從80年代初開始,香港樂進(jìn)進(jìn)入黃金的十年。在這一時(shí)期,男歌手中。譚詠麟與張國榮成為領(lǐng)軍式的天皇巨星:而女歌手中,帶頭大姐梅艷芳外,林憶蓮、葉倩文、陳慧嫻,關(guān)淑怡也是各具特色,各領(lǐng)風(fēng)騷。香港流行樂。呈現(xiàn)出一種繁榮景象。然而,在那些繁榮景象背后,應(yīng)該看到的是一方面香港本土音樂創(chuàng)作人的缺乏,因此存在大量翻唱日本,歐美的歌曲,另一方面,香港現(xiàn)代流行樂,從民歌小調(diào)開始,音樂所表達(dá)的題材與思想,都相對(duì)局限與貧乏。愛情成了最大的表現(xiàn)主題,從音樂種類看,也多偏于pop風(fēng)格。缺乏深度,成為香港流行樂的一個(gè)普遍病癥。
在這種情況下,香港本土樂隊(duì)的興起,為豐富香港流行樂多樣性、提升音樂本身內(nèi)涵起到了難以估摸的作用。在這中間,有兩個(gè)樂隊(duì)特別突出,并且以后在各自的音樂領(lǐng)域,都達(dá)到了非常高的高度,這其中的一支樂隊(duì),就是Beyond。
地下時(shí)期:音樂風(fēng)格偏向于Art Rock
香港流行樂,從一開始,就打上了濃厚的商業(yè)烙印。寶麗金,華納的國際背景,使得香港流行樂呈現(xiàn)出亞文化傾向,自身主導(dǎo)性相對(duì)較差。
Beyond是在1983年,通過獲得香港吉它雜志音樂大賽最佳樂隊(duì)獎(jiǎng)開始,才嶄露頭角的。當(dāng)時(shí)的成員是黃家駒,葉世榮和鄔林,以唱英文歌為主,音樂風(fēng)格偏向于Art Rock。這個(gè)時(shí)候,他們依然只能是算作地下樂隊(duì),并沒有什么唱片公司來簽他們。他們一邊工作一邊玩Band,偶爾在一些酒吧等地方做小演出。之后,黃家駒的弟弟黃家強(qiáng)加入,此時(shí)他們有兩首作品被收錄到了一張以當(dāng)時(shí)香港地下樂團(tuán)共同灌錄的唱片《香港》中。這是一張私人掏錢,在街上零賣的唱片。這段時(shí)期,Beyond創(chuàng)作了不少歌曲。之后,吉它手黃貫中加入樂隊(duì)。
1986年、Beyond自己租錄音室,制作了一張完全由自己創(chuàng)作,演繹的唱片《再見理想》。唱片收錄了《永遠(yuǎn)等待》,《舊日的足跡》等近年的創(chuàng)作歌曲,音樂風(fēng)格則嘗試了藝術(shù)搖滾,后朋克,新浪潮,重金屬甚至華麗搖滾,并且開始用粵語創(chuàng)作搖滾作品,開丁香港粵語搖滾樂的先河。
1987年,Beyond出了一張《永遠(yuǎn)等待》的EP。同年,發(fā)行《亞拉伯跳舞女郎》。這張粵語專輯,是Beyond早期的重要代表作,整體上有濃烈的中東味,家駒獨(dú)特的略帶沙啞的聲音與歌詞和旋律形成了一個(gè)完美的整體!
