論水彩畫創(chuàng)作中的色彩個性和色彩想象

摘要:色彩個性和色彩想象是藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中對色彩的獨特認識和表現(xiàn),是作品保持鮮活生命力和表現(xiàn)力的重要手段。在中國當代水彩畫創(chuàng)作中,色彩個性和色彩想象顯得尤為重要,必將成為水彩畫家的藝術(shù)自覺。本文就從色彩和色彩想象這兩個方面展開論述。

關(guān)鍵詞:色彩個性色彩想象水彩創(chuàng)作

中圖分類號: J215文獻標識碼: A文章編號:1672-1578(2009)11-0090-02

畫家對色彩的表現(xiàn),伴隨著畫家對色彩的認識發(fā)生、發(fā)展、乃至最終確定如何表現(xiàn)的全過程。色彩是繪畫天性的流露,是藝術(shù)作品的生命線。18世紀70年代的印象主義的畫家們正是認識到了這一點,才使他們在以后的藝術(shù)實踐中把追求對自然光色的微妙再現(xiàn)做為自己的唯一使命,并取得了極高的成就,這些藝術(shù)家在創(chuàng)作中開始有意識地強調(diào)色彩的個性,發(fā)揮色彩的想象。較之于印象主義畫家相對單純的感覺色彩再現(xiàn),現(xiàn)代派藝術(shù)家的作品表現(xiàn)出更加強大的精神影響力和藝術(shù)表現(xiàn)力。野獸派畫家馬蒂斯以情感色彩的自出表現(xiàn)產(chǎn)生的藝術(shù)感染力使他成為人類繪畫史上色彩個性最為強的畫家之一。蒙德里安以色彩想象為主導(dǎo)的個性化色彩表現(xiàn)形式,使它的畫面具備了充分展示其內(nèi)在引導(dǎo)能力,現(xiàn)代藝術(shù)家都在努力地張揚個性,強化個性,并將最強烈有力的色彩個性和色彩想象確定為其作品獨立存在的價值。這樣的信念是否可以給我們帶來一些啟發(fā)與感想呢?答案是肯定的。水彩畫家也就在當追求并形成自己與眾不同的個性化色彩體系。蒼白無力,千人一面其藝術(shù)存大的價值就應(yīng)當受到懷疑,要知道平庸無奇是靈感缺失的溫床。

1 色彩個性

由表現(xiàn)的狀態(tài)。藝術(shù)家的色彩感覺、藝術(shù)世界觀、性格、氣質(zhì)、稟賦、修養(yǎng)等其色彩個性的形成和發(fā)展有著密切的關(guān)系,色彩個性的形成是一個積累的過程,需要藝術(shù)家保持敏銳的感知能力與探索能力。

色彩個性的體現(xiàn)表現(xiàn)為畫家用色有偏好,對于風格成熟的畫家來說,就是他們的“習慣用色”。每個人對色彩的感覺不相同,用色上各有所好,則其對色彩的處理也自然不盡相同。我們研究前人的繪畫作品便會發(fā)現(xiàn),透納喜歡用灰色和黃色以及幾種暗褐色作畫;倫勃朗常用金黃、褐色、黑色、銀灰色還有暗綠色;雷諾阿喜歡用各種由淺到深的紅色作畫;東山則把青色用為自己的顏色。

