王中的雕塑語言

王中的藝術(shù)是在實踐中發(fā)展起來的，他既不是主動地追求某種既定的風(fēng)格和樣式，也不是為了順應(yīng)某種思潮和流派，而是在作為社會實踐的藝術(shù)活動中隨著生活觀念的變化而導(dǎo)致自身藝術(shù)的發(fā)展。因此，他的作品雖然具有強(qiáng)烈的形式感，但滲透在其中的人文精神與社會意識卻是對形式的超越。

王中的作品熟悉地運(yùn)用現(xiàn)代雕塑語言表達(dá)了后工業(yè)化時代的主題，這不僅在他的藝術(shù)發(fā)展中是一個重要的突破，同時也是中國當(dāng)代雕塑的一個范例。

縱觀王中的雕塑藝術(shù)，從表現(xiàn)現(xiàn)代都市普通人生存之尷尬和困境，到“還原”那歷史浮塵下人類的共同境遇，以及對雕塑形式語言的提升，已經(jīng)觸及到具有普遍意義的生存的主題，這主題又帶有現(xiàn)代主義藝術(shù)的深刻底蘊(yùn)，并以此來抗拒當(dāng)代文化的支離破碎，完成對這一令人憂慮的錯亂狀況進(jìn)行烏托邦式的改造。在橫向的表現(xiàn)手法上，王中融合運(yùn)用了現(xiàn)實主義、形式主義和現(xiàn)代主義因素；在縱向表現(xiàn)內(nèi)容上又輻射到秩序與人性的對立、沖突等困境。這種在意味與形象上表現(xiàn)出的變異與變遷，在手法與內(nèi)容上的獨特運(yùn)用，便成為王中雕塑藝術(shù)的特征，也成為他目前創(chuàng)作中的意識情結(jié)。

王中不想以“吵鬧”驚人，也不著意于作品的“意義深度”去炫耀他的智慧表演。他以樸實平直的大眾語言，以幾乎是唐·吉訶德的方式復(fù)敘著一個古老的夢想和欲求：關(guān)于拯救的質(zhì)詢。雖然我們聽不見聲音，但那復(fù)數(shù)的構(gòu)成和十字型的金屬軀體，敘說著一個永恒期待的“時代性的丟失”。

王中，1963年1月生于北京，1988年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，現(xiàn)為中央美術(shù)學(xué)院城市設(shè)計學(xué)院副院長、副教授、碩士研究生導(dǎo)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國雕塑院特邀雕塑家、北京市人民政府專家顧問團(tuán)顧問、中國雕塑學(xué)會常務(wù)理事、副秘書長、全國城市雕塑藝術(shù)委員會委員、中國雕塑專業(yè)委員會副會長、國際動態(tài)藝術(shù)組織藝術(shù)委員。作品多次參加國內(nèi)外重要展覽并為藝術(shù)機(jī)構(gòu)、博物館收藏，多次獲得重要獎項。主要參展的展覽有“移植的風(fēng)景——中國當(dāng)代雕塑與裝置展”（華盛頓肯尼迪表演藝術(shù)中心）、“ 第二屆成都國際美術(shù)雙年展”（成都國際會展中心），“中國——想象 中國當(dāng)代雕塑藝術(shù)展 ”(法國巴黎)，“平衡道——王中作品展 ”（北京CBD文化中心），“北京國際美術(shù)雙年展”（北京中國美術(shù)館）等

(責(zé)編 藍(lán)瑩)