楊海軍
摘要影片《南京!南京!》的音樂(lè)整體主題以中提琴演奏為主,低音弦樂(lè)群鋪墊,鼓的打擊樂(lè)聲貫穿,調(diào)式采用小調(diào)式,部分地方運(yùn)用民族調(diào)式的旋律,用來(lái)渲染影片的氣氛和刻畫人物的內(nèi)心。音樂(lè)多以訴說(shuō)性的、氣息悠長(zhǎng)的旋律展開,篇幅不多的音樂(lè)給觀眾的感受卻很多,影片功力很高的音響設(shè)計(jì)使得音樂(lè)綜合色彩更加豐富,電影音樂(lè)是畫面的延伸,具象和抽象及科技的結(jié)合使電影藝術(shù)更具表現(xiàn)力。
關(guān)鍵詞呼喚式,訴說(shuō)性;人性回歸;環(huán)境聲音;深度感
看了《南京!南京!》,心情沉重,以這段歷史為素材也曾多次被搬上銀幕,但是青年導(dǎo)演陸川沒有過(guò)多追求吸引眼球的所謂戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面,而是拍出了中國(guó)人人性的力量。該片采用的是有聯(lián)系的兩段式結(jié)構(gòu)展開故事的。前半部分段落主要講述了南京被日軍包圍后,國(guó)民黨精銳部隊(duì)中的陸劍雄等愛國(guó)志士頑強(qiáng)抵抗、終被俘、被殘酷的集體屠殺的故事。音樂(lè)也從中提琴的“訴說(shuō)”到最后大屠殺時(shí)那種悲壯而煽情的弦樂(lè)群演奏,給觀眾留下深刻的印象。而后半部分則以德國(guó)人拉貝所建立所謂的“安全區(qū)”內(nèi)的國(guó)人與日本占領(lǐng)軍之間的殘酷的人性拉鋸戰(zhàn),此時(shí)的音樂(lè)多以刻畫人物的心理敘述為主,最后導(dǎo)致日本兵角川的人性回歸,到他“救人”、自殺的故事敘述。劇中人物主要有兩條線索:一條線索是代表中國(guó)軍民群像的各個(gè)典型人物:英勇抵抗的陸劍雄、尊嚴(yán)女性的姜淑云、人性游弋的唐先生、堅(jiān)強(qiáng)妻母的唐太太、最美犧牲的小江、黎明希望的小豆子。音樂(lè)也從不同的角度對(duì)這些形象進(jìn)行了刻畫塑造。另一條線索是代表不同戰(zhàn)爭(zhēng)態(tài)度的日本人:人性回歸的角川、人性泯滅的伊田、悲情慰安的百合子。這些人物的組合從最基本的個(gè)人單位詮釋了一幅富于真實(shí)感的戰(zhàn)爭(zhēng)圖畫。而德國(guó)人拉貝在這部影片中只是一個(gè)事件背景的安排,沒有過(guò)多描述。影片不像傳統(tǒng)大片那樣揮毫潑墨的大面積使用音樂(lè),用音樂(lè)造一種勢(shì),此影片的音樂(lè)使用更看重的是內(nèi)涵、人性的東西,所以宏大的交響樂(lè)場(chǎng)面也很少,但是每次音樂(lè)的出現(xiàn)都讓觀眾的心隨音樂(lè)一起流淚,特別是中提琴拉奏出的悠長(zhǎng)旋律主題,似乎在傾訴著人間那段歷史的悲哀。
影片開始的音樂(lè)是德國(guó)音樂(lè)家羅伯特·舒曼的鋼琴曲《Winter Time》,琴鍵敲出了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷和無(wú)奈,樂(lè)曲的速度很慢,旋律是小調(diào)式,呼喚式的音調(diào)主題把觀眾帶回了那個(gè)痛心的歷史年代。當(dāng)鋼琴聲結(jié)束后,日本樂(lè)器尺八演奏出不和諧的音程,伴隨著低沉的弦樂(lè)群音色和大鼓的敲擊聲,使影片故事得以展開。