輝煌時(shí)期:人文精神的代表
1988年Beyond發(fā)行了《現(xiàn)代舞臺(tái)》,這是一張有著濃烈社會(huì)意識(shí)的唱片。一方面,有著“風(fēng)騷的政客,仍舊是故作公正”的諷刺與批判,另一方面,“為著偏激的信仰從未願(yuàn)意醉醒”,“倦透的身軀繼續(xù)屹立抵擋侵襲”這樣的表達(dá)開始表現(xiàn)出Beyond作為音樂人所具有的為理想而鬥爭不止的精神氣質(zhì),Beyond的歌曲,在當(dāng)時(shí)被冠以怨曲的別名,這大概是緣自那種根植在搖滾樂中的Blues精神。直面苦難,奮發(fā)向上,在理想主義的引領(lǐng)下,發(fā)揮自身最大的努力,去改變社會(huì),這是許多年輕人會(huì)有的夢想。
接下來的《秘密警察》,樂隊(duì)開始嘗試走向大眾化,具有濃烈東方色彩的《大地》一炮而紅,而《喜歡你》也成了棰受歡迎的情歌,Beyond在激進(jìn)與抒情間,尋找到了一個(gè)新的平衡點(diǎn),作品的旋律更流暢,通俗,更易為大眾所接受。
1990年,Beyond已經(jīng)成為香港頂尖的樂隊(duì)。這一時(shí)期,Beyond的唱片市場。拓展到了東南亞地區(qū)。而樂隊(duì)在商業(yè)與非主流的平衡下,依然寫出了《俾面派對(duì)》,《光輝歲月》這樣優(yōu)秀的作品,《俾面派對(duì)》是諷刺演藝圈光怪陸離現(xiàn)象的,而《光輝歲月》是黃家駒向南非的曼德拉致敬所寫,歌曲唱出了“反對(duì)種族歧視。希望世界和平”的全人類心聲。黃家駒也因《光輝歲月》成了年度最佳填詞人,Beyond也成為香港世界宣明會(huì)的代言人。
1992年發(fā)行的《繼續(xù)革命》中,《長城》和《農(nóng)民》讓Beyond展現(xiàn)出更加強(qiáng)烈的對(duì)歷史,對(duì)民族的思索與社會(huì)的關(guān)懷,也使Beyond這個(gè)搖滾組合,成為不僅僅在音樂領(lǐng)域展現(xiàn)才華,而更成為了人文精神的代表。
《海闊天空》這首充滿了Beyond十年心路歷程的歌曲,在本年成了本地最佳原創(chuàng)歌曲?!稑放c怒》被多家雜志評(píng)為當(dāng)年的年度十佳華語唱片,這是樂隊(duì)頰峰的一張作品,也是四人Beyond最后的絕唱,同年6月,黃家駒在東京富士電視臺(tái)錄節(jié)目時(shí),從舞臺(tái)上不慎跌落成重傷,昏迷不醒。6月30日下午3點(diǎn)15分,家駒永遠(yuǎn)離開了大家。
三人時(shí)期:音樂風(fēng)格更為另類
樂隊(duì)靈魂黃家駒辭世后,三人的Beyod依然堅(jiān)持著自己的音樂理想,1994年的《二樓后座》中一首《遙遠(yuǎn)的Paradise》動(dòng)人心肺,歌曲中那一聲聲的呼喚,表達(dá)著樂隊(duì)成員對(duì)家駒離去的無限悲痛,也寄托了無數(shù)樂迷的無盡哀思。其后樂隊(duì)在音樂風(fēng)格上,變得更為另類。1998年的專輯《這裏那裏》中,電子音效的融入,讓Beyond走得越來越遠(yuǎn)。家駒的離去,似乎讓Beyond剩余的成員義無反顧地做家駒在世時(shí)未競的事業(yè)。然而,終究這是一個(gè)商業(yè)化的時(shí)代,1999年,Beyond終于走到了盡頭,在93年的《情人》一曲中,家駒唱到:“盼望我別去後會(huì)共你在遠(yuǎn)方相聚,每一天望海,每一天相對(duì)朌望你,現(xiàn)已沒有讓我別去的恐懼,我即使離開,你的天空里”,這一首傷感的情歌,竟如同識(shí)語一般、成為Beyond最終的寫照。Beyond已成為過去,屬于他們的那個(gè)時(shí)代也已成為過去,對(duì)于他們與我們一同有過的理想,隨著時(shí)光的流逝,時(shí)代的變遷,多少變得有些模糊了,而永久將會(huì)傳承下去的,是對(duì)家駒,對(duì)Beyond深深的懷念。或許,那種懷念的來源,正是緣于我們自身。