魯繡

談起刺繡，人們可以想到中國古代靈巧的女紅。一只小小的繡花針在女紅手中如游龍飛鳳，穿針引線間，栩栩如生的牡丹、鴛鴦便躍然眼前。

中國刺繡一直是為人稱道的傳統(tǒng)技藝。江蘇的蘇繡，湖南的湘繡，廣東的粵繡，四川的蜀繡作為中國四大名繡，無不爭奇斗艷享譽中國歷史。

而誕生于齊魯大地的魯繡，博采“蘇、粵、蜀、湘”四大名繡之長，又獨具一格，列數(shù)“八大名繡之一”，是中華民族悠久刺繡文化的重要組成部分。

早在春秋戰(zhàn)國時期，魯繡就登上了歷史舞臺，史稱“齊紈”或“魯縞”，是歷史文獻中記載最早的一個繡種。在秦朝達到極盛，至漢代已相當普及，《史記·貨殖列傳》上對此有“冠帶衣履天下”之稱。不僅如此，還出現(xiàn)了專門為繡業(yè)而設置的“服官”，據(jù)《漢書》記載，“齊三服官作工各數(shù)千人，一歲費數(shù)巨萬”，而且，在漢朝魯繡就通過絲綢之路傳到西亞，轉而傳向歐洲的羅馬帝國，當時繡業(yè)的昌盛和重要可見一斑。

不過從唐代后期，由于中國北方連年戰(zhàn)亂，桑地及織繡生產(chǎn)受到嚴重破壞，若干織繡工人遷徙南方，北方刺繡從此長期衰落。直至明代后期，魯繡才又聞名于世，達到高度水平。

綿遠悠長的齊魯文化賦予了魯繡濃郁的地方特色和豐富的人文內(nèi)涵。繡品不僅有服飾用品，也有觀賞性的書畫藝術品。從古代帝王公卿的章服到尋常百姓家，魯繡滲透到千家萬戶。

當稚子蹣跚學步時，鞋子上繡的是虎頭、豬臉、鯉魚等動物圖案，寓含有“健壯如虎”、“肥豬進寶”、“連年有余”等吉祥之意#8943;#8943;人間美景，天上彩虹，無論春花秋月，還是夏雨冬雪;無論林中自由自在的鳥，還是池中無憂無慮的魚，只要蓬勃如朝日，只要燦爛似晚霞，都繡在布中。一幅幅精美絕倫的繡品，宛如歷史的畫卷，生動詳實地記錄了時代的變遷。

魯繡作為刺繡的一部分，具有中國刺繡的共性特點外，還有自己獨特的藝術風格。

魯繡也稱衣線繡，較其它繡種不同。魯繡多以暗花織物作底襯，以彩色強捻雙股衣線為繡線，采用齊針、纏針、打籽、滾針、擻和針、鎮(zhèn)繡(辮子股針)、接針等針法，選取民間喜聞樂見的人物、鴛鴦、蝴蝶和芙蓉花等內(nèi)容。它構圖簡練樸實、色彩明亮對比強烈，針法粗細相間，極富裝飾性和立體感，華麗與素雅兼?zhèn)洹?/p>

現(xiàn)代臨淄考古組保存的東周刺繡殘片，鄒縣文物保管所存有的元代魯繡珍品，以及故宮博物館的明代魯繡，如《百鳥朝鳳圖》、《羅漢圖》等，都是魯繡杰出的代表作。

“遠看顏色近看花”。魯繡粗獷豪放，色彩濃麗。大紅、棗紅、桃紅、天藍、深藍、藏青、深茄紫、黑色等是“魯繡”的常用色。魯繡構圖層次分明，色彩強烈對比，渲染出一種無拘無束、開朗奔放的民族氣質(zhì)。

從鄒縣出土的1350年李裕庵墓葬中的繡裙、袖邊、鞋面上，可以看到圖案蒼勁粗獷、質(zhì)的(地)堅實牢固的魯繡;在故宮博物院中的明代作品《文昌出行圖》、《芙蓉雙鴨圖》中，魯繡用色鮮明、針法豪放、樸實健美，這些都向世人展示出魯繡繡飾鮮明而不脫離實用的民間藝術風格。

