龐德的意象詩歌與中國詩畫

李　娟

摘要埃茲拉·龐德是美國意象派詩人的代表人物，他的詩作風(fēng)格受到了中國古代詩歌意象元素的影響，開創(chuàng)了美國20世紀(jì)初新詩運動的先河，同中國詩畫所傳達的審美意蘊具有異曲同工的效果。為美國意象派詩歌運動的發(fā)展做出了巨大貢獻。

關(guān)鍵詞龐德意象派詩歌中國詩畫

中圖分類號：122文獻標(biāo)識碼：A文章編號：1671-7597(2009)0410161-01

埃茲拉·龐德(Ezra Pound)是美國意象派詩人的代表人物，他開創(chuàng)了美國20世紀(jì)初新詩運動之先河，龐德通過對意象派詩的支持，使傳統(tǒng)詩學(xué)受到了沖擊，因此對現(xiàn)代英美詩歌的發(fā)展具有重大的影響。他的作品中常有我們頗為熟悉的中國古詩詞的痕跡，對于中國文化元素進入西方文學(xué)來講，龐德的作用居功至偉。在詩人龐德的心目中，中國文化博大精深而又意蘊深遠(yuǎn)，因此借用中國古典詩歌美學(xué)支持他的意象派詩歌理論是無可厚非的。

意象派是20世紀(jì)初期興起于美、英的一個詩派，它反對古典主義的嚴(yán)謹(jǐn)，也反對浪漫主義的華麗，主張以簡潔的意象來表現(xiàn)詩的本體和靈魂。意象派詩人提出了意象派詩歌創(chuàng)作的三原則：(1)直接描繪主觀的或客觀的事物：(2)絕不使用無助于表達的任何詞語；(3)關(guān)于節(jié)奏，依附于音樂性詞語的順序、而不是依照節(jié)拍的順序進行寫作。意象派反對詩歌中抽象的道德訓(xùn)誡與浮華之風(fēng)，主張用鮮明的意象，直接表達詩人的感受與體驗，力求使詩具有藝術(shù)的凝練和客觀性。這與中國古詩中所傳達的意境效果異曲同工。中國自古強調(diào)“詩中有畫、畫中有詩”，詩與畫雖是兩種不同的藝術(shù)，但精神與意念的審美意識是一致的。“空山新雨后，天氣晚來秋-明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留(唐代詩人王維《山居秋暝》)?！边@首詩可謂一幅水墨寫意畫，山雨初霽，萬物為之一新，又是初秋的傍晚，空氣之清新，景色之妙，可以想見。天色已暝，卻有皓月當(dāng)空，群芳已謝，卻有青松如蓋。山泉清洌，淙淙流瀉于山石之上，猶如一條潔白無瑕的素練，在月光下閃閃發(fā)光，亭亭玉立的荷葉紛紛向兩旁披分，掀翻了無數(shù)珍珠般晶瑩的水珠，那是順流而下的漁舟劃破了荷塘月色的寧靜。遠(yuǎn)景雨后秋山，夜空清湛，中景松林簇簇，月光斜映，清泉在大小相間的石上汩汩流下；近景，竹林里浣紗歸來的女孩和漁船緩緩穿過荷花叢中?？沼拿黛o中亦有聲音的意象泉聲、竹搖聲，更映襯出整幅畫面的生動性。筆墨隨意揮灑，毫不著力。王維在歷史上的確也是一個畫家，宋代蘇軾評其日：“味摩詰之詩，詩中有畫：觀摩詰之畫，畫中有詩?！?/p>

