汪士卿：無限可能與可為

張　清

近日獲悉《沿江而上》獲得2009年美國艾美獎最佳攝影提名，著實為老朋友汪士卿高興了一把。艾美獎是國際頂尖大獎，最佳攝影提名，對一部紀(jì)錄片攝影師來說也是一個莫大的榮耀了?，F(xiàn)在的汪士卿依然忙碌，自去年年底釜山AFA(亞洲電影學(xué)院)歸來，他的創(chuàng)作腳步從未停歇。

汪士卿，陜西人，2000年畢業(yè)于北京電影學(xué)院攝影本科。喜愛攝影，愛好書法，鐘情音樂，喜歡Michel Jackson。電影攝影對于汪士卿來說，既是愛好，又是工作，更是一種堅持不懈的理想和信念。任何一項活動能夠堅持下去，都是對意志的磨練。書法需要極致用心，書法修身養(yǎng)性，有助于性格和價值觀的塑造，意志品質(zhì)的磨練，觀察能力的提高，而這些都有助于成為一個好的攝影師，并且體現(xiàn)在他的工作和生活當(dāng)中。汪士卿說：“自己拍攝《沿江而上》其實從書法中汲取了很多營養(yǎng)，留白、含蓄、結(jié)構(gòu)的表達是有中國味道的，滲透著我個人的理解。”

從照相機到攝像機

數(shù)碼影像時代：請簡單介紹一下這半年你的創(chuàng)作情況?

汪士卿：我今年三、四月份接拍了一些廣告片，給歌手愛戴和顏楚杉拍了四首MV，是超16毫米膠片的，北戴河外景和北京攝影棚混合，歌手和導(dǎo)演很滿意。四、五月份在徐州，和陜西老鄉(xiāng)制片人吳奇合作了數(shù)字電影《翅膀下的風(fēng)》，真人真事改編的，王迅和李勤勤主演，很感人。影像上這次比較考究，索尼F900R配了四款佳能的定焦鏡頭，燈光師由我的好友攝影師封瀾擔(dān)任。六月份至今都在拍一個宣傳片，這個片子主要是為明年上海世博會鐵道館準(zhǔn)備的，由鐵道部影視中心和派格太和環(huán)球傳媒公司聯(lián)合制作，將在明年世博會上向全世界展示中國在鐵路方面的建設(shè)成就。最終成片只有十分鐘，完全用畫面講故事，沒有解說詞，交響樂作曲是三寶。最近我們剛剛完成了大同到秦皇島(大秦線)，京津城際高速和上海南京(滬寧線)的拍攝，馬上還要到廣州，海南去。下半年我會更多的拍攝一些劇情片。

數(shù)碼影像時代：據(jù)我了解你的從業(yè)經(jīng)歷還蠻曲折的。你當(dāng)初是怎么喜歡上攝影的?

汪士卿：今年是我的本命年，算來我涉足攝影已經(jīng)20年了。15歲那年我離開家鄉(xiāng)陜南安康，到江蘇無錫無線電工業(yè)學(xué)校學(xué)習(xí)，在那里我認識了一位非常好的攝影老師蔣抗美，我們同學(xué)成立了一個攝影小組。我買了一個海鷗牌DF-1照相機，可更換鏡頭的那種。后來接觸到一個帶28mm廣角鏡頭的相機，發(fā)現(xiàn)它能夠拍到比人眼視線更大的景物，那時候就深深被“她”吸引了，覺得影像的世界特別神奇，后來和朋友們一起練習(xí)著拍黑白照片，自己沖洗，樂趣無窮。1992年19歲那年，中專畢業(yè)被分配回西安鍛壓機床廠，開始一年的下車間工作，那時候并沒有放棄拍照的興趣。趕上廠子里2000多人換身份證，我拿著相機，燈光設(shè)備，背光板和三腳架等去各個車間拍證件照。這次經(jīng)歷可以說實現(xiàn)了我在拍照上一個量的積累，業(yè)余時間還拍了很多西安民俗，黃土高坡，城墻大街小巷之類的，算是在構(gòu)圖和審美上有了自己的一些看法。1994年，感覺拍電影比照相更吸引人，于是想考北京電影學(xué)院，但由于基礎(chǔ)不足也沒有相關(guān)背景，所以在工作之余還去西安美院學(xué)習(xí)畫畫素描色彩等，連續(xù)考了三年，直到1996年才正式考上，算是圓了一個夢，開始真正接觸電影制作。

數(shù)碼影像時代：通過你的經(jīng)歷能看出來你是一個非常堅毅的人，對攝影特別熱愛的人。你堅持的理由和追求的意義在哪里呢?

