接受美學(xué)對兒童文學(xué)鑒賞教學(xué)的啟示

羅 捷

【摘要】鑒賞經(jīng)典作品是兒童文學(xué)教學(xué)活動中的重要環(huán)節(jié)，接受美學(xué)理論對糾正當(dāng)前兒童文學(xué)教學(xué)形式所存在的問題，優(yōu)化各級師范院校兒童文學(xué)課程的教學(xué)活動。具有重要的啟示作用。

【關(guān)鍵詞】兒童文學(xué)接受美學(xué)鑒賞教學(xué)

【中圖分類號】G641

【文獻標(biāo)識碼】C

【文章編號】1671-1270(2009)7-0027-02

接受美學(xué)是西方20世紀(jì)中期以來出現(xiàn)的頗有影響的文學(xué)批評思潮，也是近年來影響文學(xué)閱讀教學(xué)最重要的理論之一。兒童文學(xué)是高等師范院校學(xué)前教育專業(yè)和幼兒師范學(xué)校的專業(yè)必修課程，是幼兒教師的素質(zhì)養(yǎng)成的重要部分，對經(jīng)典作品的鑒賞是兒童文學(xué)教學(xué)中的一個重要環(huán)節(jié)。那么，如何提高兒童文學(xué)的教學(xué)質(zhì)量。更加高效地培養(yǎng)學(xué)生的文學(xué)鑒賞能力呢?接受美學(xué)的理論或許會給我們一些有益的啟示。

接受美學(xué)，發(fā)軔于20世紀(jì)60年代的德國，其代表人物是伊瑟爾和喬斯。他們一反傳統(tǒng)的作者中心論和文本中心論，認(rèn)為讀者才是作品產(chǎn)生意義的最為重要的因素。閱讀并非被動地反應(yīng)，而是讀者主動地參與并與作品進行交流、對話的過程，沒有讀者參與的作品將沒有任何意義。因此經(jīng)典作品也只有當(dāng)其被接受時才具有存在的意義。接受美學(xué)的貢獻在于高度肯定了讀者在文藝實踐中的重要地位及能動作用，從根本上改變了過去作者中心論和文本中心論的偏差。

一、對當(dāng)前兒童文學(xué)鑒賞教學(xué)的一些反思

長期以來，兒童文學(xué)教學(xué)中的鑒賞仍然停留在教師“講”，學(xué)生“聽”的單一模式上。教師喜歡拿自我或看似“權(quán)威”的解讀灌輸給學(xué)生，學(xué)生只是被動地接受現(xiàn)成的觀點。一些教師還將對作品主題的分析作為標(biāo)準(zhǔn)，并以此來評價學(xué)生對作品的理解程度，表現(xiàn)出一種過分的認(rèn)識尺度的求同取向。而一旦學(xué)生對作品主題的理解與參考書提供的理解產(chǎn)生偏離時，又常常不能得到老師的正確評價、肯定和激勵。這樣做的結(jié)果往往使得學(xué)生在自己的思維成果得不到教師的贊賞之后產(chǎn)生思維惰性，而被動地滿足于教師對作品主題的分析和理解。這種教學(xué)模式是對學(xué)生的情感、思維和個性差異的漠視，極大地限制了學(xué)生的個性發(fā)展和創(chuàng)新思維。這樣一來，學(xué)生成了課堂上消極被動的接受者，教學(xué)效果可想而知，而缺少學(xué)生參與的課堂也會變得死氣沉沉。

如對安徒生童話《賣火柴的小女孩》的鑒賞分析，教師不能居高臨下地用“揭露了資本主義社會的陰暗與世態(tài)炎涼”來代替學(xué)生自身通過作品的閱讀所產(chǎn)生的更多的感悟。實際上，今天，這部作品在當(dāng)代語境下被閱讀的時候，它真正打動讀者的，已經(jīng)不再是小女孩饑寒交迫的痛苦，而是她劃火柴取暖的情景。連溫飽都得不到滿足，在死亡的邊緣，女孩卻以自己獨特的方式獲得了她生命中最高的快樂和幸福。這美麗的情景是今天衣食無憂，精神世界卻極度匱乏的我們所難以企及的，安徒生在我們心中喚起了深深的感動，讓我們在感動中體驗到愛與善合一后所達到的美。也只有在安徒生的童話中，我們才能感受到當(dāng)代人無法觸及的精神上的溫暖與關(guān)懷。

