讓課堂器樂教學與新課改一路同行

梁　丹

【摘要】在中小學課堂器樂教學中應體現(xiàn)新的課程理念。即：以音樂審美為核心；以興趣愛好為動力；面向全體學生，注重個性發(fā)展；重視音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造；提倡學科綜合，理解多元文化。

【關鍵詞】課堂器樂教學；理念；審美；興趣；實踐；創(chuàng)造；綜合；多元文化

Let the classroom instrumental music teaching curriculum with the new ride

Liang dan

【Abstract】In the primary and secondary school instrumental music teaching in the classroom should reflect the concept of the new curriculum. Namely: the aesthetic of music as the core; to interests and hobbies as a driving force; for all students, pay attention to character development; emphasis on music practice, and to encourage the creation of music; promote disciplinary, multi-cultural understanding.

【Key words】 Classroom teaching instrumental music; Idea; Aesthetic; Interest; Practice; Creation; Synthesis; multi-cultural

器樂是音樂的重要組成部分，完整的音樂教育離不開器樂表現(xiàn)與創(chuàng)造的教學內(nèi)容。半個多世紀以來，世界各國創(chuàng)立了多種優(yōu)秀的音樂教學法體系，其中有不少就是基于器樂教學的，如奧爾夫教學法、鈴木教學法、伊迪絲?科爾曼的兒童創(chuàng)造性音樂教育實驗等，這些教學法體系對世界音樂教育的發(fā)展產(chǎn)生了積極的推動作用。在我國，從20世紀90年代起，器樂教學迅速在全國范圍開展起來，讓每一個中、小學生至少掌握一種以上的樂器，通過器樂提高所有孩子的素質(zhì)已成為大家的共識。

進入21世紀，國家實施了基礎教育課程改革，不失時機地頒布了《音樂課程標準》?！墩n標》進一步明確了器樂教學在音樂教學中的重要地位；而教育部又在新出臺的“2＋1工程”中明確規(guī)定每一個中小學生必須學會一件樂器。這些都為我們的課堂器樂教學進一步指明了方向，明確了目標。但是，在我們的音樂課堂教育教學中，如何更好地使我國的器樂教學真正能與國際接軌，讓每一個孩子都能從器樂表現(xiàn)中得到美的享受并滿足各自終身發(fā)展的需要呢？我想，我們必須以“新課標”為“航標”，在課堂器樂教學中，凸顯新課程理念。

1．課堂器樂教學必須以音樂審美為核心

課堂器樂教學同樣要以審美為核心，而決不能重新走上“以技能技巧”為核心的老路子。音樂教學作為審美教育的一種方式和手段，有著與一般學科不同的教學方法。主要體現(xiàn)為；從感性入手，采用體驗的方式，以情動人，以美感人，重視教育的潛效應。師生之間和諧的情感交流是音樂教學優(yōu)化審美功效的標志。藝術不能容忍說教，審美不能依靠灌輸。演奏教學的審美感知，首先在于幫助學生獲得良好的音色，準確的節(jié)奏、節(jié)拍，要把演奏教學的技術難度減少到最低程度，要充分認識到探索音樂美感的愿望，實際上是演奏教學唯一有效的動機。

我國音樂教育按其性質(zhì)劃分，一般可以分為普通音樂教育和專業(yè)音樂教育兩個體系。在普通音樂教育體系中，又可分為基礎音樂教育、師范音樂教育、職業(yè)音樂教育、高校音樂教育和社會音樂教育等不同類別。

就教育規(guī)律而言，各種類別的音樂教育都有著自身的體系和特點，決不可以相互替代。然而，我國的普通音樂教育卻長期受專業(yè)音樂教育的影響，追隨與沿用專業(yè)音樂教育模式，一直忽視對自身體系的研究與建設。這種狀況，直接導致了中小學音樂教育的專業(yè)化、成人化傾向，導致了音樂教育面向具有音樂天賦或音樂特長的少數(shù)學生，導致了中小學音樂教育在一些地區(qū)和學校成了準職業(yè)教育、準專業(yè)教育的現(xiàn)象。

因此，我們在進行課堂器樂教學前首先必須對其準確定位——以審美為核心，以避免重新走進準職業(yè)教育、準專業(yè)教育的怪圈。

2．課堂器樂教學必須以興趣愛好為動力

興趣對于學習的重要意義早已被人們認識，愛因斯坦的“熱愛是最好的老師”，這是一句至理名言，“地球人都知道”。關注和重視學生音樂興趣的培養(yǎng)，發(fā)展學生的音樂興趣與愛好，既是音樂學習的重要基礎和基本動力，也是學生在音樂上持續(xù)發(fā)展、終生熱愛音樂的根本保證。

