三個(gè)和尚vs聰明的一休
《三個(gè)和尚》
毋庸置疑,這部作品代表了中國(guó)動(dòng)畫(huà)片的最高成就。將民俗繪畫(huà)的風(fēng)格和抽象的意境結(jié)合得完美豐滿(mǎn),是這部作品的最大特點(diǎn)。二胡與嗩吶塑造的角色內(nèi)心世界也非常的令人信服。反正只要是看過(guò)的人,都會(huì)記得一個(gè)小和尚,一個(gè)高和尚和一個(gè)胖和尚的形象。更高超的是這部作品所要反映的理念?!耙粋€(gè)和尚挑水喝,兩個(gè)和尚擔(dān)水喝,三個(gè)和尚沒(méi)水喝”這句諺語(yǔ)正是對(duì)人性的針砭。不要老是說(shuō)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)沒(méi)有境界沒(méi)有思想,《三個(gè)和尚》這種含沙射影的揭批嘲諷絕對(duì)是前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者的。
本片曾獲歐登塞國(guó)際電影節(jié)銀質(zhì)獎(jiǎng)、西柏林國(guó)際電影節(jié)銀熊獎(jiǎng)、埃斯尼奧國(guó)際電影節(jié)最佳畫(huà)片獎(jiǎng)、馬尼拉國(guó)際電影節(jié)特別獎(jiǎng)、中國(guó)金雞獎(jiǎng)優(yōu)等影片獎(jiǎng)、文匯電影獎(jiǎng)最佳美術(shù)片獎(jiǎng)等多項(xiàng)獎(jiǎng)項(xiàng)。
《聰明的一休》
相比之下,日本來(lái)的一休和尚更具有親和力。記得有段時(shí)間,打坐參禪和“提問(wèn)回答”成為了流行。
一休和尚真有其人,據(jù)說(shuō)是得道的高僧,但又放浪形骸、游戲人間,身為僧侶竟然娶妻生子,是一個(gè)傳奇般的人物。動(dòng)畫(huà)片里的一休尚在少年階段,出生高貴,是南朝的皇子,因政治糾葛自幼被逼出家,然而天性樂(lè)達(dá),機(jī)智過(guò)人,于是揭開(kāi)了一幅幅趣味盎然的生活畫(huà)卷。雖然有狡黠的一面,一休的天性還是淳樸的,有些死腦筋,他的思緒常常會(huì)深陷佛法和世情的矛盾糾葛之中。
用孩子的智慧解決大人社會(huì)的爭(zhēng)端,創(chuàng)作者是懷著一顆充滿(mǎn)希望的心賦予一休那樣一個(gè)近乎完美的人格。其實(shí)不妨仔細(xì)思量一下,較早時(shí)候日本動(dòng)畫(huà)片的主角,絕大部分都是完美人格的擁有者。
孫悟空vs孫悟空
西天取經(jīng)四人組
我們應(yīng)該把《大鬧天宮》中的猴子和西游記里的四個(gè)和尚區(qū)分開(kāi)來(lái),在那個(gè)時(shí)候,孫悟空還不是受戒的僧人。當(dāng)然我們也不能拿《龍珠》中超級(jí)賽亞人孫悟空說(shuō)事兒。反正取經(jīng)四人組就是那參加“印度除妖旅行團(tuán)”的四個(gè)和尚。
記錄這個(gè)團(tuán)隊(duì)光輝事跡的動(dòng)畫(huà)片有《人參果》、《金猴降妖》和《豬八戒吃西瓜》。其中尤以根據(jù)“三打白骨精”改編的《金猴降妖》最為生猛。但是,從整部作品中我們也可以看到悲觀(guān)的一面——真理的追尋者并不具備明辨是非的能力,反倒是出生流氓無(wú)產(chǎn)階級(jí)的前黑社會(huì)分子的打手更具有解決實(shí)際問(wèn)題的水平。
