李守白： 上海石庫門的“守夢”先生

籽言

剪繪人生 家有賢妻

1962年，李守白出生于上海，從小住在黃浦區(qū)的石庫門房子里。父親李廷益是一名畫家和剪紙藝術(shù)家，6歲那年，李守白開始跟隨父親學(xué)習(xí)繪畫和剪紙。在他的記憶里，石庫門是有聲響的，那便是畫筆或剪刀劃過紙張的刷刷聲。

從執(zhí)起畫筆的那天起，繪畫就再也沒有從李守白的生活中退場。父親很嚴(yán)厲，要求他每天寫繪畫日記，將自己一天的生活用繪畫記錄下來，如同寫日記。于是，李守白每天都搬著矮凳到弄堂口寫生，完成大量的速寫作業(yè)，甚至連和小伙伴一起玩耍的時間都少之又少?；蛟S，創(chuàng)作中的點滴和感悟，都有沉淀和歸總，幼時的親身經(jīng)歷和感受，成為他日后取之不盡的創(chuàng)作源泉。

10歲那年，李守白在《文匯報》上發(fā)表了自己的第一幅作品。之后他的創(chuàng)作激情一發(fā)不可收拾，作品不斷地刊登在《解放日報》《周末畫報》《廣西美術(shù)》和《阿凡提畫報》等眾多報刊雜志上。

長大后，李守白考入了上海工藝美術(shù)學(xué)校，師從著名畫家、剪紙藝術(shù)家林曦明教授。老師的悉心指導(dǎo)給了李守白深遠的影響，使他的創(chuàng)作技巧趨于成熟，把中國畫的繪畫技巧與中國民間藝術(shù)的表現(xiàn)技法融會貫通。

畢業(yè)后，李守白被分配到上海民用建筑燈具廠，成為了一名包裝設(shè)計師。也就是在這里，他開始了一段“辦公室戀情”。女孩叫沈瑤，長得嬌小可人，非常漂亮，他一下就被吸引了。之后，他發(fā)揮特長，開始了“猛攻”，每天畫一幅情書，偷偷塞在了沈瑤的辦公桌里。如此浪漫的愛情攻勢，哪個年輕女孩受得了，很快，沈瑤的心便被李守白俘獲了。

只是，讓沈瑤沒想到的是，追求自己時那么浪漫的李守白，談起戀愛來卻一點不浪漫。有一回，沈瑤好不容易弄到了兩張內(nèi)部電影票，興高采烈地想和李守白一起去觀看。誰知，她剛一開口，就被李守白打了“回票”。李守白為難地對她說，“我今天還得回家畫畫，真的沒有時間。要不，你找別人陪你看吧。”那段時間，沈瑤覺得很迷惘，也很痛苦，一個連時間都不愿擠給自己的男人，真的值得托付一生嗎……

直到有一次，沈瑤去了李守白的家。那天，李廷益見到沈瑤特別高興，指著家里的一些電器，自豪地告訴沈瑤，這些年來，李守白一直為家里分擔(dān)經(jīng)濟上的壓力，那些都是兒子守白畫畫賺錢買的。那一刻，沈瑤才恍然大悟，為何男朋友總是那么忙，總是要回家畫畫……這份孝心感動了她。

1989年，李守白和沈瑤結(jié)婚了，兩年后可愛的女兒出生了。不久李守白作為上海市民間藝術(shù)代表團成員去新加坡參加文化交流，期間，有家公司看中了他的才藝，請他到新加坡發(fā)展。面對這樣的一個機會，李守白既高興又忐忑。高興的是，有了早年在上海生活的深厚積淀，自己可以有機會探索更廣闊的世界；忐忑的是，畢竟自己的女兒還那么小，若是這時候自己出國，所有的家庭重?fù)?dān)就都落在了沈瑤一個人的身上，不知道妻子是否會支持自己……

回家后，李守白把這件事情告訴了妻子。讓他沒想到的是，沈瑤聽后，不但沒反對，反而還鼓勵他出去闖一闖。就這樣，20世紀(jì)90年代初，剛過而立之年的李守白去了新加坡，做了七年的職業(yè)畫家。之后，又赴日本游歷三年。

重回上海 守夢石庫門

那些年，豐富的海外從藝經(jīng)歷和體驗，為李守白的藝術(shù)創(chuàng)作積累了寶貴經(jīng)驗。只是，作為一個華人畫家，在海外為老板打工，人家想讓你畫什么，你就得畫什么，讓你怎么畫，你就得怎么畫，不需要有自己的想法，也不能有自己的想法。“沒有話語權(quán)”，這對一個有藝術(shù)追求的人來說，無疑是種痛苦。漸漸地，李守白萌生了回國的念頭。