汪士卿：其實所有的堅持都源于種愛好和夢想吧。有理想就努力去實現(xiàn)它。對于電影，除了喜歡，還是喜歡，電影和我的生活密切相連，不做電影也不知道去做什么，1996年從西安辭了公職考入電影學(xué)院，當(dāng)時就決定了我會為之奮斗一生，絕不改變。隨著年齡的增長，感覺生活本身就好似電影，不同階段有不同的故事，非常精彩?，F(xiàn)在要做的是體悟生命，戒驕戒躁，把握機會。做自己喜歡的事，此生無憾吧。

紀(jì)錄片也可以講故事

數(shù)碼影像時代：你拍過的紀(jì)錄片從《像灰塵一樣飛》，到《西站非典》，再到2007年的《沿江而上》，這三部片子都有著特殊的社會背景，反映了社會的某些現(xiàn)實層面。比如《像灰塵一樣飛》主要講一個被拐賣婦女掙脫束縛來京打工的生存經(jīng)歷；《西站非典》講述的是在非典期間北京西站人們的百態(tài)；《沿江而上》從經(jīng)濟、文化、民生等各種層面，反映三峽水壩工程對當(dāng)?shù)仄胀ò傩丈钏斐傻挠绊憽？梢哉f你剛畢業(yè)就開始接觸紀(jì)錄片拍攝，那么你對紀(jì)錄片是怎么看待的?

汪士卿：這幾部片子確實都滲透著定社會背景。因為我個人也是從陜南的小鎮(zhèn)上走出來的，所以也格外關(guān)注底層人們的生活。在我看來，紀(jì)錄片對電影來講是一種有營養(yǎng)，有價值，有幫助的片種，紀(jì)錄片被譽為電影里的一顆明珠。很多國際大導(dǎo)演都是從紀(jì)錄片起步自然的轉(zhuǎn)到故事片，這也是我堅持的創(chuàng)作觀念，故事片與紀(jì)錄片兩者并沒有明確的鴻溝，也不需要各立門戶。拍紀(jì)錄片也可以用講故事的手法，要知道電影創(chuàng)作的可能性是無限的。這幾部紀(jì)錄片的拍攝對我?guī)椭浅４螅劝鸭o(jì)錄片拍好，再去拍故事片會水到渠成。

數(shù)碼影像時代：你認為一個好攝影師的標(biāo)準(zhǔn)是什么?

汪士卿：我覺得對攝影師來說，你拍攝的素材滿足拍攝需求，能被后期剪輯人員夸獎的時候就算好的攝影師。記錄的素材能匹配連貫，而不是一盤散沙，這最能夠體現(xiàn)攝影師的用心。所以我覺得一個好的攝影師應(yīng)該先去學(xué)習(xí)剪輯。另外攝影師還應(yīng)該用心體驗手中的拍攝工具，這也是出一部好作品的因素之一，需要去鉆研，時刻關(guān)注影像技術(shù)的發(fā)展，與時俱進，注重應(yīng)用。

數(shù)碼影像時代：那你對當(dāng)今數(shù)碼影像技術(shù)的發(fā)展是怎么看待的?

汪士卿：我個人非常關(guān)注影像技術(shù)的發(fā)展，從膠片到數(shù)碼，從標(biāo)清到高清，從磁帶到固態(tài)存儲等，尤其是近幾年數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展，其變化速度之快令人驚嘆。現(xiàn)在攝影和攝像的界線也開始模糊了，很多照相機也推出了高清視頻拍攝功能。技術(shù)的發(fā)展為創(chuàng)作提供了便利和更大的空間。當(dāng)你可以靈活運用各種影像手段去講述一個故事，一個哲理，表達一種思想的時候你會覺得影像是多么神奇，所以我也非常樂于與人分享交流拍攝心得。

數(shù)碼影像時代：聽說你是Panasonic的忠實用戶。你之前用過Panasonic的什么機器?Panasonic的產(chǎn)品主要有哪些吸引你的地方?

汪士卿：我在10年前剛剛接觸數(shù)碼攝像機的時候，用的就是Panasonic EZ-1，而且《沿江而上》用的也是P2 HD攝像機AG-HVX200拍攝，所以對其產(chǎn)品有著一種特殊的感情吧。從DV到DVCPRO，到P2卡，Ponosonic產(chǎn)品從高端到低端我都親自體驗過。像AJ-HPX3700MC、AJ-HPX3000MC、AG HPX303各有優(yōu)勢。紀(jì)錄片要求在最快的時間內(nèi)對現(xiàn)場的環(huán)境，事件，光線等種種信息做出判斷和應(yīng)變，用你的手段去還原和表現(xiàn)，這是一種很有效的訓(xùn)練。所以選擇一部好的靈活的攝像機非常重要。P2卡攝像機用起來非常靈活，又省磁帶，還安全，但需要攝影師具備一些數(shù)碼常識。

關(guān)于《沿江而上》

數(shù)碼影像時代：紀(jì)錄片《沿江而上》于2009年7月獲得美國EMMY(艾美獎)最佳攝影獎提名，具體情況是怎么樣的?

