幾度滄桑歌未歇

海上昆劇30年

回顧上海昆劇團(tuán)30年歷程，大體也可以折射出中國(guó)戲曲界在改革開放３０年中的種種變化：從復(fù)蘇到輝煌，到失落到無奈，然后螺旋形地走向重振……

2008年，隨著改革開放30年的到來，上海昆劇團(tuán)也迎來了自己的30年建團(tuán)大慶。作為團(tuán)慶活動(dòng)的重頭戲，上昆邀請(qǐng)了自稱“昆劇大義工”的北京師范大學(xué)教授于丹作了題為“游園驚夢(mèng)”的主題講座。在華麗的上海大劇院大劇場(chǎng)，曾經(jīng)是上昆最忠實(shí)觀眾的于丹與自己少女時(shí)代的偶像們一起，帶領(lǐng)著全場(chǎng)1000多名觀眾穿越百年，解讀著古老昆曲藝術(shù)的時(shí)尚情懷。在這群黑發(fā)與白發(fā)相間的觀眾中，最年長(zhǎng)的已有94歲，而最小的才只有4歲……這是上海昆劇團(tuán)30年來首次進(jìn)入上海大劇院大劇場(chǎng)。

30年前，全國(guó)人民面對(duì)八個(gè)“樣板戲”感到“饑腸轆轆”。如今，豐富多元的文化娛樂令人目不暇接?；仡櫳虾＠F(tuán)30年歷程，大體也可以折射出中國(guó)戲曲界在改革開放３０年中的種種變化：從復(fù)蘇到輝煌，到失落到無奈，然后螺旋形地走向重振……無論如何，面對(duì)“社會(huì)越發(fā)展，戲曲越落后；時(shí)代每進(jìn)一步，戲曲就倒退一步”的言論，中國(guó)戲曲始終樹立著“精英文化”的大旗，默默地、堅(jiān)定地闊步前行著。

終于等來那一天

1977年1月，一封特殊的“聯(lián)名信”被分別送到了時(shí)任上海市委領(lǐng)導(dǎo)蘇振華、彭沖、王一平的手中。送信人的“來頭”不小，乃是聞名全國(guó)的書畫大家謝稚柳先生。但寫信人卻并沒有什么特別的“背景”，署名“蔡正仁、華文漪、計(jì)鎮(zhèn)華”的這群人，曾經(jīng)是共和國(guó)培養(yǎng)的第一代昆劇演員，如今，經(jīng)歷了“文革”之后，他們卻分散于各處：有的早就被下放到了工廠，改行當(dāng)了工人；有的則“寄居”在尚未解散的“樣板戲劇團(tuán)”，無所適從；更有甚者，去了其他劇團(tuán)的學(xué)館，做起了“身段老師”，頗有一番“寄人籬下”的辛酸滋味……眼看著古老的昆劇藝術(shù)奄奄一息，為此，這批年近不惑的演員大膽地在信中提出了一個(gè)看似簡(jiǎn)單卻又困難重重的請(qǐng)求——希望恢復(fù)建立專業(yè)的昆劇團(tuán)。

事實(shí)上，在當(dāng)時(shí)百?gòu)U俱興的時(shí)代背景下，許多經(jīng)歷過浩劫的老藝術(shù)家仍然心有余悸，根本不敢重返舞臺(tái)。別說是以演出“帝王將相，才子佳人”為特色的昆劇了，就連國(guó)粹京劇，如何恢復(fù)排演傳統(tǒng)戲都棘手萬分。樣板戲?qū)τ谟^眾、演員心靈和思想的影響，已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了藝術(shù)的范疇。何去何從，一片茫然。說起昆劇，恐怕留在當(dāng)時(shí)老百姓心中最深刻的印象，就是那個(gè)曾經(jīng)轟轟烈烈，舉國(guó)批判的《李慧娘》了！更何況“文革”開始時(shí)，因?yàn)榻嘁痪洹袄】梢圆灰?，統(tǒng)統(tǒng)改行唱京劇”的話，全國(guó)所有的專業(yè)昆劇團(tuán)全部就地解散，演職人員從此飄零四散，無依無靠……在這樣的時(shí)刻，居然提出恢復(fù)昆劇團(tuán)，其難度可想而知。