恰好這年，沈瑤從上海前往新加坡探親。飛機上，她遇到了上海和平飯店的老爵士樂隊，相聊甚歡。閑聊中，他們自豪地告訴沈瑤，“老上海題材”炙手可熱，不僅老爵士樂隊的演出場場爆滿，連蔡琴和費玉清這些著名歌星都來上海唱當(dāng)年的老歌。說者無意，聽者有心，沈瑤嘖嘖稱贊的同時，靈感也呼之欲出。

下了飛機，一見到李守白，沈瑤就迫不及待地與李守白聊起了國內(nèi)藝術(shù)品市場，特別是滬上題材。沈瑤直覺地感到，李守白會畫畫，又會剪紙，或許可以回國朝這個方向發(fā)展。但李守白仍然有些顧慮：在當(dāng)時的國內(nèi)畫界，他只是一個后生晚輩，如何能立住腳跟，自成一派？妻子沈瑤在此時堅定了丈夫的信心：“相信我，抓住上海題材。你是石庫門里長大的人，你應(yīng)該回到中國，把上海味道挖掘出來！”妻子的這句話點醒了李守白。

石庫門濃縮了老上海的民俗和文化，四十年了，李守白在石庫門生活的點點滴滴一直歷歷在目。他生于長于石庫門，童年的記憶中總有那一抹青灰色，他對那些夢境一般的畫面記憶猶新：青磚煙囪邊棲息的灰鴿；各家后門灶間彌漫著油氽帶魚的焦香；夾竹桃伸出天井圍墻迎風(fēng)搖曳；樓上前樓窗口不時伸出一竹竿滴水的大紅大綠的花床單；通紅的火苗在煤爐里竄跳，扇火用的芭蕉扇柄上還留著做飯阿娘手掌的余溫；幾把黃竹椅，椅上一把蒲扇、一本翻到半冊的線裝書和壓在上面的一副老花眼鏡，椅子的主人，似只是走開一陣，世上卻已是花開花落、幾換人間，空留著那幾把黃竹椅，遺世散落，獨對天地暮色，恬淡中有一份天長地久的守候和期盼……是啊，李守白認(rèn)準(zhǔn)了自己畫作的主題——石庫門。他要將充滿自己身心的對石庫門的眷戀融入作品，讓靜態(tài)的石庫門，在他的畫作中變“活”了。

然而，重回故鄉(xiāng)，于李守白而言就意味著重新開始。出國前，李守白在這個圈子算是小有名氣，與美協(xié)、文聯(lián)都有聯(lián)系，但十年的中斷，很多聯(lián)系都需要重新理順。對李守白來說，這些還不是最難辦的，最令他著急的，是要盡快找到自己在藝術(shù)上的坐標(biāo)。

回國時，李守白的身邊并沒有留下多少滿意的作品，更沒有一幅石庫門題材的畫作。此時的他需要重新創(chuàng)作，并用自己的作品贏得關(guān)注與認(rèn)同。反復(fù)琢磨后，他以敦煌壁畫中的工筆重彩為特質(zhì)，借鑒了西方油畫的技巧，把油畫及裝飾美感引入繪畫中，特別是對明暗、黑白關(guān)系的處理，對色彩的拼接以及對光線的運用，均以特有的造型、色彩、肌理交織而成。他以濃重的色彩，柔美的筆觸，巧妙地將中國工筆畫的傳統(tǒng)技法，融入西洋繪畫語言，并在宣紙上表現(xiàn)出來。他利用宣紙易化易散的特點，運用現(xiàn)代水墨重彩的勾、擦、點、染等技巧，使作品呈現(xiàn)了很強的立體感和厚重感，形成了獨特而新穎的繪畫風(fēng)格。

之后，李守白的想象力和才情一瀉而出，靠著一幅幅畫，一張張剪紙，身邊逐漸圍攏起一批粉絲。在展覽中，李守白也遇到了很多愿意追捧他畫作的藏家。只是李守白一心創(chuàng)作，并不懂經(jīng)營，甚至連畫的價格也談不來。此時，沈瑤成了丈夫的左膀右臂，她毅然辭去了原來的工作，全身心地支持丈夫的事業(yè)。在沈瑤心里，丈夫的剪紙與繪畫，是你中有我，我中有你，而她和丈夫也同樣如此，也是你中有我，我中有你，在丈夫事業(yè)的關(guān)鍵時候，自己一定要當(dāng)好這個賢內(nèi)助。

知黑守白 不忘其初心

在自己的努力和妻子的協(xié)助下，李守白的知名度越來越高。每當(dāng)談到上海，人們都會想到他的石庫門系列作品，被媒體稱為“石庫門先生”。這曾經(jīng)是他的夢想，如今那么真切地實現(xiàn)了。

在繪畫之外，李守白又是一位剪紙大家，他為海派剪紙藝術(shù)注入了新的生機，成為當(dāng)代海派剪紙的杰出代表。他的“上海風(fēng)情”系列剪紙引起了世界各國藝術(shù)家和收藏家的高度關(guān)注和青睞，許多作品被著名藝術(shù)機構(gòu)收藏。

