書刊的版式設計與人物塑造

人的性格是極其復雜的，同是溫柔賢淑，平兒與襲人是不同的；同是粗魯豪放，魯智深與武松也是不同的。對于客觀世界中人類如此復雜的個性，文學影視以高度概括的典型形象反映生活，從某種意義上講，分類越多，塑造的人物形象越多，愈能真實而逼真地反映客觀生活?！八囆g源于生活，高于生活”，是對生活的高度提煉，藝術設計在這一點上與文學影視是相通的。

版式設計是現(xiàn)代設計藝術的重要組成部分，是視覺傳達的重要手段，版式設計可以說是現(xiàn)代設計者所必備的基本功，一幅作品的好壞，創(chuàng)意固然重要，然而在創(chuàng)意的基礎上加上優(yōu)秀的版式設計，才能夠使作品上升到新的高度。因為好的版式可以讓受眾更加關注你的作品，可以使得你的作品錦上添花，就好像一個廚師對菜肴有著決定性作用。

書刊的版式設計通過圖形和文字向人們表達信息，把原稿的體裁、結構、層次、圖、字等方面作藝術而又合理的處理。讓觀看者在享受美感的同時，接受作者想要傳達的信息。最終目的是使版面產(chǎn)生清晰的條理性，突出主題、達到最佳訴求效果。如何做才能使版面產(chǎn)生清晰的條理性，編輯交給設計者的往往是一段文檔，一個設計者構思之前要充分理解和把握書的內(nèi)涵、題材、體裁、風格等方面的特點，可以用多種方法、多種角度、多種側面、多種形式去考慮同一題材，再用最感人、最形象、最易被視覺接受的表現(xiàn)形式。

例如《天涯》雜志，這是海南省作家協(xié)會主辦的當代中國精英文學期刊，1997年改版，設計師韓家英通過對雜志內(nèi)容以及讀者群的分析，運用多種方法、多種角度、多種側面、多種形式去考慮這一題材，找準雜志的定位，最后提煉出了水墨和漢字的元素，簡潔地表達著深厚的東方文化和哲學思想，并探索文字的形式之美，以此象征文化的傳承、沖突、變化和發(fā)展。封面和雜志內(nèi)容協(xié)調(diào)一致，格調(diào)統(tǒng)一，符合受眾的審美。封面印刷采用牛皮紙，產(chǎn)生了與眾不同的效果，第一眼就抓住讀者眼球。封面設計以全新的內(nèi)容和視覺形象取得了極大的成功，當年被評為全國十大精品期刊之一，并且在國際上獲得了無數(shù)榮譽。（圖1）（圖2）中水墨和漢字的圖形是設計師第一層傳達給讀者，圖形醒目，位于視覺中心。書名“天涯”是第二個層次所要傳達的，字體的大小略次于圖形。年月號及欄目內(nèi)容是第三、第四所要傳達的，字體最弱。視覺元素采用大小變化，以及由字的大小產(chǎn)生的虛實變化，使版面主題突出、條理清晰、結構簡明易懂，設計師對版式各元素的主次、虛實了然于心。

這里以影視作品中《霸王別姬》作比喻?！栋酝鮿e姬》是一部關于迷戀與背叛的電影。程蝶衣所塑造的是迷戀的主題，他那俊美的扮相，那哀怨的眼神，那輕柔的動作，就象他所唱的昆曲纏綿婉轉、柔曼悠遠，無不透出一個“美”字，甚至是他的偏執(zhí)和妒忌，都令人牽腸掛肚，他一生最大的追求就是和師哥段小樓戲里戲外地廝守一輩子。段小樓出演了背叛的角色，他是個把生活和夢想分得很清楚的人，享受著一些平凡的幸福，懂大勢所趨，也懂順應潮流。他先是背叛了自己的戲劇理想，背叛了程蝶衣，后來又背叛了妻子菊仙。程蝶衣在“君王意氣盡，賤妾何聊生”的凄然中拔劍自刎，成就了他一生的夢想和藝術追求。一個是假“霸王”一個是真“虞姬”。就像《天涯》中的圖形所表達的中國傳統(tǒng)文化的沖突發(fā)展，如果從版式設計的角度出發(fā)，蝶衣和小樓便是第一層要傳達給觀眾的，是視覺中心，也是“實”寫。

第二個層次要塑造的便是菊仙，蝶衣的執(zhí)著與菊仙苦心經(jīng)營的愛情有什么不同，從一開始菊仙就把這個師弟一切看得透亮，在兩人爭風吃醋、互不相容的日子里，菊仙似乎處于上風，段小樓的揭發(fā)讓菊仙如夢方醒，走上了一條不歸路。就像（圖1）、（圖2）中的書名“天涯”是作者第二個層次要傳達的。