信送上去了，可回信卻遲遲未見。在等待批復(fù)的日子里，這群曾經(jīng)被稱為“昆大班”的演員們并沒有氣餒，他們悄悄地聯(lián)絡(luò)起了當(dāng)年的同學(xué)們。既然傳統(tǒng)戲尚未完全“開禁”，那么就復(fù)排現(xiàn)代戲！在細(xì)致的策劃籌備下，昆劇《瓊花》劇組成立了。為了昆劇，從小一起長(zhǎng)大的他們重新聚在了一起。然而，再也不是當(dāng)年那班風(fēng)華正茂的青春年少，再也不復(fù)當(dāng)年顧盼神飛的窈窕佳人，整整１０年遠(yuǎn)離昆劇的生涯，使得他們最美好的青年時(shí)代逝去了，結(jié)婚生子的人生經(jīng)歷更改變了許多人。再聚首，真是亦驚亦嘆，感慨萬千：他們，還會(huì)是舞臺(tái)上曾經(jīng)風(fēng)度翩翩、鮮花掌聲無數(shù)的“角兒”嗎？

當(dāng)召集人蔡正仁、顧兆琪來到當(dāng)年的“武旦皇后”王芝泉的面前時(shí)，一下子驚呆了，脫口而出：“王芝泉，你怎么變得那么胖？！”一句話，讓多年來一直夢(mèng)想重回舞臺(tái)的王芝泉懵了，她再也抑制不住自己的情緒：“你們不要我啦？你們千萬不能不要我?。　宾畷r(shí)間，淚水奪眶而出，她熱愛昆劇，更害怕從此永遠(yuǎn)失去畢生鐘愛的事業(yè)。有著同樣困惑的還有女小生岳美緹，已為人母的她沒有了當(dāng)年輕巧的身材，更何況自己是新中國(guó)昆劇舞臺(tái)上第一個(gè)“女小生”。這頂特殊的帽子曾經(jīng)壓得她喘不過氣，甚至自暴自棄地覺得“唱女小生不會(huì)有前途”。就在這樣的時(shí)刻，昆劇泰斗俞振飛先生給了自己的學(xué)生最大的支持與鼓勵(lì)：尚未“解放”的他不顧危險(xiǎn)，親自登上了岳美緹家的小閣樓，并鄭重其事地交給這位昔日的得意門生一部昆劇曲譜，一只寫字用的硯臺(tái)，還有一把化妝用的象牙小刷子。飽經(jīng)滄桑的老人并沒有說什么大道理，只微微笑笑，意味深長(zhǎng)地說了句：“將來，說不定你還會(huì)用得著?！痹烂谰熜念^頓時(shí)一熱：“老師啊！你自己受了那么多委屈與痛苦，怎么還是念念不忘昆劇?。　睕]多久，岳美緹與王芝泉便回到了同學(xué)們的身邊，兩人都憋著一股勁，要把失去了太多的青春加倍追回！

1977年7月13日，現(xiàn)代昆劇《瓊花》恢復(fù)上演了。得知消息的觀眾不約而同地涌向了劇場(chǎng)，經(jīng)歷了整整１０年“全國(guó)人民八臺(tái)戲”的日子，老百姓太渴望看到全新的舞臺(tái)藝術(shù)了！這一時(shí)期，無論上演什么戲，無論哪個(gè)劇種表演，劇場(chǎng)總會(huì)擠個(gè)滿滿當(dāng)當(dāng)，笑聲、掌聲，老百姓由衷地歡呼著新時(shí)代的到來?！董偦ā返某晒Υ淀懥死?fù)蘇的號(hào)角，《解放日?qǐng)?bào)》、《文匯報(bào)》等紛紛發(fā)表文章，歡呼昆劇重新登上戲曲舞臺(tái)。