在魯繡工藝的發(fā)展傳承過程中，一般是依靠親鄰好友、母親姐妹、師徒相授等途徑來傳承。在民間，三五成群的女子們聚在一起，在一種叫做“撐子”的繡花架子上飛針走線，這種撐子是用來將衣裙、手帕、被褥、肚兜、轎衣等要繡花的具體部位均勻撐開，繡花針穿梭在這個平面區(qū)域，栩栩如生、美麗吉祥的繡品便躍然布面。精美的圖形在爭相傳摹相互交流中得以流傳，并不斷推陳出新。

隨著時代的變遷及地域的政治、經(jīng)濟、文化、審美情趣、民俗民風等的差異，魯繡的風格也在不斷變化。膠東各地及魯中地區(qū)的梭子花邊和抽紗，等都是魯繡的衍生品，濟南的發(fā)絲繡也是魯繡發(fā)展到一定時期產(chǎn)生的優(yōu)秀品種。在現(xiàn)代工業(yè)化和電腦技術的參與下，傳統(tǒng)魯繡這棵千年古樹逐漸長出粗壯的新枝。有“中國工藝家紡名城”之稱的文登市，繼承傳統(tǒng)手繡工藝全部針法的魯繡，并形成一項支柱產(chǎn)業(yè)，傳承創(chuàng)新，先后生產(chǎn)覆蓋床上用品、抽紗、服飾三大門類產(chǎn)品4000多種，遠銷美、英、法、德等60多個國家和地區(qū)。濟南、濰坊等地也傳承并創(chuàng)新了魯繡技術，用現(xiàn)代化科技使魯繡擴大產(chǎn)業(yè)化，提高生產(chǎn)效率，精美繡品作為高檔禮品是贈送友人賓朋的佳品。

美眷如花，似水流年。2000多年的過往浮塵，掃蕩了各種傳統(tǒng)藝品，或沉寂或湮滅，只有魯繡美麗如昔，2000多年前是如此，2000多年后更是如此。魯繡是中國繡園中是一枝艷麗的奇葩，成為傳遞中國刺繡文化與和平藝術的使者。

Chinese embroidery has always been acclaimed as a traditional handicraft art. The Su embroidery of Jiangsu， the Xiang embroidery of Hunan， the Yue embroidery of Guangdong， and the Shu embroidery of Sichuan are honored as China’s four famous styles of embroidery.

The Lu embroidery of Shandong， which integrates the essences of the above-mentioned four styles of embroidery， is listed as one of China’s eight famous styles of embroidery.

Shandong’s time-honored history endows Lu embroidery with its rich local characteristics and culture. Lu embroidery can be appreciated not only as costume products， but also as calligraphy and painting. From the imperial clothing in the ancient time to the ordinary families， Lu embroidery has spread to numerous households.

The style of Lu embroidery is bold and unconstrained with strong colors， such as scarlet， purplish red， pink， azure， dark blue， and black. Lu embroidery has distinct layers and strong color contrast， displaying a kind of unconstrained and open national temperament.

With the vicissitudes of time and affected by the political， economic， cultural， aesthetic， and folk customs of different regions， the styles of Lu embroidery have also been constantly changing. The shuttle lace and drawnwork of Jiaodong and Central Shandong are products derived from Lu embroidery. The hair embroidery of Jinan is also a kind of excellent part of Lu embroidery developed at a certain period. Thanks to modern industrialization and computer technology， new elements have been added to Lu embroidery. In Wendeng City， Shandong Province， which is honored as a Famous City of Domestic Handicraft Textiles， Lu embroidery has become a pillar industry， which products three categories of products of more than 4，000 types exported to more than 60 countries and regions like the USA， UK， France， and Germany. Jinan and Weifang have also inherited and innovated Lu embroidery technology and have expanded the scale of Lu embroidery with modern technologies.