簡論意境

藝術(shù)典型化，是一切藝術(shù)門類創(chuàng)造藝術(shù)美的共同規(guī)律。但是，在偏于再現(xiàn)和偏于表現(xiàn)的不同藝術(shù)類型中，典型化的途徑和方式卻各有其特殊性。前者，如雕塑、戲劇、電影、風(fēng)俗畫和敘事文學(xué)作品等，著力于典型形象的塑造；后者，如建筑、音樂、舞蹈、山水畫和抒情文學(xué)作品等，注重于意境的開拓。

意境理論在我國傳統(tǒng)文論中源遠(yuǎn)流長。他的醞釀時期可追溯到《周易》和《莊子》中指出的言與意、意與象的關(guān)系問題。魏晉至唐，隨著文藝尤其詩歌的大發(fā)展，意境理論趨于形成，出現(xiàn)了“意象”、“興象”、“境界”等概念。劉勰《文心雕龍—神思》中說的“神用象通，情變所孕；物以貌求，心以理應(yīng)”，以及《隱秀》篇中說的“文之英蕤，有秀有隱。隱也者，文外之重旨也”，概括了主觀的情（意）和客觀的象（境）互相滲透制約的辨證關(guān)系；唐朝的王昌齡在《詩格》中最初提出意境這個概念。此后，在詩論、畫論之類著作中，類似的說法屢見不鮮。司空圖則強(qiáng)調(diào)：“韻外之致”、“味外之旨”、“象外之象”、“景外之景”、“不著一字，盡得風(fēng)流”，揭示了意境含蓄蘊(yùn)藉和發(fā)人想象的美學(xué)特征。宋至清，是意境理論的成熟發(fā)展期。梅圣俞提出的“含不盡之意，見于言外”以及后來提出的“情景”、“神韻”、“氣韻”、“興趣”、“滋味”、“格調(diào)”等學(xué)說，都豐富了意境理論的內(nèi)涵。王國維提出“有我之境”和“無我之境”，并把它引入戲曲和小說領(lǐng)域，意境理論逐具規(guī)模，發(fā)展至今，成為具有鮮明民族特色的美學(xué)范疇。

意境與典型一樣，都是對文學(xué)作品總體藝術(shù)價(jià)值的品格規(guī)范。它們都強(qiáng)調(diào)有限與無限，主觀與客觀的統(tǒng)一，體現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作共同的特點(diǎn)和內(nèi)在規(guī)律。典型大體是從西方現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)中概括出來的，它側(cè)重于再現(xiàn)性敘事文學(xué)，其主要成分是人物。而意境基本是從我國古典詩詞創(chuàng)作中概括出來的，它側(cè)重于表現(xiàn)性的抒情文學(xué)，其主要成分是情思。

意境是在情感主導(dǎo)下情理、形神多層次交融的統(tǒng)一體，是意象系統(tǒng)的特殊結(jié)構(gòu)與審美知覺的整合作用共同創(chuàng)造的可供心理情思自由活動的藝術(shù)空間；是能誘發(fā)人們超越具體意象，領(lǐng)悟含蓄豐富的人生最高靈境的詩意勝境。意境是由意與境、主觀與客觀兩方面要素組成的。如果我們再深入一個層次進(jìn)行分析，那么，“意”又包括情與理，即主觀感受、情感和對生活的理解認(rèn)識兩個方面；“境”又可分為形與神，即客觀事物的外在形貌、特征和內(nèi)在精神兩個方面。所以，意境不是單一的結(jié)構(gòu)體。

只有具有了意境的作品，才會讓欣賞者獲得如清初畫家惲壽平所講的“景不盈尺，游目無窮”的“象外之趣”的結(jié)果。藝術(shù)作品如果缺少意境，則是枯燥乏味的。所以，從一般意義上講，藝術(shù)的意境既是藝術(shù)家創(chuàng)作的法則，又是鑒賞者的審美需求。同時，意境又是評判藝術(shù)作品高雅低俗的標(biāo)準(zhǔn)。即有意境的作品，尤其是高雅意境的作品，是屬于上乘高品味的藝術(shù)作品；如果沒有意境的作品，則是低俗的作品，或者根本就不是藝術(shù)作品。正如姚一葦所說：“所謂‘有境界’即為藝術(shù)的，所謂‘無境界’即非藝術(shù)的。自藝術(shù)品的有無境界來確定它的價(jià)值”。對于藝術(shù)作品意境的雅俗，中國著名畫家黃賓虹有其獨(dú)到見解。他說：“‘意境平凡，格調(diào)不高’即為俗的意境。雅的意境則是‘意運(yùn)在能靜，境深尤貴曲。咫尺萬里遙，天游自絕俗’?！?/p>

作品能否引起欣賞者的藝術(shù)聯(lián)想，是意境有無的關(guān)鍵性因素。笪重光說：“空本難圖，實(shí)景清而空景現(xiàn)；神無可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬贅疣；虛實(shí)相生，無畫處皆成妙境?！毙蕾p者能從“無畫處”看出“妙境”，則全憑“有畫處”激起的藝術(shù)聯(lián)想。我們可以這樣說：意境是藝術(shù)形象觸發(fā)想象，引起美好情思的審美境界。