振奮人心的消息一個(gè)接著一個(gè)。1977年底，德高望重的葉劍英元帥來到了上海。在他下榻的錦江飯店，老人家點(diǎn)名要看昆劇，而且所選的劇目，都是傳統(tǒng)戲：《擋馬》、《出塞》、《游園驚夢(mèng)》……這又是一個(gè)多么強(qiáng)烈的信號(hào)！傳統(tǒng)戲并不是糟粕，傳統(tǒng)戲有著獨(dú)特的文化價(jià)值！精彩的演出之后，意猶未盡的葉帥親自宴請(qǐng)了所有演員。席間，葉帥還請(qǐng)自己的“忘年交”岳美緹誦讀了當(dāng)年他題贈(zèng)的一首小詩(shī)：“彩筆凌云畫溢思，虛心勁節(jié)是吾師。人生貴有胸中竹，經(jīng)得艱難考驗(yàn)時(shí)！”葉帥的用意很明顯，借此意味深長(zhǎng)的詩(shī)歌共慶古老昆劇的新生。

期盼已久的那一天終于到來了。1978年元月，中共上海市委正式批準(zhǔn)組建昆劇團(tuán)！經(jīng)過文化部門的討論研究，最終決定，以昆劇《十五貫》作為上海昆劇團(tuán)建團(tuán)公演劇目?！妒遑灐肥且怀鲇蓚髯州吚纤囆g(shù)家王傳淞、周傳瑛改編自傳統(tǒng)劇目而來的大戲。1956年上演以來，曾經(jīng)受到毛主席、周總理等領(lǐng)導(dǎo)同志多次觀看，周恩來總理更是盛贊此劇“一出戲救活了一個(gè)劇種”。如今，這出對(duì)昆劇界意義非凡的大戲在封存了整整10年之后，再度由上海昆劇團(tuán)恢復(fù)演出，無論從政治上，還是劇種上，乃至對(duì)上海昆劇團(tuán)本身而言，都有著不言而喻的深刻意義。

1978年2月1日，在上海的大眾劇場(chǎng)（原黃金大戲院），《十五貫》如期上演。許久沒有看到穿古裝，演清官的傳統(tǒng)戲的觀眾們將蓄藏了10年之久的熱情噴涌而出，買票的人將劇場(chǎng)圍了好幾圈。就在觀眾如雷般的掌聲中，上海昆劇團(tuán)誕生了，這是建國(guó)后上海出現(xiàn)的第一個(gè)專業(yè)的昆劇團(tuán)（以前是京昆劇團(tuán)），俞振飛先生以76歲高齡欣然擔(dān)任首任團(tuán)長(zhǎng)，劇團(tuán)匯聚了先后兩代國(guó)家培養(yǎng)的昆劇演職人員，共計(jì)150余人，堪稱20世紀(jì)中國(guó)戲曲發(fā)展史上的一件大事。