藝術(shù)觀念及創(chuàng)作情感的不同是決定色彩個性最本質(zhì)的原因。印象派畫家為了表現(xiàn)具有動感的色彩感覺,清潔了他們的調(diào)色板,提高了畫面的色彩明度和純度,作品中閃爍著撲朔迷離,稍縱即逝的光芒,野獸派畫家更是分別對感情色彩進行有意識的強化和更充分的發(fā)揮,畫面上強而單純的顏色像一個個激動人心的音符,彈奏出攝人心魄的感情。馬蒂斯曾說:“印象派畫者力圖盡可能直接地表達自己的印象……而現(xiàn)代的畫家則把色彩鮮明的線條,認作是表達畫家個性的手段,正如利用七個簡單的音符,可以創(chuàng)造出任何音調(diào)一樣,利用色彩也可以表達極為豐富的感受。在現(xiàn)代派中,對‘印象的態(tài)度已變得更為意識了。畫家已不再完全醉心于印象,而是把印象用來作為表達自己的個性的素材?！薄澳切┖唵蔚纳收驗樗麄兒唵?就能對內(nèi)在的情感發(fā)生更大力量。舉例而言,一種藍色,再伴隨著它的補色的微微閃光,對感情所起的作用,就像一面銅鑼上猛敲一下那樣有力。紅色和黃色也是這樣,藝術(shù)家在需要時應(yīng)當有能力把它們敲響?！?/p>

畫家的性格、氣質(zhì)、修養(yǎng)也賦予色彩以強烈的個性,后印象主義畫家凡·高是一個激情洋溢、情感熱烈而敏感的人,在他的手中畫筆成了神秘的魔術(shù)棒,色彩有著戲劇性的表現(xiàn)手法,這樣的表現(xiàn)手法是具有強烈的象征意味的,畫布上的色彩緊張、活躍,反映著畫家自身的情緒,他是沒有能力重現(xiàn)他所看到的色彩嗎?不是!他是要用堅實有力的色彩并置、交錯、扭曲、傳達他內(nèi)心深處的熱烈情感。塞尚冷靜而細膩,具有學(xué)者風范和哲人氣質(zhì),因而他的作品大度清新,色彩顯得堅定生動。同樣,他們的水彩畫在表現(xiàn)力上,也絲毫不遜色于他們的油畫創(chuàng)作,如凡·高的《橄欖園》、塞尚的《瓦利埃畫家》均體現(xiàn)出強烈的個性化色彩意識,作品透明靈動,極具藝術(shù)魅力。在水彩畫的創(chuàng)作中,個性色彩是藝術(shù)家觀照自然,體司生活,表達自身情感的獨特方式,是其藝術(shù)觀、藝術(shù)作品深層內(nèi)涵的物質(zhì)載體,個性色彩發(fā)揮得好,運用得當,有時能更好地烘托主題,以逸待勞,所以一個成熟的畫家一定會在創(chuàng)作前對色彩的安排慎之又慎,正所謂“運幬帷幄之中,決勝于千里之外”。安德魯·懷斯的畫風延續(xù)了美國地方主義繪畫的傳統(tǒng),他說“我極厭惡寫繪畫中的甜美氣息”,“我偏愛冬天和秋天,你應(yīng)當可以體會出那種秋天的孤寂與冬天的死氣沉學(xué):整個面而并未明朗化,仿佛有什么事情隱藏在下面”。②他的畫以嚴謹,細膩的干筆水彩面和蛋彩畫來表達他的情感,畫中充滿了一種憂郁、不安和冥想的氣息,以《閣樓里》、《狼月》、《戀人》等作品為例,畫面上色彩多以褐色,土黃和墨綠色為主,并運用強烈的黑白對比,形成了深沉凝重的色彩個性。因此,安德魯·懷斯的作品無論在視覺上還是在精神上,都給人以強烈的震憾!

吳冠中先生在致力于探索油畫的民族化和中國畫的現(xiàn)代化過程中,也創(chuàng)造了不少優(yōu)秀的水彩畫作品,這些作品磊都在色彩上強調(diào)黑白,追求單純和韻味,在創(chuàng)作《故鄉(xiāng)雨色》時他說:“我喜歡用水彩的薄色追求不同的透明灰調(diào),與濃重的幾乎是純黑的色塊對照,這里白色起著特別重要的作用,提高畫面的亮度靠它,使灰色顯得透明也靠它,白色塊主要利用白紙留空,用筆力求利索、痛快象寫字似的落筆成形,不宜涂改”。③黑白的運用,使畫面呈現(xiàn)強烈的對比和視覺效果,但微妙的灰色使畫面柔和又醒目、清新婉約、素靜而又充滿詩意,極具雨中江南風景之神韻。