偏于表現(xiàn)的藝術(shù)和偏于再現(xiàn)的藝術(shù)一樣，都不能沒有形象。只有生動傳神的形象，才有可能產(chǎn)生意境。“紅杏枝頭春意鬧”所言之“春意”本是不“鬧”的，然而，“紅杏”爬滿“枝頭”，便仿佛顯出一種“鬧”來。這一詩句也正因?yàn)樾蜗笊鷦觽魃?，便有“境界”。因此可以說形神兼?zhèn)?，必須以形寫神，把“形”與“神”統(tǒng)一起來。形是物象的外貌，這外貌未必就能傳神，但又離不開外貌。藝術(shù)的真實(shí)，則須揭示生活的必然。這就要求塑造形象，還須在“形似”的基礎(chǔ)上追求“神似”。蘇軾說：“論畫以形似，見與兒童鄰。”凡有意境的作品，其形象總是形神兼?zhèn)洹Ｋ梢酝黄埔挥[無余的有形實(shí)體的局限，創(chuàng)造出蘊(yùn)藉深厚的景外之意，弦外之音，味外之致。無限深廣的社會現(xiàn)實(shí)生活的深邃韻味，透過活脫的生動畫面?zhèn)鬟_(dá)出來，使欣賞者領(lǐng)悟到深刻的真理和無窮的意趣。顯然，“形似”中追求“神似”，以形寫神，形神兼?zhèn)?，是意境?chuàng)造的基本要求。

藝術(shù)家總是受到客觀現(xiàn)實(shí)生活的感動，才產(chǎn)生創(chuàng)作動機(jī)的。在創(chuàng)作過程中，又把這激情貫注在藝術(shù)形象當(dāng)中，才能產(chǎn)生意境。當(dāng)然，并非藝術(shù)家的一切感情，都能對意境的創(chuàng)造產(chǎn)生積極作用。那些與人們和時代共通的感情，建立在與“理”相統(tǒng)一的感情，才能使欣賞者激起聯(lián)想，從而進(jìn)入藝術(shù)天地。“理”即事理，指客觀事物的內(nèi)在規(guī)律在藝術(shù)家頭腦中的正確反映。情與理相統(tǒng)一，即情感與規(guī)律相結(jié)合，這樣作品的意境才能開拓得更為深遠(yuǎn)。黃宗羲說：“文以理為主，然情一至則亦理之郛廊耳。”劉勰說：“神用象通，情變所孕；物以貌求，心以理應(yīng)?！币簿褪钦f，現(xiàn)實(shí)生活的本質(zhì)須通過形象來表達(dá)，主觀情感在這里起著催生作用；對象描繪須求外貌的逼真，即顯示著藝術(shù)家對生活規(guī)律的深刻把握。只有在形神兼?zhèn)涞幕A(chǔ)上，達(dá)到情理統(tǒng)一，才能在有限的事物形象中，展示出無限的意味來，構(gòu)成具有典型性的意境。

意境由于形神情理辯正滲透關(guān)系，組合方式的不同側(cè)重，形成虛實(shí)隱現(xiàn)藝術(shù)處理的不同性格和特色，又可以造就出種種獨(dú)具意味和情趣的意境。如偏重于間接表情的，以“境”勝，隱為特色，更顯含蓄的醇美。陶淵明吟曰：“采菊東籬下，悠然見南山。山氣日夕佳，飛鳥相與還?！边@是一種并未直接抒發(fā)明確的思想感情的“無我之境”，但這一幅完整生動的形象圖畫，卻意趣彌深地傳達(dá)了詩篇特有的生活內(nèi)容和思想情感。司圖曙的詩句“雨中黃葉樹，燈下白頭人”又是一種間接表情的類型。筆先之“意”，言外有“神”，“若隱若現(xiàn)，欲露不露，反復(fù)纏綿，終不許一語道破”，卻借黃葉樹與白頭人的強(qiáng)烈對照，引發(fā)起讀者深沉的聯(lián)想、思索。這類作品，大多通過虛實(shí)關(guān)系特殊比例的獨(dú)到處理，使作品更偏于間接的品味，帶引讀者在客觀形象中玩味捉摸，觸發(fā)并推動想象趨向與徐緩漸進(jìn)的深入理解。盡管它們各有特色，但含蓄深厚卻是共同的。另一類是偏于直接抒情，以“意”勝，露為特色，明晰見長。這類作品的虛實(shí)處理，在辯正統(tǒng)一中偏于直接性的突出，促使欣賞者的想象以迅速緊湊的運(yùn)動節(jié)奏趨于理解，因而常常能造成拍案叫絕式的頓悟效果，其突出的審美特征，也正與間接性的深沉殊異，更多地表現(xiàn)為直接性的新穎?！霸破圃聛砘ㄅ啊?，王國維贊美道：“著一弄字而全出矣”?？芍^道出這類意境創(chuàng)造的奧秘。即“有我之境”。

意境也包含著不同的傾向性指令。一是偏于情趣的意境。如中國花鳥畫，就是講究有意味的情趣。二是偏于哲學(xué)意蘊(yùn)的意境?！耙盎馃槐M，春風(fēng)吹又生?！本吞N(yùn)含了深刻的哲學(xué)意蘊(yùn)。即新生力量的強(qiáng)大，是外力不可阻擋的。三是偏于獨(dú)有寓意的意境。如李若嬋把畫有柿子和大白菜的畫，題上“世世清白”。四是偏于深刻意味的意境。夏夜，一位慢慢搖著團(tuán)扇的老太太靜靜地說：“過了幾十年了，再好的月光也不免帶點(diǎn)蒼涼?！闭Z言樸實(shí)無華深透著老人人生旅程的心語，讓聽者別有滋味饒?jiān)谛念^。五是偏于純粹效果的意境。這種效果具有較高的神秘性和不可界定性。就連創(chuàng)作者本人也難以有效地界定和詮釋。盡管如此，具有這種意境的作品，更能給予鑒賞者以更為廣闊的思維空間和想象，回嚼的余地?？梢姡饩车乃茉?，是多元的，不可以一而終?！?/p>

（作者單位：肥東縣文化館）