風(fēng)華正茂

在俞振飛的親自過問下，成立伊始的上海昆劇團(tuán)便打破了舊思維，確定了傳統(tǒng)劇目、改編劇目、新編劇目三并舉的建設(shè)方針，投入最大的力量滿足觀眾的需求。在短短的一年時(shí)間里，從接近群眾、通俗易懂的武打大戲《孫悟空三打白骨精》，到改編自郭沫若先生同名話劇的新編戲《蔡文姬》，上海昆劇團(tuán)連續(xù)推出多部大戲，步子邁得大膽而堅(jiān)定。尤其是《蔡文姬》，遭受到了不小的爭(zhēng)議。郭老對(duì)歷史人物頗為現(xiàn)代的思想理念應(yīng)該如何融入昆劇舞臺(tái)？原來的話劇表演會(huì)不會(huì)對(duì)昆劇舞臺(tái)造成制約？人們不禁產(chǎn)生了質(zhì)疑。此外，對(duì)于《蔡文姬》的新唱詞、新唱腔，也有著不少非議，甚至出現(xiàn)了“《文姬》出，昆劇亡”的極端說法。但爭(zhēng)議最大的，卻還是傳統(tǒng)戲《白蛇傳》的恢復(fù)上演。由于《白蛇傳》長(zhǎng)期以來受到“四人幫”的批判，加之當(dāng)時(shí)極左思想的陰影還籠罩在人們心頭，演出這樣的傳統(tǒng)戲需要相當(dāng)?shù)钠橇εc膽量。讓人欣喜的是，無論《蔡文姬》還是《白蛇傳》，都受到了觀眾的普遍歡迎，甚至連續(xù)上演將近一個(gè)月依然欲罷不能。觀眾的認(rèn)可，市場(chǎng)的需要，讓上海昆劇團(tuán)嘗到了成功的滋味。

對(duì)于剛從“文革”陰霾中走出來的中國(guó)人來說，上世紀(jì)80年代是一個(gè)意氣風(fēng)發(fā)的時(shí)代。熱情、理想，連同普遍被喚起的生命自覺與個(gè)性追求，為這個(gè)時(shí)代涂上了明亮而清新的色彩。全社會(huì)都在呼吁著“科學(xué)的春天”、“文藝的春天”。趁熱打鐵，已屆中年的上海昆劇團(tuán)藝術(shù)家們也迎來了自己藝術(shù)上的春天：他們?cè)诓粩嗟膶?shí)踐中創(chuàng)作了許許多多優(yōu)秀的藝術(shù)作品，幾乎每一位優(yōu)秀演員都有自己拿手的絕活與代表作，逐漸形成了以華文漪、計(jì)鎮(zhèn)華、岳美緹、梁谷音、蔡正仁等為首的“七梁十柱”（即７位主要演員，１０位骨干演員）新格局。年近八旬的俞振飛更是不辭辛勞，親自率領(lǐng)這批在舞臺(tái)上日益崢嶸輝煌的中年藝術(shù)家們，連續(xù)多次展開全國(guó)巡回演出：1979年赴南京、溫州演出；1980年赴湖南、蘇北演出；1982年，赴西安、武漢演出。尤其是西安，據(jù)史料記載，除了清代李漁（李笠翁）曾經(jīng)帶家班來表演過昆劇外，西安從來沒有任何昆劇演出的記錄。上海昆劇團(tuán)的此次來訪演出，霎時(shí)在古都引起了沸騰。陜西省文聯(lián)還為此特意召開了兩次大型座談會(huì)，盛贊上海昆劇團(tuán)的這次演出是“建國(guó)以來第一次讓西安人民享受了優(yōu)美的昆劇藝術(shù)”。熱情的觀眾還常常在演出結(jié)束后圍住舞臺(tái)，要求與演員們交流。為此，俞振飛先生還特意應(yīng)邀來到了西北大學(xué)，為數(shù)以萬計(jì)的觀眾們講解昆劇藝術(shù)。不久之后，上海昆劇團(tuán)又來到了四川，同樣受到了極大的歡迎，川劇與昆劇作為兩大古老劇種，首次得到交流、學(xué)習(xí)，影響深遠(yuǎn)。

自上世紀(jì)70年代末至80年代中，上海昆劇團(tuán)走過了輝煌的歷程，擁有了巨大的社會(huì)影響力。為此，文化部特別邀請(qǐng)?jiān)搱F(tuán)上京匯報(bào)演出，展示優(yōu)秀劇目與優(yōu)秀演員。這對(duì)上海昆劇團(tuán)而言是一次絕佳的機(jī)會(huì)，經(jīng)過半年的精心準(zhǔn)備，帶著11臺(tái)大小劇目，以俞振飛為首的上海昆劇團(tuán)老老少少三代藝術(shù)家共110余人踏上了首都北京的土地，時(shí)任上海市市長(zhǎng)的江澤民同志為此行欣然題詞：“發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化，建設(shè)現(xiàn)代文明”。