《音樂課程標準》不僅充分闡述了“興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提”的課程理念，而且把“培養(yǎng)音樂興趣、樹立終身學習的愿望?！绷袨橐魳氛n程的目標之一。由此足見對其重要性的高度重視。

我想：之所以把培養(yǎng)音樂興趣作為基礎音樂教育的重要出發(fā)點，主要有這樣兩點因素。其一，音樂興趣是學生音樂學習的動力，是產(chǎn)生情感的基礎，同時也是學生在音樂方面可持續(xù)發(fā)展的重要前提。其二，學校教育只是人生的一個學習階段，已經(jīng)步入終身學習時代的學生，掌握學習方法比掌握學習內(nèi)容更為重要。

音樂教育的任務就是要充分挖掘每個人的愛樂天性和習樂潛能，最大限度地發(fā)展每個人的音樂興趣與音樂愛好，并使其逐漸提升為一種穩(wěn)定、持久的心理品質(zhì)，成為一種生活的內(nèi)容和有機組成部分。從這個角度上講，培養(yǎng)學生音樂興趣已不僅為了獲得音樂學習的動力，其本身就是一種目的，是一種反映在情感、態(tài)度、價值觀層面上的具體目標。

因此，在我們的課堂器樂教學中應把培養(yǎng)學生的音樂興趣作為我們音樂教育教學的目標之一。如何培養(yǎng)學生對課堂器樂學習的興趣呢？其一是教學內(nèi)容要能引發(fā)學生的興趣。例如：學生已學過的歌曲，（教材歌曲）生活中的音樂（影視歌曲、眼操、廣播操音樂、社區(qū)群眾文化活動中的音樂等）。其二，教學過程與方法新穎，互動性強，例如：采用游戲形式，或與唱歌、欣賞、創(chuàng)作、表現(xiàn)等領域整合，讓學生樂于參與。其三，要注意多激勵、多表揚、多肯定，讓學生經(jīng)常體驗成就感，以期待讓學生生成新的興趣。

例：

A、模仿吹

1=C 2/4

（師）f （生）p （師）f（生）p

123 0 ︳1230 ︳54320 ︳54320 ‖

B、顛倒吹

1=C2/ 4

（師）p（生）f（師）p （生）f

1230 ︱3210 ︱54320 ︱23450‖

C、旋律接龍（熟悉的歌曲）

可以采用師生接龍或生生接龍等多種形式。

3．課堂器樂教學也同樣提倡面向全體學生，注重個性發(fā)展

“沒有不可教育的學生，只有不善教育的教師。正確地判斷每個學生智力才能的不同特征及其發(fā)展?jié)撡|(zhì)，這是教育智慧中極為重要的部分?！薄笆悄嗤粒梢詿纱u瓦；是鐵礦可以百煉成鋼；是金子，就應當放出光彩?！笔澜缰麑W府美國哈佛大學舉行350周年校慶期間，有人問學校最值得自豪的是不是培養(yǎng)了6位總統(tǒng)和36位諾貝爾獎的獲得者，校長的回答出人意料，他說哈佛最引以自豪的并不是培養(yǎng)了眾多的總統(tǒng)和諾貝爾獎的獲得者，而是給予每個學生以充分的選擇機會和發(fā)展空間，讓每一枚金子都閃閃發(fā)光。

這一生動的案例對我們的課堂器樂教學是否有所啟發(fā)呢？

作為一種指導思想“面向全體”具體表現(xiàn)為強化普及意識，淡化甄別、選拔意識。也就是說，素質(zhì)教育是要創(chuàng)造一種適合學生的教育，而不是挑選適合教育的學生。對于我們來說，“面向全體”首先要求我們做園丁，而不是伯樂。伯樂的作用在于挑選人才，而園丁則是用萬紫千紅來打扮世界。

同時，我們又要讓每個孩子的個性得到最大限度的張揚，“給孩子一些權利，讓他自己去選擇；給孩子一些機會，讓他自己去體驗；給孩子一點困難，讓他自己去解決；給孩子一個問題，讓他自己去找答案；給孩子一種條件，讓他自己去鍛煉；給孩子一片空間，讓他自己向前走。”

成長無法替代，發(fā)展必須主動。在教學中，我們必須自覺改變“我講你聽”的傳統(tǒng)模式，每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發(fā)展個性的可能和空間。這些很值得 我們每一位音樂老師認真思索與深刻領會。

