春山淡冶而如笑

姜秀麗

中國(guó)宋朝延續(xù)300多年，其繪畫在隋、唐、五代的基礎(chǔ)上繼續(xù)得以發(fā)展。民間繪畫、宮廷繪畫、士大夫繪畫各自形成體系，彼此間又互相影響、吸收、滲透，構(gòu)成宋代繪畫豐富多彩的面貌。

在五代南唐、西蜀建立畫院的基礎(chǔ)上，宋代繼續(xù)設(shè)立翰林圖畫院，網(wǎng)羅畫家，擴(kuò)充和完善宮廷畫院，并不斷搜訪名畫充實(shí)內(nèi)府收藏，促成了宮廷繪畫的興盛。畫院集中了社會(huì)上的優(yōu)秀畫家，體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)較高的水平，創(chuàng)作出如郭熙的《早春圖》《關(guān)山春雪圖》，張擇端的《清明上河圖》《西湖爭(zhēng)標(biāo)圖》，王希孟的《千里江山圖》，李唐的《采薇圖》《萬(wàn)壑松風(fēng)圖》，馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》《水圖》等一大批成功的作品。

宋微宗趙估統(tǒng)治時(shí)期，中國(guó)畫發(fā)展到鼎盛狀態(tài)，一是水墨山水畫有了突破性的發(fā)展，出現(xiàn)了董源、巨然、李成、范寬、郭熙、米芾父子以及號(hào)稱南宋四大家的劉、李、馬、夏等大家；二是青綠山水畫的表現(xiàn)手法更加豐富多彩，在多勾勒少皴擦的重彩中講究筆墨技法，提高了青綠山水的表現(xiàn)力度，豐富了人們的視覺(jué)感受。除此之外，還形成了以荊關(guān)、萱巨、李郭為代表的三大流派，構(gòu)成了山水畫豐富的筆墨傳統(tǒng)；荊浩多畫太行景色，他的表現(xiàn)技法多從造化中來(lái)，強(qiáng)調(diào)對(duì)真山真水形質(zhì)神貌的再現(xiàn)，并以“遠(yuǎn)觀其勢(shì)，近取其質(zhì)”為主要理論依據(jù)；關(guān)仝多以秦嶺、華山為表現(xiàn)對(duì)象，用筆雄健，氣勢(shì)峭拔，所畫山川奇?zhèn)?、大氣磅礴；蓋源、巨然的山水創(chuàng)作或用繁密的胡椒點(diǎn)，或用披麻皴染，多表現(xiàn)江南山水，并且設(shè)色淺淡，使江南山水在他們的筆下草木豐茂、水氣蒸騰，筆墨自成一格，李成、郭熙以擅于描繪西北高原著稱，畫中多有丘壑，造型渾圓，作樹(shù)多呈蟹爪狀，具有強(qiáng)烈的北方地域特點(diǎn)，他們用筆墨營(yíng)造了“氣象蕭疏。煙林清曠”的審美空間。

下面我們著重介紹一下郭熙的《早春圖》。

郭熙(1020-1109)，北宋畫家，字淳夫，河南溫縣人。神宗(1068-1085)時(shí)為御畫院藝學(xué)、待詔。郭熙著有一部重要的山水畫論著，叫做《林泉高致》，他在里面提出了著名的“三遠(yuǎn)法”理論，對(duì)后世的繪畫發(fā)展有著巨大的影響。

《早春圖》縱158.3厘米，橫108.1厘米，絹本，水墨。畫左署款“早春。壬子郭熙筆”，作于神宗熙寧五年(1072年)，鈐有“郭熙筆”長(zhǎng)方印。現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。

畫面中的山?；\罩著薄霧，迷迷蒙蒙：山勢(shì)蜿蜒曲折，連綿起伏；山脈愈翻愈高，愈翻愈奇；山峰或揖讓顧盼，或高聳獨(dú)立，令人仿佛置身其中。觀其畫作，但見(jiàn)怪石林立，古木參差，飛瀑流泉，層樓高閣，有若桃源仙境：山間一道清泉從巖縫中飛流直下，一波三疊，流水潺潺；樹(shù)木已經(jīng)長(zhǎng)出嫩芽，顯得生趣盎然。由此可見(jiàn)，嚴(yán)冬已經(jīng)過(guò)去，春雪消融，大地轉(zhuǎn)暖復(fù)蘇，春光已悄悄降臨人間。左邊岸旁系著一條小船，岸上漁夫肩挑著擔(dān)子，漁婦一手抱著一個(gè)小孩，另一只手牽著一個(gè)孩子，正有說(shuō)有笑，喜逐顏開(kāi)地往家走，前面跟著條活蹦亂跳的小狗，煞是可愛(ài)。在他們回家的路上，一漁夫正舍舟登岸。山徑棧道上，更有樵夫旅客行走往來(lái)。整個(gè)畫面給人的感覺(jué)是，山川里蕩漾著清新的氣息，飽含著活潑的生機(jī)，洋溢著喜悅的情緒。畫面中景致空明、凈潔，幽趣萬(wàn)千。

該畫為全景式“三遠(yuǎn)”構(gòu)圖。上方正中高山大壑，從水邊山石到遠(yuǎn)方山峰自上而下是為高遠(yuǎn)：左側(cè)縹緲處矮山連綿，溪水欲流又止，視野寬闊，從近山望遠(yuǎn)山，恬淡縹緲的為平遠(yuǎn)，右側(cè)古寺迷離，別生湖天，從前山望后山，茫茫無(wú)限更用濃墨設(shè)色表現(xiàn)出來(lái)，這是深遠(yuǎn)。同時(shí)，巧妙地用溪水流止、行人萌動(dòng)、枯木吐枝，使畫面在寧?kù)o中蘊(yùn)涵著生機(jī)，來(lái)表現(xiàn)“早春”這個(gè)主題。就意境而言，他將“三遠(yuǎn)法”結(jié)合使用，巧妙地展示了峰巒秀挺，煙靄浮騰，林木舒發(fā)，溪流淙淙的景象：漁夫樵子，旅客游人，置身其中，個(gè)個(gè)意態(tài)欣然，這在中國(guó)古代山水畫中是相當(dāng)成功的。

《早春圖》的筆法圓健秀勁。如山體，既區(qū)別于荊、關(guān)的粗壯勁挺，又不同于范寬的雄偉而有壓迫感，細(xì)品下雄偉中見(jiàn)峻峭。之所以這樣，主要是通過(guò)構(gòu)圖和墨的濃淡來(lái)表現(xiàn)陰陽(yáng)向背，體現(xiàn)出高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)和平遠(yuǎn)的境界。技法上墨多于筆的“卷云皴”有助于其風(fēng)格的表現(xiàn)：而“郭熙蟹爪”也有助于表現(xiàn)北方山水的雄勁渾厚。

郭熙論山的畫法說(shuō)：“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！庇谩按荷降倍缧Α毙稳菟@幅《早春圖》確是再恰當(dāng)不過(guò)了。

《早春圖》既體現(xiàn)了中國(guó)畫家獨(dú)特的觀察自然的方法，同時(shí)也蘊(yùn)含著中華民族的審美胸襟，體現(xiàn)了中國(guó)人的自然觀和人文觀，是中國(guó)古代繪畫史上不可多得的優(yōu)秀作品。

(責(zé)編：孫達(dá))