剛到北京，上海昆劇團(tuán)就受到了熱烈歡迎，首演的前一天清晨5點(diǎn)，一位七旬老者特意從月壇趕到護(hù)國(guó)寺排隊(duì)買票。首演當(dāng)天，中央電視臺(tái)新聞聯(lián)播也報(bào)道了相關(guān)消息。首都文藝界人士與各界觀眾共1500余人觀看了當(dāng)晚的演出，劇場(chǎng)內(nèi)座無虛席、觀眾席掌聲如雷。演出結(jié)束后，文化部一位領(lǐng)導(dǎo)開玩笑地說道：“上昆的這次演出，到場(chǎng)的首長(zhǎng)多，觀眾也多，破了兩項(xiàng)紀(jì)錄?！迸阃^看的江澤民同志也高度贊揚(yáng)了這次演出，認(rèn)為演出“顯示出扎實(shí)的功底”。之后，中共十二屆六中全會(huì)閉幕，上海昆劇團(tuán)又應(yīng)邀來到中南海，為大會(huì)作專場(chǎng)演出。演出結(jié)束后，中央領(lǐng)導(dǎo)同志親切接見了所有演員，在一旁的江澤民同志更情不自禁地拿起了昆劇伴奏用的笛子，興致勃勃地吹起了《梅花三弄》。此外，鄧小平夫人卓琳、習(xí)仲勛夫人齊心、陳丕顯及夫人謝志誠(chéng)還相繼邀請(qǐng)俞振飛等藝術(shù)家到他們家中做客，暢談昆劇藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新……上昆在京20天，共計(jì)演出17場(chǎng)，場(chǎng)場(chǎng)爆滿，反響強(qiáng)烈。時(shí)任文化部長(zhǎng)的王蒙同志欣喜地表示：“看了演出，我只有一個(gè)感想，那就是我堅(jiān)信昆劇是不會(huì)衰落的！”中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)主席曹禺更熱情洋溢地盛贊“上昆是第一流的劇團(tuán)，第一流的演員，第一流的劇目，第一流的演出”！

更難能可貴的是，由于這次晉京演出，上海昆劇團(tuán)５位主要演員：華文漪、蔡正仁、計(jì)鎮(zhèn)華、岳美緹、王芝泉同時(shí)獲得了中國(guó)戲劇最高獎(jiǎng)——“梅花獎(jiǎng)”。“梅開五?！钡南鱽?，上海昆劇團(tuán)頓時(shí)沸騰了起來。因?yàn)?，這群不再年輕的藝術(shù)家知道：從來沒有哪個(gè)劇團(tuán)有這么多人同時(shí)問鼎這一中國(guó)戲劇最高獎(jiǎng)，他們又創(chuàng)造了一項(xiàng)驚人的紀(jì)錄！

昆劇“困局”