在我國當代水彩畫家中,黃鐵山、陶世虎、柳毅、陳國慶、劉壽祥、黃幸梅、王涌等作品中鮮明的色彩具性使他們的作品獨樹一幟,具有強烈的藝術(shù)感染力,因此,可以這么說,藝術(shù)家個性化的色彩表現(xiàn)形成其突顯的藝術(shù)風格?？v觀當前我國的水彩畫界,水彩畫發(fā)展勢頭快而猛,近年來更是出現(xiàn)了不少新人新作,這樣的形勢是好的,也必將有利于提升水彩畫在我國繪畫藝術(shù)領(lǐng)域的地位,但是在這個大車輪滾滾向前的同時,我們要不要回頭望一望我們身后車輪留下的軌跡,看它有沒有發(fā)生彎曲的,通過近些年的水彩畫展覽來看,問題還是有的,比如說有的作品造型和立意很好,卻忽視色采用運用,色彩情感不甚濃烈,色彩意識不甚講究,甚至色彩個性完全缺失,感染力不夠;更有甚者把色彩和彩色對等起來,認為畫面上色彩豐富,就是好事,這種認識是何等幼稚的呀!其實,在我們的繪畫實踐中,如果不積極發(fā)揮主觀能動性,去發(fā)掘潛藏在我們習慣意識下的色彩個性,我們的繪畫就難以跳出前人及客觀對象的窠臼,形成鮮明的個人風格。個性化色彩的發(fā)揮,最終取決于藝術(shù)家的不斷選擇,不斷探索,在任何時候?qū)σ延械纳矢兄某?只屬于那些能勇于進取且知難而進的人。

2 色彩想象

法國象征主義畫家莫羅指出:“如果你要用色彩語言進行思維的話,就必須有想象力,沒有想象力你就別想成為色彩畫家,想象力是一個國家的必備條件,色彩應(yīng)京當被你所思念、夢見和冥想?！雹?/p>

從馬蒂斯、畢加索到康定斯基和蒙德里安等近現(xiàn)代繪畫大師的作品中可以看出,他們只所以具有非凡的色彩創(chuàng)造力和表現(xiàn)力,重要原因之一就是他們均不同程度的發(fā)揮了色彩的想象,由此,可以說色彩想象是畫家在探求內(nèi)心情感表達時升騰起的神秘的迷思,在冥冥宇宙于流淌的靈憾,想象力鼓動著人們沖破審美感知的羈絆,并使藝術(shù)作品具有更大的維度的審美空間。納比派畫家認為,藝術(shù)首先是手段的表現(xiàn),是精神的一種創(chuàng)造,自然界只是精神的一種誘因。因此在他們的細畫作品中,色彩的本體是一種關(guān)系的組合,一種想象。馬蒂斯的創(chuàng)作中對色彩的選擇主要依靠觀察、想象和感覺經(jīng)驗。到了抽象主義畫家那里,色彩就變成了一種純粹的想象表現(xiàn),因此可以說:“藝術(shù)作品借助色彩想象可以使平庸化為奇妙,令平淡變得雋永,可以使觀者在精神世界的遨游中流露出會心一笑”.