其實(shí),真正把取經(jīng)四人組的事跡印入當(dāng)代人腦海的并非是小說(shuō)、電視劇或是動(dòng)畫(huà)作品,而是那一套小人書(shū)。現(xiàn)在仍有人回憶著翻看《西游記》連環(huán)畫(huà)那會(huì)兒的兒時(shí)記憶,那可是要比現(xiàn)今觀(guān)摩美國(guó)大片更刺激的回憶。
日本人后來(lái)拍了個(gè)《最游記》,借《西游記》的故事和人物原型講了一個(gè)更為離奇的故事(曾于去年的雜志上作過(guò)介紹)。時(shí)過(guò)境遷,人頭改換,四人組面貌一新,活脫脫一支視覺(jué)系樂(lè)隊(duì)的干活。但是不變的是,冒險(xiǎn)仍在繼續(xù),傳奇仍在他們的腳下延伸。
《大鬧天宮》
上海美術(shù)電影制片廠(chǎng)分別于1961年、1964年攝制,導(dǎo)演萬(wàn)籟鳴,美術(shù)設(shè)計(jì)張光宇、張正宇。影片汲取中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)、音樂(lè)和表演等藝術(shù)特點(diǎn),具有鮮明的民族風(fēng)格。配樂(lè)也使用了京劇的鑼鼓點(diǎn),因此是非常能體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的一部佳作。本片上集于1962年獲第十三屆卡羅維發(fā)利國(guó)際電影節(jié)短片特別獎(jiǎng),1963年獲第二屆電影百花獎(jiǎng)最佳美術(shù)片獎(jiǎng);上下集于1978年獲第二十二屆倫敦國(guó)際電影節(jié)最佳影片獎(jiǎng),1982年獲厄瓜多爾第5屆基多國(guó)際兒童電影節(jié)三等獎(jiǎng),1983年獲葡萄牙第十二屆菲格臘達(dá)福茲國(guó)際電影節(jié)評(píng)委獎(jiǎng)。
阿童木vs阿拉蕾vs變形金剛
《阿童木》
幾乎所有20世紀(jì)70年代出生的國(guó)人們接觸的第一個(gè)外國(guó)卡通人物,都是從一個(gè)機(jī)器人開(kāi)始的——阿童木,一個(gè)20年前全國(guó)聞名的名字,帶領(lǐng)著天天向上的好少年好兒童們茁壯地成長(zhǎng),啟發(fā)他們探索求知的念頭。阿童木是“ATOM”的音譯,即為“原子力男孩”之意,也有“ASTRO-BOY”(宇宙男孩)的稱(chēng)謂。頭發(fā)尖尖的機(jī)器少年,十萬(wàn)馬力的運(yùn)動(dòng)極限量,能夠騰云駕霧,配備X光眼、激光射線(xiàn)和機(jī)關(guān)槍等隨身裝備。閑時(shí)會(huì)和人類(lèi)的小孩一同上學(xué),關(guān)鍵時(shí)刻總是充當(dāng)拯救世界的英雄。他是已故漫畫(huà)大師手冢治蟲(chóng)筆下最知名的動(dòng)畫(huà)人物,也是有史以來(lái)知名度最高的機(jī)器人動(dòng)畫(huà)人物之一。手冢在60年代創(chuàng)造了阿童木,以及幻想中的阿童木出生的年代——21世紀(jì)中葉,一個(gè)機(jī)器人大量應(yīng)用于生產(chǎn)生活的年代。手冢甚至在漫畫(huà)中為機(jī)器人爭(zhēng)得了法律上的權(quán)益,通過(guò)賦予機(jī)器人人格權(quán)力的方式徹底地顛覆了人類(lèi)法制的傳統(tǒng)。