這些年來，李守白獲得了不少的成就。2004年，他被中國民間文藝家協(xié)會授予“德藝雙馨 剪紙藝術(shù)大師”稱號；2006年，他的剪紙作品《上海童謠》獲杭州首屆國際剪紙藝術(shù)節(jié)金獎；2007年，“李守白剪紙”被中國文化部授予“文化遺產(chǎn)日獎”；其剪紙作品《石庫門留影》被中國剪紙博物館收藏；同年作品《海上遺夢》榮獲中國第八屆藝術(shù)節(jié)剪紙領(lǐng)域最高獎項“金剪刀獎”； 2009年，李守白被列為上海市第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（海派剪紙）項目代表性傳承人； 同年，李守白榮獲上海市“領(lǐng)軍人才”；2010年，榮獲上海市“德藝雙馨文藝工作者“；2011年，榮獲上海市“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護先進個人”；2012年，榮獲“上海市優(yōu)秀中青年藝術(shù)家”；2015年，榮獲“上海市工藝美術(shù)大師”稱號……

其中，尤其值得一提的是《上海童謠》，李守白花了半年的時間創(chuàng)作完成。這幅長卷作品如一本可折疊的畫冊，高80厘米、長17米，共收集童謠39首，刻制人物152名，刻制文字1757個，刻制動物46只，讓人嘆為觀止。作品被中國文化部評為最具海派特色、最具地域代表性、最具時代感的剪紙作品。

事業(yè)上的成功，讓李守白和妻子欣慰不已。而更讓他們驕傲的，是女兒李詩憶的成長。女兒本科畢業(yè)后，去英國留學(xué)，主攻藝術(shù)管理?；貒螅畠簜鞒辛烁篙叺乃囆g(shù)事業(yè)。在母親沈瑤的資助下，女兒還以李守白的家庭故事為背景素材，拍攝了一部非物質(zhì)文化遺產(chǎn)系列的微電影《匠心·剪》，引起了不小的轟動。

這是一段關(guān)于傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代人情的故事，是打破局限，亦是重新認(rèn)識。祖輩的堅守，年輕一代渴求的創(chuàng)新，跨越了溝壑與理解才發(fā)現(xiàn)，匠人，終究離不開心。女兒拍攝的這一段溫暖的故事，表達的也是李守白的初心，匠人匠心，弘揚海派文化。當(dāng)初，他以石庫門作為創(chuàng)作題材，初衷就是提醒都市人，在這片生養(yǎng)我們的石庫門里還有好多舊事遺風(fēng)值得我們回望，那些入夢的童謠可以喚起心底的家園之感。

有人說，李守白的作品展現(xiàn)給讀者的是上海獨一無二的石庫門文化，也許正是因為在他的腦海里，過去的記憶總像一幕幕老的膠片電影，明明滅滅地微微搖晃：唯美的老式吊燈影射下，溫暖的色調(diào)蔓延開來，古樸的五彩鏤空窗上折射出色彩斑斕的光線，坐在沙發(fā)上身穿旗袍悠然自得的嫵媚女子；放在飯桌上那一道道上海小菜；石庫門過街樓里玩耍嬉鬧的小孩；停在石庫門門口等待佳人的黃包車……幾乎每一個老上海人都有他的弄堂故事，過去生活的形形色色，一幕幕真實地展現(xiàn)在人們眼前。李守白的畫作之所以能夠打動別人，正是因為他靈魂深處的老上海情結(jié)吧。

如今，在泰康路田子坊堅守了海派藝術(shù)題材十三年的守白藝術(shù)公司越開越興旺。守白藝術(shù)空間的房梁上，高懸著老師林曦明為他題的八個大字：“知黑守白 彩墨生輝”。李守白希望能夠?qū)Ｐ膭?chuàng)作，等待一切自然而然地到來。他覺得，畫畫也像說書一樣，要一回一回地講。一旦急功近利，都會反映在畫中，旁人是看得出來的。

除了潛心創(chuàng)作，李守白還走入大中院校普及剪紙藝術(shù)。他覺得，融合比原生態(tài)更適應(yīng)市場，也更符合上海海納百川的文化。把非物質(zhì)文化做出有形的產(chǎn)品，才能更好地傳承下去。

不作畫的時間里，李守白過著他的日子，或閑坐院中，品茗靜悟；或做回典型的“上海先生”，周末，他從不睡懶覺，早早地起來為妻子和女兒準(zhǔn)備好豐盛的早餐，還常常下廚為妻女做一頓大餐。恬淡的他笑言，有這么一個相知相契愛博情深的伴侶，這樣一個幸福溫馨的家庭，對他而言，已經(jīng)很知足了。

（上海市黃浦區(qū)婦聯(lián)供稿）