就拿我們的課堂器樂教學來 說，學生的個性差異很大，我們應面向中間、兼顧兩頭，也就是說讓好學生吃好，差生吃飽，以達到人人都有進步，個個都有收獲。

例：《小蜜蜂》。

1=C2 /4

5 4︳3 0 ︳2342 ︳10 ︳

1 1︳1 0 ︳ 22︳ 20︳

3453︳23 42︳34 53︳ 23 42‖

1 —︳ 2 —︳ 1— ︳2 —‖

這首練習曲是一首兩個聲部的合奏曲，對于優(yōu)秀的學生要求他們掌握一聲部的演奏，對于“學困生”，則要求他們掌握二聲部的演奏舊可以了。

4．重視音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造

傳統(tǒng)的學生觀，注重的是以知識和課本為中心的認識活動，把學習的本質(zhì)視為一種純認識過程。早在半個世紀之前，陶行知先生就對此作過一針見血的批評：“中國教育之通病是教用腦的人不用手，不教用手的人用腦?！边@句話正切中了我國教育長期以來忽視實踐活動的弊端。對于學習方式來說，“讀書”是學習，“實踐”是更重要的學習，學以致用，永遠是教育的直接目的。

我們都知道，課堂器樂學習的實踐性很強。因此，在教學中我們要做到精講巧練、趣練，與此同時，要把多個領域的音樂實踐活動與課堂器樂教學巧妙整合，以達到課堂器樂教學的多元化教學目的，讓課堂器樂教學成為音樂學科中的音樂感受與鑒賞、音樂表現(xiàn)、音樂創(chuàng)造、音樂與相關文化等領域共同發(fā)展、全面豐收的載體。例如：學習一首課堂器樂樂曲，學生光學會吹奏是遠遠不夠的。而應積極引導學生對樂曲作出多種反應，做到曲盡其用、一曲多用。比如讓學生對樂曲音樂情緒及音樂形象、對樂曲的感受作出恰當描述。運用動作表現(xiàn)音樂，唱唱樂譜，為樂曲創(chuàng)編歌詞，用打擊樂器為其伴奏。

鼓勵音樂創(chuàng)造在課堂器樂教學中包含兩個內(nèi)涵，一方面是側(cè)重于學生。在教學中可以用課堂器樂進行即興創(chuàng)造教學，例如可以用課堂器樂即興創(chuàng)編旋律?？刹捎谩靶苫卮稹?、“旋律接龍”、“即興模仿”等形式進行。

即興創(chuàng)造，關鍵在于即興，在具體的教學中，教師不必過于拘泥于形式和看重結(jié)果，主要目標應放在培養(yǎng)與鍛煉學生的創(chuàng)造意識方面。

鼓勵音樂創(chuàng)造的另一個重要內(nèi)涵，是在音樂教學和學習中側(cè)重教者而言，對于我們課堂器樂教學來說，不應有一個統(tǒng)一的模式和固定的程序，在我們的課堂器樂教學中盡管也有一些共性的教學規(guī)律與原則可以遵循，但從根本上說，其教學過程是充滿了創(chuàng)造性的。這要求我們在教學實踐中不斷探索，不斷積累。我們每一個老師都按照嚴格、細致的程序和統(tǒng)一的模式與標準去教學，這將意味著藝術精神和創(chuàng)造精神的死亡。

5．提倡學科綜合、理解多元文化

人類進入新世紀以來，世界教育的發(fā)展趨勢及走向有了一個重大變化，即倡導課程向?qū)W習者的經(jīng)驗和生活回歸，密切課程同學習者自身發(fā)展需要的聯(lián)系，追求課程的整合、融合與綜合。

我們在音樂課堂教學中學習課堂器樂，其終極目標并不在于要看學生通過幾年的學習，達到怎樣高的演奏水平，這一點我們在新課標中也找不到小學幾年級中學幾年級學生在課堂樂器的學習中達到怎樣具體的演奏水平，其表述是：“三到六年級、七至九年級每學年能演奏樂曲2—3首。參與樂曲、歌曲的表現(xiàn)。”我們在課堂教學中學習課堂器樂，目的之一是把演奏這一實踐活動作為理解多元文化的另一通道

2005年5月，中國教育學會音樂教育專業(yè)委員會器樂學術委員會在廣州成立，她標志著我國中小學器樂教學的發(fā)展步入了一個新的里程，她給我國中小學音樂課堂教學的改革增添了一股新的力量；她預示著一個中小學器樂教學的春天的到來！蘇霍姆林斯基說：“音樂教育，這不是為了培養(yǎng)音樂家，這首先是為了培養(yǎng)人?！蔽覀儸F(xiàn)在所從事的器樂教學，其實就是一項培養(yǎng)人的工程，是具有戰(zhàn)略意義的、旨在提高全民素質(zhì)的重要舉措。我們應在在各自的工作崗位上，付出自已的愛心和責任心，用創(chuàng)造性的勞動和出色的成績，開創(chuàng)音樂教育的新局面，為素質(zhì)教育的實施，為中華民族的偉大復興貢獻自已的力量。

收稿日期：2009-06-22