在影片(00:03:45-00:04:10)之間,日本人開始攻南京城,大批國(guó)民黨守城士兵潰逃,仍有大量不愿投降的士兵,其中以陸劍雄為代表的留下來(lái),在這座城市里展開了無(wú)望而慘烈的抵抗。影片作曲劉彤在這里使用五聲民族瀲調(diào)式,小提琴組演奏出一段凄涼的旋律,這個(gè)音樂(lè)好似給觀眾講述著這個(gè)城市、這個(gè)民族、這個(gè)國(guó)家的不幸。
在影片(00:05:40~00:07:30)之間,這段音樂(lè)是本影片音樂(lè)配樂(lè)最長(zhǎng)的一段,也是音樂(lè)情緒對(duì)比最多的一段。日本人攻破了南京城,城市瞬間橫尸遍布,畫面的凄慘和音樂(lè)的“哭訴”使每一位中國(guó)觀眾的心在滴血。音樂(lè)開始是低沉的弦樂(lè)貝司鋪墊,獨(dú)奏的中提琴以上行的小六度大跳展開旋律進(jìn)入,然后尾音落在小調(diào)的屬音上保持,中提琴演奏的旋律全句只有三個(gè)音,但是每個(gè)音都像針一樣扎在觀眾的心里;中提琴后的音樂(lè),低沉的弦樂(lè)貝司繼續(xù)保持為背景引出了大鼓敲擊的歡快節(jié)奏。這鼓聲好像告訴觀眾日軍占領(lǐng)南京后的得意心情,這段音樂(lè)以女聲的凄涼哼唱結(jié)束,給人以戰(zhàn)爭(zhēng)的無(wú)奈和人性的泯滅之感。
在影片(00:28:50-00:30:40)之間,尺八又一次演奏出不協(xié)和的音程,然后鼓聲有節(jié)奏的敲擊作為背景,低音弦樂(lè)繼續(xù)鋪墊,小提琴組時(shí)斷時(shí)續(xù)的演奏,音樂(lè)配合畫面描述著日本兵令人發(fā)指的慘無(wú)人道的行為。但是導(dǎo)演這時(shí)候敘事卻用了一個(gè)日本兵角川的復(fù)雜、矛盾的心理描寫,當(dāng)他看到自己的軍隊(duì)給鄰國(guó)造成巨大傷害時(shí),人性回歸的他心理承受著巨大的壓力,以致最后自殺。此段音樂(lè)的鼓聲結(jié)合了大量殺戮的凄慘畫面,不但在聽覺上對(duì)觀眾是一種沖擊,同時(shí)鼓聲的運(yùn)用也給人們以覺醒等深層次的心理暗示,與電影主題相呼應(yīng)。
在影片(00:35:40-00:36:20)之間,聽這段音樂(lè)我流淚了,不是我脆弱,而是每一個(gè)中國(guó)人在看到這一幕時(shí),都會(huì)和我一樣。這一段畫面是日本兵第一次大規(guī)模的屠殺中國(guó)同胞,音樂(lè)先是低音弦樂(lè)群拉奏出低沉的音樂(lè),好似人發(fā)出來(lái)的嗚咽聲,中提琴下行的小調(diào)式旋律進(jìn)入,旋律悠長(zhǎng)的氣息,以致觀眾也跟著樂(lè)句的呼吸點(diǎn),吸著劇院周圍不太多的氧氣。這段哭泣、訴說(shuō)性的中提琴旋律配合著畫面,我相信如果有上蒼,他看到后也會(huì)為之動(dòng)容。
在影片(00:39:10—00:44:00)之間,這段音樂(lè)由三部分構(gòu)成。第一部分是長(zhǎng)笛演奏出凄婉的旋律,豎琴作為背景,整個(gè)配器只有這兩件樂(lè)器,音樂(lè)配合著畫面顯得很平靜。當(dāng)?shù)诙鷮⒁煌罋⒌闹袊?guó)同胞被帶到了屠殺場(chǎng)后??吹饺绱酥嗟闹袊?guó)同胞被日軍殺害,他們被日軍的非人行為驚呆了,有一個(gè)同胞大聲喊“中國(guó)不會(huì)亡”,大家都跟著喊起來(lái)。在中國(guó)同胞的大喊聲和日軍的子彈聲中,第二部分音樂(lè)響起,影片的作曲者采用豐滿的弦樂(lè)群演奏,宏大煽情的音樂(lè)“洗刷”著每一個(gè)中國(guó)人滴血的心,同時(shí)輝煌的音樂(lè)也給遇難同胞以音樂(lè)的祈福。在密集的鼓聲中,第三部分音樂(lè)開始,這部分音樂(lè)只有鼓聲,很強(qiáng)的鼓聲,聲聲敲擊著觀眾的神經(jīng)。鼓聲配合著日本兵角川站在高處背對(duì)著鏡頭的畫面,他看著堆積如山的尸體??粗麄?nèi)毡臼勘摹敖茏鳌保膬?nèi)心深處的人性回歸主題再一次被刻畫,漸快、漸強(qiáng)的鼓聲又一次給國(guó)人以覺醒的心理暗示與電影主題交相呼應(yīng)。