漢語是意合語言，具有強大的表意功能，中國古詩詩行中的不同意象可以直接并立連用，無須考慮語法或連接詞等媒介，如“大漠孤煙直，長河落日圓”，“樓船夜雪瓜州渡，鐵馬秋風(fēng)大敞關(guān)”，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬”等意象在語法沒有必然聯(lián)系，在意義上卻給人以無窮的想象空間和強烈的視覺感受，自有一番雋永不盡的意蘊。這與龐德極力推崇的意象派詩歌技巧“意象疊加”有同工異曲之妙，與“意象主義三原則”之一的“直接描繪事物”原則不謀而合。龐德提出了作詩的六大原則，即：使用通俗的語言，準(zhǔn)確的詞語，不用裝飾性詞語；創(chuàng)造新的節(jié)奏表達新的詩情：題材可以自由，不受限制：寫詩要用意象，要具體確切；明確，清晰，不可含混不清：簡練，濃縮。這與中國水墨畫的“惜墨如金”性相通。繪畫上意象是抽象的筆墨組合，在詩歌創(chuàng)作上則是詩意的載體，意象有時是靜態(tài)的，有時是動態(tài)的。一個物象可以構(gòu)成意趣各不相同的許多意象。而意象的表述，在畫上是以最恰當(dāng)、最少的筆墨表達物體最多的精神內(nèi)涵，可謂“惜墨如金”；而在意象派詩上，則注重用最恰當(dāng)?shù)摹⒆钌俚墓P墨貫串詩的意象而產(chǎn)生意蘊，可謂“語言精粹”：無須諱言，兩者都需以最經(jīng)濟的筆墨語言抒情達意，這種共通性亦是詩畫相通的又一個意思。詩人對于繪畫美的感覺得到鍛煉或?qū)W會用畫家的眼光觀察事物，善于捕捉存在于事物中的繪畫性因素，也會使自己的詩作不自覺地增添繪畫美。

龐德的著名短詩《在地鐵站里》同樣是意象韻味之傳神的代表作。“The apparltion Of these faces in the crowd；Petal s on a wet， black bough，”(人群中幻影般浮現(xiàn)的臉：潮濕的，黑色樹枝上的花瓣。)這首詩雖短，但詩人以凝重的冷色調(diào)展現(xiàn)了其超強的靈感捕捉力，他的詩歌意象鮮明，注重感官感受，讀來頗有中國詩“許中有畫”的意味。幾張美麗的面孔在晦暗色調(diào)地鐵站的突然出現(xiàn)，正如樹枝上的花朵一般，為壓抑的黑色的樹枝底色注入了充滿生命活力的鮮亮的色彩，這種方法類似于繪畫中色彩的反差，由于有深色而又帶濕氣的樹枝的反襯，漂亮的面孔從光線黯淡的地鐵站里突顯出來。龐德自己說此詩是“一剎那思想和感情的復(fù)合體”。雖然沒有明顯的動態(tài)景物，但靜態(tài)的畫面經(jīng)過讀者的聯(lián)想使人過目難忘。中國西漢時期漢武帝劉徹為思念李夫人所作的《落葉哀蟬曲》：“羅袂兮無聲，玉墀兮塵生。虛房冷而寂寞，落葉依于重扃。望彼美之女兮，安得感余心之未寧?”龐德譯做英文版Liu che(《劉徹》)，詩句中除了對原詩進行了翻譯創(chuàng)作以外，結(jié)尾添加一句“A wetleaf that clings to the threshold，”(“一片潮濕的樹葉粘在門檻上”)，與前五句意象看似無關(guān)，卻給讀者傳達了無盡的遐想，可以想見，門檻的凄清，陰濕又孤伶的一片葉子，這樣的畫面和氛圍是何等的寂寞與凄冷。后來這一句被公認(rèn)為意象疊加法的典范。龐德還翻譯了很多中國詩人李白的作品，雖然譯作與原文的出入之處在所難免，但作品部充分反映了他的豐富想象力和畫面感，也強烈地表明了他對于中國古典詩歌意象美的執(zhí)著追求和創(chuàng)作時的良苦用心。

中國詩重視意象，其詩風(fēng)生動、簡練、清朗、恬淡，中國畫更是可以寓激情于清靜，這樣不說教、不判斷的語言風(fēng)格和簡潔、凝練的審美趣味，對意象派詩人來說，是富于吸引力的。龐德認(rèn)為中國詩歌中的意象正是他所追求的藝術(shù)特征，因為這也是意象派詩歌理論的核心，這種意象感與中國詩畫中的形象感可以說屬于同一審美范疇。因此，龐德從中國文化元素中汲取了大量豐富而新鮮的營養(yǎng)，為意象派詩歌運動在美國的發(fā)展做出了大量的探索和卓越的貢獻，從他的意象詩歌中我們可以發(fā)現(xiàn)，這種詩風(fēng)帶給人們的感受同中國詩畫所傳達的審美意蘊具有同樣微妙和傳神的功效。