從學(xué)生的角度來看，兒童文學(xué)的鑒賞活動中存在著“熟悉的地方?jīng)]有風(fēng)景”的問題。兒童文學(xué)鑒賞的作品很多都是為學(xué)生們所熟悉的經(jīng)典作品，兒歌、童話、寓言、故事，它們幾乎在每個現(xiàn)代人的成長中都充當(dāng)了重要的角色，是大家的“老相識”，這容易使它們在一定程度上喪失文學(xué)審美活動中的“陌生化”效果，從而難以喚起讀者的好奇心和新鮮感。因此，在兒童文學(xué)的鑒賞教學(xué)中，學(xué)生常常滿足于幼年時對作品的模糊記憶和點滴印象，以經(jīng)驗代替閱讀，不能沉下心來認(rèn)真研讀原文，對這些作品的解讀和認(rèn)識就難免流于膚淺，不易取得好的鑒賞效果。所以，突破“習(xí)以為?！苯o學(xué)生帶來的麻痹和熟視無睹，是擺在教師面前的一個重要任務(wù)。

二、讓鑒賞成為充滿個性的對話

接受美學(xué)理論提出了史無前例的“讀者中心說”。認(rèn)為任何作品都是作者和讀者共同完成的，作品與讀者是互滲互動的關(guān)系。作品一旦與讀者發(fā)生關(guān)系，便不再是一個孤立的存在，必須經(jīng)過讀者的閱讀才能實現(xiàn)其價值。文學(xué)的歷史是作者、作品和讀者三者之間的關(guān)系史。接受美學(xué)認(rèn)為一部作品的價值是由創(chuàng)造意識和接受意識兩種因素決定的。作品本身并不存在什么永恒的客觀價值，作者的創(chuàng)作意識能否被接受，應(yīng)該完全依賴于接受價值，可以說，是讀者的意圖在創(chuàng)造著作品的價值。

因此，完美的閱讀過程絕對不是讀者被動地接受，而是讀者根據(jù)自己的情感、思想、知識、閱歷等對作品進行理解的過程。作為閱讀主體的學(xué)生，由于認(rèn)知結(jié)構(gòu)、人生態(tài)度、性格愛好和閱讀經(jīng)驗的不同，所獲得的感受和結(jié)論也就不會完全相同，對文本的理解也就存在差異。因此，可以說，閱讀就是一種讀者與文本之間的對話活動。從這個意義上來講，作為教學(xué)組織者的教師，便是這場“對話”中牽線搭橋的中介，教師的主要功能和任務(wù)是用各種教學(xué)手段引導(dǎo)學(xué)生以個體的情感、經(jīng)驗、思想與作品進行對接。

兒童文學(xué)是對童心的塑造與展示，充滿了對童真童趣的描寫與頌揚，顯現(xiàn)了令人神往的純真、質(zhì)樸、快樂、稚拙等審美形態(tài)。要感受這些美，就要充分調(diào)動學(xué)生的感覺和知覺，通過視、味、聽、觸等各種器官，將閱讀對象納入個體的生命之中。只有當(dāng)學(xué)生自身的生命與作家寄寓浸染在作品中的生命開始對接、碰撞，才能獲得種種感悟，才會對兒童文學(xué)的美質(zhì)與詩意產(chǎn)生一種深刻而真摯的眷戀。在教學(xué)中，教師可采用朗誦、閱讀、聽錄音或觀看影視片等教學(xué)手段，引導(dǎo)學(xué)生直接與作品進行對話。從而有效獲取對童心的感知。對于兒歌、兒童詩和散文，朗誦是一種獲取審美感知的最佳方法?？梢允墙處熉暻椴⒚囊髡b，也可以是學(xué)生充滿感情的朗誦，還可以是師生共同聆聽配樂朗誦。在讀和聽的過程中，學(xué)生會逐漸進入一種入境入神的狀態(tài)，并且通過調(diào)動各種感官，學(xué)生會不自覺地用自己已有的生命體驗與作品在精神領(lǐng)域進行交流，產(chǎn)生共鳴。

