有一代愛樂者將上個世紀90年代視為難忘,那是一個音樂生活豐富而趣味盎然的年代,不僅可以不出國門便親眼目睹音樂大師的風采,而且還個個迷上價格昂貴但品相高雅的進口原版唱片。90年代中期的一天,一些愛樂者相聚一堂,開始策劃出版有關音樂與唱片的期刊。這是有別于專業(yè)音樂學術刊物的一種新型的音樂雜志,它與品味生活有關,類似生活·讀書·新知三聯(lián)書店頗受讀者群體普遍歡迎的《讀書》。
《愛樂》最初以不定期“叢刊”的形式1994年底在三聯(lián)書店出版,董秀玉任總編輯,朱偉任執(zhí)行主編,主要參與創(chuàng)辦者包括李南、曹利群、王毅、周游、耿捷、何非、唐思東等。“創(chuàng)刊號”封面人物選中指揮家卡拉揚,在當時的愛樂者中造成很大的賣點,據(jù)說第一次印刷很快售罄,還緊急加印了一次。15年后的今天,這本“創(chuàng)刊號”已經(jīng)混上了“古董”的身份,網(wǎng)上的二手價格可能已經(jīng)上漲幾十倍,而新的《愛樂》雜志則越來越少人問津,令人唏噓。
《愛樂》雜志在那個年代幾乎是愛樂者手中唯一的指導性讀物,所謂指導性在于它為購買和聆聽者提供了新鮮資訊和接受經(jīng)驗的共享。愛樂者與“不可言說”的音樂之間突然多了道媒介,這種與音樂有關的言說決不同于一般“隔靴搔癢”的“心情文字”,它能夠深入音樂本質,洞見音樂真諦,學者或作家對知識的占有量有助于他們對音樂進行靈性的把握。
作為時尚休閑類期刊,《愛樂》也有擴張的“野心”,創(chuàng)刊僅一年便奇跡般地獲得了雙月期刊號,2001年更是改為國際16開本月刊,并將視角投注于當下國內外音樂事件和音樂趨勢,并開辟諸多可持續(xù)發(fā)展的嶄新欄目。從2002年開始,《愛樂》每期附贈一張CD,實現(xiàn)了與國際同類音樂雜志在形式上的接軌。2004年,《愛樂》再次改版,以全彩印銅版紙的形態(tài)進一步逼近時尚類雜志,因為成本過高,發(fā)行及廣告業(yè)務繼續(xù)萎縮,自2007年開始不得不回復到雙月刊,并縮小了開本,以膠版紙單色印刷。同時,《愛樂》的內容定位發(fā)生重大變化,每期以一位作曲家的某種創(chuàng)作體裁為主,重點對作曲家生平及作品而不是唱片版本進行闡釋,通過書籍的形態(tài)行普及入門之道。
當眾人耳熟能詳?shù)淖髑以趦赡甑臅r間里一一亮相之后,相對生僻的人物勢必即將登場,如此辦刊方針如果繼續(xù)下去,我們便有可能通過這樣的方式達到“提高”的目的。在曲目日益爆炸的時代,任何一位愛樂者都應該進一步拓寬自己的視野,逐步接近自己所未知的領域,深化對音樂世界的認知。從這個意義上講,今天的《愛樂》所走的,何嘗不是一條獨特而現(xiàn)實的坦途?!?/p>