宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)繁榮的原因

齊　萌

摘要:我國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)最早源于唐朝的“折枝花”,宋人將“折枝花鳥(niǎo)”繼承并發(fā)展,花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)得以迅速發(fā)展,并達(dá)到歷史上的高峰。宋代花鳥(niǎo)畫(huà)是綻放在兩宋畫(huà)壇的一枝奇葩,它題材廣泛、內(nèi)容豐富,形制構(gòu)圖精美奇巧,彰顯了宋人窮理、格物致知的文化追求和自然嚴(yán)謹(jǐn)、意趣深遠(yuǎn)的審美特征;其精致入微的描繪體現(xiàn)了高度的技法成就;多樣化的表現(xiàn)形式和藝術(shù)風(fēng)格則是在繼承傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。宋代花鳥(niǎo)畫(huà)從一個(gè)側(cè)面顯示了宋代繪畫(huà)的發(fā)展已經(jīng)達(dá)到了前所未有的成熟與繁榮。本文從宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展的社會(huì)背景、文化背景、政治背景分別進(jìn)行分析,試著探究工筆花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)在宋代達(dá)到歷史頂峰的原因。

關(guān)鍵詞:宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà) 宮廷畫(huà)院 意境

工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的重要組成部分,簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)指花鳥(niǎo)畫(huà)中形式語(yǔ)言表現(xiàn)較為工整細(xì)致的一個(gè)分支。它包括線描(又稱雙鉤或白描)、工筆淡彩、工筆重彩、沒(méi)骨畫(huà),亦包括一些兼工帶寫風(fēng)格的花鳥(niǎo)畫(huà)作品在內(nèi)。

花鳥(niǎo)畫(huà)作為一個(gè)畫(huà)種于唐代中期開(kāi)始獨(dú)立成科,到五代才走向成熟。至宋代,由于舉國(guó)上下文質(zhì)彬彬的文化氛圍和皇族階層的大力倡導(dǎo),使我國(guó)的花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)得以迅速發(fā)展,達(dá)到歷史上的高峰,其中主要的成就是院體花鳥(niǎo)部分,即本文所說(shuō)的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)。

任何一個(gè)時(shí)代的藝術(shù)都是它所處時(shí)代的產(chǎn)物,宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)的成就與宋代的歷史背景是緊密相連的。

一、社會(huì)政治背景

宋代是一個(gè)復(fù)雜的、充滿矛盾的時(shí)代,它是封建文化繁榮的一個(gè)高潮,但在軍事上卻軟弱無(wú)力,一直處在外族攻擊的陰影之下,它既具有大帝國(guó)的氣度,又潤(rùn)澤著柔美的風(fēng)韻。在此之前的隋唐、魏晉,以士為表率的社會(huì)各階層追求的主要是外在行動(dòng)的人生價(jià)值,文化意識(shí)上以輔佐政權(quán)或神權(quán)的“成教化,助人倫”為基點(diǎn),在審美中推崇的也是莊嚴(yán)整肅、宏麗恣肆、華貴雍容,整體趨向于“壯美”的陽(yáng)剛之氣;而自兩宋伊始,以士為表率的社會(huì)各階層所慕求的是內(nèi)在精神世界的感受與體驗(yàn)。在文化藝術(shù)上呈現(xiàn)的是欣賞愉悅、暢神內(nèi)修的格致,文靜典雅、平淡天真、蕭散婉約的陰柔“秀麗”之氣。

這種明顯的文化轉(zhuǎn)折在繪畫(huà)題材轉(zhuǎn)變上十分明顯。正因?yàn)樯剿?、花鳥(niǎo)更適合靜觀和優(yōu)美的表現(xiàn)方式,兩宋在山水、花鳥(niǎo)畫(huà)上所取得的成就,其以前及以后任何一個(gè)朝代都難以比擬。

1、宋代宮廷畫(huà)院建制的完善發(fā)展及畫(huà)學(xué)的確立促使宮廷繪畫(huà)的興盛

宋王朝建立后吸取前代統(tǒng)治者的經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn),為避免造成“方鎮(zhèn)太重,君弱臣強(qiáng)”的不利形式,加強(qiáng)中央集權(quán)防止武人割據(jù)及兵變,并實(shí)行崇文輕武的政策。為選拔官員進(jìn)一步發(fā)展科舉制度,士庶俱可由科舉入仕。因此,整個(gè)宋代便被染上了一層濃郁的文化氣息。