在影片(01:20:35~01:21:55)之間,這段音樂(lè)讓人感受到中國(guó)女同胞人性的偉大。當(dāng)日本軍需要100個(gè)中國(guó)女人去做慰安婦,才能換回難民營(yíng)的安全時(shí),偉大的中國(guó)女性為了挽救同胞而犧牲自己的精神,感動(dòng)著在場(chǎng)的每一個(gè)觀眾。這段旋律依然是中提琴演奏,豎琴作為背景,音樂(lè)最后以女聲哼唱淡出,整段音樂(lè)優(yōu)美中帶著無(wú)盡的悲傷,這段音樂(lè)讓人觸摸到中國(guó)人性深處最美的東西,同時(shí)也讓觀眾感受到當(dāng)日軍人性一旦退化到獸性時(shí)的憤怒和無(wú)奈。
在影片(01:26:20-01:27:20)之間,電影引用德國(guó)音樂(lè)家舒曼的鋼琴曲《Winter Time》再次響起,呼喚式的旋律主題又無(wú)情地?fù)軇?dòng)著觀眾此時(shí)脆弱的神經(jīng),日本兵角川看到中國(guó)女人被蹂躪后悲慘的命運(yùn),讓他未被泯滅人性的心理又一次震撼了。
影片結(jié)束音樂(lè)又回歸中提琴那哭訴的主題,后面弦樂(lè)群的轉(zhuǎn)調(diào)進(jìn)入,凄美、蒼涼的音樂(lè)讓人記住這段人類歷史上的不幸。音樂(lè)是畫面的延伸,抽象的音樂(lè)可以給具象的畫面更高層次的內(nèi)涵,《南京!南京!》也不例外。
除了音樂(lè)帶給觀眾思索以外,本片聲效的動(dòng)態(tài)運(yùn)用效果也全面展現(xiàn)了影片音響設(shè)計(jì)能力之高。音效、聲相已是現(xiàn)代音樂(lè)的有機(jī)組成部分,它是傳統(tǒng)音樂(lè)的有益補(bǔ)充。環(huán)境聲音對(duì)比從影片00:10:55處日本巡邏小分隊(duì)推開教
堂的木門開始,影片帶觀眾進(jìn)入了一個(gè)較大的廳堂式的空間,在這個(gè)較大的“空曠”環(huán)境中,合適的聲音“混響”“延遲”和“反射”效果的出現(xiàn),配合影視畫面,讓觀眾從視覺和聽覺上都感受到了真實(shí)的空間環(huán)境的塑造,將人們帶入到一個(gè)嚴(yán)肅而又恐怖的氣氛中。在與分鏡頭的音響處理上,聲音同樣具有非常明顯的距離感和深度感,特寫鏡頭中聲音距離很近,而大背景則明顯在混響和延遲處理上讓人產(chǎn)生了聽覺的空間立體感。當(dāng)角川接到命令沖出教堂呼叫援軍時(shí),角川的叫喊聲雖然也帶有回響,但混響度已經(jīng)減弱,使聲音明顯區(qū)別于教堂內(nèi)的效果,將兩段鏡頭之問(wèn)的空間差異,在聲音上予以合乎情理的銜接。而隨后趕到的援兵搖響的警報(bào),導(dǎo)演運(yùn)用攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)和演員移動(dòng)的調(diào)度,風(fēng)匣警報(bào)的聲音方向在空間位置上產(chǎn)生了明顯的音量電平、運(yùn)動(dòng)、距離的改變,聲音造型上營(yíng)造了超越出有限銀幕之外的空間特征。