汪士卿：《沿江而上》于2006年12月完成了在中國三峽地區(qū)拍攝，2007年8月在加拿大蒙特利爾做后期，2008年1月在蒙特利爾的TECHINICOLOR轉(zhuǎn)為35mm膠片，在北美和歐洲影院發(fā)行。北美電視臺的播出發(fā)行是由加拿大的CBC，美國的國家地理頻道和PBS/POV負責(zé)的。導(dǎo)演張僑勇是加拿大籍華人，他在2002年跟隨父母和外公游覽三峽時產(chǎn)生了拍攝此片的想法。影片描述的是三峽工程的時代背景下，透視兩個出身不同的年輕人到游輪上打工的人生經(jīng)歷，對個人的沖擊和家庭變遷。該片這次能夠獲得艾美獎最佳攝影提名，我當(dāng)然非常高興。不管最終能否最終得獎，對我都是一個莫大的鼓勵和認可。

數(shù)碼影像時代：《洛杉磯時報》針對該片曾經(jīng)有過這樣一段評論：來自北京的攝影師汪士卿擁有一雙無瑕疵的眼睛，在他捕捉到的鏡頭中，美與不安定的因素共存。你是怎么理解的?

汪士卿：這部片子反映了一個時代片段，宏偉的三峽工程，美麗的長江，豪華的游輪這些都是它的美麗所在；而這個時代背景下三峽移民的生活狀態(tài)是其不安定之處。紀(jì)錄片體現(xiàn)了三峽工程給當(dāng)?shù)厝嗣駧淼挠绊懀魅斯彝サ呢毟F和她的工作地點——游輪的豪華構(gòu)成對比；男女主人公不同家庭背景及命運構(gòu)成對比；甚至幾代人的觀念對比，老一輩雖然無奈于三峽工程對他們生活帶來的巨大改變，卻還有“舍小家，為國家”的樸素與隱忍，而年輕人試圖通過自己的努力改變命運，家境優(yōu)越的男主人公希望用自己的能力和英語優(yōu)勢掙更多錢，卻最終碰壁，家境貧苦的女主人公希望通過上學(xué)改變自己的命運卻不得不輟學(xué)去游輪上打工……

數(shù)碼影像時代：你在自己的博客上談到《沿江而上》時說“會看電影的人能看到攝影師在影片中的電影觀念和拍攝信心”，那么《沿江而上》里面你的拍攝觀念和信心又是什么?對一個攝影師來說，在多年的拍攝過程中，是不是有一種始終不變的拍攝觀念標(biāo)準(zhǔn)?

汪士卿：我個人認為這部紀(jì)錄片介于真實電影和直接電影之間。在這個紀(jì)錄片我們借用了故事片的拍攝手法。就像剛才我說的兩者其實沒有很明顯的界線。拍紀(jì)錄片有很多方式，如何結(jié)構(gòu)影片，運作鏡頭，選擇什么樣的剪輯方式都是靈活的。我和張僑勇在拍攝時候有共同的看法：“It is not documentary，but cinema.(這不是紀(jì)錄片，而是電影。)”很多人看完也和我說怎么看著像一部故事片?里面有長達一分多鐘的長鏡頭，也有五秒鐘一切的短鏡頭?？梢哉f這部紀(jì)錄片是一部“不虛擬的故事片”吧。讓人看起來也不是很悶。至于是否有一種始終不變的拍攝觀念，我認為是沒有的，萬事皆在變化之中。隨著技術(shù)的發(fā)展，手中拍攝工具的演變，甚至個人閱歷的增長，都會有所變化，不變只是暫時的。技術(shù)不斷進步，觀念也要跟上。

數(shù)碼影像時代：這部紀(jì)錄片是由加拿大電影局(NFB)投資制作，而且你還曾經(jīng)是韓國釜山亞洲電影學(xué)院的學(xué)員。能給我們的讀者提供一些與國外制作方合作的建議嗎?

汪士卿：首先從這部紀(jì)錄片的導(dǎo)演說起，張僑勇本身就是具有國外生長背景的導(dǎo)演。他在加拿大出生長大，父親來自中國大陸，母親來自臺灣。他1999年從加拿大Concordia大學(xué)電影攝制專業(yè)畢業(yè)后，又到紐約繼續(xù)學(xué)習(xí)了兩年電影拍攝。和他合作非常輕松，他會給你很大自由和拍攝空間，對你的拍攝不過分干涉。通過這部紀(jì)錄片我接觸到了國際頂尖電影制作觀念以及合作模式，從選題融資制作發(fā)行他們都有這套嚴格的體系。尤其值得我們學(xué)習(xí)的是國外制作方那種嚴謹?shù)墓ぷ鲬B(tài)度和職業(yè)精神，每天都會制作詳細的工作表嚴格執(zhí)行。

采訪到此結(jié)束，汪士卿于第二天又匆忙趕赴廣州。他在廣州接到韓國釜山電影節(jié)的電郵通知，他的電影導(dǎo)演處女作《尋人啟示MISSING》，獲邀參加10月的PPP國際制片計劃。