宋代的帝王對(duì)藝術(shù)比以往任何一個(gè)朝代的統(tǒng)治者都懷有更大的熱情。建國(guó)之初就沿襲了五代舊制,在宮中設(shè)立了“翰林圖畫(huà)院”,北宋初期的畫(huà)院在建制上并不是很完善,直到太平興國(guó)后政局開(kāi)始穩(wěn)定,統(tǒng)治者這時(shí)開(kāi)始留意畫(huà)院的建設(shè)。這時(shí)畫(huà)院的建設(shè)總體上還是帶有極大的隨意性和機(jī)動(dòng)性,沒(méi)有嚴(yán)格的制度和人員編制,畫(huà)院地點(diǎn)、創(chuàng)作活動(dòng)都多有變動(dòng)。到神宗時(shí)畫(huà)院的編制開(kāi)始有定員,職守有定額,定額的增減有審核?；兆谮w佶時(shí)期為了充實(shí)畫(huà)院還設(shè)立了“畫(huà)學(xué)”,引入科舉制度選拔培養(yǎng)繪畫(huà)人才?！爱?huà)學(xué)”始建于宋徽宗崇寧三年(1104年)六月,“畫(huà)學(xué)”有點(diǎn)類似現(xiàn)在的國(guó)家美術(shù)學(xué)院,畫(huà)學(xué)和畫(huà)院通過(guò)考試錄用或升遷人才,考試的標(biāo)準(zhǔn)要求畫(huà)手不僅要具備繪畫(huà)的功力,同時(shí)還要具備一定的文化修養(yǎng)。畫(huà)學(xué)生在經(jīng)過(guò)了嚴(yán)格的訓(xùn)練、考核之后,一部分優(yōu)異者從此獲得了機(jī)遇,被送入畫(huà)院。因此,宣和畫(huà)院畫(huà)家的人數(shù)之多、繪畫(huà)水平之高,可以說(shuō)空前絕后。

2、宗室畫(huà)家對(duì)推動(dòng)宮廷繪畫(huà)繁榮起到了決定的作用

歷代宮廷繪畫(huà)和宮廷畫(huà)院的興盛與否與帝王的喜好有著脫不掉的干系,可以說(shuō)貴族的繪畫(huà)及喜好決定著整個(gè)宮廷繪畫(huà)的狀態(tài)。唐代之前,雖然愛(ài)好繪畫(huà)的帝王大有人在,但其大都是出于政治目的,宮廷繪畫(huà)的基本格調(diào)是教化色彩,而兩宋的帝王則基本是出于藝術(shù)目的。宋代統(tǒng)治者在提倡繪畫(huà)方面的身體力行,對(duì)推動(dòng)整個(gè)畫(huà)壇的繁榮起到了決定性的作用。在整個(gè)宋代,皇族的繪畫(huà)興趣和繪畫(huà)天分堪稱一絕,不但出現(xiàn)了許多有成就的宗室畫(huà)家,而且大多數(shù)帝王都是繪畫(huà)好手。其中,又以北宋后期的帝王宗室畫(huà)家人數(shù)最多,成就最高,與宮廷畫(huà)院的關(guān)系也最為密切,尤其是宋徽宗趙佶(公元1082—1135年),更是“藝級(jí)于神”。在他的直接關(guān)注和統(tǒng)領(lǐng)下,北宋后期宮廷畫(huà)院達(dá)到了全面繁榮。

趙佶工書(shū)擅畫(huà),亦能作詩(shī)填詞。在繪畫(huà)方面,能畫(huà)人物、山水,花竹翎毛尤為專精。趙佶作為當(dāng)朝皇帝,是極力享受榮華富貴、縱情奢侈的人,對(duì)于精工富麗的黃派風(fēng)格有著根深蒂固的愛(ài)好。同時(shí),他又處在文人畫(huà)蔚然興起之后,受到時(shí)代風(fēng)氣的熏染,審美情趣中因此自然透射出濃郁的文人氣質(zhì)。趙佶在繪畫(huà)史上的貢獻(xiàn),除了創(chuàng)作外,對(duì)于畫(huà)家和畫(huà)院的建制也是一個(gè)重要方面。趙佶對(duì)于畫(huà)學(xué)和畫(huà)院的建制,開(kāi)創(chuàng)了宮廷繪畫(huà)創(chuàng)作纖巧工致、典雅綺麗的新風(fēng)貌。這一風(fēng)貌具體可以概括為生活的真實(shí)性、詩(shī)意的含蓄性及法度的嚴(yán)謹(jǐn)性,特別以花鳥(niǎo)畫(huà)最為明顯,畫(huà)史上稱之為“宣和體”?！缎踊W鵡圖》《芙蓉錦雞圖》《祥龍圖》《瑞鶴圖》等,屬于典型的“宣和體”畫(huà)風(fēng),藝術(shù)性頗高,足以代表傳統(tǒng)工筆設(shè)色花鳥(niǎo)畫(huà)的最高水平。這些由于都是對(duì)景寫生之作,畫(huà)家又有高超的寫實(shí)造型能力,對(duì)于形象的刻畫(huà)逼真幾乎達(dá)到了無(wú)懈可擊的程度。同時(shí),又生動(dòng)自然、略無(wú)拘板,體現(xiàn)了高度的生活真實(shí)性。然而反映在具體的描繪中,又絕不是對(duì)生活的照搬照抄,而是經(jīng)過(guò)了詩(shī)意的提煉,顯得清麗、婉約又耐人尋味。