隨著改革開放步伐的不斷加快，昆劇的生存逐漸開始面臨新的考驗(yàn)。社會(huì)進(jìn)步、發(fā)展的日新月異，使得文化市場(chǎng)也變得越來越趨向多元，戲曲的境遇卻因此變得不容樂觀了起來——上世紀(jì)五六十年代那種“全民看戲”的單一化娛樂方式已經(jīng)一去不復(fù)返了。戲曲不再是文化娛樂的主流，流行文化更對(duì)傳統(tǒng)文化構(gòu)成越來越大的沖擊。加之廣播、電影、電視等新媒體的普及，戲曲的生存變得越來越艱難。昆劇也不可避免地受到了沖擊：戲曲觀眾的逐漸流失，導(dǎo)致昆劇觀眾面狹隘，且年齡相對(duì)偏高。面對(duì)快節(jié)奏的生活，昆劇舒緩柔和的曲調(diào)令人昏昏欲睡，典雅高深的詞藻更是叫人難以理解，劇場(chǎng)與觀眾造成較大隔閡，昆劇甚至被諷刺為：“昆曲昆曲，困困（睡睡）吃吃”，令人哭笑不得；此外，演員收入普遍較低，更增加了生活負(fù)擔(dān)。相比較于歌星、影星的高收入，昆劇演員勞動(dòng)強(qiáng)度大，體能消耗高，但得到的經(jīng)濟(jì)回報(bào)卻不能與之構(gòu)成正比，難免造成怨言。何況演出日益減少，生活條件不能改善，不少演員只能搞起了“三產(chǎn)”——開飯店、賣烤鴨、炒股票、販書畫等等，甚至有一些演員最終離開了舞臺(tái)，另謀生路；此外，昆劇演員老化，造成了表演藝術(shù)后繼乏人的困境……對(duì)此種種，有人不無冷嘲熱諷地稱：“昆劇真的成了‘困局?！?/p>

昆劇觸目驚心的現(xiàn)狀，引起了有識(shí)之士的關(guān)注。趁著華文漪、蔡正仁赴京之際，時(shí)任中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)秘書長(zhǎng)的劉厚生同志建議，昆劇界面對(duì)困境，應(yīng)該起草一份報(bào)告，上書黨中央，呼吁加強(qiáng)保護(hù)扶持。意見被帶回上海之后，耄耋之年的俞振飛經(jīng)過深思熟慮，最終決定，由他親自出面寫信，向中央反映情況。這封長(zhǎng)達(dá)兩千余字的書信情真意切，詳細(xì)地介紹了昆劇藝術(shù)的輝煌歷史與無奈現(xiàn)狀，并懇切地希望黨中央對(duì)民族優(yōu)秀文化加以保護(hù)、扶持。

此信通過荀慧生夫人張偉君送交卓琳同志后，很快便送到了胡耀邦總書記的手中。沒過多久，根據(jù)胡耀邦同志的批示精神，經(jīng)中央書記處和國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)的《關(guān)于藝術(shù)表演團(tuán)體的改革意見》正式下發(fā)，其中著重指出了：“對(duì)有些古老稀有的藝術(shù)品種（如昆?。?，觀眾面雖然狹小，但具有深厚藝術(shù)傳統(tǒng)和較高藝術(shù)水平，應(yīng)予以保留和扶持”。文化部據(jù)此又特別成立了“振興昆劇指導(dǎo)委員會(huì)”，確保了昆劇藝術(shù)得以完整保存，并得到良性發(fā)展。

俞振飛上書黨中央，為古老昆劇藝術(shù)的生存與發(fā)展，爭(zhēng)得了一項(xiàng)特殊的保護(hù)政策，可謂功德無量。同時(shí)，對(duì)于上昆中年藝術(shù)家們一度出現(xiàn)的“徘徊浮動(dòng)”的不良心態(tài)，作為老師的俞振飛也給予了嚴(yán)厲的批評(píng)。岳美緹尚清楚地記得，一向和善慈祥的老師有一次在團(tuán)里開會(huì)時(shí)特別嚴(yán)肅，他緊緊皺著雙眉，語(yǔ)重心長(zhǎng)地對(duì)這群功成名就的藝術(shù)家們說了這樣一段話：“我聽說你們中間有一部分人產(chǎn)生了動(dòng)搖的思想。覺得唱昆曲沒意思了，還不如去唱越劇呢。說實(shí)話，你們以為唱越劇是那么容易的嗎？人家能夠成名成家，發(fā)展出自己的流派，是付出了巨大努力的。你們現(xiàn)在連昆劇都沒唱好，還指望唱越劇能唱好么？”一番話擲地有聲，一下子令幾個(gè)思想動(dòng)搖的演員幡然醒悟，重新回到了昆劇舞臺(tái)。