雖然阿童木的故事仍然帶有很強(qiáng)的悲劇色彩,看過(guò)漫畫(huà)的朋友們應(yīng)該會(huì)對(duì)大批機(jī)器人遭人類(lèi)蹂躪的景象記憶猶新(不亞于《駭客帝國(guó)》的動(dòng)畫(huà)版)。但是阿童木這個(gè)人物,倒是第一個(gè)樂(lè)觀(guān)化的藝術(shù)創(chuàng)造。一個(gè)有心的機(jī)器人,僅此而已。雖然單薄了些,就初創(chuàng)階段的日本SF漫畫(huà)來(lái)說(shuō),已是了不起的成就。
《阿拉蕾》
阿拉蕾可能是有史以來(lái)最搞笑的機(jī)器人。迷迷糊糊的IQ博士創(chuàng)造了她,更客觀(guān)地說(shuō),是鳥(niǎo)山明創(chuàng)造了這個(gè)上世紀(jì)80年代風(fēng)靡一時(shí)的動(dòng)漫卡通人物?;蛟S阿童木身上還有些底層人民受壓迫的沉重感,然而在阿拉蕾生活的企鵝村里卻是天天洋溢著無(wú)厘頭的溫暖。許多人認(rèn)為《龍珠》是鳥(niǎo)山明最好的作品,但阿拉蕾的整體性卻是最強(qiáng)的。和阿童木比較起來(lái),阿拉蕾的實(shí)力更強(qiáng),至少我們不記得她有被邪惡勢(shì)力打敗過(guò),她的力量簡(jiǎn)直就是無(wú)限。除了不會(huì)飛和沒(méi)有裝備遠(yuǎn)程武器以外,各方面的素質(zhì)簡(jiǎn)直無(wú)敵。
阿拉蕾是個(gè)很懵懂很無(wú)知的小女生形象,天性樂(lè)觀(guān),沒(méi)有一點(diǎn)身段有些水桶腰,戴一幅大大的眼鏡(真不明白為什么機(jī)器人還要戴眼鏡,手工調(diào)整一下焦距不就可以了?)愛(ài)好是喜歡玩大便和把自己的頭當(dāng)足球踢,身邊有一群損友,一家子都是二百五,身邊時(shí)時(shí)會(huì)冒出些莫名其妙的不速之客。據(jù)考證,阿拉蕾很可能是第一個(gè)惡搞派的機(jī)器人。
《變形金剛》
這部動(dòng)畫(huà)片絕對(duì)堪稱(chēng)經(jīng)典,現(xiàn)而今30左右的男人中還不乏收集變形金剛模型者,DVD也是非常的好賣(mài)。故事其實(shí)還是比較老套的,無(wú)非還是正義和邪惡的戰(zhàn)斗,然而變形這個(gè)概念做得實(shí)在是太巧妙了。一個(gè)機(jī)器人可以變形成一輛車(chē)、一架飛機(jī)、一把槍、一個(gè)錄音機(jī)或是鳥(niǎo)、狗、恐龍什么的,幾個(gè)機(jī)器人可以拼搭成一個(gè)超大的機(jī)器人。想當(dāng)初一個(gè)變形金剛的玩具可以賣(mài)到300塊人民幣,可能相當(dāng)于現(xiàn)在的800塊吧!就算這樣,還有很多父母耐不住小孩子的請(qǐng)求跑去買(mǎi)。和前面提到的機(jī)器人不同,看阿童木看阿拉蕾,我們會(huì)把他們當(dāng)作人一樣看待,但是看到擎天柱和威震天,我們還是把他們直接當(dāng)作了機(jī)器人??磥?lái)以貌取人還是沒(méi)有說(shuō)錯(cuò)。
歐洲卡通代表作
《丁丁歷險(xiǎn)記》