錢鐘書先生說：“我主張作者對自己的作品不應(yīng)插嘴”。這便是說，自作品脫離作者開始，就有了自己獨立的生命，不同讀者會賦予作品不同的意蘊、情感和主題，這正是一部偉大的作品可以流傳千古的道理。

所以，文學(xué)教學(xué)活動不應(yīng)是教材或教師的獨自，而應(yīng)該是教材、教師、學(xué)生在平等基礎(chǔ)上的對話、交流，在兒童文學(xué)鑒賞教學(xué)環(huán)節(jié)中尊重學(xué)生的主體性，尊重學(xué)生發(fā)展的差異性是非常重要的教學(xué)思路。

三、讓鑒賞打破定勢。走向創(chuàng)新

“期待視野”是接受美學(xué)中最重要的概念之一。指的是文學(xué)接受活動中讀者原先各種經(jīng)驗、素養(yǎng)、趣味等綜合所形成的對文學(xué)作品的欣賞要求和欣賞水平。當(dāng)讀者在閱讀一部作品時，讀者已積累的審美經(jīng)驗構(gòu)成了某種思維定向?！爱?dāng)讀者發(fā)現(xiàn)作品與自己的審美經(jīng)驗和期待視野一致的時候，讀者反而會失去閱讀的興趣；反之，當(dāng)作品超出、校正了讀者的期待視野時。讀者反而會興高采烈”。因此，在引導(dǎo)學(xué)生鑒賞作品時，教師不可忽視學(xué)生已經(jīng)形成了的思維定勢，而應(yīng)鼓勵學(xué)生創(chuàng)造性地挖掘作品中蘊涵著的新穎性，實現(xiàn)讀者與文本、讀者與作者的“視野融合”。

例如安徒生童話《丑小鴨》曾被解讀為階級歧視和資本主義社會人與人之間冷漠關(guān)系的寫照，解讀為安徒生的自我象征。湯銳則指出《丑小鴨》所蘊涵的人文精神，指出其真正的主題“不僅僅是一般性地諷刺世態(tài)炎涼，而是進一步表露了一種肯定個體自我、強調(diào)平等與奮斗和實現(xiàn)人生價值的內(nèi)在意識，因而它才與世上奮斗著的人們產(chǎn)生了廣泛的共鳴?！斌煤椴▌t提出“共名說”，認(rèn)為“丑小鴨”已經(jīng)成為一種“共名”，它不僅活在書本上，而且流行在生活中，展露在心靈里。他說：《丑小鴨》的意義“絕不僅僅限于反映當(dāng)時歐洲社會的某些現(xiàn)實，也絕對不僅限于作為作者安徒生人生道路的單一象征。它最大程度地寫出了整個世界、全體人類生活的某些普遍性，寫出了所有曾經(jīng)有過自卑而擺脫了自卑、達到理想境界的一種艱難的心路歷程。丑小鴨也許就是你，就是我，就是世界上的任何一個人。安徒生喊出一聲‘丑小鴨，全世界將會有許多人振臂呼應(yīng)，并且在內(nèi)心里發(fā)出真正的共鳴。”

接受美學(xué)理論認(rèn)為作品的被接受是個歷史的積淀過程，時代風(fēng)尚會影響人們對作品的接受，而人的審美標(biāo)準(zhǔn)會變化更新，因而一部經(jīng)典作品在不同的歷史時期會受到不同的審視。那么，教師在進行教學(xué)時，更不能因循守舊，裹足不前，而應(yīng)將作品置于當(dāng)代語境下，鼓勵學(xué)生調(diào)動自身的經(jīng)驗、認(rèn)真體悟和進行新的解讀。實際上，一些教師在教學(xué)中開展了經(jīng)典故事或童話的改編活動，如“新編《皇帝的新裝》”、“《灰姑娘》續(xù)編”等，就可以看做是對經(jīng)典作品的創(chuàng)新性解讀。而我國兒童文學(xué)領(lǐng)域本身也存在著“青黃不接”，創(chuàng)作隊伍單薄的問題，在鑒賞中納入創(chuàng)作，既是對作品的深層認(rèn)知，又是為兒童文學(xué)的創(chuàng)作積蓄力量。