3、宋畫(huà)家地位和待遇的提高激發(fā)畫(huà)家的創(chuàng)作熱情

宋政權(quán)是在五代十國(guó)割據(jù)的歷史條件下建立的,但是又不能僅以武力來(lái)完成對(duì)割據(jù)勢(shì)力的兼并,而是需要輔之以收買政策。因此宋初對(duì)被征服各國(guó)的文人士大夫盡量采取了懷柔政策,封以高官,賞以厚祿。這種政策同樣用在了對(duì)待畫(huà)院的畫(huà)家身上,并起到了非常顯著的效果。

宋朝官服的顏色是四品以上服紫,六品以上服緋,九品以上服綠。黃居寀由西蜀畫(huà)院進(jìn)入宋畫(huà)院授翰林待詔,曾得到“賜紫”的待遇。高克明在仁宗初年“嘗詔入便殿命畫(huà)圖壁”稱旨,也得到了皇帝的“賜紫”。關(guān)于宋代畫(huà)院畫(huà)家的政治地位和待遇,在畫(huà)院的授官上更能得到明顯反映,宋初時(shí)畫(huà)家授官的寥寥無(wú)幾,徽宗時(shí)授職的增多,畫(huà)院畫(huà)家不但授朝官,而且還參與政治、軍事、外交等重要活動(dòng)。到了南宋時(shí)期,畫(huà)院畫(huà)家出任朝官的現(xiàn)象更為普遍。從整體上看,由于政治的不穩(wěn)定宋代在對(duì)待畫(huà)院畫(huà)家的待遇并不是歷代最高的,但是由于宋代畫(huà)院畫(huà)家的來(lái)源大多是民間畫(huà)工出身的畫(huà)家,他們一旦進(jìn)入皇家畫(huà)院,階級(jí)地位隨之發(fā)生變化,在一定程度上也應(yīng)劃

入、至少接近文人士大夫階層,這無(wú)疑對(duì)畫(huà)師有著激勵(lì)作用。

二、社會(huì)文化背景

宋朝加強(qiáng)中央集權(quán)制,維護(hù)了封建王朝的統(tǒng)治,又提供了繁榮文化的條件。宋代厚待文人,前代不甚重視的技藝也達(dá)到了極高的水平,最終出現(xiàn)了“文昌盛世”的局面。這種社會(huì)文化環(huán)境對(duì)于宋人于花鳥(niǎo)畫(huà)中追求詩(shī)情畫(huà)意的藝術(shù)意境起到了很大的作用。

1、宋代理學(xué)的興起是宋畫(huà)講“理”“法”的學(xué)術(shù)、文學(xué)背景,宋詞的藝術(shù)氛圍為工筆花鳥(niǎo)畫(huà)大發(fā)展提供了時(shí)空環(huán)境。

理學(xué)家們以儒家的積極入世的思想克服道、釋的虛無(wú)消極,又以道、釋的超脫曠達(dá)克服儒家某些方面的偏執(zhí)與僵化。理學(xué)既影響了詩(shī)論,也影響了畫(huà)理。邵雍提出了“以物觀物”與“以我觀物”的命題;蘇軾在《超然臺(tái)記》里留下了“作詩(shī)觀物”論的影響,他在題趙昌黃葵花云:“晨妝與午醉,真態(tài)合陰陽(yáng),君看此花枝,中有風(fēng)露香”,形、神、理兼?zhèn)?北宋末年的董逌也著力于恰當(dāng)處理形與理的關(guān)系,論畫(huà),講“見(jiàn)理”“求理”“索于理不索于形似”。理學(xué)及宋代進(jìn)步哲學(xué)思想,廣泛深入地影響著宋代畫(huà)家的繪畫(huà)理念和創(chuàng)作實(shí)踐,另一方面,也給繪畫(huà)理論提供了思想基礎(chǔ),產(chǎn)生了著名論著,有力地推動(dòng)了繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展。宋理學(xué)合儒、道、釋三教為一體,涵蓋了三方面的人文精神,使儒家的道德美感和禪道的精神境界美感得以統(tǒng)一,繪畫(huà)也因此得到理論依據(jù)。