活在這個(gè)世界上,年齡越大真正喜愛(ài)的東西越少。人總是在念舊,一看到什么眼熱的東西,就會(huì)大聲地喚出來(lái)“哎呀呀,我記得……”、“想當(dāng)年我也……”用這樣的方式來(lái)拉近與從前的距離。因此來(lái)自比利時(shí)的老丁丁夠份量夠資格以任何矜夸的語(yǔ)言來(lái)回味,且不說(shuō)他抵得上我們當(dāng)中大多數(shù)人至少3倍的年齡,也不說(shuō)他從上世紀(jì)80年代初開(kāi)始,已經(jīng)接二連三地在23本系列連環(huán)畫(huà)和國(guó)內(nèi)的讀者們打過(guò)照面,單單今年因正值他的75周年華誕而引發(fā)的一系列紀(jì)念活動(dòng)以及帶來(lái)新一輪的“丁丁熱”,比利時(shí)政府甚至因此發(fā)行了印有丁丁和白雪圖案的10元面值歐元,都已經(jīng)足以說(shuō)明他的不朽生命力?!抖《v險(xiǎn)記》,它很可能是你從父母手里得到的第一本小人書(shū),也是第一本適合用來(lái)讀一輩子的漫畫(huà)經(jīng)典。
主人公丁丁的身份是一名記者,來(lái)匆匆也去匆匆,總是不辭勞苦地奔走在世界各地??墒撬粫?huì)兒在剛果和野生動(dòng)物打交道,一會(huì)兒又跑到月球上探險(xiǎn),一會(huì)兒在美洲挫敗某個(gè)犯罪團(tuán)體,一會(huì)兒又在中東幫助警方一起殲滅販毒集團(tuán),甚至還跑到中國(guó)支持被侵略一方的反抗,身兼?zhèn)商?、冒險(xiǎn)家、社會(huì)活動(dòng)家為一體,勇敢、機(jī)智、正直是他的性格坐標(biāo)。
“丁丁”的作者埃爾熱是比利時(shí)著名的兒童漫畫(huà)家。在《藍(lán)蓮花》和《丁丁在西藏》兩集中,埃爾熱塑造了中國(guó)朋友“張”這樣一個(gè)形象。熟知“丁丁”掌故的都知道,“張”確有其人,乃是替齊白石、鄧小平、密特朗、蔣中正、司徒雷登等名人塑像的中國(guó)第一代雕塑家之一,名叫張充仁。1934年,《丁丁歷險(xiǎn)記》已出版了23冊(cè),被譯成50多種語(yǔ)言,在世界各地引起巨大反響。與此同時(shí),埃爾熱公開(kāi)表達(dá)了讓丁丁去一趟還沒(méi)有去過(guò)的中國(guó)的創(chuàng)作計(jì)劃,但他擔(dān)心無(wú)法在漫畫(huà)中真實(shí)地勾畫(huà)一個(gè)不熟悉的國(guó)度,這時(shí)比利時(shí)Leuven的中國(guó)學(xué)生輔導(dǎo)員戈賽神父介紹他認(rèn)識(shí)了27歲的張充仁,從此《藍(lán)蓮花》的劇情在埃爾熱的筆下和現(xiàn)實(shí)生活中同時(shí)展開(kāi)。張不僅為埃爾熱傳授中國(guó)畫(huà)如何勾畫(huà)和上色等技巧,并且還為他描述中國(guó)正在發(fā)生什么,即日本侵略中國(guó)這一事實(shí),因此,他所告訴埃爾熱的那個(gè)真正的中國(guó),與西方所了解和愿意相信的相去甚遠(yuǎn)。在書(shū)中,“張”是丁丁的好朋友,一個(gè)謙虛勇敢的中國(guó)人,代表了國(guó)難當(dāng)頭時(shí)的有為青年,而畫(huà)面上的方塊字,如“打倒日本帝國(guó)主義!”、“打倒日本!”均出于張充仁的親筆。這使《藍(lán)蓮花》成了揭發(fā)日軍侵華罪行、爭(zhēng)取國(guó)際聲援的武器。張充仁回國(guó)以后,遠(yuǎn)在歐洲的埃爾熱一直沒(méi)有忘記過(guò)這段友情,不停地尋求好友的下落,還創(chuàng)作了《丁丁在西藏》,讓丁丁在西藏的一個(gè)山洞里找到了失散多年的朋友?,F(xiàn)實(shí)中,丁丁與張的重逢已是1981年。埃爾熱把張充仁接回比利時(shí)的那天,兩位年過(guò)古稀的老人滿(mǎn)含熱淚,緊緊擁抱,電視臺(tái)向全歐洲電視觀(guān)眾傳送了這感人的一幕,印刷廠(chǎng)開(kāi)始日夜不停地再版加印《藍(lán)蓮花》。