在版式設計中，將一些實的東西虛化，但要虛得有意味，與整體合拍。影視中的配角人物，是主體人物的襯托，也一定要寫活、演活，但不能喧賓奪主。袁四爺認準了虞姬便是蝶衣，“有那么一兩刻，袁某也恍惚起來，以為虞姬再世”，葛優(yōu)的表演，不動聲色，拿捏得恰到好處，令人叫絕。如果說第三個層次傳達給觀眾的是袁四爺，那么第四個層次要塑造的或是圓滑世故的戲園子老板那爺、或是忘恩負義的四兒、或是敬業(yè)耿直的師父、或是風情萬種的小豆子媽，每個人物都演活了，個個精彩、有看頭，又襯托了主要人物。這與在版式設計中，我們強調(diào)細節(jié)處一定要做得精致的道理是相通的。

（圖3）版式中“文姬歸漢”是作者第一步要傳達給讀者的，采用了“實”的處理方法，字號大、色彩重、位置醒目。第二眼傳達給讀者的是文章內(nèi)容和圖，一般放在版心的位置，包括字體、大小、字距、行間、段落、章節(jié)、分欄等，這些細弱的文字便構成版面整體的灰度，處理成“虛”與“實”的文章名形成對比，增強對主體的強調(diào)，四周裝飾為“虛”，又增加了版面的幾層空間感，既可滿足內(nèi)容的需要，又可以使灰色的變化豐富多彩。“灰”是“黑”與“白”二者的調(diào)節(jié)因素，一種過渡形式。如果沒有這幾層“灰”，這個版面就不豐富，沒有可看的內(nèi)容。人的視覺要有喘息的空間，作者又留下了大量的白，給讀者無盡的想象。這樣，讀者的視線由“黑”到“灰”再到“白”，產(chǎn)生清晰的條理性。

“文姬歸漢”的左邊大版空白，讓讀者的視覺能進來，這種版式的處理方法與《三國演義》人物塑造如此相像。戲曲也講出場藝術，一個角色亮相，要有很多的前奏，作為一個文學作品來講，很講究出場的藝術。主人公諸葛亮到三十八回通過三顧茅廬千呼萬喚才出來，一旦來了，便三分天下，兩把大火，燒得曹軍膽顫心驚，讓讀者眼睛一亮。這不正像（圖2）左邊上半塊版式的虛實與留白嗎？

歷史上的周瑜雄姿英發(fā)，心胸廣闊，東吳老將程普，早年跟隨孫堅，自以為功高，瞧不起年輕的周瑜，但周瑜并不與之計較，最后使程普自己折服，程普說道：“與周公謹交，如飲醇醪，不覺自醉”到宋代時，世人還是很喜歡周瑜的，這一點從蘇東坡的《念奴嬌》中可以看出。但作者為了塑造主人公，硬是把赤壁之戰(zhàn)的主角換成了諸葛亮，周瑜成了心胸狹窄的代名詞，從草船借箭、借東風到甘露寺招親、討還荊州，周瑜是“賠了夫人又折兵”，在諸葛亮面前總是技不如人，處處碰壁。歷史上的魯肅也是一代儒將，作戰(zhàn)時手不釋卷，為東吳立下了赫赫戰(zhàn)功，但書中把魯肅塑造成老實得出奇的人。這些人物采用了虛處理，就像版面中的“灰”既豐富了文章內(nèi)容又襯托了主要部分的道理是相通的。在（圖3）中，這些人物的塑造便是上下相呼應的虛處理的圖形以及中間的內(nèi)容。

藝術與文學是息息相關的，書刊的版式設計與人物塑造的例子數(shù)不勝數(shù)，值得研究推敲的也不計其數(shù)，說白了，就是版式設計與人物塑造上要有主有次、有虛有實?！疤搶嵪嗌笔侵袊嬍艿街袊軐W的影響的結果，設計師和作家們追求藝術表現(xiàn)的自由創(chuàng)新和傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展，把虛實運用于書刊設計和人物塑造上，產(chǎn)生了凝煉而單純、含蓄而整體、優(yōu)美而恬靜的效果。讓讀者和觀眾如臨清泉，如沐春風。

參考文獻

①管佳鶯編著《編排設計》武漢 湖北美術出版社 2001年7月：P1－2

②鄭中著《三國那些事兒》北京 中國三峽出版社 2007年3月：P96

③余秉楠編著《書籍設計》武漢湖北美術出版社 2001年11月：P99

（作者單位：合肥學院藝術系）