1989年，上海昆劇團(tuán)在美國(guó)演出時(shí)，發(fā)生了數(shù)名演員滯留不歸的事件，其中還不乏主要演員。俞振飛聞?dòng)嵑?，徹夜難眠。痛定思痛，老人扶病寫下了一封公開信，在信的結(jié)尾，俞老改了陶淵明的詩(shī)句，由衷地寫道：“歸去來兮，昆劇將興胡不歸？”情真意切，感人肺腑。這位九十高齡的老人一生奉獻(xiàn)給了昆劇藝術(shù)，正如當(dāng)年他寫下的《減字木蘭花》：“行云回雪，幾度滄桑歌未歇。大好河山，碧管紅牙海宇寬。盛時(shí)新響，應(yīng)喜后來居我上。老健還加，愿作春泥更護(hù)花?！痹诶∥枧_(tái)舉步維艱的歲月中，俞振飛的堅(jiān)定、從容，無形中給了學(xué)生們巨大的影響，也使得他們中的大部分人，拒絕了來自社會(huì)的物質(zhì)誘惑，毅然決然地選擇堅(jiān)守在了昆劇舞臺(tái)上。

古曲新聲

正如俞振飛所希望看見的那樣，在上世紀(jì)90年代的歲月里，“昆劇將興”的愿望始終縈繞在上海昆劇人心中。1993年，上海市戲曲學(xué)校昆曲第三班的學(xué)生們畢業(yè)了。身為團(tuán)長(zhǎng)的蔡正仁敏銳地感覺到：上昆面臨著一個(gè)重大的關(guān)鍵時(shí)刻。他與自己的同學(xué)們，那時(shí)都已年近六旬，而新來的這批接班人才20出頭，中間相隔了整整30多年。年輕人是希望，是未來。如果舞臺(tái)上再由老演員們繼續(xù)挑大梁，那么這群年輕人便很難成才。為此，蔡正仁不得不思考一個(gè)棘手萬分的問題：如何為年輕人讓出更多的舞臺(tái)？

鄰國(guó)日本對(duì)于歌舞伎藝術(shù)的發(fā)展給了蔡正仁很大的啟發(fā)。為什么古老的藝術(shù)就不能有發(fā)展，有變化？現(xiàn)代手段的聲、光、電技術(shù)也可以運(yùn)用在古老的戲曲中??！這不失為吸引年輕觀眾的一種有益嘗試。加之那么多年輕演員的加入，排一出試驗(yàn)性質(zhì)的“大制作”或許可行。于是，《上靈山》應(yīng)運(yùn)而生了。這出描寫唐僧師徒西天取經(jīng)的大戲投資80萬，號(hào)稱“百萬”，運(yùn)用了大量高科技手段，并全面啟用新人，在當(dāng)時(shí)也確實(shí)引起了一些轟動(dòng)效應(yīng)。當(dāng)然，所引起的有關(guān)“昆劇藝術(shù)何處去”的爭(zhēng)議也不小。尤其是在《上靈山》上演之際，俞振飛先生以九旬高齡辭世，一下子諸如“靈山上，振飛亡”的怪話再度出現(xiàn)。但無論如何，《上靈山》的確吸引了一大批年輕觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)，觀看昆劇，有幾位中學(xué)生甚至接連看了三五遍。更關(guān)鍵的是，通過舞臺(tái)實(shí)踐，蔡正仁逐漸將年輕一代的昆劇人推上舞臺(tái)，為上昆，更為昆劇事業(yè)，去爭(zhēng)取更多的觀眾。盡管有許多老同學(xué)不理解，甚至氣憤地認(rèn)為：“蔡正仁是戲霸，不給老演員演出”，但蔡正仁卻始終堅(jiān)定自己的立場(chǎng)：昆三班的年輕人成功，就是上海昆劇團(tuán)的成功。上海昆劇的未來需要這群年輕人。

