法來指導教師們解決實際教學過程中的問題。編者們在第十章 《教師藝術(shù)審美經(jīng)驗的全面積累》中提出，教師首先應具備的是豐富廣博，既有專門化的，又有盡可能全面的藝術(shù)審美經(jīng)驗和宏遠的美育意識，以此幫助學生用多種方式、多種角度深入地感受音樂，全面理解音樂，提高他們的音樂審美能力，進而幫助他們建立起更為豐富的，也互相關(guān)聯(lián)的總體藝術(shù)素養(yǎng)。從實踐的角度來說，要積累多方面的藝術(shù)審美經(jīng)驗，除了對音樂音響經(jīng)驗進行積累之外，還要豐富我們的藝術(shù)想象力，通過音樂以外的各種藝術(shù)參照體，多種視角地認識音樂的目的。編者們把音樂藝術(shù)形態(tài)（曲式、主題、句法與氣息、節(jié)奏與節(jié)拍、音色、織體與繪畫、攝影、建筑、小說、戲劇等藝術(shù)形態(tài)做一種通感的比較討論，旨在揭示不同藝術(shù)形態(tài)有著一種內(nèi)在的同構(gòu)性，而教師要進行全面的藝術(shù)審美經(jīng)驗的積累，就需要把握這種同構(gòu)性，實現(xiàn)觸類旁通的藝術(shù)感悟。這一方面對于音樂教師素養(yǎng)的提高，另一方面培養(yǎng)學生用多視角的思想方法來看待音樂表現(xiàn)形式，其意義都是相當深遠的。

擁有一本好書相當于擁有了一位好的老師，整本書讀下來有種“意猶未盡”的感覺。通過對這本書的學習，我對音樂教育心理學有了一個全新而系統(tǒng)的認識，它必將對我進行音樂教育研究提供很大的幫助。當然，對一本書的理解不能僅僅停留在書的數(shù)量與讀書的次數(shù)上，還要在讀書過程中勤于思考，勇于拓展，真正地實現(xiàn)把理論運用到實踐中去。

［1］趙宋光等編著.音樂教育心理學概論.上海：上海音樂出版社，2003.

［2］羅小平，黃虹.音樂心理學.上海：上海音樂學院出版社，2008.

［3］曹理，何工.音樂學習與教學心理.上海：上海音樂出版社，2007.

［4］居其宏，馮效剛.音樂學文論寫作.南京：南京大學出版社，2007.

（作者系南京藝術(shù)學院音樂學院07級碩士研究生）