現(xiàn)代色彩的表現(xiàn),對水彩畫創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大的影響。在表現(xiàn)風格、抽象主義的水彩畫創(chuàng)作中,色彩的想象顯得尤為重要。水彩顏色的潑賤、水與色的相互交融、滲化,形成夢幻般的藝術(shù)效果。在某種程度上,水彩的表現(xiàn)本身,已使其具備了一定的想象性因素。畫家可以充分利用水彩材料的特性。在繪畫過程中展開色彩想象,拓展表現(xiàn)空間、增加畫面的豐富性和耐讀性。如下的例子可以說明色彩想象的重要性,以及在創(chuàng)作中是如何被運用的。

我們欣賞愛德華·H·貝茨的水彩畫作品時就能充分說明以上的內(nèi)容,在創(chuàng)作《金色海灘》時他寫道:“在即興創(chuàng)作的起步階段,‘金色海灘開始讓我回想起在俄勒州濕潤的海灘漫步的情景,旭光折射出使人眼花繚亂的斑斑點點,參考其他形狀、各種顏色、以及我以前觀察到的自然界各種事物之間的關(guān)系。這些聯(lián)想一量得以確認就可以繪畫創(chuàng)作?！雹菰趧?chuàng)作中,有時他只利用黑白照片的造型和圖案,色彩則完全依靠想象,色彩的想象撥動了畫家創(chuàng)作靈感的心弘,無穎對藝術(shù)創(chuàng)作起了推波助瀾的作用。

當代的中國水彩畫界,在改革開放和中西文化交流中,水國不彩畫不斷探索,超越水彩畫的創(chuàng)作呈現(xiàn)出豐富多彩的繁榮景象,例如在平龍、黃平梅、王紹墓、王涌、陳國慶等人的作品中,色彩的想象與表現(xiàn)已經(jīng)成為其重要的藝術(shù)特點。作品色彩的表現(xiàn)單純、強烈、而又和諧,具有較高的藝術(shù)表現(xiàn)力。在水彩創(chuàng)作中對色彩表現(xiàn)的探索,促進了水彩畫,從傳統(tǒng)模式向現(xiàn)代形態(tài)的轉(zhuǎn)變。

3 結(jié)語

繪畫的精神指向,向來是藝術(shù)家孜孜以求的境界。色彩在近現(xiàn)代繪畫中,主觀感情的因素被強調(diào)到無以復(fù)加的地步。個性與想象的色采用,似乎是藝術(shù)家在浩瀚的繪畫史長卷上的簽名,以至于凡·高說:“未來的畫家就是尚未有過的色彩家?！雹抟虼嗽谒仕囆g(shù)創(chuàng)作中,色彩個性和色彩想象不可或缺,色彩個性和色彩想象必將成為當代水彩畫家常有的意識。

注釋:

①馬蒂斯《畫家筆記》.廣西師范大學(xué)出版社,2002.

②何政廣,懷斯.河北教育大學(xué)出版社,1998.

③曾善慶,譚云森.《水彩畫技法》.人民美術(shù)出版社,1987.

④《美術(shù)譯叢》.1980.

⑤愛德華·H·貝茨.《水彩大師教程》.廣西美術(shù)出版社,1999.

⑥丁寧.《美術(shù)心理學(xué)》.黑龍江美術(shù)出版社,2000

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作者簡介:郭耀武(1981-),陜西人。2005年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院?，F(xiàn)為榆林學(xué)院藝術(shù)系教師,陜西水彩畫學(xué)會會員,陜西省教育書協(xié)會員。作品《一個有陽光的早晨》獲建黨80周年全國美展優(yōu)秀獎;《黃土魂系列之一·聽潮》入選建國55周年大展獲優(yōu)秀獎,并赴北京參加“第十界全國美展”;《黃土魂系列之三》入選“建國85周年美展”并獲優(yōu)秀獎;《燈》獲全國首屆“當代吳道子美術(shù)館中國書畫名家大賽”銀獎,并被美術(shù)館永久性收藏;《黃土魂系列之二·傲骨》入選“李劍晨水彩畫雙年展”;《荷》入選“陜西省文化館美術(shù)干部作品展”;《殘》入選“西部·西部·水彩粉畫大展”;《無題》入選“陜西視覺藝術(shù)設(shè)計大展”。2005年在西安舉辦個人作品展并取得圓滿成功。