《國(guó)王與小鳥(niǎo)》
這是一部觀(guān)看時(shí)非常流暢的法國(guó)動(dòng)畫(huà)片。不過(guò)聽(tīng)說(shuō)它的制作卻不甚流暢,從1953年開(kāi)始,耗費(fèi)了法國(guó)動(dòng)畫(huà)大師PaulGrimault五年時(shí)間,卻又夭折。直到20年后,終于在其他導(dǎo)演的幫助下完成了制作。影片把丹麥作家安徒生的童話(huà)《國(guó)王與掃煙囪的》與法國(guó)大革命結(jié)合了起來(lái)。安徒生的童話(huà)其實(shí)不是那么的單純,隱隱有種暴力美學(xué)在里面,而綜合了其童話(huà)風(fēng)格的《國(guó)王與小鳥(niǎo)》,更是用暴力把法國(guó)式的幽默表現(xiàn)得淋漓盡致,成為一代經(jīng)典。
《國(guó)王與小鳥(niǎo)》出自法國(guó)導(dǎo)演Paul Grimault和另一位劇作家Jacques Prévert之手。該片曾獲得法國(guó)Prix Louis Delluc大獎(jiǎng)年度最佳影片。此外,《國(guó)王與小鳥(niǎo)》的電影音樂(lè)作者是波蘭著名作曲家Wojciech Kilar,這位作曲家還替美國(guó)影片《天使之城》和波蘭斯基的《第九道門(mén)》、《鋼琴師》作過(guò)配樂(lè)。
準(zhǔn)確的說(shuō)《國(guó)王與小鳥(niǎo)》不是一部可以吸引小朋友眼球的動(dòng)畫(huà)片,其中鳥(niǎo)爸爸搞笑的動(dòng)作和幽默的語(yǔ)言除外。但片中的寓意的確不是孩子們能看得懂的。故事應(yīng)該是在影射法國(guó)大革命,片中的“夏爾第五加三等于第八,第八加八等于第十六陛下”讓人輕易聯(lián)想到路易十六,而陰暗的地下城也就是巴士底獄的翻版。牧羊女和掃煙囪小伙子向往著自由和愛(ài)情,在沒(méi)有窗戶(hù)的世界他們還有通往自由的煙囪。而最具反抗精神的莫過(guò)于小鳥(niǎo)——鳥(niǎo)爸爸。它從國(guó)王的槍口下拯救自己的兒子,毫不留情地嘲笑國(guó)王的色厲內(nèi)荏,甚至鼓動(dòng)豺狼虎豹來(lái)推翻國(guó)王,駕馭著巨型機(jī)器人將整個(gè)王國(guó)摧毀成一片廢墟。
不同于美國(guó)或者日本的片子,歐洲的動(dòng)畫(huà)片總是彌漫著一股深深的人文氣息和懷舊的顏色。以動(dòng)畫(huà)片的形式來(lái)表達(dá)對(duì)于某種暴力的摧毀,一點(diǎn)也不血腥。在這個(gè)童話(huà)世界中,黑暗的宮廷也變成了勇敢者和聰明人亮相的舞臺(tái)。孩子從這部片子里看見(jiàn)的不是可怕的革命,而是幽默的暴力。法國(guó)人的天性在這里表露無(wú)疑。當(dāng)片中壞事做盡的國(guó)王最后得到了應(yīng)有的懲罰,被機(jī)器巨人的鼓風(fēng)機(jī)越吹越遠(yuǎn),飛離了這座古老的王國(guó)的時(shí)候,不管理解不理解這部片子內(nèi)涵的人都會(huì)歡欣雀躍。這樣就夠了。