宋代的繪畫(huà),大多數(shù)都受宋代理學(xué)的影響,重視對(duì)物的細(xì)致入微地觀察,重視“形似”與“格法”。這種格物致知而盡性知窮地理解事物的方法,使得這一早已有之的概念在宋代真正發(fā)揚(yáng)光大,并成為世人觀察事物、認(rèn)識(shí)事物的普遍行為規(guī)范。相傳宋徽宗“以物觀物”,細(xì)致入微,能辨四時(shí)朝暮花蕊之別,知孔雀登高先抬哪條腿,這種師法自然追求細(xì)節(jié)真實(shí)的風(fēng)氣,反映在作品上,就形成了宋代花鳥(niǎo)畫(huà)特有的工細(xì)巧整、富麗雅致的審美特征。

2、繪畫(huà)理論的發(fā)展對(duì)繪畫(huà)的影響

宋代和宋之前的畫(huà)論對(duì)宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展也起了不可忽視的作用。郭若虛提出“氣韻非師”,認(rèn)為最賞心悅目的是“神之又神”,批評(píng)當(dāng)時(shí)缺乏生氣的作品,他主張人品與畫(huà)品統(tǒng)一:“人品既已高矣,氣韻不得不高;氣韻既已高矣,生動(dòng)不得不至;所謂神之又神而能精焉?！惫籼撜J(rèn)為“夫畫(huà)猶書(shū)也”,也應(yīng)該“本自心源,想成形跡”“得自天機(jī),出于靈府”“發(fā)之于情思,契之于絹褚”等等。這些審美觀點(diǎn)對(duì)宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)形式語(yǔ)言特征的不同方面都有一定影響。

宋人論畫(huà),言及“法”者甚多。劉道醇《宋朝名畫(huà)評(píng)》論“識(shí)畫(huà)之訣”的“明六要”“審六長(zhǎng)”?！缎彤?huà)譜》雖是著錄畫(huà)家、作品之書(shū),但所涉“十門”,包羅宏富,也涉及“法”。而前于黃庭堅(jiān)的郭熙《林泉高致》、郭若虛《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》,都是體大思想之作,其中不乏技法理論,且頗為精到。這都說(shuō)明了宋人對(duì)事物和自然現(xiàn)象入微的觀察,影響著宋代畫(huà)家的繪畫(huà)理念和創(chuàng)作實(shí)踐,有力地推動(dòng)了繪畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展。

3、宋詞往往是通過(guò)花鳥(niǎo)、風(fēng)月聲色的細(xì)細(xì)觀取來(lái)闡發(fā)內(nèi)心深處的心緒,更有鶯愁燕苦、惜春傷秋、花開(kāi)花落離情別意的比興詠嘆。即使是詞境豪放雄壯的蘇軾也有“秾艷一枝細(xì)看取,芳意千里似束?！钡脑?shī)句。心境意緒的復(fù)雜、細(xì)膩,暗渡于花鳥(niǎo)生命中。宋詞的長(zhǎng)短句,既是抒發(fā)心緒的需要,更是根據(jù)曲牌、配合管弦的音階和舞蹈的節(jié)奏用來(lái)讓教坊的樂(lè)工唱的,這唱的感染力比文學(xué)的詞更強(qiáng)。詞的感人之處,就是展開(kāi)對(duì)花鳥(niǎo)藝術(shù)的意境:“春雨細(xì),開(kāi)盡一番桃李。柳暗曲欄花滿地,日高人睡起。綠浸小池春水,沙暖鴛鴦雙戲?！本d綿之情,隱隱之境,詞中形象越是小如寒蟬流螢,越易將自己的心緒比喻得貼切,在空曠無(wú)垠的宇宙背景中,這些小生命是那么容易轉(zhuǎn)瞬即逝,如人的生命之無(wú)常,而生無(wú)限之感慨。景難留、聲易逝,唯有畫(huà)可長(zhǎng)存,每首詞都是一幅理想意境的花鳥(niǎo)畫(huà)。文貴曲盡之處,也就需要用視覺(jué)直觀的畫(huà)來(lái)表達(dá),使一種無(wú)盡的意永遠(yuǎn)聯(lián)想無(wú)窮。

任何一個(gè)時(shí)代的繪畫(huà)都有自己的特點(diǎn),這是由時(shí)代繪畫(huà)的發(fā)展規(guī)律以及當(dāng)時(shí)特定的政治、經(jīng)濟(jì)、文化環(huán)境決定的。文中從多方面分析了工筆花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)在宋代達(dá)到歷史頂峰的原因,目的只想起到拋磚引玉的作用,難免掛一漏萬(wàn),望讀者專家指正。

(作者單位:湖南工業(yè)大學(xué)包裝設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)院)