影片中最激烈的一場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面產(chǎn)生在影片(00:17:20~00:21:00)的位置,這一段極具真實(shí)感的戰(zhàn)爭(zhēng)戲,是全面展現(xiàn)影片音響設(shè)計(jì)的地方。這段影片的聲音處理非常具有震撼效果,動(dòng)態(tài)范圍很大,以至于只有在影院里才會(huì)真切感受到這個(gè)片段視覺和聽覺的震撼,雖然現(xiàn)在的觀眾幾乎沒有能親臨戰(zhàn)場(chǎng)的真實(shí)體驗(yàn),對(duì)于坦克、迫擊炮、步槍的射擊聲音沒有可參考的實(shí)際聽感體驗(yàn),但卻完全能夠通過(guò)這段4分鐘的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)而身臨其境地體驗(yàn)一場(chǎng)激烈的殊死戰(zhàn)斗的氣氛。每一聲槍響都像是在自己耳邊不同距離的爆炸,聲音短促而爆棚,由于使用5.1的聲像處理,比左右聲像在聲像多點(diǎn)上的表現(xiàn)手法要豐富,所以槍聲的方位和距離感都很明確,子彈高速擊中墻體、鋼盔或人體,以及流彈和爆炸殘片的散落,都清晰可辨,多方位的立體聲相配合畫面把電影環(huán)境做得惟妙惟肖,不同口徑武器射擊聲音差別都有所體現(xiàn),所有的音效都與電影畫面中所呈現(xiàn)的內(nèi)容保持高度一致,而整體的頻率音響師在布局時(shí)分布的又很清楚,高中低頻的豐富分布,才使聲音的距離感和方位感都很明確,雜而不亂。在角色對(duì)話的應(yīng)用和聲效的動(dòng)態(tài)范圍及音量電平控制處理上,突出射擊與爆炸的動(dòng)態(tài)感和量感,用音效音響淹沒角色對(duì)話,產(chǎn)生極大的壓迫、恐懼感。
這個(gè)影片音樂(lè)也讓我想起了猶太導(dǎo)演斯皮爾伯格以二戰(zhàn)期間德國(guó)納粹屠殺600萬(wàn)猶太人為素材拍攝的電影《辛德勒的名單》,影片那悲傷憂郁的音樂(lè)基調(diào)透過(guò)辛德勒的眼睛在那個(gè)沒有人性的年代中努力尋找人性的微茫。斯皮爾伯格曾這樣回憶拍攝過(guò)程:“對(duì)于我來(lái)說(shuō)這是一次全新的體驗(yàn),這次我感到重要的不是我的想象力,而是我的良心,突然間,我一貫用來(lái)逃避現(xiàn)實(shí)的攝像機(jī)直面現(xiàn)實(shí),在拍攝中我哭了,我每天都流下熱淚?!蔽蚁嘈徘嗄陮?dǎo)演陸川和斯皮爾伯格應(yīng)該有同樣的感受,他也同樣在影片中尋找那個(gè)沒有人性年代的人性回歸?!缎恋吕盏拿麊巍返囊魳?lè)整體很靜很柔和,約翰·威廉姆斯在音樂(lè)創(chuàng)作上采用了與以往不同的浪漫樂(lè)派的傳統(tǒng)寫法。而作曲家劉彤在《南京!南京!》中“鼓”音樂(lè)的運(yùn)用,有時(shí)讓觀眾聽起來(lái)覺得很吵很震撼,但是它的敲擊聲卻從音樂(lè)音響上串起了一條民族覺醒的音樂(lè)理念;中提琴的“訴說(shuō)”讓觀眾觸摸到了人性的最深處;鋼琴的呼喚式主題,讓我們每一個(gè)中國(guó)人永遠(yuǎn)忘不了那段歷史的傷痛;音樂(lè)柔和簡(jiǎn)練的旋律將一個(gè)民族復(fù)雜而沉重的內(nèi)心世界表現(xiàn)得淋漓盡致??傊?,此電影音樂(lè)感動(dòng)著和融化著我們每—個(gè)中國(guó)人。