果然不出蔡正仁的所料，經(jīng)過十多年的培養(yǎng)、歷練，以張軍、谷好好、吳雙、黎安等人為代表的新一代昆劇人成為了當(dāng)今上海昆劇舞臺(tái)的臺(tái)柱與基石。從“昆劇走近青年”到《一片桃花紅》，還有改編自魯迅先生小說的現(xiàn)代昆劇《傷逝》……第三代昆劇人有著更多屬于自己的夢(mèng)想與愿望。在昆劇的舞臺(tái)上，他們奉獻(xiàn)著自己的青春，享受著收獲的喜悅，嘗試著全新的探索。曾幾何時(shí)，這個(gè)共有60人的大團(tuán)隊(duì)，因?yàn)樯鐣?huì)的原因、個(gè)人的因素，如今留下堅(jiān)守在舞臺(tái)上的，僅有20人了。但正是這20位風(fēng)華正茂的年輕人，卻無怨無悔地傳承、弘揚(yáng)著古老的昆劇藝術(shù)。如今，他們有的擁有自己的網(wǎng)站，有的常常在博客中與青年“粉絲”交流，更有許多主動(dòng)來到高校中，義務(wù)教授大學(xué)生演唱昆劇。他們的心愿只有一個(gè)：讓越來越多的人知道昆劇藝術(shù)，喜愛昆劇藝術(shù)。

2001年5月18日，是一個(gè)讓上海昆劇團(tuán)全團(tuán)上下難以忘懷的日子——聯(lián)合國(guó)教科文組織全票通過了中國(guó)昆劇藝術(shù)成為首批“人類口述及非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。昆劇得到了全世界的關(guān)注與認(rèn)可。昆劇人的臉上有了光彩，更添了自信。隨著社會(huì)影響力的不斷提高，昆劇越來越“紅火”，年輕觀眾滿懷好奇地走進(jìn)了劇場(chǎng)，不少人從此沉下心來迷上了這門藝術(shù)；更有白先勇、余秋雨等諸多文化大家不遺余力地宣傳、推廣、普及，擴(kuò)大了昆劇的傳播力度；當(dāng)然，最重要的還是昆劇人本身的不懈努力，才能使得昆劇成為當(dāng)今上海戲曲界年輕觀眾最多的劇種，這在當(dāng)初恐怕是誰(shuí)都想象不到的。在短短的半年時(shí)間里，光上海昆劇團(tuán)的官方論壇——“蘭韻雅集”就發(fā)展了1000多名會(huì)員，“看昆曲”成為一種頗受年輕人歡迎的“小資生活”，出人意料地成為了一種“時(shí)尚”。甚至有人公開宣稱：“喜歡有一種生活方式叫昆劇?！?/p>

2007年5月，凝聚了上海昆劇團(tuán)幾代藝術(shù)家心血與智慧的全本《長(zhǎng)生殿》拉開了帷幕，整整４個(gè)晚上的演出全方面展現(xiàn)了上海昆劇團(tuán)的非凡實(shí)力。更令人驚訝的是，全年8輪共32場(chǎng)的演出，非但沒有任何一場(chǎng)出現(xiàn)冷場(chǎng)現(xiàn)象，其票房總收入更是高達(dá)120多萬元，創(chuàng)下了昆曲演出歷史上從未有過的紀(jì)錄。昆劇不再是“養(yǎng)在深閨人未識(shí)”的小眾藝術(shù)，更絕非走向衰亡的“夕陽(yáng)藝術(shù)”，它大膽地走向了市場(chǎng)，并且順利地找到了自己的定位，因而其生存狀態(tài)便有了明顯的改善與提高。這一切，都離不開上海昆劇團(tuán)幾代藝術(shù)家的共同努力，更是時(shí)代發(fā)展、社會(huì)進(jìn)步所賦予的絕佳機(jī)遇。（圖片提供：上海昆劇團(tuán)、程多多、王悅陽(yáng)）